Βιογραφία - Αριστοκρατική ψυχρότητα

• Βασική φιλμογραφία του Clint Eastwood

Θρύλος του δυτικού κινηματογράφου και ένας από τους πιο παραγωγικούς Αμερικανούς σκηνοθέτες των αρχών του αιώνα, ο Κλιντ Ίστγουντ γεννήθηκε στο Σαν Φρανσίσκο στις 31 Μαΐου 1930. Το 1954, σε ηλικία 24 ετών, του παρουσιάστηκαν δύο ευκαιρίες: να σπουδάσει οικονομικές επιστήμες ή να αφοσιωθεί στην υποκριτική. Χάρη στους Ντέιβιντ Γιάνσεν και Μάρτιν Μίλερ, δύο φίλους του ηθοποιούς, πέρασε από οντισιόν για την Universal χωρίς να τον πείσουν ιδιαίτερα. Η εταιρεία παραγωγήςΗ καριέρα του δεν ξεκίνησε εύκολα, ωστόσο, καθώς εμφανίστηκε σε μια σειρά από B-Movies, όπου δεν είχε καν πιστωθεί. Η επιτυχία ήρθε με τη σειρά γουέστερν "Rawhide", για την οποία επιλέχθηκε τυχαία: επισκεπτόταν έναν φίλο του στα στούντιο του CBS και ένα από τα στελέχη τουτου θιάσου, μόλις τον είδαν, τον θεώρησαν ιδανικό για τον ρόλο.

Στα μέσα της δεκαετίας του '60 ξεκίνησε η συνεργασία τους με τον Σέρτζιο Λεόνε, τον μετρ του ιταλικού γουέστερν κινηματογράφου. Η συνεργασία αυτή διήρκεσε χρόνια και έφερε και στους δύο διεθνή φήμη. Τα "A Fistful of Dollars", "For a Few Dollars More" και "The Good, the Bad and the Ugly" ήταν στην πραγματικότητα ανέλπιστες επιτυχίες, χάρη κυρίως στο στυλ του σκηνοθέτη στην απεικόνιση του κόσμου των συνόρων, αλλάακόμη και στον ίδιο τον πρωταγωνιστή, στον ρόλο του ψυχρού και αδίστακτου καουμπόη, έναν ρόλο που έμοιαζε να του έχουν ράψει.

Μια περιέργεια: φαίνεται ότι το περίφημο πόντσο που φοράει ο Ίστγουντ στην τριλογία του Λεόνε δεν ξεπλύθηκε ποτέ από δεισιδαιμονίες μέχρι το τέλος των γυρισμάτων της τρίτης ταινίας.

Στα τέλη της δεκαετίας του '60, ίδρυσε τη δική του εταιρεία παραγωγής στις ΗΠΑ, την Malpaso Company, και εγκατέλειψε τον χαρακτήρα του μοναχικού πιστολέρο για να αναλάβει τον ρόλο του σκληρού και ταραχώδους αστυνομικού σε σύγκρουση με τους ανωτέρους του, του επιθεωρητή Κάλαχαν, γνωστού και ως "Dirty Harry". Η σειρά Κάλαχαν επρόκειτο να αποτελείται από πέντε ταινίες, όχι όλες στο επίπεδο της πρώτης, "InspectorΚάλαχαν, η υπόθεση Σκορπιός είναι δική σου" (1971) σε σκηνοθεσία του Ντον Σίγκελ, όπου η ερμηνεία του χαρακτήρα από τον Κλιντ Ίστγουντ είναι υπέροχη. Η ταινία είχε και λογοκριτικά παρατράγουδα, γιατί κατηγορήθηκε ότι εξύμνησε τον "καθημερινό φασισμό" όσων παίρνουν τη δικαιοσύνη στα χέρια τους (αφού ολοκληρώσει την αποστολή του παρά τα γραφειοκρατικά εμπόδια και τον εξοστρακισμό των ανωτέρων του, ο Χάρι πετάει τοαστυνομικό σήμα).

Με τον ίδιο σκηνοθέτη ο Ίστγουντ δημιούργησε μια στενή σχέση φιλίας και αμοιβαίας εκτίμησης. Πράγματι, ο ίδιος ο Σίγκελ τον σκηνοθέτησε στην ταινία "Απόδραση από το Αλκατράζ" (1978), η οποία έγινε ένα πραγματικό κλασικό έργο του κινηματογράφου των φυλακών.

Στη δεκαετία του 1970, άρχισε να εργάζεται και πίσω από την κάμερα, μια επιλογή που θα του χάριζε πραγματική αφιέρωση στον Όλυμπο του κινηματογράφου. Η πρώτη του σκηνοθεσία χρονολογείται από το 1971, με το "Chill in the Night", ενώ ακολούθησαν και άλλες, όχι όλες σημαντικές.

Στη δεκαετία του 1980, αφιερώθηκε και σε μια πολιτική καριέρα, και έγινε δήμαρχος του Carmel by the Sea, όπου ζει ο ίδιος. Το 1988 σκηνοθέτησε το "Bird", την ιστορία του μαύρου τζαζίστα Charlie Parker, μια ταινία που γνώρισε την αναγνώριση των κριτικών, αλλά αντιτάχθηκε στους μαύρους (συμπεριλαμβανομένου του Spike Lee), οι οποίοι τον κατηγόρησαν ότι κατέλαβε μια κουλτούρα που δεν ήταν δική του.

Στη δεκαετία του 1990 σημείωνε τη μία επιτυχία μετά την άλλη: το 1992 σκηνοθέτησε το "The Merciless" (με τους Gene Hackman και Morgan Freeman), ένα γουέστερν του λυκόφωτος, μακριά από τους στερεοτυπικούς μύθους των ταινιών για την αμερικανική Δύση. Κέρδισε επίσης (επιτέλους) το πολυπόθητο αγαλματίδιο καλύτερης ταινίας, αφού ήταν επίσης υποψήφιος για τον καλύτερο ηθοποιό.

Το 1993, σκηνοθέτησε έναν υπέροχο Κέβιν Κόστνερ στο "Ένας τέλειος κόσμος", μια συγκλονιστική ιστορία ενός άνδρα που, αφού δραπετεύσει από τη φυλακή και απαγάγει ένα παιδί, ξεκινά μια απόδραση που είναι τόσο ξέφρενη όσο και μάταιη. Με αυτή την ταινία, ο Κλιντ Ίστγουντ καθιερώθηκε ως ένας από τους πιο ευαίσθητους και ηθικούς σκηνοθέτες της αμερικανικής σκηνής.

Στη συνέχεια σκηνοθέτησε σπουδαίες ταινίες, όπως "Οι γέφυρες της κομητείας Μάντισον" (1995, με τη Μέριλ Στριπ), "Απόλυτη εξουσία" (1996, με τον Τζιν Χάκμαν), "Μεσάνυχτα στον κήπο του καλού και του κακού" (1997, με τον Τζουντ Λο και τον Κέβιν Σπέισι), "Μέχρι αποδείξεως του εναντίου" (1999, με τον Τζέιμς Γουντς), "Space Cowboys" (2000, με τον Τόμι Λι Τζόουνς και τον Ντόναλντ Σάδερλαντ) και "Χρέος αίματος" (2002),"Mystic River" (με τους Sean Penn και Kevin Bacon), μια τραγική ιστορία της φιλίας τριών ανδρών, που καταστρέφεται από τον βίαιο θάνατο της κόρης του ενός από αυτούς.

Πατέρας πέντε παιδιών, παντρεύτηκε την τηλεπαρουσιάστρια Dina Ruiz στο δεύτερο γάμο του το 1996. Μεταξύ του πρώτου και του δεύτερου γάμου του, έζησε με μια συνάδελφό του, την ηθοποιό Sondra Locke, για έντεκα χρόνια.

Ο Κλιντ Ίστγουντ έχει καθιερωθεί έτσι ως ένας σκηνοθέτης μεγάλης αξίας, πάντα έτοιμος να αντιμετωπίσει δύσκολα θέματα, και πάντα με μια μοναδική αυστηρότητα και ευφυΐα, που τον κάνουν αγαπητό τόσο στην πατρίδα του όσο και στην Ευρώπη, όπου μεταξύ άλλων οι ταινίες του τυγχάνουν πάντα ιδιαίτερης αναγνώρισης στο Φεστιβάλ Βενετίας, όπου το 2000 του απονεμήθηκε το Λιοντάρι για το επίτευγμα ζωής.

Μετά από πενήντα χρόνια καριέρας και εξήντα ταινίες, ο ηθοποιός και σκηνοθέτης έχει φτάσει σε μια καλλιτεχνική ωριμότητα που δικαιολογεί πλήρως τη θέση του ως είδωλο του Χόλιγουντ.

Με το έργο του "Million Dollar Baby", ο Κλιντ Ίστγουντ πήρε τα σκήπτρα του καλύτερου σκηνοθέτη και της καλύτερης ταινίας στα Όσκαρ του 2005 από το "The Aviator" του Μάρτιν Σκορτσέζε.

Τα έργα του από τη δεκαετία του 2000 περιλαμβάνουν τα "Flags of our Fathers" (2006), "Letters from Iwo Jima" (2007), "Gran Torino" (2008).

Το 2009 (στην ετήσια δημοσκόπηση Harris Poll) ψηφίστηκε ως ο αγαπημένος ηθοποιός της χρονιάς, εκτοπίζοντας τον Denzel Washington από την κορυφή της λίστας.

Το 2010 κυκλοφόρησε στους κινηματογράφους η ταινία "Invictus", εμπνευσμένη από τη ζωή του Νέλσον Μαντέλα (με τον Μόργκαν Φρίμαν στον ρόλο του Μαντέλα και τον Ματ Ντέιμον στον ρόλο του Φρανσουά Πιενάαρ, αρχηγού της εθνικής ομάδας ράγκμπι της Νότιας Αφρικής) και βασισμένη στο μυθιστόρημα "Playing The Enemy: Nelson Mandela and the Game That Changed a Nation" (του Τζον Κάρλιν).

Στη δεκαετία του 2010, αφιερώθηκε σε έντονες βιογραφικές ταινίες που αφηγούνται την ιστορία εθνικών ηρώων των ΗΠΑ, όπως οι ταινίες "American Sniper", "Sully" και "Richard Jewell".

Βασική φιλμογραφία του Clint Eastwood

• 1964 - Για μια χούφτα δολάρια
• 1965 - Για λίγα δολάρια παραπάνω
• 1966 - Το καλό, το κακό, το άσχημο
• 1968 - Κρεμάστε το ψηλότερα
• 1971 - Ανατριχίλα τη νύχτα (σκηνοθεσία)
• 1971 - Επιθεωρητής Κάλαχαν - Η υπόθεση Σκορπιός είναι δική σας
• 1973 - Ένα 44 Magnum για τον επιθεωρητή Callaghan
• 1974 - Ένα 20άρι για τον ειδικό
• 1976 - Lead Sky, Επιθεωρητής Callaghan
• 1978 - Απόδραση από το Αλκατράζ
• 1983 - Θάρρος... Σκοτώνονται
• 1986 - Gunny
• 1988 - Bird (σκηνοθέτης)
• 1992 - Ο Αμείλικτος (επίσης σκηνοθέτης) - Όσκαρ Σκηνοθεσίας
• 1993 - Ένας τέλειος κόσμος (επίσης σκηνοθέτης)
• 1995 - Οι γέφυρες της κομητείας Μάντισον (επίσης σκηνοθέτης)
• 1996 - Absolute Power (επίσης σκηνοθέτης)
• 1999 - Μέχρι αποδείξεως του εναντίου (επίσης σκηνοθέτης)
• 2000 - Space Cowboys (επίσης σκηνοθέτης)
• 2002 - Χρέος αίματος (επίσης σκηνοθέτης)
• 2003 - Mystic River (σκηνοθέτης)
• 2004 - Million Dollar Baby (σκηνοθέτης)
• 2006 - Σημαίες των πατέρων μας (σκηνοθέτης)
• 2007 - Γράμματα από την Ίβο Τζίμα (σκηνοθέτης)
• 2008 - Gran Torino (επίσης σκηνοθέτης)
• 2009 - Invictus (σκηνοθέτης)
• 2010 - Στη συνέχεια
• 2011 - J. Edgar
• 2014 - Jersey Boys
• 2014 - Αμερικανός ελεύθερος σκοπευτής
• 2016 - Sully
• 2019 - Richard Jewell
• 2021 - Cry Macho - Επιστροφή στο σπίτι