バイオグラフィー - 風に吹かれて

• 音楽への最初のアプローチ
• ボブ・ディラン：芸名
• 1960年代
• ポップ・アイコン
• 21世紀に向けて
• ボブ・ディランの重要なレコード

ボブ・ディラン ロバート・ツィメルマン 1941年5月24日、米国ミネソタ州ダルース生まれ。 6歳でカナダ国境のヒビングに移り住み、通販で買ったギターでピアノの勉強と練習を始めた。 10歳の時、カナダ国境の小さな炭鉱の町からシカゴに逃げ込んだ。

若きボブ・ディラン

音楽への最初のアプローチ

15歳の時、ゴールデン・コードというバンドで演奏し、1957年、高校で数年後のガール・フロム・ザ・ノース・カントリーのエコー・ヘルストロムと知り合った。 エコーとボブは、ハンク・ウィリアムス、ビル・ヘイリーと彼のロック・アラウンド・ザ・クロック、ちょっとしたヒルビリーやカントリー＆ウェスタンなど、彼の音楽に対する最初の愛を分かち合った。 1959年、ミネアポリスの大学に通い、同時にクラブで演奏し始めた。大学からほど近いクラブ、テン・オクロック・スカラーでは、ボブ・ディランとして初めて演奏し、ピート・シーガーの曲やベラフォンテやキングストン・トリオの人気曲を「トラディショナル」として披露した。

ボブ・ディラン：芸名

ディランという名前はウェールズの詩人ディラン・トマスから拝借したという伝説は払拭されなければならない。 実際、彼自身の公式伝記によれば、この偉大な詩人を尊敬しているものの、自分のステージネームは詩人とは何の関係もないと述べている。

しかし同時に、ディランはこの名前をどこから取り、何のために付けたのかを明確にすることはなかった。 ともあれ、 ボブ・ディラン また、1962年8月からは正式名称となった。

1960年代

1959年、彼はストリップ・クラブで初めて定職に就いたが、そこではショーの合間に、彼の芸にあまり理解を示さない観客を楽しませるためのパフォーマンスを強いられていた。 それどころか、彼らはしばしばそうしていた。一方、彼の歌詞は、荒くれ者のカウボーイやタフなトラック運転手の気分をとらえることはほとんどできない。 1960年の秋、彼の夢は実現した。 ウディ・ガスリーが病に倒れ、ボブは、これは彼の伝説についに会う絶好の機会だと思い立ったのだ。 非常に勇敢にも、彼はニュージャージーの病院で、ガスリーを見つけたと自ら発表させた。病気で、貧しく、見捨てられ、お互いを知り、好きになり、濃密で真の友情が始まる。 マスターの勧めもあり、彼はグリニッジ・ヴィレッジのクラブを回り始める。

1960年代のボブ・ディラン

しかし、彼のスタイルは巨匠のそれとは明らかに異なっている。 それは「純粋」ではなく、アメリカの音楽シーンに現れ始めていた新しいサウンドに明らかに汚染されている。 必然的に、伝統的なフォークの最も熱烈な支持者たちからは、フォークをロックンロールのリズムで汚染しているという批判が続いた。他方、伝統主義者の聴衆は、彼を新しいジャンル、いわゆる''サッカー''の発明者として歓迎する。 フォークロック "この新しいスタイルの少なからぬ部分は、自由奔放なロックに典型的なインストゥルメンテーションに代表される。 増幅ギターとハーモニカ .

特に、彼の歌詞が若いリスナーの心を深く打つのは、68年に向けて準備を進めていた世代に親しまれていたテーマに同調しているからだ。 愛や慰めになるようなロマンティシズムはほとんどないが、悲しみや苦しさ、そして最も切実な社会問題への関心は高い。 彼は、ブルースマンのジョン・リー・フッカーがゲルデのフォーク・シティで開催したコンサートのオープニングに起用され、そのコンサートに出演した。ニューヨーク・タイムズの紙面では、彼のパフォーマンスが熱狂的に評価されている。

シスコ・ヒューストン、ランブリン・ジャック・エリオット、デイヴ・ヴァン・ロンク、トム・パクストン、ピート・シーガーなど、このジャンルの偉大なミュージシャンたちとともにフォーク・フェスティバルに参加した。

1961年末にレコーディングされ、1962年3月19日にリリースされたデビュー・アルバム。 ボブ・ディラン ディランが書いたオリジナル曲は、『Talkin' New York』と、巨匠ガスリーへのオマージュ『Song To Woody』の2曲のみ。

1962年以降、彼は多くのプロテスト・ソングを書き始め、フォーク界にその名を残し、公民権運動家たちの真の賛歌となる運命にあった。その中には、『Masters Of War』、『Don't Think Twice It's All Right』、『A Hard Rain's A-Gonna Fall』、そして何よりも『A Hard Rain's A-Gonna Fall』などがある、 風に吹かれて .

ポップ・アイコン

それから30年以上が経ち、伝説となり、他の追随を許さない人気アイコンとなった（ノーベル文学賞へのノミネートの話さえあるが、実際には2016年に実現する）。というタイトルの2枚組CDをリリースした。 ボブ・ディラン30周年記念コンサート (ステージには、ルー・リードからスティービー・ワンダー、エリック・クラプトンからジョージ・ハリスンまで、アメリカン・ロックの伝説的な有名人が勢ぞろい）。

2000年代のボブ・ディラン

21世紀に向けて

1997年6月、彼は珍しい心臓感染症で突然入院した。 当初、彼の健康状態に関する信頼できるニュースが少なかったこともあり心配されたが、数週間後にはコンサート活動が再開され、ついには（何度も延期された）ニュー・アルバムのリリースが決定した。オリジナル・スタジオ曲。

ボブ・ディランとカロル・ヴォイティラ

しかし、吟遊詩人は演奏が終わると、ギターを脱いで教皇のほうに歩み寄り、帽子を脱いで教皇の手を取り、短いお辞儀をする。アレン・ギンズバーグ（ビーツの偉大なアメリカ主義者の友人、フェルナンダ・ピバーノによる引用）の言葉を借りれば、この人物は実に思いがけないジェスチャーをした：

2008年4月、権威あるピューリッツァー賞（ジャーナリズムと芸術部門）は、ボブ・ディランに生涯功労賞を授与した。 最も影響力のあるシンガーソングライター この半世紀の間に。

2016年、『』でノーベル文学賞を受賞。 アメリカの偉大な歌の伝統の中で、新たな表現詩学を創造した。 ".

2020年末、ボブ・ディランは自身の全音楽カタログの権利をユニバーサルに3億米ドルで売却した。

ボブ・ディランの重要なレコード

• ディラン (2007)
• モダン・タイムス (2006)
• 帰る場所はない (2005)
• 仮面と匿名 (2003)
• 愛と窃盗 (2001)
• エッセンシャル・ボブ・ディラン (2000)
• ラブ・シックII (1998)
• ラブ・シック I (1998)
• タイム・アウト・オブ・マインド（1997年）
• 赤い空の下で（1990年）
• ノックト・アウト・ローデッド（1986年）
• インフィデルス（1983年）
• 武道館にて（1978年）
• ベースメント・テープス（1975年）
• パット・ギャレット & ビリー・ザ・キッド (1973)
• ブロンド・オン・ブロンド（1966年）
• ハイウェイ61再訪（1965年）
• すべてを故郷に（1965年）
• アナザー・サイド・オブ・ボブ・ディラン (1964)
• 時代は変わる』（1964年）
• 自由奔放なボブ・ディラン（1963年）
• ボブ・ディラン（1962年）