Ludwig Mies van der Rohe의 전기

 Ludwig Mies van der Rohe의 전기

Glenn Norton

약력 • 철학이 구체화되다

건축가이자 디자이너인 Ludwig Mies van der Rohe는 1886년 3월 27일 독일 아헨(Aachen)에서 태어났습니다. 그녀의 정식 이름은 Maria Ludwig Michael Mies입니다. Frank Lloyd Wright, Le Corbusier, Walter Gropius, Alvar Aalto와 같은 저명한 건축가들과 함께 van der Rohe는 현대 운동의 거장 중 한 명으로 기억됩니다.

그는 가족 중 다섯 형제 중 막내입니다. 아버지 Michael은 직업이 석공이며 그의 작업장에서 장례 예술 기념물을 만들고 장남 Ewald의 도움을 받았습니다. Ludwig Mies는 가족 채석장 관리를 돕고 졸업장을 받지 않고 13세까지 학교에 다닙니다. 경제적인 여건이 좋지 않아 실내 치장 벽토 장식 전문가인 Max Fischer와도 일하고 ​​있습니다.

Mies는 훌륭한 프리핸드 드로잉 능력을 개발했습니다. 항상 이 시기 그가 가장 자주 찾는 환경은 건설 현장, 지역 건축가들과 거래할 기회가 있는 곳이다. 동시에 그는 지역 건축업자의 마스터 견습생(무료)으로도 일하고 ​​있습니다. 그의 전문적인 방황에서 미래의 건축가는 기안자로서 Goebbles 스튜디오에 먼저 전달한 다음 Albert Schneider에게 전달하여 잡지 "Die Zukunft"를 읽을 기회를 얻습니다.철학과 영성. 이 기간 동안 그는 일자리를 찾기 위해 베를린으로 가라고 촉구한 건축가 Dülow를 만났습니다.

루드비히 미스 반 데어 로에는 1905년 베를린으로 이주하여 무급으로 도시의 여러 건축 현장에서 일했습니다. 그런 다음 그는 가구 디자이너로 Bruno Paul의 스튜디오에 들어가 건축의 기초를 배우기 시작합니다. 그의 첫 번째 임무는 Neubabelsberg, Potsdam-Babelsberg에 있는 Riehl House(1906)입니다. 1906년부터 1908년까지 그는 두 개의 미술 아카데미에 다녔습니다. 1907년 미스는 베렌스의 작업실에 들어가 1912년까지 머물며 그로피우스와 잠시 동안 르 코르뷔지에와 함께 작업했다.

독일인은 나중에 칼 프리드리히 쉰켈의 신고전주의 작품에서 큰 영감을 얻었습니다. 그의 엄격한 형태 덕분에 개인적인 건축 언어를 만들 수 있었습니다. 이 시기에 그는 운이 좋게도 1910년 드로잉 전시회에서 Frank Lloyd Wright와 1912년 네덜란드에 머무는 동안 Hendrik Petrus Berlage를 만났습니다.

1910년 그는 고향으로 돌아와 그의 형제 Ewald와 함께 Bismarck 추모 대회에 참가했습니다. 같은 해에 그는 베를린에서 Casa Perls를 디자인했습니다. 이 기간 동안 그는 어머니의 네덜란드 성을 자신의 성에 추가하여 Ludwig가되기로 결정했습니다.미스 반 데어 로에(Mies van der Rohe)는 그가 건축가이자 디자이너로서 서비스를 제공하고자 하는 고위 고객의 귀에 가장 잘 들리는 더 연상적이고 고상한 이름입니다.

Casa Riehl의 건설은 그의 첫 번째 임무로 도착합니다. 그는 산업가의 딸인 Adele Auguste Bruhn을 알게 되고 1913년 4월 10일에 결혼할 것입니다. 세 딸 Dorothea, Marianne 및 Waltraut가 태어납니다. 노조.

그는 베렌스의 작업실을 떠나 이듬해인 1913년 베를린 자택에서 작업실을 연다. 가족은 베를린으로 이사하기로 결정합니다. Am Karlsbad 24도 그의 스튜디오 주소가 됩니다. 대전쟁 발발과 함께 건축가로서의 그의 경력은 갑자기 둔화되었습니다. 다행스럽게도 그는 너무 오래되어 전쟁 행사에 적극적으로 참여하지 않았습니다.

1921년에 그는 Friedrichstrasse의 초고층 빌딩을 위한 경쟁에 참가했는데, 그 결정적인 계획은 유리 건축의 표현주의적 꿈을 상기시킬 수 있었으며, 완료되지 않은 일련의 프로젝트 중 첫 번째로 " 유리 마천루"(1922), "철근 콘크리트 사무실 건물", "철근 콘크리트 컨트리 하우스"(1923), "벽돌 컨트리 하우스"(1924). 그러나 후자의 재료는 1927년 카사 볼프(Casa Wolf), 칼 리프크네히트 기념비(Monument to Karl Liebknecht) 및1926년 베를린의 로자 룩셈부르크, 1927년과 1930년 크레펠트의 카사 랑에와 카사 에스터스의 작품은 비율과 구성이 단일 벽돌의 모듈과 관련되어 있다.

그는 나중에 Weissenhof의 예술 감독이 되었고, 바우하우스의 감독이 되었으며, 이 분야에서 그는 당시 건축 철학의 흐름에 가장 큰 공헌을 할 수 있었습니다. 1929년 엑스포에 독일 대표로 참가함으로써 Mies van der Rohe는 자신의 생각을 충분히 표현했습니다. 바르셀로나에 있는 그의 파빌리온은 그의 미래 건축을 특징짓는 요소(예: 강철 및 유리 프레임과 함께 강철 기둥)를 실험할 수 있는 가능성을 제공합니다.

1930년대 후반 나치 세력의 부상으로 그는 깊은 비통함을 안고 조국을 떠났다. 그는 미국에 도착하고 그의 명성이 그를 앞선다. " less is more "( less is more )와 " God is in the details "( God is in the details)라는 그의 모토가 유명합니다. ).

생의 마지막 20년 동안 독일 건축가는 문자 ​​그대로 "피부와 뼈"(" 피부와 뼈 ")라고 불리는 기념비적 건축물의 비전에 도달했습니다. 그의 최근 작품은 단순화되고 본질적인 보편적 건축이라는 아이디어에 헌신하는 삶의 비전을 제시합니다.

정산Chicago는 "Chicago's Armor Institute of Technology"(나중에 Illinois Institute of Technology - IIT로 개명)의 건축 학교 학장이 되었습니다. 그가 그 역할 제안을 수락하기 위해 설정한 조건은 캠퍼스를 재설계할 수 있는 자유입니다. 오늘날에도 IIT의 본부인 크라운 홀과 같이 그의 가장 유명한 건물 중 일부가 이곳에 있습니다.

1946년부터 1950년까지 도시의 부유한 의사인 Edith Farnsworth를 위해 그는 Farnsworth House를 설계하고 건축했습니다. 바다 건너에 지어진 그의 첫 번째 집입니다. 유명한 건물은 직사각형이며 8개의 강철 기둥이 2개의 평행한 행으로 나뉩니다. 기둥 사이에는 두 개의 표면(바닥과 지붕)과 유리벽으로 둘러싸인 단순한 생활 공간이 있습니다. 외벽은 모두 유리로 되어 있고, 내부는 2개의 욕실과 주방, 서비스실이 있는 목재 패널 영역을 제외하고는 완전히 개방되어 있습니다. 집의 전체적인 모습은 유약을 제외하고는 밝은 흰색입니다.

1958년 뉴욕 시그램 빌딩(Seagram Building)은 국제적인 건축 양식을 최대한으로 표현한 작품으로, 커다란 유리 건물에 분수가 있는 큰 광장을 삽입한 것이다. 구조에 전면, 파크 애비뉴에 열린 공간을 만듭니다.

Mies van의 다른 중요한 작품들der Rohe에는 Federal Building(1959), IBM Building(1966) 및 860-880 Lake Shore Drive(1948-1952)가 포함됩니다.

이제 늙고 병든 미스는 1962년 베를린에 현대 미술관을 만드는 일을 맡았다. "Neue Nationalgalerie"는 그의 가장 웅장하고 비극적 인 작품입니다. 8 개의 강철 기둥에만 지붕이있는 각면이 약 65m 인 정사각형 홀입니다. 고대 그리스 신전의 그것.

1년 후인 1963년 미국 대통령 J.F. 케네디 대통령 자유 메달.

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루드비히 미스 반 데어 로에(Ludwig Mies van der Rohe)는 1969년 8월 17일 83세의 나이로 미국 시카고에서 사망했습니다. 화장 후 그의 유골은 다른 건축가들의 유골과 함께 시카고 근처의 Graceland Cemetery에 안장되었습니다. 그의 무덤은 유다 가시나무가 있는 단순한 검은색 화강암 석판입니다.

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Glenn Norton

Glenn Norton은 노련한 작가이자 전기, 유명인, 예술, 영화, 경제, 문학, 패션, 음악, 정치, 종교, 과학, 스포츠, 역사, 텔레비전, 유명인, 신화, 스타와 관련된 모든 것에 대한 열정적인 감정가입니다. . 다양한 관심사와 만족할 줄 모르는 호기심으로 Glenn은 자신의 지식과 통찰력을 많은 청중과 공유하기 위해 글쓰기 여정을 시작했습니다.저널리즘과 커뮤니케이션을 공부한 Glenn은 세부 사항에 대한 예리한 안목과 매력적인 스토리텔링 요령을 개발했습니다. 그의 글쓰기 스타일은 유익하면서도 매력적인 어조로 유명하며, 영향력 있는 인물의 삶에 쉽게 생명을 불어넣고 다양한 흥미로운 주제의 깊이를 탐구합니다. Glenn은 잘 조사된 기사를 통해 독자들이 인간의 성취와 문화 현상의 풍부한 태피스트리를 탐구하도록 즐겁게 하고 교육하며 영감을 주는 것을 목표로 합니다.자칭 시네필이자 문학 애호가인 Glenn은 예술이 사회에 미치는 영향을 분석하고 맥락화하는 묘한 능력을 가지고 있습니다. 그는 창의성, 정치, 사회적 규범 사이의 상호 작용을 탐구하여 이러한 요소가 우리의 집단 의식을 형성하는 방식을 해독합니다. 영화, 책 및 기타 예술적 표현에 대한 그의 비판적 분석은 독자들에게 새로운 관점을 제공하고 예술 세계에 대해 더 깊이 생각하도록 초대합니다.Glenn의 매혹적인 글은문화와 시사의 영역. 경제학에 대한 깊은 관심으로 Glenn은 금융 시스템과 사회 경제적 추세의 내부 작동을 탐구합니다. 그의 기사는 복잡한 개념을 소화 가능한 조각으로 분해하여 독자들이 세계 경제를 형성하는 힘을 해독할 수 있도록 합니다.지식에 대한 폭 넓은 욕구를 가진 Glenn의 다양한 전문 분야는 그의 블로그를 무수한 주제에 대한 균형 잡힌 통찰력을 찾는 모든 사람을 위한 원스톱 목적지로 만듭니다. 상징적인 유명인의 삶을 탐구하든, 고대 신화의 미스터리를 풀든, 과학이 일상 생활에 미치는 영향을 분석하든, Glenn Norton은 인류 역사, 문화 및 성취의 광활한 풍경을 통해 당신을 안내하는 작가입니다. .