Biografia

• Pierwsze ścieżki dźwiękowe
• Lata sześćdziesiąte
• Lata 70
• Lata 80
• Lata 90
• Lata 2000
• Lata 2010

John Towner Williams urodził się 8 lutego 1932 roku w Nowym Jorku, jako syn Johnny'ego, trębacza jazzowego i perkusisty, który był jednym z założycieli Raymond Scott Quintet. Rozpoczął naukę muzyki w wieku siedmiu lat, a wkrótce potem nauczył się grać na klarnecie, trąbce i puzonie, a także na fortepianie.

Wykazując się sporym talentem, komponował dla szkolnych zespołów, a podczas służby wojskowej dla krajowych sił powietrznych.

Po zwolnieniu ze służby zdecydował się uczęszczać na kurs pianistyczny w Juilliard School of Music, gdzie uczyła go Rosina Lhevinne; następnie przeniósł się do Hollywood, kontynuując studia muzyczne pod kierunkiem Mario Castelnuovo-Tedesco i Arthura Olafa Andersona.

Pierwsze ścieżki dźwiękowe

Od lat pięćdziesiątych XX wieku jest autorem m.in. ścieżki dźwiękowe dla telewizji: "Today", serial z 1952 roku i "General Electric Theatre" z następnego roku; w 1957 roku pracował nad "Playhouse 90", "Tales of Wells Fargo", "My Gun Is Quick", "Wagon Train" i "Bachelor Father", a także "M Squad".

Lata sześćdziesiąte

Od lat 60. zajął się także kinem, z "I Passed for White" i "Because They're Young". W 1960 roku pracował nad serialem telewizyjnym "Checkmate", podczas gdy w następnym roku był zaangażowany w "The Secret Ways" i "Kraft Mystery Theatre", przypisywany jako Johnny Williams .

Po "Alcoa Premiere" skomponował muzykę do "Bachelor Flat" oraz seriali telewizyjnych "The Virginian", "The Wide Country" i "Empire".

Lata 70

W latach 70. pracował nad muzyką do "NBC Nightly News", a na froncie filmowym był zaangażowany w "A Woman's Story", "Jane Eyre in Rochester Castle", "Fiddler on the Roof" (dla którego zdobywa Oscara Po zmontowaniu ścieżki dźwiękowej do "The Screaming Woman" dla telewizji, w 1972 roku pracował przy "Images", "The Poseidon Adventure" i "A Husband for Tillie", natomiast w kolejnym roku przyszła kolej na "The Long Goodbye", "A Big $50 Love", "The Paper Chase" i "The Man Who Loved Dancing Cat".

Na przełomie 1974 i 1975 roku pracował nad "Conrackiem", "Sugarland Express", "Trzęsieniem ziemi", "The Towering Inferno", "Morderstwem na Eigerze" i "Szczękami", dzięki którym zdobył Oscara i nagrodę Grammy za "Najlepszy album z oryginalną ścieżką dźwiękową do filmu" w 1976 r. Ponownie zdobył Oscara w 1977 r. za "Gwiezdne wojny".

Lata 80

Lata 80. otworzył kolejny wielki sukces i nowy Oscar za "E.T. The Extraterrestrial" (1982). W 1984 roku został poproszony o pracę nad ścieżką dźwiękową do XXIII Letnich Igrzysk Olimpijskich, które odbyły się w Los Angeles ("Olympic Fanfare and Theme").

W 1988 r. John Williams ponownie angażuje się w organizację igrzysk olimpijskich: tym razem jednak są to zimowe igrzyska olimpijskie, które odbywają się w Calgary (Kanada).

Lata 90

W latach 1989-1992 zebrał liczne nominacje do Oscara, ale nigdy go nie zdobył: w 1989 roku za ścieżkę dźwiękową do filmu "Przypadkowy turysta"; w 1990 roku za ścieżki dźwiękowe do filmów "Indiana Jones i ostatnia krucjata" oraz "Urodzony 4 lipca"; w 1991 roku za ścieżkę dźwiękową i piosenkę do filmu "Mama zgubiła samolot"; w 1992 roku za piosenkę do filmu "Hook" oraz za ścieżkę dźwiękową do filmu "JFK - Asprawa nadal otwarta".

W 1994 roku zdobył Oscara za najlepsza ścieżka dźwiękowa W 1996 roku był nominowany do Oscara za najlepszą piosenkę (do filmu "Sabrina"), za najlepszą muzykę musicalową lub komediową (również do filmu "Sabrina") oraz za najlepszą muzykę dramatyczną (do filmu "Intrygi władzy").

W tym samym roku skomponował "Summon the Heroes" na Igrzyska Olimpijskie w Atlancie, a dwa lata później przerobił "Koncert skrzypcowy", który ujrzał światło dzienne w 1976 r. W tym samym roku otrzymał nominację do Oscara za najlepszą dramatyczną ścieżkę dźwiękową do filmu "Amistad"; kolejne nominacje miały miejsce w 1999 r. (za "Szeregowca Ryana"), 2000 r. (za "Prochy Angeli") i 2001 r.(z "Patriotą").

Lata 2000

W 2002 roku, z okazji 20-lecia filmu "E.T. The Extraterrestrial", dyrygował orkiestrą na żywo podczas pokazu odrestaurowanego i zremasterowanego filmu, odtwarzając całą ścieżkę dźwiękową w pełnej synchronizacji ze scenami.

W tym samym roku napisał "Call of the Champions" na Zimowe Igrzyska Olimpijskie w Salt Lake City i był nominowany do Oscara za najlepszą muzykę do "Harry'ego Pottera i Kamienia Filozoficznego" oraz "Sztucznej inteligencji".

Zdobył również nominacje, nigdy nie wygrywając, w 2003 roku (za ścieżkę dźwiękową do filmu "Spróbuj mnie złapać"), 2005 roku (za "Harry'ego Pottera i Więźnia Azkabanu") i 2006 roku (za "Monachium" i "Wyznania gejszy").

Lata 2010

W 2012 roku został nominowany do Oscara za najlepszą ścieżkę dźwiękową do dwóch filmów: "Przygody Tintina - Tajemnica Jednorożca" i "War Horse". Od tego momentu stał się żyjącą osobą z największą liczbą nominacji do Oscara, czterdziestoma siedmioma: w przeszłości tylko Walt Disney miał więcej, osiągając pięćdziesiąt dziewięć.

Taką samą nominację otrzymał w kolejnych latach: w 2013 roku za "Lincolna" i w 2014 roku za "Historię złodziejki książek".