Barbra Streisand : 전기, 역사, 삶 및 퀴즈

 Barbra Streisand : 전기, 역사, 삶 및 퀴즈

Glenn Norton

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바브라 스트라이샌드 국내는 물론 전 세계적으로 세련되고 품격 있는 가수의 상징이 될 바브라 스트라이샌드(Barbra Streisand)는 뉴욕 브루클린에서 태어났다. 1942년 4월 24일. 그녀는 어렸을 때부터 음악뿐만 아니라 예술 활동에서도 남다른 재능을 보였다. 그녀는 백일몽에 빠져 종종 자신의 숨겨진 사적인 생각을 추구하기 위해 방황합니다. Sheldon의 7살 여동생이자 존경받는 교수인 그녀의 아버지는 그녀가 겨우 15개월이 된 30대 초반에 사망합니다. 고독에 갇힌 그녀는 어린 시절부터 그녀를 괴롭힌 초기 건강염려증 때문에 텔레비전에서 보는 별을 흉내내는 것을 즐긴다. 가족 내에서 이러한 "이상함"은 눈살을 찌푸리게 합니다. 어머니와 삼촌은 그녀가 공연이나 노래를 부르지 못하도록 만류합니다. 특히 그의 외모는 특별히 유쾌하지 않은 것으로 여겨지는데, 그의 어머니의 눈에는 연예계에서 경력을 쌓기 위해 필수적으로 보이는 속성입니다. 분명히 Barbra가 성인이 되어 방출할 수 있는 매우 독특한 관능적 충전은 완전히 "sui generis"이기는 하지만 진정한 "섹스 심볼"이 되는 지점까지 아직 폭발하지 않았습니다.

그래서 혼자 남겨진 어머니는 더 이상 그런 상황을 견딜 수 없어 여러 남자들을 만나기 시작했고,작은 Barbra는 모두 항상 싫어했습니다. 이들 중 하나는 처음에는 그녀를 기쁘게하려고 열심히 노력했지만 어머니와의 심각한 불일치로 인해 둘 다 집 밖으로 내쫓는 Luis Kind입니다. 그 시점에서 엄마와 딸은 얼마 남지 않은 돈으로 아파트를 찾아야 합니다. 운 좋게도 그들은 브루클린에서 임대할 빈약한 다락방을 찾았습니다. 그것은 확실히 최고의 생활은 아니지만 무엇보다도 그들이 그것을 쟁취할 수 있는 적당한 금액을 고려할 때 여전히 없는 것보다 낫습니다.

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한편 바브라 스트라이샌드 가 본격적으로 노래를 부르기 시작한다. 그는 Metro Goldwyn Meyer의 재능 대회에서 우승하고 코스와 수업에 참석하여 자신을 완벽하게 만드는 것에 대해 생각하기 시작합니다. 역시나 엄마는 너무 비싸다고 반대한다. 그런 다음 뉴욕 나이트 클럽에서 노래하는 것으로 축소됩니다. 우리는 60년대 초에 몇 년간의 견습 과정을 거친 후 마침내 브로드웨이 뮤지컬의 첫 배역을 맡게 되었습니다. 그는 Columbia와 계약을 맺고 1963년에 그의 첫 음반인 "The Barbra Streisand Album"을 출판한 직후입니다. 그러나 그녀는 가수로서의 인기를 이용하는 대신 브로드웨이에서 다시 연기하기로 결정하고 'Funny Girl'에서 'People'이라는 노래를 가져와 Top 10에 진입합니다.

1965년 스트라이샌드는그의 첫 TV 프로그램인 "내 이름은 바브라", 그리고 1967년 할리우드로 가서 " Funny Girl "을 원작으로 한 영화를 촬영하여 아카데미상 을 수상했으며, 최고의 여배우 로 '오스카상'.

그녀와 함께 영화의 주인공은 오마 샤리프 이다. Barbra Streisand와 Omar Sharif는 Funny Girl 제작 기간 동안 촬영장 밖에서도 관계를 유지했습니다. 이것은 여배우의 Elliott Gould 와의 결혼 생활을 끝내는 데 기여합니다. 두 사람의 관계를 알고 있는 윌리엄 와일러 감독은 두 사람의 케미스트리를 연기에서도 전달하려 한다.

안심하고, 만족하고, 경제적으로나 예술적으로 만족하면 성공은 더 이상 손에서 놓을 수 없는 것 같습니다. 그러나 불행하게도 그 다음 해에는 일련의 실패에 직면하게 됩니다. 후속 영화는 엄청난 실패입니다. 그의 이름은 더 이상 사람들이 매표소에서 티켓을 낚아채기에 충분하지 않은 것 같습니다. 다시 말하지만 아티스트를 구하는 것은 음악입니다. "Stoney end"(Laura Nyro의 커버) 녹음은 놀랍게도 Top 10에 뛰어들어 모든 수준에서 Streisand의 이름을 다시 시작했습니다. 그런 다음 그는 코미디 "The owl and the pussycat"에 이어 영화 "The way we were"에 출연하여 주제가 차트에서 1 위를 차지했습니다. 또 다른 1위 싱글인 "Evergreen"이 포함된 영화 "A star is born"의 시간 직후. 에서그때부터 모든 Streisand 앨범은 최소 백만 장 이상 판매되었습니다.

Berry Gibb("Bee Gees" 멤버 중 한 명)이 쓰고 제작한 "Guilty"(1980)로 개인 베스트셀러를 세웠다. 그러나 영화관은 예를 들어 세련되고 정교한 사운드 트랙과 함께 귀중한 " Yentl "로 그녀를 계속 만족시켰습니다.

1985년 "The Broadway Album"으로 또 한 번의 음악적 성공을 거두었다. 같은 해 영화 "조수의 왕자". 그러나 1994년 그의 라이브 공연 중 일부를 판화한 "The Concert"가 수백만 부 판매되었습니다. 1999년에는 "A love lik ours"의 차례였으며 2001년 말 Streisand는 크리스마스 노래의 두 번째 앨범인 "Christmas memory"를 녹음했습니다.

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이 비범한 가수 겸 배우가 세기의 가장 대중적이고 대중적인 음악 장르인 로큰롤을 사실상 무시함으로써 성공을 거두었다는 점을 강조해야 합니다.

얼마 전에 Vincenzo Mollica 가 이탈리아어로 음반을 낼 가능성에 대해 요청했을 때 그녀는 다음과 같이 선언했습니다.

이탈리아어로 두 번 노래한 것 같아요. 두 번째는 제가 쓴 에버그린입니다. 나는 이 언어로 노래하는 것을 좋아합니다. 저는 푸치니를 매우 좋아합니다. 칼라스가 부른 푸치니의 아리아가 포함된 앨범은 확실히 제가 가장 좋아하는 앨범 중 하나입니다.

필요하다면 그의절충주의와 그 완벽한 맛.

Glenn Norton

Glenn Norton은 노련한 작가이자 전기, 유명인, 예술, 영화, 경제, 문학, 패션, 음악, 정치, 종교, 과학, 스포츠, 역사, 텔레비전, 유명인, 신화, 스타와 관련된 모든 것에 대한 열정적인 감정가입니다. . 다양한 관심사와 만족할 줄 모르는 호기심으로 Glenn은 자신의 지식과 통찰력을 많은 청중과 공유하기 위해 글쓰기 여정을 시작했습니다.저널리즘과 커뮤니케이션을 공부한 Glenn은 세부 사항에 대한 예리한 안목과 매력적인 스토리텔링 요령을 개발했습니다. 그의 글쓰기 스타일은 유익하면서도 매력적인 어조로 유명하며, 영향력 있는 인물의 삶에 쉽게 생명을 불어넣고 다양한 흥미로운 주제의 깊이를 탐구합니다. Glenn은 잘 조사된 기사를 통해 독자들이 인간의 성취와 문화 현상의 풍부한 태피스트리를 탐구하도록 즐겁게 하고 교육하며 영감을 주는 것을 목표로 합니다.자칭 시네필이자 문학 애호가인 Glenn은 예술이 사회에 미치는 영향을 분석하고 맥락화하는 묘한 능력을 가지고 있습니다. 그는 창의성, 정치, 사회적 규범 사이의 상호 작용을 탐구하여 이러한 요소가 우리의 집단 의식을 형성하는 방식을 해독합니다. 영화, 책 및 기타 예술적 표현에 대한 그의 비판적 분석은 독자들에게 새로운 관점을 제공하고 예술 세계에 대해 더 깊이 생각하도록 초대합니다.Glenn의 매혹적인 글은문화와 시사의 영역. 경제학에 대한 깊은 관심으로 Glenn은 금융 시스템과 사회 경제적 추세의 내부 작동을 탐구합니다. 그의 기사는 복잡한 개념을 소화 가능한 조각으로 분해하여 독자들이 세계 경제를 형성하는 힘을 해독할 수 있도록 합니다.지식에 대한 폭 넓은 욕구를 가진 Glenn의 다양한 전문 분야는 그의 블로그를 무수한 주제에 대한 균형 잡힌 통찰력을 찾는 모든 사람을 위한 원스톱 목적지로 만듭니다. 상징적인 유명인의 삶을 탐구하든, 고대 신화의 미스터리를 풀든, 과학이 일상 생활에 미치는 영향을 분석하든, Glenn Norton은 인류 역사, 문화 및 성취의 광활한 풍경을 통해 당신을 안내하는 작가입니다. .