Biografie - Ein König in Hollywood

Der 1940 in Harlem geborene Al Pacino ist durch eine merkwürdige Fügung des Schicksals sizilianischer Abstammung, d.h. er stammt aus dem Land, dem er in gewissem Sinne seine Popularität verdankt, denn seine internationale Anerkennung unter den Hollywood-Stars aller Zeiten ist mit seiner Darstellung des Mafia-Bosses in dem filmischen Meisterwerk "Der Pate" von Francis Ford verbunden.Es ist amüsant, Jahre später festzustellen, dass der Schauspieler sich für die Rolle des Michael Corleone überhaupt nicht geeignet fühlte. Er änderte seine Meinung nur dank des Drängens von Coppola. Sogar der richtige Name dieser echten Hollywood-Legende verrät seine italienische Herkunft: Er ist als Alfredo James Pacino registriert.

Die Kindheit von Al ist von den für Einwanderer typischen Dramen und Entbehrungen geprägt: Sein Vater verlässt die Familie, als er noch in den Windeln steckt; der kleine Junge bleibt allein mit seiner Mutter zurück, die ebenso verloren wie arm ist. Die Großeltern übernehmen die Erziehung des Jungen, mit dem nicht unbedeutenden "Beitrag" der Straße (das Viertel ist die nicht ganz so ruhige "South Bronx").

In Interviews erinnert sich Al Pacino immer wieder mit Bitterkeit an die Jahre seiner Jugend, die von Einsamkeit und Ausgrenzung geprägt waren. Jahre, in denen er ohne Freunde und Gefährten lebte, abgesehen von den gelegentlichen Bekanntschaften, die er auf der Straße machte. Zu Hause versuchte er sich im Imitieren berühmter Schauspieler, in seiner Freizeit trank er aus dem Brunnen des Kinos made in Hollywood (aber nicht nur) und träumt davon, wie einer der vielen Stars der damaligen Leinwand zu werden.

Er geht zur Schule, ist aber ein sehr schlechter Schüler. Lustlos und unaufmerksam, fällt er mehrmals durch und wird manchmal von der Schule verwiesen. Mit siebzehn Jahren bricht er sein Studium ab und zieht nach Greenwich Village, wo er sich an der "High School of Performing Arts" einschreibt. Um seinen Lebensunterhalt zu bestreiten, nimmt er die verschiedensten Jobs an, auch die unbedeutendsten. Er wechselt von einem Job zum anderen, ein wahrer Wirbelwind von Jobs:vom Pagen zum Hilfsarbeiter, vom Möbelpacker zum Schuhputzer, aber er gibt die Schauspielerei und das Theater nicht auf.

Im "Herbert Berghof Studio" lernte er bei der Schauspiellegende Charles Laughton. Allmählich nahm seine Karriere Gestalt an. Er wirkte in verschiedenen Produktionen des "Living Theatre" mit und wurde schließlich 1966 in das "Actors Studio" aufgenommen.

1969 gab Al Pacino sein Broadway-Debüt und drehte seinen ersten Film, "Me, Natalie". Seine erste Hauptrolle spielte er jedoch in Jerry Schatzbergs "Panic in Needle Park" (1971), in dem er einen kleinen Drogendealer spielte und damit einen ersten Vorgeschmack auf die trockene, nervöse Schauspielerei gab, die für alle seine späteren Rollen charakteristisch werden sollte, vom Außenseiter-Cop in "Serpico" (1973) bis zuden schwulen Infiltrator in "Cruising" (1980), den neurotischen Piloten in "A Moment in the Life" (1977) und den kleinen Gangster in "Donnie Brasco" (1997).

Mittlerweile ist sein Name ein Kassenschlager und man kann bereits von einem etablierten Ruhm sprechen. Unweigerlich macht sich das Gewicht der Berühmtheit bemerkbar. Die Aufmerksamkeit, die ihm zuteil wird, ist krampfhaft, und der Schauspieler hat noch nicht die menschlichen und kulturellen Werkzeuge ausgereift, die es ihm ermöglichen, einer solchen psychologischen Belastung standzuhalten. Er beginnt zu trinken, um sich zu stärken, und rutscht langsam in die Alkoholsucht ab, ein Problemdie sich über Jahre hinziehen und sogar die gelegentliche Romanze kompromittieren (die immer gut vor der Öffentlichkeit und den Medien verborgen wird).

Er selbst erklärte: Als sich der Erfolg einstellte, war ich verwirrt. Ich wusste nicht mehr, wer ich war, und so versuchte ich es mit einer Psychoanalyse, aber nur für ein paar Sitzungen. Die Arbeit war immer meine Therapie. ".

Tatsächlich ist über diesen Lebensabschnitt des Stars, der sein Privatleben stets stark zu schützen pflegte und nichts über sich selbst durchblicken ließ, wenig bekannt. Diese Haltung ist auch dadurch gerechtfertigt, dass Al Pacino stets versuchte, die Aufmerksamkeit des Publikums auf die von ihm gespielten Figuren und nicht auf sich selbst zu lenken.

Indem er seinen Namen mit einer Aura des Geheimnisses und der "Anonymität" umgab, trug er dazu bei, die Figuren glaubwürdiger zu machen und zu verhindern, dass sich sein Bild oder seine Persönlichkeit mit ihnen überschneidet. Es ist jedoch bekannt, dass er mehr oder weniger lange und mehr oder weniger wichtige Beziehungen mit Jill Clayburgh, Marthe Keller, Diane Keaton und Penelope Ann Miller hatte.

Parallel zu seiner Arbeit als Filmschauspieler setzte er seine Theaterkarriere fort, wobei seine Auftritte in Mamets "American Buffalo" und in den Shakespeare-Stücken "Richard III" und "Julius Caesar" in Erinnerung bleiben.

Pacino erwies sich auch als brillanter Schauspieler in Komödien wie "Daddy You're a Breaker" (1982) und "Fear of Love" (1991) oder auch in karikaturistischen Rollen wie der des Gangsters Big Boy Caprice in Dick Tracy (1990), an der Seite von Madonna.

Er wurde für einen Oscar als Bester Hauptdarsteller für "Serpico" (1973), "Der Pate - Teil II" (1974), "Hundstage" (1975), "... und Gerechtigkeit für alle" (1979), "Der Duft einer Frau" (1992) nominiert. 1993 gewann er den Oscar als Bester Hauptdarsteller für seine Rolle als blinder Ex-Offizier in "Der Duft einer Frau" (von Martin Brest).Nominiert als Nebendarsteller für "Americans" (1992).

1996 drehte er seinen ersten Film, "Richard III - Ein Mann, ein König" (in dem er die Hauptrolle für sich selbst reservierte), der auf sehr eigenwillige Weise inszeniert wurde. Es handelt sich um eine Mischung aus verschiedenen Stilen, darunter eine journalistische Untersuchung und Fiktion. Zwischen 1985 und 1989 produzierte er den Experimentalfilm "The Local Stigmatic", in dem er die Hauptrolle spielte und bei dem er auch Regie führte, und der im Museum of Modern Art in New York gezeigt wurde.York und basiert auf einem Stück von Heathcote Williams, das er 1969 am Off-Broadway und dann 1985 mit der Boston Theatre Company unter der Regie von David Wheeler aufführte.

Unerreichbar bleibt sein Zuhause in Sneedon's Landing am Hudson, wo er mit fünf Hunden und seiner Tochter Julie lebt, die aus einer Beziehung mit einem Schauspiellehrer stammt, dessen Identität ein Geheimnis bleibt.

Einige der berühmtesten Filme von und mit Al Pacino:

- Der Pate (1972)

- Serpico - Serpico (1973)

- Kreuzfahrt (1980)

- Scarface (1983)

- Revolution (1985)

- Gefährliche Verführung - Meer der Liebe (1989)

- Dick Tracy (1990)

- Furcht vor der Liebe - Frankie & Johnny (1991)

- Der Duft einer Frau (1992)

- Carlito's Way (1993)

- Hitze: Die Herausforderung (1995)

- Richard III. Ein Mann, ein König (1995)

- Des Teufels Advokat (1997)

- Jeden verdammten Sonntag (1999)

- S1m0ne (2002)

- Der Kaufmann von Venedig (2004)

- Risiko bei zwei (2005)

- 88 Minuten (2007)

- Ocean's Thirteen (2007)

Einige Danksagungen:

1974: Gewinner, Golden Globe, Bester Schauspieler, Serpico

1976: Gewinner, British Academy Awards, Bester Darsteller, Der Pate: Teil II

1976: Gewinner, British Academy Awards, Bester Darsteller, Dog Day Afternoon

1991: Gewinner, American Comedy Award, Bester Nebendarsteller, Dick Tracy

1993: Gewinner, Oscar, Bester Hauptdarsteller, Der Duft einer Frau

1993: Gewinner, Golden Globe, Bester Hauptdarsteller, Der Duft einer Frau

1994: Gewinner, Filmfestival von Venedig, Goldener Löwe der Karriere

1997: Gewinner, Boston Society of Film Critics Awards, Bester Schauspieler, Donnie Brasco

2001: Gewinner, Golden Globes, Cecil B. DeMille Award