Biografy fan Jean Eustache

 Biografy fan Jean Eustache

Glenn Norton

Biografy • Begearten en wanhope

Jean Eustache waard berne op 30 novimber 1938 yn Pessac, in lyts stedsje by Bordeaux. Hy brocht hjir syn hiele bernetiid troch, fersoarge troch syn beppe fan memmekant (Odette Robert), wylst syn mem nei Narbonne ferhuze. Eustache hie de neiging om in soad geheim te hâlden oer dizze earste perioade fan syn libben en wat wy leare is foaral te tankjen oan de sterke autobiografyske komponint fan guon fan syn films dy't direkt mei him omgeane, lykas "Numéro zéro" en "Mes petites amoureruses" ".

Sjoch ek: Giusy Ferreri, biografy: libben, ferskes en learplan

Begjin 1950 nimt syn mem Jean mei nei Narbonne, dêr't se yn in lyts keamerke wennet by in Spaanske boer. Eustache waard twongen syn stúdzje te ûnderbrekken en yn 1956 waard er wurksum as elektricien yn in bedriuw yn Narbonne. Hy komt it jier dêrop yn Parys en begjint te wurkjen as betûfte arbeider yn in wurkpleats fan de nasjonale spoarwegen. Oan 'e ein fan 'e fyftiger jierren krige hy in oprop om te wapenjen, mar wegere om nei Algerije te gean en aarzele net om ta serieuze dieden fan selsskea te nimmen om in dispensaasje te krijen.

Sjoch ek: Rubens Barrichello, biografy en karriêre

Op dat stuit moete hy Jeanne Delos, de frou dy't syn partner waard en mei wa't hy har fêstige yn in appartemint oan de Rue Nollet, yn 'e 17e arrondissemint fan' e haadstêd (sels Eustache's beppe fan memmekant gie by They) . Ut har uny wurde twa bern berne, Patrick en Boris.

Iere jierren'60 Eustache koesteret syn grutte passy foar bioskoop troch geregeldwei de Cinémathèque en Studio Parnasse by te wenjen, komt yn kontakt mei de redaksje fan "Cahiers du cinéma" en mei inkelde haadfigueren fan de opkommende nije Frânske bioskoop.

Hy leart Jean-André Fieschi, Jean Douchet, Jaques Rivette, Jean-Luc Godard, Eric Rohmer, Paul Vecchiali, Jean-Luis Comolli kennen.

Yn dy jierren moete hy ek Pierre Cottrell, dy't nettsjinsteande wat ûnienigens syn grutte freon en produsint wurde soe fan guon fan syn films. Doe't Eustache yn 1974 frege waard oer de reden dy't him oanfoel om films te meitsjen, soe Eustache antwurdzje: " Op 'e leeftyd fan tweintich reflektearre ik sawat twa oeren. Ik reflektearje net faak, mar dy tiid reflektearre ik echt hiel djip. Ik frege mysels ôf: wat myn libben Ik haw twa bern, ik fertsjinje 30.000 âlde franken yn 'e moanne, ik wurkje fyftich oeren yn 'e wike, ik wenje yn in iepenbier hûs Ik bin tige bang dat myn libben is tryst, dat it liket op de karikatueren fan earme libbens dy't ik om my hinne sjoch wie ik kjel dat myn libben op dy karikatueren lykje soe. Ik kin gjin skriuwer, skilder of muzikant wêze. It maklikste bliuwt, de bioskoop. Ik sil alle jûnen, elke sneon en elke snein trochbringe, al myn frije tiid, yn de bioskoop. Ik sil neat oars betinke as dit om net te tinken oer it domme wurk dat ik doch. Yn twa oeren, yn in stêd, naam ik debeslút om my troch in hertstocht op te litten. En wylst ik tocht hie ik myn foarman my werom te roppen ".

Nei it opnimmen fan guon films fan Rohmer en Douchet, besleat Eustache yn 1963 om efter de kamera te gean en syn earste film te meitsjen koarte film, mei de titel "La soirée", mei tank oan de film krigen troch Paul Vecchiali, dy"t ek sil wêze ien fan"e haadpersoanen fan"e film. De film sil nea wurde post-syngronisearre en is noch net publisearre. Syn echte earste wurk is in medium. -lange film fan 42 ' ferfilme yn itselde jier, mei de titel "Du côté de Robinson" (mar no unanym bekend ûnder de titel fan "Les mauvaises frekwinsjes").

Yn de jierren sechstich hat Eustache ek goede ûnderfining opdien. as redakteur meiwurke oan oare films: in koarte film fan Philippe Théaudière ("Dedans Paris", 1964), in televyzje-útstjoering makke foar de searje "Cinéastes de notre temps" (1966) wijd oan Jean Renoir en makke troch Jaques Rivette , de spylfilm "Les idols" fan Marc'O en de koarte film "L'Accompaniment" fan Jean-André Fieschi (1967), en yn 1970 "Une aventure de Billy le kid" fan Luc Moullet.

Tusken ein 1965 en begjin 1966 gie er werom nei Narbonne om "Le Père Noël a les yeux bleus" te sjitten mei Jean-Pierre Leaud. Nei syn skieding fan Jeanne Delos, tidens syn leafdesrelaasje mei FrançoiseLebrun, regissearre twa dokumintêres: "La Rosiére de Pessac" (1968) en "Le cochon" (1970), regissearre mei Jean-Michel Barjol. Yn 1971 makke hy yn syn appartemint "Numéro zéro", in twa oeren duorjende film wêryn syn beppe fan memmekant de regisseur oer har libben fertelde.

Ein de jierren '70 waard in ferkoarte ferzje foar televyzje bewurke troch Eustache, mei de titel "Odette Robert", mar de orizjinele ferzje wie ornearre om oant 2003 net publisearre te bliuwen.

Yn Parys hinget út mei Jean-Jaques Schul, Jean-Noel Picq en René Biaggi, in trio fan "Marseillaises" mei wa't hy jierrenlang syn nachten trochbringt yn 'e klups fan Saint-Germain des Prés, en jout it libben oan in soarte fan herstel fan it dandyisme wêrmei't Eustache yn 'e takomst identifisearre wurde sil en in adekwate filmyske foarstelling sil fine yn it karakter fan Alexandre, de haadpersoan fan "La maman et la putain".

Nei it skieden fan Françoise Lebrun, yn 'e iere jierren '70, ferhuze hy nei Rue de Vaugirard, dêr't hy wenne mei Catherine Garnier en makke de kunde fan Marinka Matuszewski, in jonge Poalske ferpleechster. Syn drege relaasje mei dizze twa froulju sil it ûnderwerp wêze fan syn meast ferneamde film, "La maman et la putain", ferfilme yn 1972 en presintearre it folgjende jier yn Cannes, dêr't er in spesjale fermelding krijt en it publyk ferdield.

Yn 1974 begûn it filmjen fan "Mes petites amoureuses" (markearre troch de dea fanOdette Robert), dy't nei it matige súkses fan syn foargonger kin wurde sketten yn noflike omstannichheden. Spitigernôch blykt de film in kommersjeel mislearjen te wêzen. Trije jier ynaktiviteit folgen en yn 1977 makke hy "Une sale histoire", mei Jean-Noel Picq, Jean Douchet en Michel Lonsdale. Hy spilet yn guon koarte sekwinsjes fan "Der amerikanische Freund" fan Wim Wenders en "La tortue sur le dos" fan Luc Béraud (dy't yn it ferline syn assistint west hie).

Yn 1979 makke hy in twadde ferzje fan "La Rosiére de Pessac", wêryn't er deselde seremoanje ferfong dy't alve jier earder yn syn berteplak ferfilme wie. Yn 1980 makke er syn lêste trije koarte films foar televyzje: "Le jardin des délices de Jerôme Bosch", "Offre d'emploi" en "Les photos d'Alix.

Yn augustus, tidens in ferbliuw yn Grikelân falt fan in terras en brekt syn skonk. Repatriearre út 'e Frânske ambassade, hy ûndergie in operaasje, mar de rekonstruksje fan 'e bonke twong him yn permaninte ynvaliditeit. Hy brocht de rest fan syn dagen opsletten yn syn appartemint, drok dwaande mei it skriuwen fan in protte projekten bestimd net om te realisearjen.Stjoert nei de "Cahiers du cinéma" (dêrfoar sil er ek in lêste ynterview jaan dat yn febrewaris 1981 publisearre is) de tekst fan in ûnfoltôge senario, mei de titel "Peine perdue".Nimt in kassette op mei de dialogen fan in koarte film mei de titel "La rue s'allume", betocht mei Jean-Francois Ajion.

Yn de nacht tusken 4 en 5 novimber 1981 nimt Jean Eustache syn eigen libben mei in revolver nei it hert, yn syn appartemint yn Rue Nollet.

Glenn Norton

Glenn Norton is in betûfte skriuwer en in hertstochtlike kenner fan alle dingen yn ferbân mei biografy, ferneamde persoanen, keunst, bioskoop, ekonomy, literatuer, moade, muzyk, polityk, religy, wittenskip, sport, skiednis, televyzje, ferneamde minsken, myten en stjerren . Mei in eklektysk oanbod fan ynteresses en in ûnfoldwaande nijsgjirrigens sette Glenn útein op syn skriuwreis om syn kennis en ynsjoch te dielen mei in breed publyk.Nei't er sjoernalistyk en kommunikaasje studearre, ûntwikkele Glenn in skerp each foar detail en in oanstriid foar boeiende ferhalen. Syn skriuwstyl is bekend om syn ynformative, mar boeiende toan, dy't it libben fan ynfloedrike figueren sûnder muoite ta libben bringt en yn 'e djipten fan ferskate yntrigearjende ûnderwerpen ferdjipje. Troch syn goed ûndersochte artikels is Glenn fan doel om lêzers te fermeitsjen, oplieden en te ynspirearjen om it rike tapijt fan minsklike prestaasjes en kulturele ferskynsels te ferkennen.As in sels útroppen cinephile en literatuer entûsjast, Glenn hat in uncanny fermogen om te analysearjen en kontekstualisearjen fan de ynfloed fan keunst op de maatskippij. Hy ûndersiket de ynteraksje tusken kreativiteit, polityk en maatskiplike noarmen, en ûntsiferet hoe't dizze eleminten ús kollektyf bewustwêzen foarmje. Syn krityske analyze fan films, boeken en oare artistike útdrukkingen biedt lêzers in nij perspektyf en noeget har út om djipper nei te tinken oer de wrâld fan keunst.Glenn syn boeiende skriuwen rint fierder as degebieten fan kultuer en aktuele saken. Mei in grutte belangstelling foar ekonomy, dûkt Glenn yn 'e ynderlike wurking fan finansjele systemen en sosjaal-ekonomyske trends. Syn artikels brekke komplekse begripen op yn digestible stikken, wêrtroch lêzers de krêften kinne ûntsiferje dy't ús wrâldekonomy foarmje.Mei in brede appetit foar kennis meitsje Glenn's ferskate gebieten fan saakkundigens syn blog in ien-stop-bestimming foar elkenien dy't goed rûne ynsjoch sykje yn in myriade fan ûnderwerpen. Oft it no giet om it ferkennen fan it libben fan byldbepalende ferneamde persoanen, it ûntdekken fan de mystearjes fan âlde myten, of it ûntdekken fan de ynfloed fan wittenskip op ús deistich libben, Glenn Norton is jo go-to-skriuwer, dy't jo liede troch it grutte lânskip fan minsklike skiednis, kultuer en prestaasjes .