Biografia - Pokój, notatki

Sergio Cammariere, urodzony w Crotone 15 listopada 1960 roku, jest pianistą uznanym za swój talent i ujmującym wykonawcą. Inspiracje czerpie zarówno z wielkiej szkoły włoskiej muzyki singer-songwriter, jak i z południowoamerykańskich brzmień, muzyki klasycznej i wielkich mistrzów jazzu.

W 1997 roku wziął udział w Premio Tenco, przyciągając uwagę krytyków i publiczności, a jury wydarzenia jednogłośnie przyznało mu nagrodę IMAIE jako najlepszemu muzykowi i wykonawcy festiwalu.

( Zdjęcie Alessandro Vasari )

W styczniu 2002 roku ukazał się jego pierwszy album "Dalla pace del mare lontano".

Wyprodukowany przez Biagio Pagano dla Via Veneto Jazz, napisany z Roberto Kunstlerem, autorem tekstów i udziałem Pasquale Panelli w hołdzie dla C. Treneta w utworze "Il mare", jest nagrany na żywo z muzykami z włoskiej sceny jazzowej uznanymi za ich talent. Fabrizio Bosso na trąbce i flugelhornie Luca Bulgarelli (kontrabas), Amedeo Ariano (perkusja), Olen Cesari(skrzypce).

Cały 2002 rok poświęca występom na żywo, a jego koncerty za każdym razem wzbogacają się o nową publiczność. Otrzymuje liczne nagrody: między innymi nagrodę "L'isola che non c'era" jako najlepszy debiutancki album, nagrodę Carosone, nagrodę De André jako najlepszy artysta roku oraz Targa Tenco 2002 ? Best Opera Prima za "Dalla pace del mare lontano". Wygrywa referendum "Musica eDischi" jako najlepszy wschodzący artysta roku i wyrusza w trasę koncertową, debiutując w prestiżowym Teatro Studio w Mediolanie.

W 2003 r. wziął udział w Festival Di Sanremo z utworem "Tutto quello che un uomo" napisanym we współpracy z Roberto Kunstlerem. Zajął trzecie miejsce, zdobywając zarówno "Nagrodę Krytyków", jak i "Najlepszą Kompozycję Muzyczną". Od Sanremo nagrody były liczne, a Sergio Cammariere został jednogłośnie wybrany "Osobowością Roku". Album "Dalla pace del mare lontano" uplasował się na pozycjiZnalazł się na szczycie list sprzedaży, zdobywając pierwsze miejsce i podwójną platynową płytę, trasa koncertowa zdobyła nagrodę "Best Live of the Year" przyznawaną przez Assomusica, a jego pierwsze DVD zostało wydane: "Sergio Cammariere in Concert - from the Strehler Theatre in Milan".

Lato 2004 roku przyniosło mu dwa wielkie spotkania i dwie nowe współprace: z Samuele Bersani w "Se ti convincerai" - na albumie "Caramella smog" oraz z damą włoskiej piosenki, Ornellą Vanoni, za "L'azzurro immenso" napisaną z Sergio Bardottim - piosenkę zawartą na albumie Vanoni-Poli "Ti ricordi? No non mi ricordo".

W listopadzie 2004 roku ukazał się album "Sul sentiero", ponownie wyprodukowany przez Biagio Pagano dla Via Veneto Jazz: dwanaście piosenek z tekstami Roberto Kunstlera, Pasquale Panelli, Samuele Bersaniego dla "Ferragosto" i dwa utwory instrumentalne.

"Sul sentiero" to kontynuacja muzycznego dyskursu zapoczątkowanego przez "Dalla pace del mare lontano" wzbogacona o nowe elementy, w których orkiestrowy jazz, pisanie piosenek, południowoamerykańskie rytmy i duch bluesa łączą się w delikatnej równowadze. Głównym elementem jest nadal fortepian Sergio, flankowany przez trąbkę Fabrizio Bosso, rytmiczną grę Amedeo Ariano i Lucę.Bulgarelli, Simone Haggiag na perkusji i Olen Cesari na skrzypcach, jego towarzysze podróży już na poprzednim albumie, a także wielcy muzycy jazzowi, tacy jak Gabriele Mirabassi, Daniele Scannapieco, Javier Girotto i po raz pierwszy Orkiestra Smyczkowa pod batutą Maestro Paolo Silvestri.

Latem 2006 roku Sergio Cammariere gości ze swoim fortepianem na albumie Peppe Voltarelli "Distratto ma però" w utworze "L'anima è vulata" oraz na pierwszym albumie Fabrizio Bosso "You've Changed" - wschodzącej gwiazdy włoskiego i międzynarodowego jazzu - z nową wersją "Per ricordarmi di te" zawartą już w "Dalla pace del mare lontano" i emocjonalnym hołdem dla Bruno Martino z"Lato".

W listopadzie tego samego roku ukazał się album "Il pane, il vino e la visione": jedenaście piosenek - z tekstami Roberto Kunstlera i udziałem Pasquale Panelli - oraz dwa solowe utwory fortepianowe. Długa i przemyślana muzyczna podróż, w której instrumenty stają się głosami, echami odległych miejsc w ciągłej zmianie. Sergio łączy wspaniałych muzyków, takich jak Arthur Maya na elektrycznym basie i JorginhoGomez na perkusji, zaufani muzycy takich artystów jak Gilberto Gil, Djavan i Ivan Lins, Amedeo Ariano, Luca Bulgarelli, Olen Cesari i Bebo Ferra na gitarach, Stefano di Battista i Roberto Gatto oraz Fabrizio Bosso na trąbce, uznani na całym świecie mistrzowie włoskiego jazzu. Orkiestrą smyczkową zawsze dyryguje Maestro Silvestri.

Ten trzeci album to muzyczny pamiętnik pokoju odkrytego na nowo w prostocie wspólnego uczucia miłości, jedynego języka zdolnego do przezwyciężenia wszelkich podziałów, którego nie trzeba tłumaczyć, aby go zrozumieć i który zawsze pozostaje rozpoznawalny. Istnieje głęboka więź między tak rozumianą miłością a muzyką: tak jak uczucie wybucha naiwnie ze spojrzenia lub gestu - dźwięk i muzyka, tak miłość jest naiwna.Harmonia nie sugeruje znaczenia sama w sobie - ale szuka w doświadczeniu i wrażliwości słuchacza własnego znaczenia.

Rok 2007 przyniósł Sergio koncerty w Europie, gdzie otrzymał wielkie uznanie publiczności i "złotą płytę" za "Il pane, il vino e la visione", ale także spotkanie z reżyserem Mimmo Caloprestim, który przywrócił go do jednej z jego wielkich miłości wszechczasów: kina, i do przygotowania ścieżki dźwiękowej do filmu "L'Abbuffata". W listopadzie 2007 roku Śródziemnomorski Festiwal Filmowy w Montpellier, któryz zadowoleniem przyjmuje filmy i dokumenty z całego świata, nagrodzony za najlepszą muzykę Sergio Cammariere za ścieżkę dźwiękową do filmu "L'Abbuffata".

Po raz drugi wziął udział w festiwalu w Sanremo w 2008 roku, gdzie w utworze "L'amore non si spiega" oddał piękny hołd bossa nova, również w duecie z Galem Costą, jednym z najpiękniejszych i najważniejszych głosów brazylijskiej piosenki. Następnie ukazał się jego czwarty album "Cantautore piccolino", antologia poświęcona Sergio Bardottiemu i Bruno Lauziemu, która natychmiast znalazła się na szczycie list przebojów.Oprócz utworu zaprezentowanego w Sanremo, jest on wzbogacony o niezwykły hołd dla wielkiego jazzu z "My song" Keitha Jarretta, w którym Sergio ujawnia wszystkie swoje umiejętności jako wielki i wyrafinowany pianista, poruszającą interpretację "Estate" Bruno Martino z Fabrizio Bosso na trąbce oraz kilka wcześniej niepublikowanych utworów, w tym "Nordkompozycja na fortepian solo, o wielkiej poezji.

Nie zabrakło również nagród, w tym Lunezia Elite Award i nagrody "Best Soundtrack" na "Genova Film Festival 2009" za muzykę do krótkometrażowego filmu "Fuori Uso" Francesco Prisco.

W październiku 2009 roku ukazał się "Carovane", nowy album z 13 wcześniej niepublikowanymi utworami, w tym dwoma instrumentalnymi "Varanasi" i "La forcella del rabdomante", a współpraca z R. Kunstlerem nad tekstami trwa nadal. Sergio wyrusza w nową czarującą podróż, "zanieczyszczając" jazz, swoją wielką pasję, nowymi i bezprecedensowymi rytmami i dźwiękami, które sięgają odległych wszechświatów i światów przesiąkniętych marzeniami,Tradycyjnym instrumentom towarzyszą sitar, moxeno, vina, tampura, tabla, tworząc bardziej egzotyczne dźwięki, jeszcze bardziej otulone przez orkiestrę smyczkową pod batutą Maestro Marcello Sirignano.

Oprócz "historycznej" podstawowej grupy Fabrizio Bosso, Olena Cesari, Luca Bulgarelli i Amedeo Ariano, na przestrzeni lat współpracowało z nim wielu znanych, międzynarodowych muzyków, zarówno podczas koncertów na żywo, jak i przy produkcji albumów: Arthur Maya, Jorginho Gomez, Michele Ascolese, Javier Girotto, Bruno Marcozzi, Simone Haggiag, Sanjay Kansa Banik, Gianni Ricchizzi, StefanoDi Battista, Bebo Ferra, Roberto Gatto, Jimmy Villotti.

W 2009 roku jego głos otworzył animowany film Disneya "Księżniczka i żaba" piosenką "Life in New Orleans", a w tym samym roku rozpoczął również współpracę jako konsultant muzyczny nowoczesnej opery "I Promessi Sposi" Michele Guardì z muzyką Pippo Flora.

W czerwcu 2010 roku podpisał, wraz z trębaczem Fabrizio Bosso, ścieżkę dźwiękową do trzech komedii wielkiego Charliego Chaplina, CHARLOT A TEATRO, CHARLOT ALLA SPIAGGIA, CHARLOT VAGABONDO. Jego fortepian może stać się magiczny, senny i ironiczny, podobnie jak zmieniająca się twarz Chaplina, i działa jako intensywny kontrapunkt dla przekonującej i żywej trąbki Bosso.

" Głos zniszczyłby komiksową abstrakcję, którą chcę stworzyć "Tak napisał niezapomniany Charlie Chaplin. Ale w ciszy, w tym przypadku, muzyka znajduje uprzywilejowane miejsce, nie łamie abstrakcji, podkreśla ją, sublimuje.

Trzy kompozycje na fortepian i trąbkę, z urzekającymi klimatami muzycznymi z początku ubiegłego wieku, od ragtime'u po swing, w żywej syntezie wodewilu; wyrafinowane i bezprecedensowe sugestie, które przywołują Erica Satie i Scotta Joplina; niezwykły blues. Polot i ekspresyjny talent Sergio Cammariere, wraz z Fabrizio Bosso, zabierają nas w podróż do świata kina.Cichy, gdzie obraz opowiada w czerni i bieli, a muzyka mówi, przywołuje, sugeruje, wymyśla nowe sugestie, otacza senną abstrakcję, czasami delikatną i niejasno surrealistyczną, tak bliską Charliemu Chaplinowi.

Również w 2010 roku Cammariere skomponował muzykę do "Ritratto di mio padre" (Portret mojego ojca) w reżyserii Marii Sole Tognazzi, intensywnego i wzruszającego filmu dokumentalnego, który otworzył "Międzynarodowy Festiwal Filmowy" w Rzymie, dzieła skoncentrowanego nie tylko na zawodowej sylwetce ogromnego aktora, ale także na niektórych wcześniej niewidzianych materiałach filmowych, które przedstawiają go w jego środowisku rodzinnym, "fotografują" jego życie poza planem filmowym i dają obraz jego życia.kompletny i niezapomniany wizerunek artysty.

W 2011 roku był zaangażowany na kilku frontach i ukończył interesującą i prestiżową pracę dla teatru, z "Teresa la ladra" - w reżyserii Francesco Tavassi, z Mariangela D' Abbraccio w roli głównej. Tekst oparty jest na powieści MEMORIE DI UNA LADRA autorstwa wielkiego pisarza Dacia Maraini. Spektakl zadebiutował w Auditorium w Rzymie wiosną 2011 roku, z oryginalnymi piosenkami SergioCammariere i Dacia Maraini.

Sergio Cammariere to artysta i kompozytor kompletny, zawsze zaskakujący, pełen człowieczeństwa, wciąż zdolny do poruszania. Elegancka postać, niemal z innej epoki, kreatywna, w ciągłych poszukiwaniach, przeznaczona do pozostawienia śladu na ścieżkach wielkiej muzyki autorskiej.