Biografia • Paqja, shënimet

Sergio Cammariere, i lindur në Crotone më 15 nëntor 1960, pianist i njohur për talentin dhe interpretuesin tërheqës, frymëzohet nga shkolla e madhe e autorit italian me atë amerikano-jugor. tingujt, muzikën klasike dhe mjeshtrit e mëdhenj të xhazit.

Në vitin 1997 ai mori pjesë në Çmimin Tenco, duke tërhequr vëmendjen e kritikës dhe publikut dhe juria e eventit i dha njëzëri çmimin IMAIE si muzikanti dhe interpretuesi më i mirë i Revistës.

( foto nga Alessandro Vasari )

Në janar 2002 u publikua albumi i tij i parë "Dalla pace del marefar".

Prodhuar nga Biagio Pagano për Via Veneto Jazz, shkruar me Roberto Kunstler, autor i teksteve dhe me pjesëmarrjen e Pasquale Panella për homazhin ndaj C. Trenet në pjesën "Il mare", regjistruar live me muzikantë të skenës italiane të xhazit të njohur për talentin e tyre. Fabrizio Bosso në bori dhe flamur Luca Bulgarelli (kontrabas), Amedeo Ariano (bateri), Olen Cesari (violinë).

I gjithë viti 2002 u shënua nga performanca live dhe koncertet e tij pasuroheshin çdo herë me audiencë të re. Merr çmime të shumta: ndër të cilat Çmimi "L'isola che non c'era" për albumin më të mirë debutues, Çmimi Carosone, Çmimi De André për artistin më të mirë të vitit dhe Targa Tenco 2002 ?Filmi më i mirë debutues për "From the Peace of the Far Sea". Ai fiton referendumin "Musica e Dichi" si artisti më i mirë në zhvillim i vitit dhe rifillon turneun duke bërë debutimin e tij në studion prestigjioze Teatro në Milano.

Në vitin 2003 ai mori pjesë në Festivalin e Sanremos me "Gjithçka që një njeri" shkruar në bashkëpunim me Roberto Kunstler. Ai vjen në vendin e tretë duke fituar si çmimin "Critics Award" dhe "Best Musical Composition". Nga Sanremo e në vazhdim çmimet janë të shumta dhe Sergio Cammariere zgjidhet njëzëri “personazhi i vitit”. Disku "Nga paqja e detit të largët" pozicionohet fort në krye të tabelës së shitjeve, duke pushtuar vendin e parë dhe një disk të dyfishtë platini, Tour fiton çmimin "Best Live of the Year" të caktuar nga Assomusica dhe DVD-në e tij të parë. : "Sergio Cammariere në koncert - nga Teatri Strehler në Milano".

Vera e vitit 2004 i jep dy takime të shkëlqyera dhe dy bashkëpunime të reja: me Samuele Bersanin në "Se ti bindëse" - në albumin "Caramella smog" dhe me një zonjë të këngës italiane, Ornella Vanoni, për " Bluja e pamasë" e shkruar me Sergio Bardotti - kënga e përfshirë në albumin e VanoniPaoli "Të kujtohet? Jo nuk më kujtohet".

Në nëntor 2004 u publikua "On the path", sërish prodhuar nga Biagio Pagano për Via Veneto Jazz: dymbëdhjetë këngë me tekste nga Roberto Kunstler, Pasquale Panella,Samuele Bersani për “Ferragosto” dhe dy pjesë instrumentale.

"Në rrugë" është vazhdimi i diskursit muzikor i hapur me "Nga paqja e detit të largët" të pasuruar me elementë të rinj në të cilin xhazi orkestral, shkrimi i këngëve, ritmet amerikano-jugore dhe shpirti i blusë. Shtylla kurrizore është gjithmonë pianoja e Sergios, e rrethuar nga trumpeta e Fabrizio Bosso-s, ritmi i Amedeo Arianos dhe Luca Bulgarelli-t, Simone Haggiag në perkusion dhe Olen Cesari në violinë, shoqëruesit e tij të udhëtimit tashmë në albumin e mëparshëm dhe muzikantë të mëdhenj të xhazit, si Gabriele Mirabassi. Scannapieco, Javier Girotto dhe për herë të parë Orkestra e Harqeve e drejtuar nga Maestro Paolo Silvestri.

Në verën e vitit 2006 Sergio Cammariere ishte i ftuar me pianon e tij në albumin e Peppe Voltarelli "Distratto ma megjithatë" në këngën "L'anima è vulata" dhe në albumin e parë të Fabrizios "You've Changed" Bosso - Ylli në rritje i xhazit italian dhe atij ndërkombëtar - me një version të ri të "To kujtojmë ty" tashmë të përmbajtur në "Nga paqja e detit të largët" dhe një homazh emocionues për Bruno Martinon me "Estate".

Në nëntor të të njëjtit vit u publikua "Il pane, il vino e la vision": njëmbëdhjetë këngë - tekste nga Roberto Kunstler dhe pjesëmarrja e Pasquale Panella dhe dy pjesë solo për piano. Një udhëtim muzikor i gjatë dhe i medituar kuinstrumentet bëhen zëra, jehona vendesh të largëta në ndryshim të vazhdueshëm. Sergio bashkon muzikantë të mëdhenj si Arthur Maya në bas elektrik dhe Jorginho Gomez në bateri, muzikantë të besuar nga artistë si Gilberto Gil, Djavan dhe Ivan Lins, Amedeo Ariano, Luca Bulgarelli, Olen Cesari dhe Bebo Ferra në kitarë. Stefano di Battista dhe Roberto Gatto dhe Fabrizio Bosso në bori, mjeshtër të njohur ndërkombëtarisht të xhazit italian. Orkestra e harqeve drejtohet gjithmonë nga Maestro Silvestri.

Ky album i tretë është ditari muzikor i një paqeje të rizbuluar në thjeshtësinë e një ndjenje të përbashkët dashurie, e vetmja gjuhë e aftë për të kapërcyer çdo ndarje, që nuk ka nevojë të përkthehet për t'u kuptuar dhe që mbetet gjithmonë të dallueshme. Ka një lidhje të thellë midis dashurisë së kuptuar në këtë mënyrë dhe muzikës: ashtu si ndjenja që buron naivisht nga një vështrim ose një gjest - një tingull dhe një harmoni nuk sugjerojnë një sens në vetvete - por kërkojnë në përvojën dhe ndjeshmërinë e atyre që dëgjoni kuptimin tuaj.

2007 e sjell Sergio në koncerte në Evropë ku merr pëlqimin e madh të publikut dhe "diskun e artë" për "Il pane, il vino e la vision" por edhe në takimin me regjisoren Mimmo Calopresti që e afron. për një dashuri të madhe të tij gjithmonë: kinemanë dhe përgatitjen e kolonës zanore të filmit "L'Abbuffata". Në nëntor 2007Festivali Mesdhetar i Filmit në Montpellier, i cili mirëpret filma dhe dokumentarë nga e gjithë bota, shpërblen Sergio Cammariere për muzikën më të mirë për kolonën zanore të filmit "L'Abbuffata".

Pjesëmarrja e tij e dytë në Festivalin e Sanremos është në vitin 2008, ku me "L'amore non si shpjegoj", i kushton një homazh të bukur bossa nova-s, duke bërë duet edhe me Gal Costa-n, një nga më të bukurat dhe më të rëndësishmet. zërat e këngës braziliane. Publikohet albumi i katërt “Cantautore piccolino”, një disk antologjik kushtuar Sergio Bardottit dhe Bruno Lauzit, i cili ngrihet menjëherë në krye të top-listave dhe brenda pak ditësh është Gold Record. Përveç përmbajtjes së pjesës së prezantuar në Sanremo, ajo pasurohet nga një nderim i jashtëzakonshëm për xhazin e madh me "My song" nga Keith Jarrett, në të cilën Sergio zbulon të gjitha aftësitë e tij si një pianist i madh dhe i sofistikuar, një interpretim emocionues i "Estate". nga Bruno Martino me Fabrizio Bosso në bori dhe disa këngë të pabotuara, duke përfshirë kompozimin "Nord" për piano solo, të poezisë së madhe.

Çmimet vazhdojnë gjithashtu, duke përfshirë çmimin Lunezia Elite dhe çmimin "Best Soundtrack" në "Genova Film Festival 2009" për muzikën e filmit të shkurtër "Fuori Uso" të Francesco Prisco.

Në tetor 2009 u publikua albumi i ri "Carovane" me 13 këngë të pa publikuara, duke përfshirë dy pjesë instrumentale, "Varanasi" dhe "La forcella delwater diviner" dhe vazhdon bashkëpunimin me R. Kunstler për tekstin e këngës. Sergio nis një udhëtim të ri magjepsës, duke "ndotur" xhazin, pasionin e tij të madh, me ritme dhe tinguj të rinj e të paparë që shkojnë drejt universeve të largëta dhe botëve të mbushura me ëndrra, lirinë dhe magjinë. Krahas instrumenteve tradicionale, ai ndërthur sitarin, moxeno, vinën, tampurën, tablën, duke i dhënë jetë tingujve më ekzotikë, të bërë edhe më të mbështjellë nga orkestra e harqeve e drejtuar nga Maestro Marcello Sirignano.

In Përveç bërthamës "historike" Fabrizio Bosso, Olen Cesari, Luca Bulgarelli dhe Amedeo Ariano ndër vite kanë bashkëpunuar me të si në koncerte live ashtu edhe në krijimin e albumeve, si shumë muzikantë të profilit të lartë dhe ndërkombëtar: Arthur Maya, Jorginho Gomez, Michele Ascolese, Javier Girotto, Bruno Marcozzi, Simone Haggiag, Sanjay Kansa Banik, Gianni Ricchizzi, Stefano Di Battista, Bebo Ferra, Roberto Gatto, Jimmy Villotti.

Në 2009, zëri i tij hapi filmin Disney anim , "Princesha dhe bretkosa" me këngën "La vita a New Orleans" dhe po në të njëjtin vit filloi bashkëpunimin si konsulent muzikor për operën moderne "I Promessi Sposi" të Michele Guardì me muzikë të Pippo Flora.

Në qershor 2010, së bashku me trumpetistin Fabrizio Bosso, ai nënshkroi komentin e tingullit për tre komedi të të madhit Charlie Chaplin, CHARLOT A TEATRO, CHARLOTNE PLAZH, CHARLOT TRAMP. Pianoja e tij di të bëhet magjike, ëndërrimtare dhe ironike, ashtu si fytyra në ndryshim e Chaplin-it dhe vepron si një kundërvënie intensive ndaj trumbetës bindës dhe të gjallë të Bosso-s.

" Zëri do të shkatërronte abstraksionin komik që dua të krijoj ": kështu shkruante i paharruari Charlie Chaplin. Por në heshtje, në këtë rast, muzika gjen një vend të privilegjuar, nuk e thyen abstraksionin, e nënvizon, e sublimon.

Tri kompozime për piano dhe bori, me atmosfera muzikore magjepsëse nga fillimi i shekullit të kaluar, nga ragtime në swing, në një sintezë të gjallë vaudeville; sugjerime të rafinuara dhe origjinale që evokojnë Eric Satie dhe Scott Joplin; një bluzë e jashtëzakonshme. Frymëzimi dhe talenti shprehës i Sergio Cammariere, së bashku me Fabrizio Bosso, çojnë në një udhëtim në botën e një kinemaje të heshtur, ku imazhi tregon bardh e zi dhe muzika flet, ngjall, sugjeron, shpik sugjerime të reja, mbështjell ëndrrën. abstraksion, nganjëherë i butë dhe turbull surreal, aq i dashur për Charlie Chaplin.

Përsëri në vitin 2010, Cammariere kompozoi muzikën për "Portreti i babait tim", me regji të Maria Sole Tognazzi, një dokumentar intensiv dhe prekës që hap "Festivalin Ndërkombëtar të Filmit" në Romë, një vepër e fokusuar jo vetëm në figura profesionale e aktorit të jashtëzakonshëm, por edhe në disa filma të pabotuar që e portretizojnë atëambientin familjar, i “fotografizojnë” jetën jashtë sheshit dhe i kthejnë një imazh të plotë dhe të paharrueshëm artistit.

Në vitin 2011 ai ishte i zënë në fronte të ndryshme dhe përfundoi një vepër interesante dhe prestigjioze për teatrin, me "Teresa la ladra" - me regji të Francesco Tavassi, interpretuar nga Mariangela D' Abbraccio. Teksti është marrë nga romani KUJTIMET E NJË HAJDHIT të shkrimtares së madhe Dacia Maraini. Shfaqja debuton në Auditoriumin e Romës në pranverën e vitit 2011, me këngë origjinale nga Sergio Cammariere dhe Dacia Maraini.

Sergio Cammariere është një artist dhe kompozitor i kompletuar, gjithmonë befasues, plot humanizëm, ende i aftë për t'u prekur. Një figurë elegante, thuajse e kohëve të tjera, krijuese, në kërkime të vazhdueshme, e destinuar të lërë gjurmë në gjurmët e muzikës me autor të madh.