Βιογραφία του Paul Gauguin

 Βιογραφία του Paul Gauguin

Glenn Norton

Βιογραφία - Ταξιδεύοντας με χρώμα

  • Έργα του Gauguin

Ο Πωλ Γκογκέν γεννήθηκε στο Παρίσι στις 7 Ιουνίου 1848. Γονείς του ήταν ο Γάλλος δημοσιογράφος Κλοβί Γκογκέν και η Αλίν Μαρί Σαζάλ, κόρη του Αντρέ Σαζάλ, χαράκτη, και της Φλόρα Τριστάν, Περουβιανής συγγραφέως, ένθερμης φεμινίστριας και σοσιαλίστριας. Οι γονείς του μικρού Πωλ ήταν μεγάλοι αντίπαλοι του πολιτικού καθεστώτος του Ναπολέοντα Γ', για το οποίο καταδικάστηκαν σε εξορία και στηνΤο 1849 έπρεπε να φύγουν από τη Γαλλία για το Περού.

Ο πατέρας του Paul πέθανε κατά τη διάρκεια του ταξιδιού και η Aline Chazal και τα παιδιά έφτασαν στο Περού μόνα τους, τα οποία φιλοξένησε η οικογένεια της μητέρας τους στη Λίμα. Ο Gauguin πέρασε μέρος της παιδικής του ηλικίας στο Περού με την αδελφή του Marie Marceline και μόλις έξι χρόνια αργότερα επέστρεψε στη Γαλλία με τη μητέρα και την αδελφή του, καθώς ο παππούς του από πατέρα είχε πεθάνει και τους άφησε την κληρονομιά. Αφού έφτασε στη Γαλλία,να φιλοξενηθούν από τον θείο τους Isidore Gauguin.

Το 1859, ο Γκογκέν σπούδασε στο Petit-Sèminaire της Ορλεάνης και έξι χρόνια αργότερα έδωσε εξετάσεις για να καταταγεί στο ναυτικό, στις οποίες απέτυχε. Την ίδια χρονιά αποφάσισε να επιβιβαστεί σε ένα εμπορικό πλοίο ως μαθητευόμενος πιλότος και αναχώρησε τον Δεκέμβριο από το λιμάνι της Χάβρης. Στη συνέχεια έφτασε στη Βραζιλία, στην πόλη Ρίο ντε Τζανέιρο. Ήταν χαρούμενος που είδε ξανά τη Λατινική Αμερικήκαι πραγματοποίησε πολλά ταξίδια στον Παναμά, στα πολυνησιακά νησιά και στις Ινδίες. Κατά τη διάρκεια αυτών των ταξιδιών επισκέφθηκε επίσης τον τάφο του πατέρα του.

Το 1867, κατά τη διάρκεια των περιπετειών του, έμαθε για το θάνατο της μητέρας του στη Γαλλία και την εμπιστεύτηκε στον Gustave Arosa. Μετά από αυτό το οδυνηρό γεγονός, αποφάσισε να καταταγεί στο γαλλικό ναυτικό τον επόμενο χρόνο, υπηρετώντας στο γαλλικό πλοίο Jéröme Napoleon και συμμετέχοντας στον γαλλοπρωσικό πόλεμο.

Την επόμενη χρονιά απολύθηκε από το ναυτικό και επέστρεψε στο Παρίσι. Ήταν είκοσι τριών ετών και άρχισε να εργάζεται στο γαλλικό πρακτορείο συναλλάγματος Bertin. Μετά τη γνωριμία του με τον ζωγράφο Ėmile Schuffenecker και κατόπιν συμβουλής του δασκάλου του Gustave Arosa, άρχισε να αφοσιώνεται στη ζωγραφική, ασκώντας το επάγγελμα του αυτοδίδακτου καλλιτέχνη. Ο δάσκαλός του διαθέτει μια σημαντική συλλογή έργων τέχνης που περιέχειπίνακες του Ευγένιου Ντελακρουά, από τους οποίους εμπνεύστηκε ο Paul.

Το 1873 γνώρισε τη Mette Sophie Gad, μια νεαρή Δανή, με την οποία παντρεύτηκε την ίδια χρονιά. Το ζευγάρι απέκτησε πέντε παιδιά: τον Ėmile, την Aline, τον Clovis, τον Jean-René και τον Paul. Την επόμενη χρονιά παρακολούθησε την Ακαδημία Colarossi και γνώρισε τον Camille Pissarro, έναν Γάλλο ιμπρεσιονιστή ζωγράφο, ο οποίος του έδωσε σημαντικές συμβουλές που θα επηρέαζαν τον τρόπο ζωγραφικής του. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, απέκτησειμπρεσιονιστικούς καμβάδες και εξέθεσε ένα από τα τοπία του στο Σαλόνι του Παρισιού. Επίσης, δημιούργησε πολλά έργα κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, μεταξύ των οποίων και το "Etude de nu ou Suzanne cousant". Στα έργα του, ένα από τα πιο δημοφιλή θέματα είναι η νεκρή φύση, στην οποία αντλεί έμπνευση από τον Κλοντ Μονέ και το ζωγραφικό του στυλ.

Δείτε επίσης: Βιογραφία του Mario Puzo

Το 1883 εγκατέλειψε τη δουλειά του ως κληρικός για να αφοσιωθεί ολοκληρωτικά στη ζωγραφική, αν και δεν σημείωσε μεγάλη επιτυχία. Υπό αυτές τις συνθήκες, αποφάσισε να πουλήσει όλα τα έργα του για να στηρίξει οικονομικά την οικογένειά του.

Αφού εξέθεσε έργα του στην τελευταία έκθεση που διοργάνωσε το ιμπρεσιονιστικό κίνημα τρία χρόνια αργότερα, άφησε την οικογένειά του στη Δανία και μετακόμισε στη γαλλική Βρετάνη.

Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, δημιούργησε πολυάριθμους πίνακες στο Pont Aven, ένα από τα μέρη της περιοχής που επισκεπτόταν συχνά. Στη Βρετάνη, γνώρισε επίσης έναν πολύ νέο ζωγράφο, τον Ėmile Bernard, ο οποίος χρησιμοποιεί το στυλ ζωγραφικής που ονομάζεται "cloisonnisme", το οποίο θυμίζει την τέχνη των υαλουργών. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, γνώρισε επίσης τους αδελφούς Theo και Vincent Van Gogh. Τα επόμενα δύο χρόνια, έφυγε για τον Παναμά μαζί με τονζωγράφο Charles Laval και στη συνέχεια ταξίδεψε στη Μαρτινίκα. Κατά την επιστροφή του στη Γαλλία, πέρασε ένα σύντομο χρονικό διάστημα στην Αρλ με τον Βίνσεντ Βαν Γκογκ. Χάρη στην άφιξη του Πολ Γκογκέν, η ψυχική κατάσταση του Βαν Γκογκ βελτιώθηκε σημαντικά. Αυτή η βελτίωση της υγείας του ήταν βραχύβια, καθώς ο Ολλανδός ζωγράφος έκοψε μέρος του αυτιού του με ξυράφι στις 23 Δεκεμβρίου 1888. Σε αυτή τη δραματικήπερίσταση, ο Γκωγκέν φεύγει από την Αρλ.

Δείτε επίσης: Bloody Mary, βιογραφία: περίληψη και ιστορία

Συνέχισε να αφιερώνεται στην καλλιτεχνική του δραστηριότητα και ένα από τα έργα που δημιούργησε κατά την περίοδο αυτή ήταν το "Όραμα μετά το κήρυγμα", στο οποίο χρησιμοποίησε συμβολιστικό ζωγραφικό ύφος, σπάζοντας οριστικά με τον ιμπρεσιονισμό. Η μεγάλη δημιουργική του δεινότητα τον οδήγησε να ζωγραφίσει νέους καμβάδες, όπως "Le Christ Jaune", "La Belle Angèle" και "le Calvaire breton", στους οποίους η επιρροή τηςτου Βίνσεντ Βαν Γκογκ είναι πολύ εμφανής.

Μεταξύ 1889 και 1890, επέστρεψε στη Βρετάνη και τον επόμενο χρόνο έφυγε για την Ταϊτή, όπου κατάφερε να πουλήσει έναν από τους πίνακές του, το "La Belle Angèle". Κατά τη διάρκεια της παραμονής του, έδειξε μεγάλο ενδιαφέρον για τον πολιτισμό των Μαορί και τα έθιμά τους, ζωγραφίζοντας στους πίνακές του σκηνές από την καθημερινή ζωή και τους ντόπιους κατοίκους. Μεταξύ των πινάκων που ζωγράφισε κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου ήταν οι "Paroles du diable" και "LaFille à la mangue".

Τον Ιούνιο του 1893, έφυγε από την Ταϊτή για να επιστρέψει στη Γαλλία. Λίγους μήνες αργότερα, εξέθεσε σαράντα ένα έργα που δημιούργησε κατά τη διάρκεια της παραμονής του στην Ταϊτή, τρεις καμβάδες που ζωγράφισε στη Βρετάνη και μερικά γλυπτά στη Γαλλική Πινακοθήκη του Paul Durand-Ruel. Δεν έλαβε θετική καλλιτεχνική αξιολόγηση από τους Γάλλους κριτικούς σχετικά με τα έργα του στην Ταϊτή και ως εκ τούτου ήταν πολύ απογοητευμένος.

Την επόμενη χρονιά, από τον Απρίλιο έως τον Νοέμβριο, έμεινε και πάλι στη Βρετάνη, στο Pont Avene, το οποίο είχε γίνει πολύ διάσημο λόγω της εμφάνισης πολλών καλλιτεχνών. Τον Ιούλιο του 1895, έφυγε από το λιμάνι της Μασσαλίας και στη συνέχεια ταξίδεψε στο Paapete, στο νησί της Ταϊτής, όπου θα εγκατασταθεί μέχρι το 1901. Την ίδια χρονιά, εγκατέλειψε την Ταϊτή, για να μετακομίσει μόνιμα στα νησιά Μαρκέζες. Αψήφησε τη φτώχεια,συνέχισε την καλλιτεχνική του δραστηριότητα μέχρι την ημέρα του θανάτου του στις 8 Μαΐου 1903 στη Χίβα Οα από σύφιλη.

Έργα του Gauguin

  • Καφέ τη νύχτα στην Αρλ (1888)
  • Ο κίτρινος Χριστός (1889)
  • Ατελιέ του Schuffenecker (1889)
  • La belle Angéle (1889)
  • Αυτοπροσωπογραφία με κίτρινο Χριστό (1890-1891)
  • Δύο γυναίκες από την Ταϊτή στην παραλία (1891)
  • Το γεύμα (1891)
  • Mata Mua (1892)
  • Ararea (1892)
  • Τοπίο της Βρετάνης - Ο Μύλος του Ντέιβιντ (1894)
  • Το λευκό άλογο (1898)

Glenn Norton

Ο Glenn Norton είναι έμπειρος συγγραφέας και παθιασμένος γνώστης όλων των πραγμάτων που σχετίζονται με βιογραφία, διασημότητες, τέχνη, κινηματογράφο, οικονομία, λογοτεχνία, μόδα, μουσική, πολιτική, θρησκεία, επιστήμη, αθλητισμό, ιστορία, τηλεόραση, διάσημους ανθρώπους, μύθους και αστέρια . Με ένα εκλεκτικό φάσμα ενδιαφερόντων και μια ακόρεστη περιέργεια, ο Glenn ξεκίνησε το συγγραφικό του ταξίδι για να μοιραστεί τις γνώσεις και τις γνώσεις του με ένα ευρύ κοινό.Έχοντας σπουδάσει δημοσιογραφία και επικοινωνίες, ο Glenn ανέπτυξε ένα έντονο μάτι για τη λεπτομέρεια και μια ικανότητα στη συναρπαστική αφήγηση. Το στυλ γραφής του είναι γνωστό για τον κατατοπιστικό αλλά συναρπαστικό του τόνο, ζωντανεύοντας αβίαστα τις ζωές προσωπικοτήτων με επιρροή και εμβαθύνοντας στα βάθη διαφόρων συναρπαστικών θεμάτων. Μέσα από τα καλά ερευνημένα άρθρα του, ο Glenn στοχεύει να ψυχαγωγήσει, να εκπαιδεύσει και να εμπνεύσει τους αναγνώστες να εξερευνήσουν την πλούσια ταπετσαρία των ανθρώπινων επιτευγμάτων και των πολιτιστικών φαινομένων.Ως αυτοαποκαλούμενος σινεφίλ και λάτρης της λογοτεχνίας, ο Γκλεν έχει μια ασυνήθιστη ικανότητα να αναλύει και να εντοπίζει τον αντίκτυπο της τέχνης στην κοινωνία. Εξερευνά την αλληλεπίδραση μεταξύ της δημιουργικότητας, της πολιτικής και των κοινωνικών κανόνων, αποκρυπτογραφώντας πώς αυτά τα στοιχεία διαμορφώνουν τη συλλογική μας συνείδηση. Η κριτική του ανάλυση σε ταινίες, βιβλία και άλλες καλλιτεχνικές εκφράσεις προσφέρει στους αναγνώστες μια νέα προοπτική και τους καλεί να σκεφτούν βαθύτερα τον κόσμο της τέχνης.Η σαγηνευτική γραφή του Glenn εκτείνεται πέρα ​​από τοτομείς του πολιτισμού και της επικαιρότητας. Με έντονο ενδιαφέρον για τα οικονομικά, ο Glenn εμβαθύνει στην εσωτερική λειτουργία των χρηματοπιστωτικών συστημάτων και στις κοινωνικοοικονομικές τάσεις. Τα άρθρα του αναλύουν περίπλοκες έννοιες σε εύπεπτα κομμάτια, δίνοντας τη δυνατότητα στους αναγνώστες να αποκρυπτογραφήσουν τις δυνάμεις που διαμορφώνουν την παγκόσμια οικονομία μας.Με μια ευρεία όρεξη για γνώση, οι ποικίλοι τομείς εξειδίκευσης του Glenn κάνουν το ιστολόγιό του έναν μοναδικό προορισμό για όσους αναζητούν ολοκληρωμένες γνώσεις για μια μυριάδα θεμάτων. Είτε εξερευνάτε τις ζωές εμβληματικών διασημοτήτων, ξετυλίγοντας τα μυστήρια των αρχαίων μύθων ή αναλύοντας τον αντίκτυπο της επιστήμης στην καθημερινή μας ζωή, ο Glenn Norton είναι ο αγαπημένος σας συγγραφέας, που σας καθοδηγεί στο απέραντο τοπίο της ανθρώπινης ιστορίας, πολιτισμού και επιτευγμάτων .