जीवनी • कपड़े का साम्राज्य

• 2000 के दशक में वैलेंटिनो गारवानी

वैलेंटिनो क्लेमेंटे लुडोविको गारवानी, जिन्हें बाद में अंतरराष्ट्रीय स्तर पर केवल वैलेंटिनो के नाम से जाना गया, का जन्म 11 मई 1932 को हुआ था वोघेरा. एक शांत और शांत लड़का, मिडिल स्कूल के बाद वह कपड़े और फैशन की दुनिया के प्रति आकर्षित महसूस करता है।

इसलिए उन्होंने मिलान में फिगुरिनो के एक पेशेवर स्कूल में दाखिला लेने का फैसला किया, लेकिन उनकी स्वाभाविक जिज्ञासा उन्हें अक्सर विदेश यात्रा करने के लिए भी प्रेरित करती है। उन्होंने बर्लिट्ज़ स्कूल में फ्रेंच का अध्ययन किया और फिर लंबे समय के लिए पेरिस चले गए। वह इकोले डे ला चंब्रे सिंडाकेल में भी अध्ययन करते हैं।

फैशन उनकी एकमात्र रुचि नहीं है। सौंदर्य और सद्भाव की प्रेमी, वह मेस्ट्रो वायोलिन और वेरा क्रिलोवा से नृत्य सबक लेती है।

ये साल खुद को और अपनी पहचान की खोज में बीते हैं, एक आंतरिक बेचैनी जो उन्हें अपने कपड़ों के लिए अलग-अलग समाधानों के साथ प्रयोग करने के लिए प्रेरित करती है, फिर भी अभी भी खराब तरीके से परिभाषित हैं।

बार्सिलोना में छुट्टियों के दौरान, उसे लाल रंग के प्रति अपने प्यार का पता चलता है। इस बिजली के झटके से उनके प्रसिद्ध "लाल वैलेंटिनो" का जन्म होगा, जो नारंगी और असली लाल रंगों के बीच इंद्रधनुषी होने के कारण विशिष्ट है।

1950 के दशक में, उन्होंने IWS प्रतियोगिता में भाग लिया और जीन डेस के फैशन हाउस में प्रवेश किया। पेरिस के एटेलियर में काम करते हुए उनकी मुलाकात मिशेल मॉर्गन और ग्रीस की रानी फेडेरिका मारिया फेलिक्स जैसी महिलाओं से हुई। 1954 मेंएक महिला पत्रिका में उनके फैशन कॉलम पर विस्काउंटेस जैकलीन डी रिब्स के साथ सहयोग करती हैं।

हालाँकि, अंतर्राष्ट्रीय पुष्टि अभी भी दूर है। उस दशक के दौरान उन्होंने गाइ लारोचे के एटेलियर में बड़ी विनम्रता और त्याग की भावना के साथ काम किया, दर्जी की दुकान में काम किया और खुद को रचनात्मक और संगठनात्मक रूप से प्रतिबद्ध किया। उन्होंने फ्रांकोइस अर्नोल, मैरी हेलेन अरनॉल्ट, ब्रिगिट बार्डोट, जेन फोंडा और पुतला-वेट बेटिना जैसी अन्य बहुत महत्वपूर्ण महिलाओं से मुलाकात की।

अब तक प्राप्त अच्छे परिणामों को देखते हुए, उन्होंने रोम में अपनी खुद की दर्जी की दुकान खोलने में सक्षम होने के लिए अपने पिता से मदद मांगी। उसका समर्थन करने में प्रसन्न होकर, उसके माता-पिता उसे वित्त पोषण करते हैं, यहां तक ​​​​कि सड़क के नाम के अनुसार काफी उदारता से जहां पहली वैलेंटिनो दर्जी की दुकान अपने दरवाजे खोलती है: यह वास्तव में कोंडोटी के माध्यम से है, जो राजधानी में सबसे "अंदर" मार्गों में से एक है।

अंग्रेजी गोदाम डेबेनहम और amp के साथ संबंध; कुछ हाई फ़ैशन मॉडलों के क्रमिक पुनरुत्पादन के लिए फ्रीबॉडी। "वैलेंटिनो प्रेट ए पोर्टर" का जन्म हुआ; 1962 की वह घटना है जिसने उन्हें निश्चित रूप से लॉन्च किया और उन्हें गैर-विशेषज्ञों की दुनिया में भी जाना जाने लगा।

पलाज़ो पिट्टी में एक अल्टा मोडा फैशन शो के दौरान, मार्क्विस जियोर्जिनी ने उन्हें अपने मॉडल पेश करने के लिए आखिरी दिन का आखिरी घंटा दिया। शरद ऋतु-सर्दियों के संग्रह के कपड़ों ने कैटवॉक पर परेड करते हुए दर्शकों को काफी प्रभावित कियाविदेशी खरीदारों से वास्तविक सराहना।

वैलेंटिनो ब्रांड ने महान लोगों के साम्राज्य में प्रवेश कर लिया है इसका सबसे स्पष्ट संकेत वे दो पृष्ठ हैं जो "वोग" के फ्रांसीसी संस्करण ने इसे समर्पित किए हैं। जल्द ही, अमेरिकी प्रेस भी इतालवी डिजाइनर के लिए अपने दरवाजे खोल देगा।

1960 के दशक में भी वैलेंटिनो गारावनी , जो अब तक लहर के शिखर पर थे, उन्हें लीज की राजकुमारी पाओला, जैकलीन कैनेडी और जैकलीन डी रिब्स जैसी महान प्रतिष्ठा वाली हस्तियां मिलीं, जिन्होंने दौरा किया यह रोम में ग्रेगोरियाना के माध्यम से स्थित आवास है।

1967 में उन्हें अमेरिका में दो पुरस्कारों से सम्मानित किया गया: डलास में नीमन मार्कस पुरस्कार, फैशन ऑस्कर के बराबर, और पाम बीच में मार्था पुरस्कार। वह TWA फ्लाइट अटेंडेंट के लिए वर्दी भी डिजाइन करते हैं। उसी वर्ष उन्होंने पहला वैलेंटिनो उओमो संग्रह प्रस्तुत किया। हालाँकि, पहला संग्रह सत्तर के दशक से ही बाज़ार में दिखाई देता है।

इस डिजाइनर के असाधारण करियर में एक और महत्वपूर्ण मील का पत्थर यह है कि वैलेंटिनो अंतरराष्ट्रीय बाजारों में अपने लेबल के साथ उत्पादों के उत्पादन और विपणन के लिए विनिर्माण कंपनियों के साथ लाइसेंसिंग समझौते निर्धारित करने वाले पहले इतालवी फैशन डिजाइनर हैं।

वैलेंटिनो गारावनी की रचनाएँ फिर टाइम एंड लाइफ के कवर पर दिखाई देती हैं। 1971 में उन्होंने जिनेवा और लॉज़ेन में बुटीक खोले। महान अमेरिकी चित्रकार एंडी वारहोलस्टाइलिस्ट का चित्र बनाता है। इसके बाद पेरिस में बुटीक संग्रह का पहला फैशन शो आता है, और न्यूयॉर्क में तीन और बुटीक खुलते हैं।

पेरिस में, फैशन डिजाइनर एक शानदार शाम का आयोजन करता है, जिसके दौरान मिखाइल बारिसनिकोव त्चैकोव्स्की की क्वीन ऑफ स्पेड्स का नायक होता है। कम ही लोग जानते हैं कि उन्हीं वर्षों में डिज़ाइनर लेबल वाली एक कार का उत्पादन किया गया था। यह काली छत के साथ धात्विक कांस्य में तथाकथित "अल्फा सूद वैलेंटिनो" है।

80 के दशक में अभी भी स्टार वैलेंटिनो को विश्व फैशन के आकाश में चमकते देखा गया। अनेक पुरस्कार और सफलताएँ प्राप्त हुई हैं। फ्रेंको मारिया रिक्की डिजाइनर के जीवन और कार्यों पर एक पुस्तक "वैलेंटिनो" प्रस्तुत करते हैं, जबकि खेल, संस्कृति और मनोरंजन की अन्य हस्तियों के साथ, उन्हें कैंपिडोग्लियो पर "रोम के सात राजा" पुरस्कार प्राप्त होता है। लॉस एंजिल्स ओलंपिक के लिए, उन्होंने इतालवी एथलीटों के लिए ट्रैकसूट डिज़ाइन किए।

1984 में, फैशन में अपने पहले 25 वर्षों के सम्मान में, उन्हें "फैशन और जीवनशैली में दिए गए बहुत महत्वपूर्ण योगदान" के लिए उद्योग मंत्री अल्टिसिमो से एक पट्टिका मिली। विश्व प्रेस द्वारा कवर की गई एक बैठक में, राष्ट्रपति पर्टिनी द्वारा क्विरिनले की आधिकारिक यात्रा पर भी उनका स्वागत किया गया। अगले वर्ष उन्होंने अपनी पहली प्रदर्शनी परियोजना, एटेलियर डेले इल्यूसियोनी को जीवन दिया: सभी के साथ मिलान में कास्टेलो स्फ़ोर्ज़ेस्को में एक प्रमुख प्रदर्शनीस्काला थिएटर में सबसे प्रसिद्ध गायकों द्वारा पहनी जाने वाली सबसे महत्वपूर्ण मंचीय पोशाकें। प्रदर्शनी का निर्देशन जियोर्जियो स्ट्रेहलर द्वारा किया गया है और इसका उद्घाटन प्रधान मंत्री द्वारा किया गया है। डिजाइनर को राष्ट्रपति सैंड्रो पर्टिनी द्वारा इतालवी गणराज्य के ऑर्डर ऑफ मेरिट के ग्रैंड ऑफिसर के सम्मान से सम्मानित किया गया था। कुछ साल बाद उन्हें राष्ट्रपति कोसिगा द्वारा नाइट ऑफ़ द ग्रैंड क्रॉस भी नामित किया जाएगा।

अंतर्राष्ट्रीय पुरस्कारों के बीच, अमेरिका में डिजाइनर की असाधारण उपस्थिति को रेखांकित करने के लिए, यह याद रखना चाहिए कि बेवर्ली हिल्स के मेयर ने " वैलेंटिनो दिवस " का भी आयोजन किया था, उस अवसर पर उन्हें चाबियाँ दी गईं शहर का सोना. फिर भी संयुक्त राज्य अमेरिका के संबंध में, एक और महत्वपूर्ण मान्यता वाशिंगटन से मिली, जहां उन्हें "पिछले तीस वर्षों में फैशन में अमूल्य योगदान" के लिए एनआईएएफ पुरस्कार मिला।

इन महत्वपूर्ण पुष्टिओं के मद्देनजर, 1980 के दशक के अंत में, रोम में "वैलेंटिनो अकादमी" का जन्म हुआ, जो सांस्कृतिक, सामाजिक और कलात्मक कार्यक्रमों का प्रवर्तक था और उसने "एल.आई.एफ.ई." की स्थापना की। ("लड़ना, सूचना देना, प्रशिक्षण, शिक्षित करना"), जो अकादमी की आय का उपयोग एड्स के खिलाफ अनुसंधान और रोगियों से निपटने वाली संरचनाओं का समर्थन करने के लिए करता है। उसी समय उन्होंने लॉस एंजिल्स में अपना सबसे बड़ा बुटीक खोला: एक हजार वर्ग मीटर से अधिक जो डिजाइनर द्वारा बनाई गई सभी लाइनों को इकट्ठा करता है।

6 और 7 जून 1991 को वैलेंटिनो ने फैशन में अपने तीस साल पूरे होने का जश्न मनाया। उत्सव में कार्यक्रमों की एक श्रृंखला शामिल है: "वैलेंटिनो" के कैम्पिडोग्लियो में प्रस्तुति से लेकर, फैशन डिजाइनर के जीवन और कार्य पर एक लघु फिल्म, नाश्ते, कॉकटेल और रिसेप्शन तक। रोम के मेयर उनके सम्मान में कैपिटोलिन संग्रहालय में एक प्रदर्शनी का आयोजन करते हैं, जिसमें वैलेंटिनो के मूल चित्र और उनके फैशन की तस्वीरों का चयन और महान फोटोग्राफरों और कलाकारों द्वारा बनाई गई पेंटिंग शामिल हैं। "उनके" एकेडेमिया वैलेंटिनो ने तीन सौ पोशाकों की पूर्वव्यापी प्रदर्शनी में अपनी सबसे प्रसिद्ध रचनाएँ प्रदर्शित कीं।

न्यूयॉर्क में "थर्टी इयर्स ऑफ मैजिक" प्रदर्शनी भी लगाई गई है, जहां यह दो सप्ताह से भी कम समय में 70,000 आगंतुकों को पंजीकृत करती है। एड्स देखभाल केंद्र के एक नए विंग के निर्माण के वित्तपोषण के लिए वैलेंटिनो द्वारा न्यूयॉर्क अस्पताल को आय दान की जाती है।

1993 में, सबसे महत्वपूर्ण चीनी कपड़ा कार्यक्रम का उद्घाटन बीजिंग में हुआ। डिजाइनर का स्वागत चीन गणराज्य के राष्ट्रपति जियांग जेमिन और उद्योग मंत्री यू वेन जिंग ने किया।

जनवरी 1994 में उन्होंने रूडोल्फ वैलेंटिनो के जीवन से प्रेरित और वाशिंगटन ओपेरा द्वारा निर्मित ओपेरा "द ड्रीम ऑफ वैलेंटिनो" के लिए एक नाटकीय पोशाक डिजाइनर के रूप में अमेरिकी शुरुआत की; इस बीच न्यूयॉर्क में फैशन डिजाइनर द्वारा डिजाइन की गई नौ पोशाकों को संग्रहालय में स्थापित प्रदर्शनी "इतालवी मेटामोर्फोसिस 1943-68" के लिए प्रतीकात्मक कार्यों के रूप में चुना गया है।गुगेनहाइम।

1995 में फ्लोरेंस ने स्टैज़ियोन लियोपोल्डा में एक फैशन शो के साथ वैलेंटिनो की वापसी का जश्न मनाया, पलाज्जो पिट्टी में फैशन शो के तीस साल बाद जिसने निश्चित रूप से उन्हें एक सफल स्टाइलिस्ट के रूप में प्रतिष्ठित किया। शहर ने उन्हें "फैशन में कला के लिए विशेष पुरस्कार" से सम्मानित किया और मेयर ने आधिकारिक तौर पर घोषणा की कि 1996 में वैलेंटिनो भविष्य के फैशन द्विवार्षिक का प्रतिष्ठित गॉडफादर होगा।

बाकी हाल का इतिहास है। एक ऐसी कहानी जिसमें वैलेंटिनो की छवि में कभी कोई दरार नहीं देखी गई, लेकिन जो जर्मन कंपनी एचडीपी को मैसन और इसलिए ब्रांड की "दर्दनाक" बिक्री के साथ समाप्त होती है। बिक्री पर हस्ताक्षर के समय, कैमरे द्वारा फिल्माए गए, पूरी दुनिया डिजाइनर के आंसुओं को निराशा की एक बूंद के साथ देख पा रही थी क्योंकि वह अपने सबसे प्रिय प्राणी से अलग हो गया था।

2000 के दशक में वैलेंटिनो गारवानी

2005 में उन्हें लीजियन डी'होनूर (लीजन ऑफ ऑनर, नेपोलियन द्वारा बनाया गया शूरवीर आदेश) से सम्मानित किया गया था, जो फ्रांसीसी गणराज्य द्वारा दिया जाने वाला सर्वोच्च सम्मान है, जो है गैर-फ्रांसीसी पात्रों को बहुत कम ही प्रदान किया जाता है।

45 साल के काम के बाद, 2007 में उन्होंने घोषणा की कि वह वैलेंटिनो फैशन ग्रुप हाउस छोड़ देंगे (जनवरी 2008 के अंत में): " मैंने फैसला किया है कि यह अलविदा कहने का सबसे सही समय है फैशन की दुनिया के लिए ", उन्होंने घोषणा की।

2008 में, निर्देशक मैट टायरनाउर ने उनके जीवन के बारे में एक वृत्तचित्र फिल्म बनाई जिसका शीर्षक था:"वैलेंटिनो: द लास्ट एम्परर", एक ऐसा काम जो सभी समय के महानतम स्टाइलिस्टों में से एक के जीवन का वर्णन करता है, विभिन्न विषयों को संबोधित करता है, और विशेष रूप से जियानकार्लो जियामेट्टी के साथ वैलेंटिनो के संबंधों पर ध्यान केंद्रित करता है, जो जीवन में उनके साथी के साथ-साथ व्यापार भागीदार भी हैं। पचास वर्ष.