Tiểu sử • Nghệ thuật sống

Cái tên đã trở thành biểu tượng, âm thanh không thể nhầm lẫn của ba từ tạo nên tên của nó chỉ có thể có nghĩa là, trong tất cả các ngôn ngữ, một điều: thời trang. Hay đúng hơn là thời trang cao cấp. Đúng vậy, bởi vì Yves Saint Laurent, ngoài việc là một trong những cha đẻ của thời trang Pháp, còn là người đã biến Haute Couture trở thành thương hiệu của mình, một phong cách sống lan tỏa từ các cửa hàng thời trang của ông trên khắp thế giới, lây nhiễm cho hàng nghìn người.

Sinh ra ở Algeria vào ngày 1 tháng 8 năm 1936, giống như tất cả những tài năng khác, anh ấy bộc lộ niềm đam mê nghệ thuật từ rất sớm, thứ sẽ đưa anh ấy đến với vinh quang. Sự hấp dẫn đối với vải và sàn catwalk trong anh ấy rất mạnh mẽ và vì vậy, thay vì quanh quẩn hoặc dành thời gian đá bóng (có nguy cơ làm bẩn quần áo), anh ấy thực hành với vải, vải và kim chỉ . Ở đâu? Không ai khác ngoài Maison Dior, nơi mà sau khi tốt nghiệp Ecole de la Chambre Syndicale de la Couture ở Paris, ông đã thay thế bậc thầy Christian Dior, người đã chết vì đau tim trong một khách sạn ở Montecatini. Một trách nhiệm to lớn, vì vào thời điểm đó Dior đã là "Dior"; nhưng Yves không bị đe dọa nhiều như vậy.

Anh lao đầu vào công việc và thế là bộ sưu tập đầu tiên của anh ra đời, mang tên "Trapezio". Nhưng ngay cả trong giấc mơ điên rồ nhất của mình, nhà thiết kế trẻ cũng không thể hy vọng nó thành công như vậy, đến mứctrên trang bìa của các tạp chí chuyên ngành, anh ấy được nhắc đến như một thần đồng. Thật không may, một điều gì đó bất ngờ đến làm gián đoạn sự nhàn rỗi, tạm thời chặn con đường xuống dốc mà giờ đây dường như không có chướng ngại vật. Trên thực tế, quê hương của anh ấy kêu gọi anh ấy thực hiện nghĩa vụ quân sự: một sự gián đoạn rất nghiêm trọng trong các cam kết của anh ấy, điều thực tế sẽ đồng nghĩa với việc chấm dứt mối quan hệ của anh ấy với nhà Dior (nhà mốt sẽ thay thế anh ấy bằng Marc Bohan).

Thật may là Yves không nản chí, quyết tâm theo đuổi sự nghiệp của mình. Ông trở lại Paris vào năm 1962 và trong chớp mắt, ông đã trình làng bộ sưu tập đầu tiên mang tên mình, đặc trưng bởi sự lựa chọn các đường nét cách điệu và rất đơn giản, không rườm rà. Tất cả những người có mặt đều bị ấn tượng bởi chất lượng của quần áo, một điểm đặc biệt mà nhà thiết kế người Pháp sẽ luôn đặc biệt chú ý.

Nhưng có một yếu tố khác làm dấy lên nhiều cuộc thảo luận về bộ sưu tập Saint Laurent: quần dành cho phụ nữ. Một sự lựa chọn phong cách khiến anh ấy nằm ngoài mọi kế hoạch vào thời điểm đó, khiến anh ấy trở thành một nhà cách mạng thực sự. Yves Saint Laurent mặc trang phục cho người phụ nữ, mang lại cho cô ấy phẩm giá mới và một chiều hướng mới của sự tự do, sự tự do đó đến từ việc có thể tự tin lựa chọn trang phục để mặc. Không quên những bộ đồ tuyệt vời của cô ấy, gần với người mẫu Chanel.

Cácnhững năm sắp tới sẽ không là gì khác hơn là những năm tận hiến vĩnh viễn. Bị ám ảnh bởi công việc và có xu hướng hướng nội (nếu không muốn nói là ghét con người), thiên tài thời trang này đã thực hiện một loạt hoạt động sáng tạo đầy ấn tượng, nhiều trong số đó được truyền cảm hứng từ nền văn hóa tuyệt vời của ông.

Ví dụ như vào năm 1965, ông đã biến nhựa vinyl thành vải cho những chiếc áo mưa được cắt may tỉ mỉ, lấy cảm hứng từ Mondrian. Năm 1966, ông đã tạo ra những bộ quần áo mang phong cách nghệ thuật đại chúng. Bộ sưu tập cho mùa thu đông 1971-72 có những chiếc váy taffeta liên quan đến các tác phẩm của Marcel Proust. Các vở ballet Nga là nguồn cảm hứng cho bộ sưu tập năm 1976 mà tờ New York Times định nghĩa là "mang tính cách mạng, nhằm thay đổi xu hướng thời trang". Năm 1979, ông vẽ Picasso và năm 1981 vẽ Matisse, không quên nguồn gốc thế giới Ả Rập, nơi mà nhà thiết kế người Pháp luôn hướng đến, cho phép bản thân bị ảnh hưởng sâu sắc.

Năm 1966, cuối cùng ông đã tạo ra dòng sản phẩm prêt-à-porter và vào năm 1972, dòng mỹ phẩm và nước hoa cũng rất thành công.

Vào tháng 1 năm 2002, nhà thiết kế người Pháp hiện đã cao tuổi tuyên bố trong một cuộc họp báo đầy xúc động rằng ông sẽ rời bỏ thời trang cao cấp. Ngôi nhà vinh quang của Đại lộ Marceau, do đó, đã đóng cửa.

Để biện minh cho quyết định này, Pierre Bergè, người bạn đời và công việc lâu năm của ông, giải thíchrằng: " Thời trang cao cấp đã qua rồi. Nó không phải là nghệ thuật treo lơ lửng như một bức tranh. Nhưng nó là thứ có ý nghĩa nếu nó đi cùng với nghệ thuật sống. Ngày nay, thời của quần jeans và giày nike, nghệ thuật sống không tồn tại lâu hơn ".

Sau một thời gian dài lâm bệnh, ông qua đời tại Paris vào đêm ngày 1 tháng 6 năm 2008, hưởng thọ 71 tuổi.