السيرة الذاتية • ما وراء السينما

• ويم فيندرس في العقد الأول من القرن الحادي والعشرين

وين فيندرز هو مخرج ندين له ببعض أكثر الأفلام إثارة للاهتمام التي تم إصدارها في أوروبا مؤخرًا عقود ، من "باريس ، تكساس" التي فاز عنها بـ "السعفة الذهبية" في مهرجان كان السينمائي ، إلى "السماء فوق برلين" ، التي تعاون فيها بيتر هاندك كمصمم مواقع وحصل من أجلها على أفضل إخراج على الإطلاق في مهرجان كان السينمائي.

ولد فيندرس في 14 أغسطس 1945 في دوسلدورف ، وكان ابن جراح وربة منزل بسيطة. بعد انتقال العائلة إلى أوبرهاوزن عندما كان لا يزال طفلاً ، في نهاية مسيرته المدرسية العادية ، حاول الشاب ويندرز تتبع مسار والده المهني من خلال التسجيل في الجامعة. ومع ذلك ، سرعان ما اتضحت حقيقة أن الدراسة والعمل الجامعي لم تكن بالنسبة له.

التقى هاندكه ، وهو بالكاد في العشرين من عمره ، وهو كاتب ناجح في المستقبل. الذي أقام معه علاقة تعاونية تبلورت فيما بعد في صناعة أربعة أفلام وبعض العروض المسرحية. في نهاية عام 1966 ، لذلك كان فيندرز يبلغ من العمر 21 عامًا فقط ، غادر إلى باريس ، حيث مكث لمدة عام في محاولة لاجتياز امتحان القبول في مدرسة السينما IDHEC الشهيرة مرة أخرى دون نجاح. مرة أخرى في ميونيخ التحق بدورات في المدرسة الثانويةتأسس التلفزيون والسينما في نفس العام ، وهو أول معهد من نوعه في ألمانيا.

منذ تلك اللحظة بدأ فيندرس في تجربة الكاميرا ، حيث سلط الضوء أولاً على الواقعية المبالغ فيها في اللقطات ، ثم بعد أن أدرك أهمية الموسيقى التصويرية ، أجرى تجارب مكثفة على تقنيات التباين بين الصور وموسيقى الروك ، عنصر صوتي موجود عمليًا دائمًا في أفلامه. بعد أن قام بأول أفلامه الطويلة الخجولة ، مثل "Summer in the City" أو "قبل ركلة الجزاء" ، بدأ فيندرس في عام 1973 بتجربة موضوع السفر ، مما دفعه إلى إنتاج ثلاثة أفلام أصبحت الآن مشهورة تحت اسم من "ثلاثية الطريق". في وقت لاحق ، حاول فيندرس أيضًا أن يثبت نفسه في الولايات المتحدة ، لا سيما بناءً على طلب من المخرج الأمريكي فرانسيس فورد كوبولا ، الذي أصر بشدة على إشراكه في صنع فيلم عن حياة المحقق والكاتب داشيل هاميت. في الواقع ، أدى التعاون في عام 79 إلى إنتاج فيلم حول هذا الموضوع. على أي حال ، ليس هناك شك في أن القارة التي يحظى فيها فيندرس بالحب هي أوروبا المثقفة والمتطورة ، وهي بالتأكيد أكثر انسجامًا مع عالمه الداخلي. ليس من المستغرب أنه في أوروبا على وجه التحديد حصل على أهم التكريمات ، من الأسد الذهبي إلى موسترامهرجان البندقية السينمائي عام 1982 (بفيلم "حالة الأشياء") ، إلى السعفة الذهبية المذكورة أعلاه عام 84 ، عن فيلم "باريس ، تكساس".

من ناحية أخرى ، من حيث الأسلوب ، تتمثل إحدى الخصائص الأساسية للمخرج في الجمع بين البحث الفكري وتقنيات التصوير الأكثر تفصيلاً المتوفرة في السوق. من وجهة النظر هذه ، لم يتراجع فيندرز أبدًا عن أي تطور تقني. في الواقع ، يمكن القول أنه منذ البداية استكشف باستمرار جميع الفرص للتلاعب بالرؤية ، ويكفي الفيلم الشهير "حتى نهاية العالم" كمثال ، فيلم رمزي للتجارب المتعلقة بمجال الوضوح العالي.

ومع ذلك ، لم يحتقر المخرج الألماني أبدًا أن يجرب يده على ما يبدو أكثر من المنتجات المبتذلة وحتى المبتذلة ، مثل الإعلانات على سبيل المثال. بين الإنتاجات المزدحمة مثل الأفلام الوثائقية والخيالية (التي يعرفها بنفسه على أنها "منتصف الطريق بين الخيال والأفلام الوثائقية بالمعنى الدقيق للكلمة") ، قام أيضًا بعمل ثلاثة أفلام تليفونية وإعلانات تجارية نيابة عن شركة أجهزة منزلية إيطالية معروفة ، وفي 1998 عن السكك الحديدية الألمانية.

في عام 1997 قام بتصوير فيلم Invisible Crimes في لوس أنجلوس مع آندي ماكدويل وموسيقى مغني U2 بونو فوكس. تم التعبير عن حبه للموسيقى أيضًا في فيلمه الذي تم تصويره عام 1998 في كوبا ،بعنوان "Buena Vista Social Club" ، حيث أعاد إطلاق مغني يعتبر أسطورة: Compay Segundo.

بعد "فندق المليون دولار" (1999 ، مع ميل جيبسون وميلا جوفوفيتش) ، "البلوز" (2002) و "أرض الوفرة" (2004) ، قدم فيم ويندرز فيلمه الأخير "دون" تأتي طرقات "في مهرجان كان السينمائي 2005. لهذا الفيلم ، بعد واحد وعشرين عامًا من" باريس تكساس "، اجتمع فيم ويندرز وكاتب السيناريو سام شيبرد (الممثل الرئيسي للفيلم) مرة أخرى.

Wim Wenders في 2010s

في عام 2015 ، حصل Wim Wenders على Golden Bear عن مسيرته المهنية. في نفس العام ، صدر فيلمه الجديد "كل شيء سيكون على ما يرام". في السنوات التالية ، قام بعمل "The Beautiful Days of Aranjuez" (Les Beaux Jours d'Aranjuez) (2016) و "الغمر" (2017).