Vaslav Nižinskij, životopis: historie, život a kariéra
Obsah
Životopis
- Vášeň pro tanec
- Tanečník Vaslav Nižinskij
- Práce a skandály
- Válečná léta
- Posledních několik let
Vaslav Nižinskij byl skvělý tanečnice který se zapsal do historie svými mimořádnými výkony.
Narodil se 12. března 1889 v Kyjevě na Ukrajině jako druhý syn baletního páru Tomáše Nižinského a Eleonory Beredové.
Vaslav Nižinskij
Vášeň pro tanec
Jeho dětství bylo chudé a poznamenané strádáním. Brzy však byl podle svých sklonů a tužeb přijat do císařská taneční škola Petrohradu.
Byl vášnivé a zasněné povahy a jakmile mohl, a zejména jakmile mu to ekonomické podmínky dovolily, chodil do divadla, aby se pokochal pohledem na největší tanečníky své doby.
Vaslav však zoufale touží být protagonistou: nestačí mu jen pasivně sledovat představení. První, malou zkušenost mu nabízí to, co se později stane jedním z největších choreografové všech dob (a nejen ruských), Michail Fokin (Michel Fokine), který mu vyhradil roli ve školním představení baletu "Acis a Galatea".
Po této první vzrušující zkušenosti se nedlouho poté poprvé představil na jevišti Mariinského divadla v Petrohradě.
Spolupráce Vaslava Nižinského s Fokinem byla mezitím stále intenzivnější, a to do té míry, že se v představách a rozhovorech veřejnosti jejich jména často objevují ve spojení.
Tanečník Vaslav Nižinskij
V roce 1907 složil náročnou zkoušku a byl přijat do Císařského baletu; po přijetí vytvořil opět roli Armidina otroka ve Fokinově "Armidě Papillon". Další významnou rolí, kterou zformoval společně se svým nerozlučným přítelem a kolegou, je role oblíbeného otroka Kleopatra v Egyptských nocích.
Tato léta byla velmi důležitá, protože kromě úspěchu a osobního potvrzení poznal další budoucí "posvátné monstrum" tance, které Sergej Ďagilev kterému vděčíme za vznik slavného " Ruské balety "(aby bylo jasno, ti samí, kteří pokřtili obrovská mistrovská díla Stravinskij včetně revolučního "Svěcení jara"); nemluvě o nesčetných zakázkách, které Ďagilev zadával skladatelům jako např. Ravel e Debussy velká jména v historii klasické hudby.
V roce 1909 tančil Vaslav Nižinskij v orchestrálním zpracování hudby z opery Chopin (jak bylo kdysi v módě), Chopiniana, rovněž od Fokina; odjel do Paříže se souborem, který sestavil Ďagilev, kde tančil v baletech Le Papillon d'Armide a Le Festin and Cleopatre (všechny přepracované verze).
V sezóně 1909/10 nastudoval v Petrohradě Giselle se skupinou Anna Pavlova .
O rok později na podobném turné, opět v pařížské metropoli, tančil v představení " Shéhérazade " (hraje zlatého otroka) a v "Les Orientales", stejně jako v "Giselle" (s Tamarou Karswinovou). Všechno produkty nevyčerpatelné invence obvyklého Fokina.
V roce 1911 však Albrecht tančil v Petrohradě v tzv. francouzském kostýmu, který byl považován za velmi nevhodný. je zamítnuta .
Nebylo to na škodu: ruský balet vyráží na třetí evropské turné se čtyřmi novými Fokinovými balety: "Le spectre de la rose" a "Narcisse" v Monte Carlu (zde hraje roli hrdiny stejnojmenné opery), "Le Carneval" (Harlekýn) a "Petrouchka" (v titulní roli) v Paříži; na podzim je soubor v Londýně s dvouaktovým vydáním "Labutího jezera" (zde hraje roliPrinc Siegfried).
Práce a skandály
Po dlouhých a vyčerpávajících turné po celém světě se Nižinskij rozhodl věnovat také tvůrčí práci.
Tak se zrodil jeho první balet "L'après-midi d'un faune" (Faunovo odpoledne), který vznikl na základě stejnojmenné orchestrální skladby od Claude Debussy Současně až do konce téhož roku pobýval v Londýně, v několika německých městech a v Budapešti, kde pracoval na Stravinského "Le Sacre du printemps".
Vedle "Sacre" vytvořil Nižinskij choreografii dalšího baletu, "Jeux" opět od Debussyho, oba byly uvedeny v Paříži s velký skandál zejména za inovace, které přinesla hudba ruského skladatele, hodnocena jako barbarské a nadměrně divoký Veřejnost zkrátka nedokáže ocenit jedno z největších hudebních děl v dějinách hudby.
Po velkém rozruchu a mediálním humbuku, který představení Sacre vyvolalo, se vydal na jihoamerické turné, tentokrát bez Ďagileva.
Během přejezdu se zasnoubí s maďarskou tanečnicí. Romola de Pulszky Během několika měsíců se vzali v Buenos Aires.
Válečná léta
Doma po sérii nesmiřitelných nedorozumění Ďagilev Nižinského propustil. Ten se poté vydal na jeviště londýnského divadla s vlastní společností, ale tato zkušenost skončila finančním fiaskem.
V roce 1914 se ve Vídni narodila dcera Kyra Vaslavovna Nižinskij (budoucí baletka). vypuknutí první světové války Vaslav je se svou rodinou internován v Budapešti.
Tato zkušenost je traumatizující, ale ne natolik, aby ohnula jeho vášnivý umělecký temperament, v němž se výjimečně snoubí s nejušlechtilejší linií ruských umělců.
Vaslav Nižinskij pracuje s novým souborem na kompozici opery Richard Strauss "Till Eulenspiegels lustige Streiche" (Žertovné výstřely Tilla Eulenspiegla), více mistrovské dílo absolutní kvality velkého hudebníka; to svědčí o intelektuální úrovni a vkusu, který toto výjimečné taneční trio jako celek mělo.
Viz_také: Alfonso Signorini, životopis, historie a život BiografieonlineV roce 1916 odjeli manželé Nižinští do Vídně a později do Spojených států; roztržka s Ďagilevem se mezitím částečně zacelila: Vaslav se vrátil k tanci s tanečním souborem. Ballets Russes Na podzim se soubor vydává na další turné, na kterém se mimo jiné uskuteční premiéra oblíbeného "Till Eulenspiegel".
Bohužel však nová přestávka s Ďagilevem: manželé Nižinští odjíždějí za klidem a pohodou do Švýcarska.
Posledních několik let
Zde se chování tanečníka začíná výrazně měnit.
Viz_také: Životopis Sandry MiloPříčina je brzy vysvětlena: během vystoupení v hotelu ve Svatém Mořici (jeho posledního) je v Curychu diagnostikován. schizofrenní poruchy .
Vaslav Nižinskij zemřel 8. dubna 1950 v londýnské nemocnici.
O něm Charlie Chaplin řekl (o tom, jak ho poprvé viděl tančit):
V okamžiku, kdy se objevil, jsem byl elektrizován. Viděl jsem na zemi jen málo géniů, ale Nižinskij byl jedním z nich. Byl hypnotický, božský, jeho smutek navozoval atmosféru jiných světů; každý pohyb byl poezií, každý skok únikem do nejdivočejší fantazie [...] Mystický svět, který vytvořil, neviditelná tragédie, která číhala ve stínech pastorální krásy, když se pohyboval.skrze jeho tajemství, božství vášnivého smutku: to vše dokázal vyjádřit několika gesty s mimořádnou prostotou a bez zjevné námahy.