Биографија

• Страст за плесом
• Васлав Нижински плесач
• Дела и скандали
• Ратне године
• Тхе последњих неколико година

Васлав Нижински је био велики плесач , који је ушао у историју својим изванредним наступима.

Рођен је 12. марта 1889. у Кијеву (Украјина) као други син балетског пара Томаса Нижинског и Елеоноре Береде.

Васлав Нижински

Страст за плесом

Његово детињство било је сиромашно и обележено тешкоћама. Међутим, пратећи своје склоности и тежње, убрзо је примљен у царску балетску школу у Санкт Петербургу.

Ватрене и сањиве природе, чим је могла и пре свега, чим су јој економски услови дозвољавали, отишла је у позориште да ужива у визији највећих плесача тог времена.

Али Васлав очајнички жели да буде протагониста: није му довољно да пасивно гледа представе. Прво, мало искуство понудио му је оно што ће касније постати један од највећих кореографа свих времена (и не само Руса), Михаил Фокин (Мишел Фокин), који резервише учествовао је у школској представи балета „Ацис и Галатеа“.

После тог првог и узбудљивог искуства, недуго након што је добио први улазак на сцену у Маријински театар у Санкт Петербургу.

Сарадња Васлава Нижинског са Фокином је у међувремену све интензивнија, толико да се у машти и разговорима јавности њихова имена често појављују повезана.

Такође видети: Биографија Хосеа Сарамага

Васлав Нижински играч

Године 1907. положио је тежак испит и примљен је у царски балет; по уласку створите улогу Армидиних робова у Фокиновом сидру "Армида Папиллон". Још једна важна улога уобличена заједно са нераздвојним пријатељем и колегом је она омиљеног роба Клеопатре у "Египатским ноћима".

Ово су веома важне године јер, поред успеха и личних потврда, има прилику да упозна још једно будуће „свето чудовиште“ плеса, а то је онај Сергеи Дјагиљев коме дугујемо продукције чувених " Баллет Руссес " (истих, да тако кажем, који су крстили огромна ремек-дела Стравинског , међу којима се истиче револуционарни "Фестивал пролећа" "); да не помињемо безбројне налоге које је Дјагиљев заговарао композиторима као што су Равел и Дебиси , огромним именима у историји класичне музике.

Године 1909. Васлав Нижински плеше у оркестарској обради музике Шопена (како је некада била мода), „Шопиниана“, такође Фокина; одлази у Париз са друштвом Дјагиљева где игра у балетима „Ле Папиллонд'Армиде" и "Ле Фестин е Цлеопатре" (све прераде).

У сезони 1909/10. вежбао је "Жизелу" у Санкт Петербургу са Аном Павловом .

Годину дана касније, на сличној турнеји, још у париској престоници, играо је у „ Схехеразаде ” (глуми златног роба) иу „Лес Ориенталес”, као и у „Жизели” (са Тамаром Карсвина).Сви производи плод неисцрпне инвентивности уобичајеног Фокина.

Међутим, 1911. године у Санкт Петербургу Албрехт игра у такозваном француском костиму, што се сматра веома неприкладним. Последица тога је да је Нижински отпуштен .

Није лоше: одлази на трећу европску турнеју руског балета са четири нова балета Фокина: "Ле спецтер де ла росе" и " Нарцис“ у Монте Карлу (овде игра улогу јунака истоимене опере), „Ле Царневал“ (Арлекин) и „Петручка“ (у главној улози) у Паризу; на јесен је друштво гостује у Лондону са издањем у два чина „Лабудовог језера” (где игра принца Зигфрида).

Такође видети: Марко Меландри, биографија: историја, каријера и занимљивости

Радови и скандали

После дугих и исцрпљујућих турнеја по свету, Нижински одлучује да се посвети и креативном раду.

Овде је тада рођен његов први балет "Л'апрес-миди д'ун фауне" (Поподне једног фауна), заснован на истоименом оркестарском делу Клода Дебисија . Паралелно, а до краја те године је аЛондону, у неколико немачких градова и у Будимпешти, где ради на поменутом „Ле Сацре ду принтемпс“ Стравинског.

Поред „Сацре“, Нижински кореографише још један балет, „Јеук“ поново Дебисија, оба представљена у Паризу са великим скандалом , пре свега због иновација које је увела музика Руски композитор, оцењен варварским и претерано дивљим . Укратко, јавност се показује неспособном да цени једно од највећих музичких ремек дела у историји музике.

После велике галаме и медијске галаме коју је подигао наступ „Сацре“, креће на турнеју по Јужној Америци, овога пута без Дјагиљева.

Током преласка заручује се за мађарску плесачицу Ромолу де Пулски : за неколико месеци венчавају се у Буенос Ајресу.

Ратне године

Назад у својој домовини, након низа неизлечивих неспоразума, Дјагиљев отпушта Нижинског. Овај други затим излази на сцену у лондонском позоришту са сопственом компанијом, али се искуство завршава финансијским фијаском.

1914. године у Бечу је рођена њихова ћерка Кира Ваславовна Нижински (будућа балерина). Приликом избијања Првог светског рата Васлав је са породицом интерниран у Будимпешту.

Искуство је трауматизирајуће, али није довољно да савије ватрени уметнички темперамент, у овомјединствено повезан са најплеменитијом лозом руских уметника.

Васлав Нижински се бави новом компанијом саставом Ричарда Штрауса "Тилл Еуленспиегелс лустиге Стреицхе" (Шале Тила Еуленспиегелса), још једно апсолутно ремек дело веома велики музичар; ово сведочи о интелектуалном нивоу и укусу који је овај изванредни плесни трио, у целини, развио.

1916. Нижински одлазе у Беч, а касније у Сједињене Државе; у међувремену, раздор са Дјагиљевом је делимично рекомпонован: Васслав се затим враћа да игра са Русским балетом . На јесен почиње још једна турнеја компаније где је, између осталог, премијера тешко зарађеног „Тил Еуленспиегел”.

Међутим, на жалост, долази нови раскид са Дјагиљевом: Нижински се, у потрази за миром и спокојем, повлачи у Швајцарску.

Последњих неколико година

Овде понашање плесача почиње значајно да се мења.

Убрзо је објашњен узрок: током наступа у хотелу у Сен Морицу (његов последњи), у Цириху су му дијагностиковани шизофрени поремећаји .

Васлав Нижински је преминуо 8. априла 1950. године у лондонској болници.

О њему Чарли Чаплин је рекао (отприлике када га је први пут видео да плеше):

У тренутку када се појавио, стајао самодушевљени. Видео сам мало генија на земљи, али Нижински је био један од њих. Био је хипнотичан, божански, његова туга је сугерисала атмосфере других светова; сваки покрет је био поезија, сваки скок лет у најлуђу машту. [...] Мистични свет који је створио, невидљива трагедија која се угнездила у сенкама пастирске лепоте док се кретао кроз њену мистерију, божанство страсне туге: све је то успео да изрази са неколико гестова крајње једноставности и без привидног напор.