ชีวประวัติ

• ความหลงใหลในการเต้นรำ
• นักเต้น Vaslav Nijinsky
• ผลงานและเรื่องอื้อฉาว
• ปีแห่งสงคราม
• The ไม่กี่ปีที่ผ่านมา

วาสลาฟ นิจินสกี้ เป็น นักเต้น ที่ยอดเยี่ยม ผู้ซึ่งมีประวัติการแสดงที่ไม่ธรรมดาของเขา

เขาเกิดเมื่อวันที่ 12 มีนาคม พ.ศ. 2432 ในเคียฟ (ยูเครน) โดยเป็นบุตรชายคนที่สองของคู่บัลเลต์ Thomas Nijinsky และ Eleonora Bereda

ดูสิ่งนี้ด้วย: ชีวประวัติของมูฮัมหมัด อาลี

Vaslav Nijinsky

ความหลงใหลในการเต้น

วัยเด็กของเขายากจนและเต็มไปด้วยความยากลำบาก อย่างไรก็ตาม ตามความชอบและแรงบันดาลใจของเขา ในไม่ช้าเขาก็ได้รับการต้อนรับเข้าสู่ โรงเรียนอิมพีเรียลบัลเลต์ ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

ธรรมชาติที่เร่าร้อนและชวนฝัน ทันทีที่เธอทำได้ และเหนือสิ่งอื่นใด ทันทีที่สภาพเศรษฐกิจเอื้ออำนวย เธอไปที่โรงละครเพื่อเพลิดเพลินกับวิสัยทัศน์ของนักเต้นที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในยุคนั้น

แต่วาสลาฟต้องการเป็นตัวชูโรงอย่างยิ่งยวด การดูการแสดงอย่างเฉยเมยนั้นไม่เพียงพอสำหรับเขา ประสบการณ์เล็กๆ น้อยๆ ครั้งแรกมอบให้เขาโดยสิ่งที่ต่อมากลายเป็นหนึ่งใน นักออกแบบท่าเต้น ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาล (และไม่ใช่เฉพาะชาวรัสเซีย), มิคาอิล โฟกิ้น (มิเชล โฟกีน) ซึ่งขอสงวนไว้ เขาเป็นส่วนหนึ่งของการแสดงบัลเล่ต์ "Acis and Galatea" ของโรงเรียน

หลังจากประสบการณ์ครั้งแรกและน่าตื่นเต้นนั้น ไม่นานหลังจากที่เขาได้ขึ้นเวทีครั้งแรกในโรงละคร Mariinski ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

การทำงานร่วมกันของ Vaslav Nijinsky กับ Fokin นั้นรุนแรงขึ้นเรื่อยๆ มากจนในจินตนาการและการสนทนาของสาธารณชน ชื่อของพวกเขามักจะมีความเกี่ยวข้องกัน

นักเต้น Vaslav Nijinsky

ในปี พ.ศ. 2450 เขาผ่านการทดสอบที่ยากลำบากและได้รับการยอมรับให้เข้าร่วมการแสดงบัลเลต์ของจักรวรรดิ เมื่อเข้ามา ให้สร้างบทบาทของทาสของ Armida ในสมอเรือ "Armida Papillon" ของ Fokine บทบาทสำคัญอีกประการหนึ่งที่ก่อตัวขึ้นพร้อมกับเพื่อนและเพื่อนร่วมงานที่แยกจากกันไม่ได้คือบทบาทที่เป็นทาสคนโปรดของ คลีโอพัตรา ใน "Egyptian Nights"

เหล่านี้เป็นปีที่สำคัญมากเพราะนอกเหนือจากความสำเร็จและการยืนยันส่วนตัวแล้ว เขามีโอกาสที่จะได้รู้จัก "สัตว์ประหลาดศักดิ์สิทธิ์" แห่งการเต้นรำอีกตัวในอนาคต ซึ่งก็คือ Sergei Diaghilev ซึ่ง เราเป็นหนี้การผลิตของ " Ballets Russes " ที่มีชื่อเสียง (ซึ่งก็คือคนเดียวกันกับที่ตั้งชื่อผลงานชิ้นเอกชิ้นใหญ่ของ Stravinsky ซึ่งโดดเด่นกว่า "Festival of Spring" ที่ปฏิวัติวงการ "); ไม่ต้องพูดถึงค่าคอมมิชชันนับไม่ถ้วนที่ Diaghilev สนับสนุนให้กับนักแต่งเพลง เช่น Ravel และ Debussy ซึ่งเป็นชื่อที่ยิ่งใหญ่ในประวัติศาสตร์ดนตรีคลาสสิก

ในปี 1909 วาสลาฟ นิจินสกี้เต้นรำในดนตรีประกอบดนตรีของ โชแปง (อย่างที่ครั้งหนึ่งเคยเป็นแฟชั่น) เพลง "โชปิเนียนา" ของโฟคีเนเช่นกัน ไปปารีสกับบริษัทที่รวบรวมโดย Diaghilev ซึ่งเขาเต้นรำในบัลเล่ต์ "Le Papillond'Armide" และ "Le Festin e Cleopatre" (ปรับปรุงใหม่ทั้งหมด)

ในฤดูกาล 1909/10 เขาได้ซ้อม "Giselle" ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กกับ Anna Pavlova

หนึ่งปีต่อมา ในทัวร์ที่คล้ายกันซึ่งยังคงอยู่ในเมืองหลวงของกรุงปารีส เขาได้เต้นรำในเพลง " Shéhérazade " (รับบททาสทองคำ) และในเพลง "Les Orientales" รวมถึงในเพลง "Giselle" (กับ Tamara Karswina) ผลิตภัณฑ์ทั้งหมดเป็นผลมาจากความคิดสร้างสรรค์ที่ไม่สิ้นสุดของ Fokine ปกติ

อย่างไรก็ตามในปี 1911 ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก Albrecht เต้นรำในชุดฝรั่งเศสที่เรียกว่าซึ่งถือว่าไม่เหมาะสมมาก ผลที่ตามมาคือ Nijinsky ถูกไล่ออก

ไม่เลว: เขาออกทัวร์บัลเลต์รัสเซียในยุโรปครั้งที่สามพร้อมกับบัลเลต์ใหม่สี่ชุดโดย Fokine: "Le spectre de la rose" และ " Narcisse" ใน Monte Carlo (ที่นี่เขารับบทเป็นฮีโร่ของโอเปร่าชื่อเดียวกัน), "Le Carneval" (Harlequin) และ "Petrouchka" (ในบทบาทหลัก) ในปารีส ในฤดูใบไม้ร่วง บริษัท เป็น แขกรับเชิญในลอนดอนพร้อมกับการแสดง 2 องก์เรื่อง "Swan Lake" (ซึ่งเธอรับบทเป็นเจ้าชายซิกฟรีด)

ผลงานและเรื่องอื้อฉาว

หลังจากการทัวร์รอบโลกที่ยาวนานและเหน็ดเหนื่อย Nijinsky ตัดสินใจอุทิศตนให้กับงานสร้างสรรค์เช่นกัน

ที่นี่ได้กำเนิดบัลเลต์เรื่องแรกของเขา "L'après-midi d'un faune" (ยามบ่ายแห่งฟอนเฟน) โดยอิงจากผลงานออเคสตร้าที่มีชื่อเดียวกันโดย Claude Debussy ควบคู่กันไปและจนถึงสิ้นปีนั้นก็คือกลอนดอน ในหลายเมืองของเยอรมัน และในบูดาเปสต์ ซึ่งเขาทำงานเกี่ยวกับ "Le Sacre du printemps" ของ Stravinsky

ถัดจาก "Sacre" Nijinsky ออกแบบท่าเต้นบัลเลต์อีกชุดหนึ่ง "Jeux" อีกครั้งโดย Debussy ทั้งคู่แสดงในปารีสด้วย อื้อฉาวมาก เหนือสิ่งอื่นใดสำหรับนวัตกรรมที่นำเสนอโดยดนตรีของ นักแต่งเพลงชาวรัสเซีย ตัดสินว่า ป่าเถื่อน และ ป่าเถื่อน มากเกินไป กล่าวโดยสรุป ประชาชนไม่สามารถชื่นชมผลงานชิ้นเอกทางดนตรีที่ยิ่งใหญ่ที่สุดชิ้นหนึ่งในประวัติศาสตร์ดนตรีได้

หลังจากเสียงอึกทึกครึกโครมของสื่อจากการแสดงของ "Sacre" เขาก็ออกทัวร์อเมริกาใต้ โดยคราวนี้ไม่มี Diaghilev

ระหว่างการข้ามแดน เขาได้หมั้นหมายกับนักเต้นชาวฮังการี โรโมลา เดอ พุลซกี : ภายในเวลาไม่กี่เดือน ทั้งคู่ก็แต่งงานกันในบัวโนสไอเรส

ปีแห่งสงคราม

กลับสู่บ้านเกิดของเขา หลังจากเกิดความเข้าใจผิดที่รักษาไม่หายหลายครั้ง Diaghilev ไล่ Nijinsky ออก หลังจากนั้นก็ขึ้นเวทีในโรงละครในลอนดอนกับบริษัทของเขาเอง แต่ประสบการณ์จบลงด้วยความล้มเหลวทางการเงิน

ในปี 1914 Kyra Vaslavovna Nijinsky ลูกสาวของพวกเขาเกิดที่เวียนนา (นักบัลเล่ต์ในอนาคต) ที่ การปะทุของสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง วาสลาฟถูกฝึกงานกับครอบครัวของเขาในบูดาเปสต์

ประสบการณ์ที่กระทบกระเทือนจิตใจแต่ยังไม่เพียงพอที่จะหักล้างอารมณ์ทางศิลปะที่เร่าร้อนในเรื่องนี้มีความเกี่ยวข้องอย่างเอกเทศกับสายเลือดอันสูงส่งของศิลปินรัสเซีย

วาสลาฟ นิจินสกี้ตกลงกับบริษัทใหม่ที่ประกอบด้วย ริชาร์ด สเตราส์ "Till Eulenspiegels lustige Streiche" (The pranks of Till Eulenspiegels) ซึ่งเป็น ผลงานชิ้นเอก ที่สมบูรณ์แบบอีกชิ้นหนึ่งโดยมาก นักดนตรีผู้ยิ่งใหญ่ สิ่งนี้เป็นเครื่องยืนยันถึงระดับสติปัญญาและรสนิยมที่ทั้งสามนักเต้นที่ไม่ธรรมดานี้ได้พัฒนาขึ้นโดยรวม

ในปี 1916 Nijinskys ไปที่เวียนนาและต่อมาที่สหรัฐอเมริกา ในขณะเดียวกัน ความแตกแยกกับ Diaghilev ก็ได้รับการเรียบเรียงใหม่บางส่วน จากนั้น Vaslav ก็กลับไปเต้นรำกับ Ballets Russes ในฤดูใบไม้ร่วง การทัวร์อีกครั้งของบริษัทเริ่มต้นขึ้นโดยมีการเปิดตัว "Till Eulenspiegel" ที่หามาอย่างยากลำบาก

ดูสิ่งนี้ด้วย: Sonia Bruganelli: ชีวประวัติและชีวิต ประวัติศาสตร์ ชีวิตส่วนตัว และความอยากรู้อยากเห็น

อย่างไรก็ตาม น่าเสียดายที่มี การแตกแยกครั้งใหม่ กับ Diaghilev: Nijinskys เพื่อค้นหาความสงบและเงียบสงบ ล่าถอยไปยังสวิตเซอร์แลนด์

ไม่กี่ปีที่ผ่านมา

พฤติกรรมของนักเต้นเริ่มเปลี่ยนไปอย่างเห็นได้ชัด

สาเหตุได้รับการอธิบายในไม่ช้า: ระหว่างการแสดงในโรงแรมที่แซงต์มอริตซ์ (ครั้งสุดท้ายของเขา) ในซูริก เขาได้รับการวินิจฉัยว่าเป็น โรคจิตเภท

วาสลาฟ นิจินสกี้เสียชีวิตเมื่อวันที่ 8 เมษายน พ.ศ. 2493 ที่โรงพยาบาลในลอนดอน

เกี่ยวกับเขา ชาร์ลี แชปลิน พูด (เกี่ยวกับครั้งแรกที่เห็นเขาเต้นรำ):

ทันทีที่เขาปรากฏตัว ฉันยืนขึ้นตื่นเต้น ฉันเคยเห็นอัจฉริยะเพียงไม่กี่คนบนโลก แต่ Nijinsky เป็นหนึ่งในนั้น มันสะกดจิต ศักดิ์สิทธิ์ ความเศร้าของมันบ่งบอกถึงบรรยากาศของโลกอื่น ทุกการเคลื่อนไหวคือบทกวี ทุกก้าวกระโดดสู่จินตนาการอันสุดโต่ง [...] โลกลึกลับที่เขาสร้างขึ้น โศกนาฏกรรมที่มองไม่เห็นซ่อนตัวอยู่ในเงามืดของความงามแบบชนบทในขณะที่เขาเคลื่อนผ่านความลึกลับของมัน ความศักดิ์สิทธิ์แห่งความเศร้าเร่าร้อน: เขาสามารถแสดงสิ่งเหล่านี้ทั้งหมดด้วยท่าทางที่เรียบง่ายและไม่ชัดเจน ความพยายาม.