Կենսագրություն • Doganiere incognito

• Անրի Ռուսոյի որոշ ստեղծագործությունների խորը վերլուծություն

Անրի Ժյուլիեն Ֆելիքս Ռուսոն, որը հայտնի է որպես Դոգանիեր, ծնվել է Լավալում 21-ին։ Մայիս 1844. Ինքնուսուցման նկարիչ, նա իր ոգեշնչման մեծ մասը պարտական ​​է իր որոշ անձնական փորձառություններին: Զինվորական ծառայության ընթացքում նա, փաստորեն, հանդիպեց մի քանի զինվորների, որոնք վերադարձել էին Մեքսիկայում ֆրանսիական արշավից՝ ի պաշտպանություն կայսր Մաքսիմիլիանին։

Ամենայն հավանականությամբ, հենց այդ երկրի մասին նրանց նկարագրություններն են ոգեշնչել ջունգլիների նրա վառ ու փարթամ պատկերները՝ իր սիրելի թեման: Կյանքում նրա աշխատանքը զանազան քննադատության ու նսեմացման ենթարկվեց՝ անխուսափելի հեգնական հուշումներով և քննադատական ​​մերժումներով։

Շատերը նրան գնահատում էին որպես պարզ միամիտ նկարչի՝ զուրկ գեղարվեստական ​​խորքից։ Ժամանակակիցների կողմից նրան ուղղված «էպիտետների» մեջ հանդիպում ենք այնպիսի ածականներ, ինչպիսիք են՝ անխոհեմ, անմշակույթ, միամիտ, անկեղծ և այլն։

Հետագայում ավելի մեծ քննադատական ​​գնահատականը և նրա արտադրության ավելի պարզ ակնարկը հնարավորություն տվեցին գնահատել նրա արժեքը որպես արվեստագետ: Այն, ինչ թվում էր նրա թուլությունն էր (մասնավորապես միամիտ լինելը), պարզվեց, որ նրա իսկական ինքնատիպության հիմքն էր։ Այսօր Անրի Ռուսոն համարվում է ժամանակակից գեղանկարչության նաիֆներից ամենաանձնականն ու ամենավավականը:

Մահից հետո, ընդ որում, նրա «պրիմիտիվ» ոճը.բնութագրվում են վառ գույներով, միտումնավոր հարթ դիզայնով և երևակայական առարկաներով, դրանք ընդօրինակվել են ժամանակակից եվրոպացի նկարիչների կողմից: Հենց այն պատճառով, որ նա անփորձ էր, «անմշակույթ» և զուրկ կանոններից, Անրի Ռուսոն կդիտվի որպես արվեստագետ, որն ընդունակ է հաղթահարել ավանդույթը սեփական անկեղծությամբ՝ ազատորեն արտահայտելով իր ներքինությունը ակադեմիական կանոններից դուրս: Հետաքրքրականն այն է, որ ավելին, նա նկարչությանը նվիրվել է գործնականում թոշակի տարիքում՝ գրեթե ողջ կյանքը Փարիզի մաքսատներում աշխատելուց հետո։ Ահա թե ինչով է պայմանավորված նրա մականունը՝ «Մաքսավոր»։

1886 թվականից սկսած նա իր աշխատանքները ցուցադրեց «Անկախների սալոնում»՝ արժանանալով այնպիսի ժամանակակիցների հիացմունքին, ինչպիսիք են Պոլ Գոգենը և Ժորժ Սյուրատը։

Փարիզի դիմանկարներին և տեսարաններին նվիրված սկզբնական շրջանից հետո, 1990-ականներին նա անցավ շատ օրիգինալ ֆանտաստիկ ներկայացումների, որոնք բնութագրվում էին արևադարձային լանդշաֆտներով՝ խաղացող կամ հանգստացող մարդկային կերպարներով և անշարժ ու զգոն կենդանիներով, կարծես հիպնոսացված լինելով։ ինչ-որ խորհրդավոր բան. Հայտնի «Երազը» կտավում, օրինակ (թվագրված 1910 թ.), նա ներկայացնում է վառ գույներով ջունգլիներում բազմոցի վրա պառկած մերկ կերպար՝ փարթամ բույսերով, անհանգստացնող առյուծներով և այլ կենդանիներով. «Քնած գնչու»-ում, մյուս կողմից, մի կին հանգիստ հանգչում է անապատում, իսկ առյուծը՝ պոչը օդում, հետևում է նրան.հետաքրքրված. Այս աշխատանքները շատերի հետ միասին պահվում են Նյու Յորքի ժամանակակից արվեստի թանգարանում։

Անձնական կյանքի մակարդակով Ռուսոն շատ սոցիալական ներգրավված մարդ էր: Հիշվում է նրա մասնակցությունը իր դարաշրջանի հեղափոխական խմորումներին։

Անրի Ռուսոն մահացել է Փարիզում 1910 թվականի սեպտեմբերի 2-ին

Անրի Ռուսոյի որոշ ստեղծագործությունների խորացում

• Երազը (1810)
• Ինքնադիմանկար որպես նկարիչ (1890թ.)
• Անակնկալ - Վագրը արևադարձային փոթորիկում (1891թ.)
• Պատերազմը (1894թ.)
• Քնած գնչուն (1897)
• Օձի հմայողը (1907)
• La Carriole du Père Junier (1908)