ជីវប្រវត្តិរបស់ Henri Rousseau
តារាងមាតិកា
ជីវប្រវត្តិ • Doganiere incognito
- ការវិភាគស៊ីជម្រៅនៃស្នាដៃមួយចំនួនដោយ Henri Rousseau
Henri Julien Félix Rousseau ដែលត្រូវបានគេស្គាល់ថា Doganiere កើតនៅ Laval នៅថ្ងៃទី 21 ខែ ឧសភា ឆ្នាំ 1844 ។ វិចិត្រករនៃការបណ្តុះបណ្តាលដោយខ្លួនឯង គាត់ជំពាក់ការបំផុសគំនិតជាច្រើនចំពោះបទពិសោធន៍ផ្ទាល់ខ្លួនមួយចំនួនរបស់គាត់។ ក្នុងអំឡុងពេលនៃការបម្រើយោធារបស់គាត់ តាមពិតគាត់បានជួបទាហានមួយចំនួនដែលត្រឡប់មកពីយុទ្ធនាការបារាំងនៅប្រទេសម៉ិកស៊ិក ដើម្បីគាំទ្រដល់អធិរាជ Maximilian ។
វាទំនងជាការពណ៌នារបស់ពួកគេអំពីប្រទេសនោះ ដែលបានបំផុសគំនិតឱ្យមានការពណ៌នាដ៏រស់រវើក និងខៀវស្រងាត់របស់គាត់អំពីព្រៃ ដែលជាប្រធានបទដែលគាត់ចូលចិត្ត។ នៅក្នុងជីវិត ការងាររបស់គាត់ត្រូវបានរិះគន់ និងបរិហារខុសៗគ្នា ដោយមានការណែនាំ sarcasting ជៀសមិនរួច និងការបដិសេធរិះគន់។
សូមមើលផងដែរ: ជីវប្រវត្តិរបស់ Coco Chanelមនុស្សជាច្រើនបានឲ្យតម្លៃគាត់ថាជាវិចិត្រករដ៏សាមញ្ញម្នាក់ ដែលមិនមានជម្រៅសិល្បៈ។ ក្នុងចំណោម "epithets" ដែលបាននិយាយទៅកាន់គាត់ដោយសហសម័យរបស់គាត់យើងរកឃើញ adjective ដូចជា clueless, uncultured, naive, candid ជាដើម។
បន្ទាប់មក ការវាយតម្លៃដ៏សំខាន់ជាងមុន និងទិដ្ឋភាពទូទៅច្បាស់លាស់នៃផលិតកម្មរបស់គាត់បានធ្វើឱ្យវាអាចផ្តល់កិត្តិយសដល់តម្លៃរបស់គាត់ក្នុងនាមជាសិល្បករ។ អ្វីដែលហាក់ដូចជាភាពទន់ខ្សោយរបស់គាត់ (ដូចជាភាពឆោតល្ងង់) បានក្លាយជាមូលដ្ឋាននៃប្រភពដើមពិតប្រាកដរបស់គាត់។ សព្វថ្ងៃនេះ Henri Rousseau ត្រូវបានចាត់ទុកថាជាបុគ្គលបំផុត និងពិតប្រាកដបំផុតនៃរូបគំនូរសម័យទំនើប។
បន្ទាប់ពីការស្លាប់របស់គាត់ លើសពីនេះទៅទៀត រចនាប័ទ្ម "បុព្វកាល" របស់គាត់កំណត់លក្ខណៈដោយពណ៌ភ្លឺ ការរចនាផ្ទះល្វែងដោយចេតនា និងប្រធានបទនៃការស្រមើលស្រមៃ ពួកគេត្រូវបានយកតម្រាប់តាមដោយវិចិត្រករអឺរ៉ុបសម័យទំនើប។ ដោយសារតែគាត់ជាអ្នកគ្មានបទពិសោធន៍ "គ្មានវប្បធម៌" និងគ្មានច្បាប់ Henri Rousseau នឹងត្រូវបានគេមើលឃើញថាជាវិចិត្រករម្នាក់ដែលអាចយកឈ្នះលើប្រពៃណីដោយភាពស្មោះត្រង់របស់គាត់ដោយសេរី ដោយបង្ហាញពីផ្ទៃក្នុងរបស់គាត់ហួសពីច្បាប់សិក្សា។ អ្វីដែលគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍នោះគឺថា លើសពីនេះ គាត់បានលះបង់ខ្លួនឯងក្នុងការគូររូបក្នុងវ័យចូលនិវត្តន៍ បន្ទាប់ពីគាត់បានធ្វើការស្ទើរតែពេញមួយជីវិតរបស់គាត់នៅការិយាល័យគយក្នុងទីក្រុងប៉ារីស។ នេះគឺជាហេតុផលសម្រាប់ឈ្មោះហៅក្រៅរបស់គាត់: "មន្រ្តីគយ" ។
ចាប់ពីឆ្នាំ 1886 គាត់បានតាំងបង្ហាញស្នាដៃរបស់គាត់នៅ "Salon des Indépendants" ដោយទទួលបានការកោតសរសើរពីសហសម័យដូចជា Paul Gauguin និង Georges Seurat ។
បន្ទាប់ពីរយៈពេលដំបូងដែលឧទ្ទិសដល់រូបភាព និងទិដ្ឋភាពនៃទីក្រុងប៉ារីស ក្នុងទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1990 គាត់បានបន្តទៅតំណាងដ៏អស្ចារ្យដើមខ្ពស់ ដែលកំណត់លក្ខណៈដោយទេសភាពត្រូពិច ជាមួយនឹងរូបមនុស្សកំពុងលេង ឬសម្រាក និងសត្វគ្មានចលនា និងប្រុងប្រយ័ត្ន ហាក់ដូចជាត្រូវបានធ្វើពុតជាដោយ អ្វីមួយអាថ៌កំបាំង។ ឧទាហរណ៍នៅក្នុងគំនូរដ៏ល្បីល្បាញ "The Dream" (ចុះកាលបរិច្ឆេទឆ្នាំ 1910) គាត់តំណាងឱ្យរូបអាក្រាតកាយដេកនៅលើសាឡុងក្នុងព្រៃដែលមានពណ៌យ៉ាងរស់រវើក ជាមួយនឹងរុក្ខជាតិខៀវស្រងាត់ សត្វតោ និងសត្វដទៃទៀត។ នៅក្នុងរឿង "Sleeping Gypsy" ផ្ទុយទៅវិញ ស្ត្រីម្នាក់សម្រាកដោយសន្តិភាពនៅក្នុងវាលខ្សាច់ ខណៈដែលសត្វតោដែលមានកន្ទុយនៅលើអាកាសមើលនាង។ចាប់អារម្មណ៍។ ស្នាដៃទាំងនេះរួមនឹងស្នាដៃជាច្រើនទៀតត្រូវបានរៀបចំនៅសារមន្ទីរសិល្បៈទំនើបក្នុងទីក្រុងញូវយ៉ក។
នៅលើកម្រិតនៃជីវិតឯកជន Rousseau គឺជាបុរសដែលចូលរួមសង្គមយ៉ាងខ្លាំង។ ការចូលរួមរបស់លោកក្នុងបដិវត្តន៍ ferment នៃសម័យរបស់លោកត្រូវបានគេចងចាំ។
Henri Rousseau បានស្លាប់នៅទីក្រុងប៉ារីសនៅថ្ងៃទី 2 ខែកញ្ញា ឆ្នាំ 1910។
សូមមើលផងដែរ: ជីវប្រវត្តិរបស់ Gianni Lettaការធ្វើឱ្យស៊ីជម្រៅនៃស្នាដៃមួយចំនួនដោយ Henri Rousseau
- ក្តីស្រមៃ (1810)
- រូបថតខ្លួនឯងជាវិចិត្រករ (1890)
- ការភ្ញាក់ផ្អើល - ខ្លានៅក្នុងព្យុះត្រូពិច (1891)
- សង្រ្គាម (1894)<4
- The Sleeping Gypsy (1897)
- The Snake Charmer (1907)
- La Carriole du Père Junier (1908)