ជីវប្រវត្តិរបស់ Jean Cocteau

 ជីវប្រវត្តិរបស់ Jean Cocteau

Glenn Norton

ជីវប្រវត្តិ • ជ័យជំនះនៃសិល្បៈ

Jean Maurice Eugène Clément Cocteau ដែលជាកូនប្រុសទីបីនៃគ្រួសារវណ្ណៈខ្ពស់ កើតនៅថ្ងៃទី 5 ខែកក្កដា ឆ្នាំ 1889 នៅ Maisons-Laffitte ដែលជាតំបន់លំនៅដ្ឋានមួយនៅជាយក្រុងប៉ារីស។ គាត់ត្រូវបានផ្តួចផ្តើមដំបូងក្នុងសិល្បៈក្រាហ្វិក ដែលកុមារបង្ហាញពីសមត្ថភាពគួរឱ្យភ្ញាក់ផ្អើល។ ក្នុងវ័យកុមារភាពផងដែរ ការទាក់ទាញដ៏ខ្លាំងមួយសម្រាប់រោងមហោស្រពមានការរីកចម្រើន៖ កុមារបានរងទុក្ខពីការមិនអាចទៅជាមួយឪពុកម្តាយរបស់គាត់បាន នៅពេលដែលបន្ទាប់ពីរៀបចំខ្លួនជាយូរមក គាត់បានឃើញពួកគេចេញទៅលេងល្បែង ឬតន្ត្រី។ ភាពទាក់ទាញនេះមានភាពទាក់ទាញខ្លាំង ដែលកន្លែងកម្សាន្តដែលគាត់ចូលចិត្ត ក្នុងថ្ងៃដែលគាត់ស្នាក់នៅផ្ទះដោយសារសុខភាពខ្សោយ គាត់មានការសាងសង់រោងមហោស្រពតូចៗ និងឆាកក្នុងទីធ្លាក្រោយផ្ទះដោយមានសម្ភារៈបណ្ដោះអាសន្ន។

កុមារភាពទន់ល្មើយ និងទំនេរនេះត្រូវបានរំខាននៅឆ្នាំ 1898 ដោយសោកនាដកម្មមួយ៖ លោក Georges Cocteau ឪពុករបស់ Jean ត្រូវបានគេប្រទះឃើញស្លាប់នៅក្នុងស្ទូឌីយ៉ូរបស់គាត់ជាមួយនឹងកាំភ្លើងនៅក្នុងដៃរបស់គាត់ក្នុងថ្លុកឈាម។ មូលហេតុនៃការធ្វើអត្តឃាតនេះ មិនទាន់ដឹងនៅឡើយទេ។ Cocteau សង្ស័យ​ឪពុក​របស់​គាត់​ពី​ការ​ស្រឡាញ់​ភេទ​ដូច​គ្នា​ដែល​ត្រូវ​បាន​គេ​សង្កត់សង្កិន អ្នក​សរសេរ​ជីវប្រវត្តិ​ខ្លះ​និយាយ​ពី​ការ​ព្រួយ​បារម្ភ​ផ្នែក​ហិរញ្ញវត្ថុ។ គ្រួសារនេះបានផ្លាស់ទីលំនៅជាអចិន្ត្រៃយ៍ទៅទីក្រុងនៅក្នុងវិមានរបស់ជីតារបស់គាត់ដែលជាតន្ត្រីករស្ម័គ្រចិត្តដែលតែងតែរៀបចំការប្រគុំតន្ត្រីនៅផ្ទះដែល Cocteau ចូលចិត្តចូលរួម។

ឆ្នាំ 1900 គឺជាឆ្នាំនៃការតាំងពិពណ៌ជាសកល ដែលកុមារត្រូវបានចាប់អារម្មណ៍យ៉ាងខ្លាំងGilead នៅក្នុង "Chevaliers de la Table ronde" ។ ចាប់ពីពេលនេះ Jean Marais ត្រូវបានសន្មតយ៉ាងច្បាស់លាស់ដោយ Cocteau ថាជាប្រភពនៃការបំផុសគំនិតសម្រាប់ការងារជាច្រើនដែលនឹងមកដល់។ ជាឧទាហរណ៍ វាគឺសម្រាប់ Marais និង Yvonne de Bray ដែលគាត់បានសរសេរ "Les Parents terribles" ក្នុងឆ្នាំ 1938 ដោយទាញការបំផុសគំនិតសម្រាប់តួអង្គរបស់ Yvonne ពីម្តាយរបស់ Jean Marais ។ Pièce ត្រូវបានម៉ោននៅក្នុងខែវិច្ឆិកានៃឆ្នាំដដែល; ត្រូវបានហាមឃាត់ស្ទើរតែភ្លាមៗដោយក្រុមប្រឹក្សាក្រុង បន្ទាប់មកវាត្រូវបានបន្តនៅខែមករាបន្ទាប់ជាមួយនឹងភាពជោគជ័យដ៏អស្ចារ្យ។

ការកាន់កាប់របស់ណាស៊ីបានបង្កបញ្ហាជាច្រើនសម្រាប់សកម្មភាពរបស់ Cocteau៖ "La Machine à écrire" ដែលបានបង្កើតឡើងក្នុងឆ្នាំ 1941 នៅ Théâtre des Arts បានធ្វើឱ្យមានប្រតិកម្មភ្លាមៗពីអ្នករិះគន់អ្នកសហការ។ នៅឆ្នាំដដែល ការរស់ឡើងវិញនៃ "Parents terribles" ត្រូវបានហាមឃាត់ដោយការត្រួតពិនិត្យរបស់អាល្លឺម៉ង់។ ក្នុងអំឡុងពេលនៃការកាន់កាប់ Cocteau ត្រូវបានវាយប្រហារដោយបាតុករមួយចំនួនដោយសារតែគាត់មិនបានដោះមួករបស់គាត់ដោយព្រងើយកន្តើយចំពោះមុខទង់ជាតិណាស៊ី។ រឿងអាស្រូវរបស់ Jean Marais ទះកំផ្លៀងអ្នកកាសែត "Je suis partout" Alain Laubreaux អ្នកនិពន្ធអត្ថបទប្រមាថប្រឆាំងនឹង Cocteau ត្រូវបានលើកឡើងដោយ Truffaut នៅក្នុង "Dernier métro" ។ ទោះយ៉ាងណានៅឆ្នាំ 1942 គាត់ត្រូវបានជ្រើសរើសជាគណៈវិនិច្ឆ័យនៃ Conservatory សម្រាប់សិល្បៈល្ខោន។

ក្នុងឱកាសនៃការតាំងពិពណ៌របស់ Arno Breker ដែលជាជាងចម្លាក់ផ្លូវការរបស់ Reich គាត់បានសរសេរអត្ថបទសម្រាប់ Comodia "Salut à Breker" ដែលក្នុងនោះគាត់សរសើរការងារនេះ។ដោយវិចិត្រករអាល្លឺម៉ង់។ ទង្វើ​នៃ​ការ​រួបរួម​គ្នា​រវាង​អ្នក​សិល្បៈ​នេះ ត្រូវ​បាន​គេ​ជេរ​ប្រមាថ​យ៉ាង​ខ្លាំង។

នៅក្នុងប៉ុន្មានឆ្នាំចុងក្រោយនៃសង្រ្គាម Cocteau បានលះបង់ខ្លួនឯងយ៉ាងច្រើនចំពោះសកម្មភាពភាពយន្ត៖ គាត់បានសរសេររឿងភាគសម្រាប់ "Le Baron Fantôme" ដោយ Serge de Poligny ដែលជាខ្សែភាពយន្តដែលគាត់នឹងដើរតួជា Baron ចាស់។ សម្រាប់ "Juliette ou La Clef des songes" ដោយ Marcel Carné និងខាងលើទាំងអស់សម្រាប់ "L'éternel retour" ដោយ Jean Delannoy និងសម្រាប់ "Les Dames du Bois de Boulogne" ដោយ Robert Bresson ។

នៅឆ្នាំ 1944 គាត់បានធ្វើការយ៉ាងសកម្ម រួមជាមួយនឹងសិល្បករផ្សេងទៀត សម្រាប់ការរំដោះ Max Jacob ដែលត្រូវបានចាប់ខ្លួនដោយ Gestapo ហើយត្រូវបានប្រហារជីវិតនៅថ្ងៃទី 4 ខែមីនា នៅក្នុងជំរុំ Drancy ។ នៅឆ្នាំបន្ទាប់ ការសិក្សាមួយរបស់ Roger Lannes លើកំណាព្យរបស់ Cocteau ត្រូវបានបោះពុម្ពផ្សាយដោយ Pierre Seghers នៅក្នុងស៊េរី "Poètes d'aujourd'hui" ។

ទោះបីជាមានជំងឺស្បែកធ្ងន់ធ្ងរក៏ដោយ គាត់អាចបញ្ចប់ការថតរឿង "Belle et la Bête" ដែលនឹងទទួលបានរង្វាន់ Louis Delluc ក្នុងឆ្នាំ 1946 នៅទីក្រុង Cannes ។ ក្នុងពេលជាមួយគ្នានោះ គ្រឹះស្ថានបោះពុម្ព Marguerat នៅ Lausanne បានចាប់ផ្តើមបោះពុម្ពស្នាដៃទាំងស្រុងរបស់គាត់។

បន្ទាប់ពីសហការផលិតរឿង "សំឡេងមនុស្ស" របស់ Roberto Rossellini សម្តែងដោយ Anna Magnani, Ruy Blas របស់ Pierre Billon និង Noces de sable របស់ André Zwobada ហើយបន្ទាប់ពីផលិតខ្សែភាពយន្តចំនួនពីរដោយផ្អែកលើរឿងមុនពីររបស់គាត់ "L 'Aigle à deux têtes" និង "Les Parents terribles" ចេញដំណើរនៅឆ្នាំ 1948នៅសហរដ្ឋអាមេរិកជាកន្លែងដែលគាត់បានជួប Greta Garbo និង Marlene Dietrich ។

នៅលើយន្តហោះដែលនាំគាត់ត្រឡប់ទៅទីក្រុងប៉ារីសវិញ គាត់បានសរសេរថា "Lettre aux Américains" ដែលនឹងត្រូវបានបោះពុម្ពភ្លាមៗបន្ទាប់ពីនោះ។ នៅឆ្នាំបន្ទាប់គាត់បានចាកចេញម្តងទៀតជាមួយ Jean Marais និង Edouard Dermit ដែលជាកូនចិញ្ចឹមរបស់គាត់សម្រាប់ដំណើរកម្សាន្តនៅមជ្ឈឹមបូព៌ា។

នៅខែសីហា ឆ្នាំ 1949 គាត់បានរៀបចំមហោស្រពភាពយន្ត Cursed Film Festival នៅ Biarritz ហើយបានចាប់ផ្តើមថតរឿង "Orphee" ។ ខ្សែភាពយន្តនេះនឹងត្រូវបានចេញផ្សាយនៅឆ្នាំបន្ទាប់ ស្របពេលជាមួយនឹងខ្សែភាពយន្តរបស់ Jean-Pierre Melville ដែលមានមូលដ្ឋានលើ "Enfants terribles" ហើយនឹងទទួលបានរង្វាន់ Jury អន្តរជាតិនៅឯមហោស្រពភាពយន្តទីក្រុង Venice ។

នៅក្នុងឆ្នាំ 1951 លោក François Mauriac បានបង្ករឿងអាស្រូវមួយ អមដោយភាពចម្រូងចម្រាសដ៏យូរមួយក្នុងឱកាសនៃការសម្តែងរឿង "Bacchus" ដែលជារឿងល្ខោននៅប្រទេសអាឡឺម៉ង់ដែលបានកែទម្រង់ ដែលយោងទៅតាមអ្នកកាសែតនឹងចំអកដល់សាសនាគ្រឹស្ត។ នៅខែមករាឆ្នាំ 1952 ការតាំងពិព័រណ៍ដំបូងនៃការងាររូបភាពរបស់ Cocteau ត្រូវបានរៀបចំឡើងនៅម៉ូណាកូដែលត្រូវបានធ្វើម្តងទៀតនៅឆ្នាំ 1955 នៅទីក្រុងប៉ារីស។

អ្នកនិពន្ធធ្វើដំណើរទៅប្រទេសក្រិច និងអេស្បាញ ធ្វើជាប្រធានគណៈវិនិច្ឆ័យនៃមហោស្រពភាពយន្តទីក្រុង Cannes រយៈពេលពីរឆ្នាំជាប់គ្នា (1953 និង 1954) បោះពុម្ពស្នាដៃកំណាព្យពីរ៖ "La Corrida du ler mai" ដែលបំផុសគំនិតដោយ ដំណើរទីពីររបស់គាត់ទៅកាន់ប្រទេសអេស្ប៉ាញ និង "Clair-Obscur" ។ នៅឆ្នាំ 1954 គាត់ត្រូវបានចាប់ខ្លួនដោយការគាំងបេះដូងធ្ងន់ធ្ងរ។

ចាប់ពីឆ្នាំ 1955 ការទទួលស្គាល់ជាផ្លូវការពីវិទ្យាស្ថានវប្បធម៌សំខាន់ៗបានធ្លាក់ចុះ៖សមាជិកជាប់ឆ្នោតនៃ Académie Royale de Langue e Littérature Française de Belgique និង Académie Française, វេជ្ជបណ្ឌិត Honoris causa នៅសាកលវិទ្យាល័យ Oxford សមាជិកកិត្តិយសនៃវិទ្យាស្ថានជាតិសិល្បៈ និងលិខិតនៃញូវយ៉ក។ នៅឆ្នាំ 1957 គាត់នៅតែជាប្រធានកិត្តិយសនៃគណៈវិនិច្ឆ័យ Cannes ។

ក្នុងកំឡុងប៉ុន្មានឆ្នាំនេះ គាត់បានឧទ្ទិសខ្លួនគាត់ដោយចំណង់ចំណូលចិត្តចំពោះសិល្បៈប្លាស្ទិក៖ គាត់បានធ្វើផ្ទាំងគំនូរនៅវិហារ Saint-Pierre ក្នុងទីក្រុង Villefranche តុបតែងសាលអាពាហ៍ពិពាហ៍នៃសាលាក្រុង Menton ដោយពិសោធន៍ជាមួយនឹងការតុបតែងនៃសេរ៉ាមិច។ បានដាក់តាំងបង្ហាញដោយជោគជ័យនៅទីក្រុងប៉ារីសក្នុងឆ្នាំ 1958។ នៅឆ្នាំ 1959 គាត់បានស្វាគមន៍ដោយការកោតសរសើរយ៉ាងក្លៀវក្លានូវស្នាដៃដំបូងរបស់អ្នកដឹកនាំវ័យក្មេងនៃ "Cahiers du cinéma" ខាងលើទាំងអស់ "Les 400 coups" ដោយ François Truffaut អរគុណដែលគាត់អាចចាប់ផ្តើមថតរឿងចុងក្រោយរបស់គាត់ , "Le Testament d'Orphee" ។

ការ hemoptysis មិនបានរារាំងគាត់ពីការបន្តសរសេរកំណាព្យ និងពីការតុបតែងព្រះវិហារ Saint-Blaise-des Simples នៅ Milly-la Forêt ជាកន្លែងដែលគាត់បានផ្លាស់ទីលំនៅ និងវិហារ Virgin នៃព្រះវិហារ Notre - Dame-de-France នៅទីក្រុងឡុងដ៍។ នៅឆ្នាំបន្ទាប់គាត់ត្រូវបានជ្រើសរើសជាព្រះអង្គម្ចាស់នៃ Poets of Aragon ។ នៅឆ្នាំ 1961 គាត់ត្រូវបានតែងតាំងជា Knight of the Legion of Honor ។ គាត់សរសេរការសន្ទនាសម្រាប់ "La Princesse de Clèves" ដោយ Jean Delannoy ។

នៅថ្ងៃទី 22 ខែមេសា ឆ្នាំ 1963 គាត់បានគាំងបេះដូងថ្មី។ នៅថ្ងៃទី 11 ខែតុលា ក្នុងអំឡុងពេលនៃការសង្គ្រោះរបស់ Milly លោក Jean Cocteau បានទទួលមរណភាពដោយសន្តិភាព។

រូបកាយរបស់គាត់ត្រូវបានរក្សានៅមីលីនៅក្នុងវិហារដែលខ្លួនគាត់តុបតែង។

ការសម្តែងដោយ Loïe Fuller ។ ប៉ុន្តែវាក៏ជាឆ្នាំនៃការចូលរៀនទៅកាន់ Petit Condorcet; រយៈពេលមិនសប្បាយចិត្តចាប់ផ្តើម ធ្វើឱ្យមានការលំបាកដោយទំនាក់ទំនងដ៏ច្របូកច្របល់ជាមួយស្ថាប័នសាលា និងការស្លាប់ដ៏សោកសៅរបស់មិត្តរួមសាលា។ វាគឺនៅក្នុងអំឡុងពេលនេះដែលមូលដ្ឋានគ្រឹះមួយនាពេលអនាគតនៃទេវកថាផ្ទាល់ខ្លួនរបស់ Cocteau បានកើត: សមមិត្ត Dargelos ដែលជាតំណាងនៃភាពស្រស់ស្អាតដ៏គ្រោះថ្នាក់ដែលជាតួឯកដាច់ខាតនៃការប្រកួតបាល់ព្រិលនៅក្នុង Cité Monthiers កំឡុងពេលមេរៀន។ តួអង្គ និងស្ថានភាពដែលកើតឡើងនៅក្នុងកំណាព្យ នៅក្នុង "Livre blanc" នៅក្នុង "Apium" និង "Les Enfants terribles" នៅក្នុង "Sang d'un poète"។

វាមិនច្បាស់ថាហេតុអ្វីបានជានៅបុណ្យ Easter 1904 Cocteau ត្រូវបានបណ្តេញចេញពី Condorcet ។ គាត់ចាប់ផ្តើមធ្វើតាមវគ្គសិក្សាឯកជនរបស់ M. Dietz (ដែលនឹងក្លាយជា M. Berlin នៃ "Grand écart") បន្ទាប់មកចូលរៀននៅវិទ្យាល័យ Fénelon ដោយជោគជ័យតិចតួចដើម្បីត្រលប់ទៅវគ្គសិក្សាឯកជនវិញ។ ក្នុងអំឡុងពេលនេះគាត់បង្កើតក្រុមធម្មតានៅ Eldorado ជាមួយដៃគូមួយចំនួន ជាកន្លែងដែលគាត់ចូលរួមកម្មវិធីរបស់ Mistinguett ដោយរំភើប។ គាត់ក៏ចាប់ផ្តើមសរសេរកំណាព្យ។ បន្ទាប់ពីបរាជ័យក្នុងការប្រលងចុងក្រោយជាច្រើនដង នៅឆ្នាំ 1906 គាត់រៀបចំការរត់គេចដ៏អាថ៌កំបាំងទៅកាន់ Marseilles ។ នៅឆ្នាំបន្ទាប់ គាត់បានបោះបង់ការសិក្សារបស់គាត់ដោយមិនបានបញ្ចប់ការសិក្សា ចាប់តាំងពីពេលនោះមក គាត់ជឿជាក់លើអនាគតរបស់គាត់ក្នុងនាមជាកវី។

រួចផុតពីការប្តេជ្ញាចិត្តរបស់សាលា Cocteau បោះខ្លួនចូលទៅក្នុងភាពល្វឹងល្វើយក្នុងពិភពសិល្បៈ និងសិល្បៈនៃរដ្ឋធានីដែលដឹកនាំដោយមិត្តរួមការងាររបស់គាត់គឺលោក Edouard de Max៖ មិត្តភាពនេះ និងផលវិបាករបស់វានឹងផ្តល់ហេតុផលជាច្រើនសម្រាប់ការព្រួយបារម្ភដល់ Mme Eugénie ដែលជាម្តាយរបស់កវី។ ទំនាក់ទំនងជាមួយ Christiane Mancini ដែលជាសិស្សនៃក្រុមអភិរក្ស និងបទពិសោធន៍ដំបូងជាមួយគ្រឿងញៀន មានតាំងពីសម័យកាលនេះ។ វាគឺជា Edouard de Max ដែលបានរៀបចំ matinee នៅរោងមហោស្រព Fémina នៅថ្ងៃទី 4 ខែមេសាឆ្នាំ 1908 ដែលក្នុងនោះតួអង្គជាច្រើនបានសូត្រកំណាព្យរបស់កវីវ័យក្មេង។ ការបង្ហាញនេះត្រូវបានដឹកនាំដោយសន្និសិទដោយ Laurent Tailhade ។ ចាប់ពីពេលនេះតទៅ Cocteau ត្រូវបានណែនាំយ៉ាងពេញលេញទៅក្នុងបរិយាកាសវប្បធម៌ និងពិភពលោកនាពេលនោះ៖ គាត់បានឧស្សាហ៍ទៅ Proust, Catulle Mendès, Lucien Daudet, Jules Lemaitre, Reynaldo Hahn, Maurice Rostand ហើយបានចាប់ផ្តើមទំនាក់ទំនងប្រែប្រួលរបស់គាត់ជាមួយ Anna de Noailles ។

ក្នុងឆ្នាំដដែលនោះ ក្នុងអំឡុងពេលធ្វើដំណើរទៅកាន់ទីក្រុង Venice ជាមួយម្តាយរបស់គាត់ Cocteau មានការភ្ញាក់ផ្អើលចំពោះការធ្វើអត្តឃាតភ្លាមៗរបស់មិត្តម្នាក់ ដែលបានបាញ់សម្លាប់ខ្លួនឯងនៅក្នុងព្រះវិហារនៅលើជំហាននៃព្រះវិហារ Salute ។

រវាងឆ្នាំ 1909 និង 1912 កំណាព្យកំណាព្យចំនួនបីត្រូវបានបោះពុម្ព ដែលអ្នកនិពន្ធនឹងបដិសេធនៅពេលក្រោយ៖ "La Lampe d'Aladin", "Le Prince frivole", "La Danse de Sophocle" ។ រួមគ្នាជាមួយ Rostand គាត់សហការដឹកនាំទស្សនាវដ្តីប្រណីត "Schéhérazade" ។ គាត់ស្គាល់ François Mauriac ដែលជាវិចិត្រករ Jacques-Emile Blanche, Sacha Guitry ។ Misia Sert ណែនាំគាត់ទៅ Sergej Diaghilev ដែលជាអ្នកគ្រប់គ្រងBallets Russes ដែលបានណែនាំគាត់ឱ្យ Nijinsky និង Stravinsky ។ ជាមួយនឹងក្រុមនេះចាប់ផ្តើមការសហការសិល្បៈដែលនឹងបង្ហាញថាមានផ្លែផ្កា ហើយផ្លែដំបូងរបស់ពួកគេគឺ Le Dieu bleu ដែលត្រូវបានបង្កើតឡើងក្នុងឆ្នាំ 1912 ដែលជារបាំបាឡេដែល Diaghilev បានប្រគល់សេចក្តីព្រាងប្រធានបទទៅ Cocteau ឆ្នាំមុន។ ផងដែរនៅក្នុងឆ្នាំ 1912 អត្ថបទមួយរបស់ Henri Ghéon លេចឡើងនៅក្នុង Nouvelle Revue Française ដែលរិះគន់យ៉ាងខ្លាំង "La Danse de Sophocle" ។

សូម​មើល​ផង​ដែរ: Nada: ជីវប្រវត្តិ, ប្រវត្តិសាស្រ្ត, ជីវិតនិងការចង់ដឹងចង់ឃើញ Nada Malanima

ឆ្នាំ 1913 គឺជាឆ្នាំនៃវិវរណៈ៖ Cocteau មានការភ្ញាក់ផ្អើលចំពោះរបាំបាឡេរបស់ Stravinsky "Le Sacre du printemps" និងដោយរឿងអាស្រូវដែលកើតឡើង។ ការសម្តែងរបាំបាឡេ Russes ដែលរៀបចំនៅថ្ងៃទី 29 ខែឧសភា បានបង្ហាញខ្លួនដល់គាត់ថាជាការចាប់កំណើតនៃស្មារតីសិល្បៈថ្មី ហើយក្នុងឱកាសនោះគាត់បានយល់ពីសារៈសំខាន់នៃតួនាទីសាធារណៈក្នុងការវិវត្តន៍របស់សិល្បករ។ នៅពេលចាកចេញពីរោងមហោស្រព Diaghilev និង Stravinsky បានបង្កើតគំនិតនៃកម្មវិធីថ្មី "David" ដែលក្រោយមកនឹងក្លាយជា "Parade" ។

ដោយធ្វើតាមការជំរុញថ្មីដែលផ្តល់ដោយអ្នកស្គាល់គ្នារបស់គាត់ជាមួយ Stravinsky, Cocteau ឆ្លងកាត់ចំណុចរបត់មួយនៅក្នុងផលិតកម្មរបស់គាត់៖ ជាមួយនឹងប្រលោមលោក "Le Potomak" ឆ្នាំ 1914 ដំណាក់កាលកំណាព្យដើមថ្មីចាប់ផ្តើម ឆ្ងាយពីសម្លេងនៃ ការប្រមូលដំបូង។ ការផ្ទុះឡើងនៃសង្រ្គាមឃើញ Cocteau នៅ Reims បើកឡានពេទ្យដើម្បីដឹកអ្នករបួស។ នៅឆ្នាំបន្ទាប់គាត់នឹងនៅ Nieuport ជាមួយទាហានម៉ារីន៖ គាត់នឹងរកឃើញបទពិសោធន៍ដ៏ស្មោះត្រង់ម្នាក់ក្នុងចំណោមបទពិសោធន៍ទាំងពីរ។ការផ្លាស់ប្តូរនៅក្នុងប្រលោមលោក "ថូម៉ាស l' imposteur" ។ នៅឆ្នាំ 1914 គាត់បានបង្កើតទស្សនាវដ្តី "Le Mot" ជាមួយ Paul Iribe ។ គាត់បានជួប Valentine Gross ដែលនឹងណែនាំគាត់ឱ្យ Braque, Derain និង Satie ។

ក្នុងកំឡុងសង្រ្គាម គាត់បានធ្វើជាមិត្តនឹង Roland Garros ដែលផ្តួចផ្តើមគាត់ចូលទៅក្នុងអាកាសចរណ៍៖ ពិធីបុណ្យជ្រមុជទឹកតាមអាកាសនឹងជាមូលដ្ឋាននៃការងារកំណាព្យដំបូងបង្អស់ដែលមានសារៈសំខាន់ជាក់លាក់មួយ៖ "Le Cap de Bonne-Espérance" ដែលគាត់ នឹងរៀបចំការអានជាសាធារណៈផ្សេងៗ ដែលនាំឱ្យគាត់ទទួលបានជោគជ័យខ្លះ។

នៅឆ្នាំ 1916 គាត់ត្រូវបានផ្ទេរទៅទីក្រុងប៉ារីស ទៅកាន់សេវាឃោសនានៃក្រសួងការបរទេស។ គាត់ចាប់ផ្តើមស្គាល់បរិស្ថាន Montparnasse ញឹកញាប់៖ គាត់ស្គាល់ Apollinaire, Modigliani, Max Jacob, Pierre Reverdy, André Salmon, Blaise Cendrars (ដែលគាត់នឹងរកកន្លែងបោះពុម្ព) ប៉ុន្តែលើសពី Pablo Picasso ទាំងអស់។ ចំណងដ៏រឹងមាំ និងយូរអង្វែងនឹងកើតមកជាមួយនឹងអ្នកក្រោយ ដែលបង្កើតឡើងដោយការលះបង់ និងបំណងប្រាថ្នាចង់យកតម្រាប់តាមវិចិត្រករដែលនឹងចូលរួមក្នុងដំណើរផ្សងព្រេង Parade ។

បន្ទាប់ពីការធ្វើដំណើរទៅកាន់ទីក្រុងរ៉ូម ដែលក្នុងនោះ Cocteau បានចូលរួមជាមួយ Diaghilev និង Picasso ដើម្បីរៀបចំកម្មវិធី ក្បួនដង្ហែត្រូវបានធ្វើឡើងនៅ Châtelet នៅថ្ងៃទី 18 ខែឧសភា ឆ្នាំ 1917៖ តន្ត្រីដោយ Erik Satie ឈុត និងសំលៀកបំពាក់ដោយ Picasso ក្បាច់រាំដោយ Léonide Massine នៃរបាំបាឡេ Russes ។ រឿងអាស្រូវនេះត្រូវបានលាតត្រដាងរួចហើយពីការសម្តែងលើកដំបូង៖ សាធារណជនត្រូវបានបែងចែករវាងអ្នកគាំទ្រដ៏កាចសាហាវនិងអ្នកបង្ខូចដោយគ្មានមេត្តាដែលមិនអាចយល់ពីសារៈសំខាន់នៃរឿងនោះ។ការបង្ហាញនៃ esprit nouveau ដែល Apollinaire បានបង្កើតពាក្យ "surréalisme" ។

ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ Cocteau នឹងមានការខកចិត្តមួយផ្នែកដោយបទពិសោធន៍នេះ ដោយសារគាត់នឹងមិនត្រូវបានគេទទួលស្គាល់សម្រាប់តួនាទីជាអ្នកបង្កើត និងអ្នកសម្របសម្រួលដែលគាត់បានលេងយ៉ាងពិតប្រាកដនៅក្នុងការសំដែងរយៈពេលបួនឆ្នាំ។

សូម​មើល​ផង​ដែរ: លោក Rain ជីវប្រវត្តិ៖ ប្រវត្តិចម្រៀង និងអាជីពតន្ត្រី

នៅឆ្នាំ 1918 គាត់បានបោះពុម្ភ "Le Coq et l'Arlequin" ដែលជាអត្ថបទរិះគន់ដែលការសរសើររបស់ Picasso និង Satie ត្រូវបានត្បាញ៖ អត្ថបទនេះនឹងត្រូវបានយកមកធ្វើជាការបង្ហាញដោយ "ក្រុមប្រាំមួយ" ដែល គាត់នឹងរកឃើញនៅ Cocteau ជាអ្នកកោតសរសើរដ៏ខ្លាំងក្លា និងជាអ្នករិះគន់ដ៏ក្លាហាន។

ក្នុងអំឡុងពេលប៉ុន្មានឆ្នាំនេះ គាត់បានភ្ជាប់ទំនាក់ទំនងជាមួយកវីវ័យក្មេង ហ្សង់ ឡឺ រ៉យ ដែលបានស្លាប់នៅជួរមុខបន្ទាប់ពីប៉ុន្មានខែ។ ប៉ុន្តែចំណងដ៏សំខាន់បំផុតនោះគឺថាជាមួយនឹងលោក Raymond Radiguet អាយុ 15 ឆ្នាំដែលបានណែនាំដល់គាត់នៅឆ្នាំ 1919 ដោយ Max Jacob ។ រវាង Cocteau និង Radiguet មិត្តភាពដ៏ជ្រាលជ្រៅមួយបានកើតភ្លាមៗ ដែលជាមូលដ្ឋានគ្រឹះសម្រាប់ការអភិវឌ្ឍមនុស្ស និងសិល្បៈរបស់ Cocteau ។ ទោះបីជាមានភាពខុសប្លែកគ្នានៃអាយុនិងភាពល្បីល្បាញក៏ដោយ Radiguet នឹងក្លាយជាគ្រូបង្រៀនរបស់ Cocteau ក្នុងឆ្នាំទាំងនេះ: គាត់នឹងបង្រៀនគាត់ឱ្យធ្វើតាមឧត្តមគតិនៃបុរាណនិយមឱ្យឆ្ងាយតាមដែលអាចធ្វើទៅបានពីការពិសោធន៍នៃ ferment នៃ avant-gardes នៃឆ្នាំទាំងនោះហើយដែលនឹងជាលក្ខណៈនៃ ការងាររបស់ Cocteau នឹងមកដល់។ ឆ្នាំ 1919 ក៏ជាឆ្នាំនៃការសហការរបស់គាត់ជាមួយ Dada Anthologie ដែលជាកិច្ចសហការដ៏ខ្ជាប់ខ្ជួនដោយសារតែការយល់ច្រឡំជាមួយក្រុម Surrealist និងជាពិសេសជាមួយ Breton ។ រវាងខែមិថុនាដល់ខែកញ្ញាទទួលការវាយប្រហារពីរពីលោក André Gide និង Jacques Marnold នៅលើទំព័ររៀងៗខ្លួននៃ "Nouvelle Revue Française" និង "Mercure de France" ដែលរិះគន់ "Le Coq et l'Arlequin" យ៉ាងតឹងរ៉ឹងដោយចោទប្រកាន់អ្នកនិពន្ធថាអសមត្ថភាព និងការលួចចម្លង។ Cocteau បានឆ្លើយតបទៅនឹងការចោទប្រកាន់ដូចគ្នាដោយហិង្សា។

ក្នុងពេលជាមួយគ្នានេះ គាត់ត្រូវបានប្រគល់ឱ្យនូវជួរឈរសម្រាប់កាសែត "Paris-Midi" ។

ឆ្នាំបន្ទាប់មានភាពស្ងប់ស្ងាត់ និងមានផលិតភាពខ្លាំង។ រវាងឆ្នាំ 1920 និង 1921 របាំបាឡេពីរដោយ Cocteau ត្រូវបានដាក់ជាតន្ត្រីដោយសមាជិកនៃក្រុមប្រាំមួយ: "Le Boeuf sur le toit" និង "Les Mariés de la Tour Eiffel" ទាំងពីរទទួលបានជោគជ័យមួយចំនួន។ ក្នុងអំឡុងពេលវិស្សមកាលនៅឆ្នេរសមុទ្រភាគខាងត្បូងនៅក្នុងក្រុមហ៊ុន Radiguet ដែលកំពុងប្រឈមនឹងការព្រាង "Diable au corps" Cocteau សរសេរជាច្រើន: កំណាព្យដែលនឹងហូរចូលទៅក្នុង "Vocabulaire" និង "Plain-Chant" ការប្រមូលដែលក្នុងនោះ ឥទ្ធិពលបុរាណរបស់ Radiguet, Antigone និង OEdipe-Roi សម្រាប់រោងមហោស្រព រឿងប្រលោមលោក "Thomas l'imposteur" និង "Le grand écart" និងអត្ថបទ "Le Secret professional" ។ ប៉ុន្តែដំណាក់កាលនេះត្រូវបានរំខានភ្លាមៗនៅឆ្នាំ 1923 ដោយការស្លាប់ភ្លាមៗរបស់ Radiguet ដែលជាជនរងគ្រោះនៃជំងឺគ្រុនពោះវៀនត្រូវបានព្យាបាលយឺតពេល។ ការបាត់បង់មិត្តរបស់គាត់នឹងទុកឱ្យ Cocteau ស្ថិតក្នុងស្ថានភាពឈឺចាប់ដែលនឹងនាំឱ្យគាត់ទទួលយកដំបូន្មានរបស់មិត្តម្នាក់ឈ្មោះ Louis Laloy ដើម្បីស្វែងរកការលួងលោមក្នុងអាភៀន។

Georges Auric ណែនាំគាត់ឱ្យស្គាល់ JacquesMaritain ដែលនឹងបញ្ចុះបញ្ចូល Cocteau ឱ្យចូលទៅជិតសាសនា។ កំឡុងពេលអាថ៌កំបាំងចាប់ផ្តើម បង្កើតឡើងដោយការសន្ទនាជាមួយប្តីប្រពន្ធនៅម៉ារីន និងជាមួយសាសនាដែលបានអញ្ជើញឱ្យចូលរួមអាហារពេលល្ងាចរបស់ពួកគេ។ ផលវិបាកនៃការសន្ទនាទាំងនេះនឹងជាការព្យាបាលការបន្សាបជាតិពុលអាភៀនដំបូង និងវិធីសាស្រ្តដ៏វិសេសវិសាលចំពោះសាក្រាម៉ង់គ្រីស្ទាន។ នៅឆ្នាំ 1925 Cocteau មានការបើកសម្តែងរបស់ទេវតា Heurtebise ដែលជាតួអង្គសំខាន់ក្នុងការងាររបស់គាត់ ហើយបានសរសេរកំណាព្យដែលមានឈ្មោះរបស់គាត់។

ក្នុងអំឡុងពេលនៃការជាសះស្បើយពីការបន្សាបជាតិពុល នៅទីក្រុង Villefranche ក្នុងក្រុមហ៊ុនរបស់វិចិត្រករ Christian Bérard គាត់បានសរសេរថា "Orphée" ដែលនឹងត្រូវបានដំឡើងដោយ Pitoëffs នៅឆ្នាំបន្ទាប់។ បន្ទាប់​មក​គាត់​បាន​បែក​គ្នា​ជាមួយ​ម៉ារៀទីន​ភ្លាមៗ ដោយ​ចូលចិត្ត​អាភៀន​ចំពោះ​សាសនា។ សរសេរអត្ថបទនៃ "OEdipus Rex" ដែលជា oratorio កំណត់ជាតន្ត្រីដោយ Stravinskij ។

ការប៉ះទង្គិចជាមួយពួក Surrealists កាន់តែអាក្រក់ទៅៗ៖ Philippe Soupault បានទៅរហូតមកដល់ពេលនេះដើម្បីរៀបចំពេលល្ងាចនៃការប្រមាថជាសាធារណៈចំពោះ Cocteau ឬសូម្បីតែទូរស័ព្ទទៅម្តាយរបស់កវីនៅពេលយប់ដែលប្រកាសពីការស្លាប់របស់កូនប្រុសគាត់។ នៅថ្ងៃបុណ្យណូអែល គាត់បានជួបជាមួយលោក Jean Desbordes ដែលជាអ្នកនិពន្ធវ័យក្មេង ដែលគាត់នឹងព្យាយាមកសាងទំនាក់ទំនងដែលគាត់បានបង្កើតជាមួយ Radiguet ឡើងវិញ។ ជាការពិតណាស់នៅឆ្នាំ 1928 "J'adore" បានបង្ហាញខ្លួនដែលជាប្រលោមលោកដោយ Desbordes ដែលមានបុព្វកថាដោយ Cocteau ។ ការបោះពុម្ភផ្សាយរបស់ J'adore បានធ្វើឱ្យគាត់មានការរើសអើងពីការរើសអើងពី milieu កាតូលិក។

ចុងបញ្ចប់នៃទសវត្សរ៍ទី 20 គឺមួយ។ដំណាក់កាល hyperproductive ថ្មីដែលមិនមានការរំខានដោយការសម្រាកនៅមន្ទីរពេទ្យបន្សាបជាតិពុលញឹកញាប់៖ កំណាព្យរបស់ "Opéra", ប្រលោមលោក "Le Livre blanc" និង "Les Enfants terribles", សៀវភៅឯកត្តជន "La Voix humaine" (តំណាងដែលនឹងត្រូវបានរំខានយ៉ាងខ្លាំងដោយ Paul Eluard) , "អាភៀន" និងខ្សែភាពយន្តដំបូង "Le Sang d'un poète" ។

ទំនាក់ទំនងជាមួយម្ចាស់ក្សត្រី Nathalie Paley ក្មួយស្រីរបស់ Tsar Alexander III មានតាំងពីឆ្នាំ 1932 ។ ព្រះនាងថែមទាំងបញ្ចប់ការមានផ្ទៃពោះដែលបណ្តាលមកពី Cocteau ។ សម្រាប់នៅសល់ពាក់កណ្តាលដំបូងនៃទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1930 បានឃើញ Cocteau រវល់សរសេរសម្រាប់រោងមហោស្រព ("Le Fantôme de Marseille", "La machine infernale", "L'Ecole des veuves") និងធ្វើតាមការបង្កើតកម្មវិធីរបស់គាត់។ នៅនិទាឃរដូវឆ្នាំ 1936 គាត់បានចាកចេញជាមួយ Marcel Khill ដែលជាដៃគូថ្មីរបស់គាត់ ដើម្បីទៅជុំវិញពិភពលោកក្នុងរយៈពេល 80 ថ្ងៃ។ នៅតាមផ្លូវដែលគាត់បានជួប Charlie Chaplin និង Paulette Goddard នៅលើកប៉ាល់៖ មិត្តភាពដ៏ស្មោះត្រង់នឹងកើតជាមួយនាយក។ កំណត់ហេតុ​នៃ​ដំណើរ​នេះ​នឹង​ត្រូវ​បាន​បោះពុម្ព​ក្រោម​ចំណង​ជើង​ថា "ដំណើរ​ទស្សនកិច្ច​របស់​លោក​នាយករដ្ឋមន្ត្រី"។

នៅឆ្នាំបន្ទាប់ ក្នុងអំឡុងពេលសវនកម្មសម្រាប់ការចែកចាយតួនាទីនៅក្នុង "OEdipe-Roi" ដែលត្រូវកែសម្រួលនៅ Théâtre Antoine, Cocteau ត្រូវបានវាយប្រហារដោយតារាសម្តែងវ័យក្មេង: Jean Marais ។ ដូចដែលបានដឹងហើយថាទំនាក់ទំនងដ៏ស៊ីជម្រៅមួយនឹងកើតឡើងរវាងអ្នកទាំងពីរដែលនឹងបន្តរហូតដល់ការស្លាប់របស់កវី។ Marais នឹងដើរតួជា Chorus នៅក្នុង Oedipe-Roi ហើយភ្លាមៗបន្ទាប់ពីនោះ។

Glenn Norton

លោក Glenn Norton គឺជាអ្នកនិពន្ធដែលមានបទពិសោធន៍ និងជាអ្នកចាប់អារម្មណ៍លើអ្វីៗទាំងអស់ដែលទាក់ទងនឹងជីវប្រវត្តិ តារាល្បីៗ សិល្បៈ ភាពយន្ត សេដ្ឋកិច្ច អក្សរសិល្ប៍ ម៉ូដ តន្ត្រី នយោបាយ សាសនា វិទ្យាសាស្ត្រ កីឡា ប្រវត្តិសាស្ត្រ ទូរទស្សន៍ មនុស្សល្បីៗ ទេវកថា និងតារា។ . ជាមួយនឹងចំណាប់អារម្មណ៍ចម្រុះ និងការចង់ដឹងចង់ឃើញដែលមិនអាចយល់បាន លោក Glenn បានចាប់ផ្តើមដំណើរនៃការសរសេររបស់គាត់ដើម្បីចែករំលែកចំណេះដឹង និងការយល់ដឹងរបស់គាត់ជាមួយទស្សនិកជនយ៉ាងទូលំទូលាយ។ដោយបានសិក្សាផ្នែកសារព័ត៌មាន និងទំនាក់ទំនង លោក Glenn បានបង្កើតនូវភ្នែកដ៏មុតស្រួចសម្រាប់ព័ត៌មានលម្អិត និងជំនាញសម្រាប់ការនិទានរឿងគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍។ ស្ទីលសរសេររបស់គាត់ត្រូវបានគេស្គាល់ថាជាសម្លេងដែលផ្តល់ព័ត៌មាន ប៉ុន្តែគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ នាំមកនូវជីវិតរបស់ឥស្សរជនដ៏មានឥទ្ធិពល និងស្វែងយល់ពីជម្រៅនៃប្រធានបទដ៏គួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ផ្សេងៗ។ តាមរយៈអត្ថបទដែលបានស្រាវជ្រាវយ៉ាងល្អរបស់គាត់ Glenn មានគោលបំណងដើម្បីកម្សាន្ត អប់រំ និងបំផុសគំនិតអ្នកអានឱ្យស្វែងយល់ពីផ្ទាំងគំនូរដ៏សម្បូរបែបនៃសមិទ្ធិផលរបស់មនុស្ស និងបាតុភូតវប្បធម៌។ក្នុងនាមជាអ្នកចូលចិត្តភាពយន្ត និងអក្សរសិល្ប៍ដែលប្រកាសដោយខ្លួនឯង Glenn មានសមត្ថភាពក្នុងការវិភាគ និងបរិបទឥទ្ធិពលនៃសិល្បៈមកលើសង្គម។ គាត់ស្វែងយល់ពីអន្តរកម្មរវាងភាពច្នៃប្រឌិត នយោបាយ និងបទដ្ឋានសង្គម ដោយបកស្រាយពីរបៀបដែលធាតុទាំងនេះបង្កើតស្មារតីរួមរបស់យើង។ ការវិភាគរិះគន់របស់គាត់ចំពោះភាពយន្ត សៀវភៅ និងការបញ្ចេញមតិសិល្បៈផ្សេងទៀត ផ្តល់ឱ្យអ្នកអាននូវទស្សនៈថ្មី ហើយអញ្ជើញពួកគេឱ្យគិតកាន់តែស៊ីជម្រៅអំពីពិភពសិល្បៈ។ការសរសេរដ៏គួរឱ្យទាក់ទាញរបស់ Glenn ពង្រីកហួសពីអាណាចក្រនៃវប្បធម៌ និងកិច្ចការបច្ចុប្បន្ន។ ដោយមានការចាប់អារម្មណ៍យ៉ាងខ្លាំងលើសេដ្ឋកិច្ច លោក Glenn ចូលទៅក្នុងការងារខាងក្នុងនៃប្រព័ន្ធហិរញ្ញវត្ថុ និងនិន្នាការសេដ្ឋកិច្ចសង្គម។ អត្ថបទរបស់គាត់បានបំបែកគំនិតស្មុគ្រស្មាញទៅជាបំណែកដែលអាចរំលាយបាន ផ្តល់អំណាចដល់អ្នកអានក្នុងការបកស្រាយអំពីកម្លាំងដែលបង្កើតសេដ្ឋកិច្ចពិភពលោករបស់យើង។ជាមួយនឹងចំណង់ចំណូលចិត្តដ៏ទូលំទូលាយសម្រាប់ចំណេះដឹង ជំនាញចម្រុះរបស់ Glenn ធ្វើឱ្យប្លក់របស់គាត់ក្លាយជាគោលដៅតែមួយសម្រាប់អ្នកដែលស្វែងរកការយល់ដឹងទូលំទូលាយអំពីប្រធានបទជាច្រើន។ មិនថាជាការស្វែងយល់ពីជីវិតរបស់តារាល្បីៗ ការបកស្រាយអាថ៌កំបាំងនៃទេវកថាបុរាណ ឬការវិភាគពីឥទ្ធិពលនៃវិទ្យាសាស្ត្រមកលើជីវិតប្រចាំថ្ងៃរបស់យើងនោះទេ Glenn Norton គឺជាអ្នកនិពន្ធរបស់អ្នក ដែលណែនាំអ្នកឱ្យឆ្លងកាត់ទិដ្ឋភាពដ៏ធំនៃប្រវត្តិសាស្រ្តមនុស្សជាតិ វប្បធម៌ និងសមិទ្ធិផល។ .