ຊີວະປະຫວັດຫຍໍ້ • Triumph of art

Jean Maurice Eugène Clément Cocteau, ລູກຊາຍຄົນທີ 3 ຂອງຄອບຄົວຊັ້ນສູງ, ເກີດໃນວັນທີ 5 ກໍລະກົດ 1889 ໃນ Maisons-Laffitte, ເຂດທີ່ຢູ່ອາໄສໃນເຂດນອກຂອງປາຣີ. ລາວໄດ້ຖືກລິເລີ່ມໃນຕົ້ນໆໃນສິລະປະກາຟິກ, ເຊິ່ງເດັກນ້ອຍສະແດງໃຫ້ເຫັນເຖິງຄວາມສາມາດທີ່ຫນ້າປະຫລາດໃຈ. ນອກຈາກນັ້ນ, ໃນໄວເດັກ, ຄວາມດຶງດູດທີ່ເຂັ້ມແຂງສໍາລັບການສະແດງລະຄອນໄດ້ພັດທະນາ: ເດັກນ້ອຍໄດ້ຮັບຄວາມເສຍຫາຍຈາກການບໍ່ສາມາດໄປກັບພໍ່ແມ່ຂອງລາວ, ເມື່ອ, ຫຼັງຈາກການກະກຽມດົນນານ, ລາວໄດ້ເຫັນພວກເຂົາອອກໄປຫຼິ້ນຫຼືດົນຕີ. ຄວາມດຶ່ງດູດນີ້ມີຄວາມເຂັ້ມແຂງຫຼາຍ, ເວລາທີ່ລາວມັກ, ໃນມື້ທີ່ລາວຢູ່ເຮືອນຍ້ອນສຸຂະພາບທີ່ບໍ່ດີຂອງລາວ, ປະກອບດ້ວຍການກໍ່ສ້າງໂຮງລະຄອນຂະຫນາດນ້ອຍແລະເວທີໃນສວນຫລັງບ້ານດ້ວຍວັດສະດຸຊົ່ວຄາວ.

ໃນໄວເດັກທີ່ອ່ອນນຸ້ມ ແລະບໍ່ມີວຽກເຮັດນີ້ຖືກລົບກວນໃນປີ 1898 ໂດຍເຫດການໂສກເສົ້າ: Georges Cocteau, ພໍ່ຂອງ Jean, ໄດ້ຖືກພົບເຫັນຕາຍຢູ່ໃນຫ້ອງສະຕູດິໂອຂອງລາວດ້ວຍປືນຢູ່ໃນມືຂອງລາວໃນເລືອດ. ຍັງບໍ່ຮູ້ສາເຫດຂອງການຂ້າຕົວຕາຍ; Cocteau ສົງໃສວ່າພໍ່ຂອງລາວກ່ຽວກັບການຮັກຮ່ວມເພດທີ່ຖືກກົດຂີ່ຂົ່ມເຫັງ, ນັກຊີວະປະຫວັດບາງຄົນເວົ້າກ່ຽວກັບຄວາມກັງວົນທາງດ້ານການເງິນ. ຄອບຄົວໄດ້ຍ້າຍໄປຢູ່ເມືອງຖາວອນໃນວັງຂອງພໍ່ເຖົ້າຂອງລາວ, ເປັນນັກດົນຕີສະໝັກຫຼິ້ນ, ຜູ້ທີ່ໄດ້ຈັດຄອນເສີດຢູ່ເຮືອນເປັນປະຈຳ, ເຊິ່ງ Cocteau ມັກເຂົ້າຮ່ວມ.

1900 ແມ່ນປີຂອງການວາງສະແດງສາກົນ, ບ່ອນທີ່ເດັກນ້ອຍໄດ້ຖືກ fascinated ໂດຍGilead ໃນ "Chevaliers de la Table ronde". ຈາກປັດຈຸບັນນີ້ Jean Marais ໄດ້ຖືກສົມມຸດຢ່າງແນ່ນອນໂດຍ Cocteau ວ່າເປັນແຫຼ່ງແຮງບັນດານໃຈສໍາລັບວຽກງານຈໍານວນຫຼາຍທີ່ຈະມາເຖິງ. ຕົວຢ່າງ, ມັນແມ່ນສໍາລັບ Marais ແລະ Yvonne de Bray ທີ່ລາວຂຽນ "Les Parents terribles" ໃນປີ 1938, ແຕ້ມແຮງບັນດານໃຈສໍາລັບລັກສະນະຂອງ Yvonne ຈາກແມ່ຂອງ Jean Marais. pièceໄດ້ mounted ໃນເດືອນພະຈິກຂອງປີດຽວກັນ; ຖືກຫ້າມເກືອບທັນທີໂດຍສະພານະຄອນ, ມັນໄດ້ຖືກສືບຕໍ່ໃນເດືອນມັງກອນຕໍ່ໄປດ້ວຍຜົນສໍາເລັດພິເສດ.

ອາຊີບຂອງພວກນາຊີສ້າງບັນຫາຫຼາຍຢ່າງໃຫ້ກັບກິດຈະກຳຂອງ Cocteau: "La Machine à écrire", ສ້າງຂຶ້ນໃນປີ 1941 ຢູ່ Théâtre des Arts, ເຮັດໃຫ້ເກີດປະຕິກິລິຍາທັນທີຈາກນັກວິຈານການຮ່ວມມື. ໃນປີດຽວກັນ, ການຟື້ນຟູຂອງ "Parents terribles" ໄດ້ຖືກຫ້າມໂດຍ censorship ເຍຍລະມັນ. ໃນ​ລະ​ຫວ່າງ​ການ​ຍຶດ​ຄອງ Cocteau ໄດ້​ຖືກ​ໂຈມ​ຕີ​ໂດຍ​ຜູ້​ປະ​ທ້ວງ​ຈໍາ​ນວນ​ຫນຶ່ງ​ເນື່ອງ​ຈາກ​ວ່າ​ທ່ານ carelessly ບໍ່​ໄດ້​ຖອດ​ຫມວກ​ຂອງ​ຕົນ​ຢູ່​ຕໍ່​ຫນ້າ​ຂອງ​ທຸງ​ຊາດ Nazi​. ເລື່ອງຫຍໍ້ຂອງ Jean Marais ຕົບມືນັກຂ່າວ "Je suis partout" Alain Laubreaux, ຜູ້ຂຽນບົດຄວາມທີ່ກຽດຊັງ Cocteau, ຖືກເອົາຂຶ້ນໂດຍ Truffaut ໃນ "Dernier métro". ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ໃນປີ 1942, ລາວໄດ້ຮັບເລືອກຕັ້ງເປັນຄະນະລູກຂຸນຂອງ Conservatory ສໍາລັບສິລະປະລະຄອນ.

ໃນໂອກາດງານວາງສະແດງຂອງ Arno Breker, ຊ່າງແກະສະຫຼັກຢ່າງເປັນທາງການຂອງ Reich, ລາວຂຽນບົດຄວາມສໍາລັບ Comodia, "Salut à Breker", ເຊິ່ງລາວຊົມເຊີຍວຽກງານ.ໂດຍນັກສິລະປິນເຍຍລະມັນ. ການ​ກະທຳ​ຂອງ​ຄວາມ​ສາມັກຄີ​ລະຫວ່າງ​ບັນດາ​ນັກ​ສິລະ​ປິນນີ້​ຖືກ​ຕຳໜິຢ່າງ​ແຮງ.

ໃນຊຸມປີມໍ່ໆມານີ້ຂອງສົງຄາມ Cocteau ໄດ້ອຸທິດຕົນເອງຫຼາຍກັບກິດຈະກໍາການຖ່າຍຮູບເງົາ: ລາວໄດ້ຂຽນບົດເລື່ອງສໍາລັບ "Le Baron Fantôme" ໂດຍ Serge de Poligny, ຮູບເງົາທີ່ລາວຈະສະແດງເປັນສ່ວນຂອງ baron ເກົ່າ. , ສໍາລັບ "Juliette ou La Clef des songes" ໂດຍ Marcel Carné ແລະຂ້າງເທິງທັງຫມົດສໍາລັບ "L'éternel retour" ໂດຍ Jean Delannoy ແລະສໍາລັບ "Les Dames du Bois de Boulogne" ໂດຍ Robert Bresson.

ໃນ​ປີ 1944 ລາວ​ໄດ້​ເຮັດ​ວຽກ​ຮ່ວມ​ກັບ​ນັກ​ສິ​ລະ​ປິນ​ອື່ນໆ, ເພື່ອ​ປົດ​ປ່ອຍ Max Jacob, ຖືກ​ຈັບ​ໂດຍ Gestapo ແລະ​ຖືກ​ປະ​ຫານ​ໃນ​ວັນ​ທີ 4 ເດືອນ​ມີ​ນາ ຢູ່​ໃນ​ຄ້າຍ Drancy. ໃນປີຕໍ່ມາ, ການສຶກສາໂດຍ Roger Lannes ກ່ຽວກັບບົດກະວີຂອງ Cocteau ໄດ້ຖືກຈັດພີມມາໂດຍ Pierre Seghers ໃນຊຸດ "Poètes d'aujourd'hui".

ເຖິງວ່າຈະມີພະຍາດຜິວຫນັງຮ້າຍແຮງ, ລາວໄດ້ຈັດການການຖ່າຍຮູບເງົາ "Belle et la Bête", ເຊິ່ງຈະໄດ້ຮັບລາງວັນ Louis Delluc ໃນປີ 1946 ທີ່ເມືອງ Cannes. ໃນເວລາດຽວກັນ, ສໍານັກພິມ Marguerat ໃນ Lausanne ໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນການພິມເຜີຍແຜ່ວຽກງານທີ່ສົມບູນຂອງລາວ.

ເບິ່ງ_ນຳ: ຊີວະປະວັດຂອງ Olivia de Havilland

ຫຼັງຈາກໄດ້ຮ່ວມມືກັນສ້າງຮູບເງົາເລື່ອງ “Human Voice” ຂອງ Roberto Rossellini ທີ່ສະແດງໂດຍ Anna Magnani, Ruy Blas ຂອງ Pierre Billon ແລະ Noces de sable ຂອງ André Zwobada, ແລະຫຼັງຈາກສ້າງຮູບເງົາສອງເລື່ອງໂດຍອີງໃສ່ສອງບົດລະຄອນທີ່ຜ່ານມາຂອງລາວ, "L 'Aigle à deux têtes" ແລະ "Les Parents terribles", ອອກເດີນທາງໃນປີ 1948.ໃນສະຫະລັດບ່ອນທີ່ທ່ານໄດ້ພົບກັບ Greta Garbo ແລະ Marlene Dietrich.

ໃນຍົນທີ່ພາລາວກັບຄືນໄປປາຣີ, ລາວຂຽນວ່າ "Lettre aux Américains" ເຊິ່ງຈະຖືກເຜີຍແຜ່ໃນທັນທີ. ໃນປີຕໍ່ມາລາວໄດ້ອອກຈາກອີກເທື່ອຫນຶ່ງກັບ Jean Marais ແລະ Edouard Dermit, ລູກຊາຍລ້ຽງຂອງລາວ, ສໍາລັບການທ່ອງທ່ຽວໃນຕາເວັນອອກກາງ.

ໃນເດືອນສິງຫາ 1949 ລາວໄດ້ຈັດງານບຸນຮູບເງົາ Cursed ໃນ Biarritz ແລະເລີ່ມຖ່າຍທຳ "Orphee"; ຮູບເງົາດັ່ງກ່າວຈະຖືກປ່ອຍອອກມາໃນປີຕໍ່ໄປ, ໃນເວລາດຽວກັນກັບຮູບເງົາຂອງ Jean-Pierre Melville ໂດຍອີງໃສ່ "Enfants terribles", ແລະຈະໄດ້ຮັບລາງວັນ Jury ສາກົນໃນງານບຸນຮູບເງົາ Venice.

ໃນປີ 1951, François Mauriac ເຮັດໃຫ້ເກີດເລື່ອງອື້ສາວຕາມມາດ້ວຍການໂຕ້ຖຽງກັນຢ່າງຍາວນານໃນໂອກາດຂອງການສະແດງ "Bacchus", ເຊິ່ງເປັນບົດລະຄອນໃນເຢຍລະມັນທີ່ມີການປະຕິຮູບທີ່, ອີງຕາມນັກຂ່າວ, ຈະເຍາະເຍີ້ຍສາສະຫນາຄຣິສຕຽນ. ໃນເດືອນມັງກອນ 1952, ງານວາງສະແດງຮູບພາບຄັ້ງທໍາອິດຂອງ Cocteau ໄດ້ຖືກຈັດຂື້ນໃນ Monaco, ເຊິ່ງໄດ້ຊ້ໍາອີກໃນປີ 1955 ໃນປາຣີ.

ຜູ້ຂຽນເດີນທາງໄປປະເທດເກຼັກ ແລະສະເປນ, ເປັນປະທານຄະນະລູກຂຸນຂອງງານບຸນຮູບເງົາ Cannes ເປັນເວລາສອງປີຕິດຕໍ່ກັນ (1953 ແລະ 1954), ເຜີຍແຜ່ບົດກະວີສອງເລື່ອງ: "La Corrida du ler mai", ໄດ້ຮັບການດົນໃຈໂດຍ ການເດີນທາງຄັ້ງທີສອງຂອງລາວກັບສະເປນ, ແລະ "Clair-Obscur". ໃນ​ປີ 1954 ລາວ​ຖືກ​ຈັບ​ໂດຍ​ການ​ໂຈມ​ຕີ​ຫົວ​ໃຈ​ທີ່​ຮ້າຍ​ແຮງ​ຫຼາຍ.

ເລີ່ມແຕ່ປີ 1955, ການຮັບຮູ້ຢ່າງເປັນທາງການຈາກສະຖາບັນວັດທະນະທໍາທີ່ມີຄວາມສໍາຄັນຫຼາຍໄດ້ຫຼຸດລົງ:ສະມາຊິກທີ່ໄດ້ຮັບເລືອກຕັ້ງຂອງ Académie Royale de Langue e Littérature Française de Belgique ແລະຂອງ Académie Française, ທ່ານໝໍ honoris causa ຢູ່ມະຫາວິທະຍາໄລ Oxford, ສະມາຊິກກຽດຕິຍົດຂອງສະຖາບັນສິລະປະແຫ່ງຊາດແລະຈົດໝາຍຂອງນິວຢອກ. ໃນ​ປີ 1957 ລາວ​ຍັງ​ເປັນ​ປະ​ທານ​ກຽດ​ຕິ​ຍົດ​ຂອງ​ຄະນະ​ລູກ​ຂຸ້ນ Cannes.

ໃນ​ຊຸມ​ປີ​ນີ້​ລາວ​ໄດ້​ອຸ​ທິດ​ຕົນ​ເອງ​ດ້ວຍ​ຄວາມ​ກະ​ຕື​ລື​ລົ້ນ​ໃນ​ສິ​ລະ​ປະ​ສ​ຕິກ: ລາວ​ໄດ້​ສ້າງ​ຮູບ​ພາບ​ໃນ​ຕຶກ​ໂບດ Saint-Pierre ໃນ​ເມືອງ Villefranche, ການ​ຕົກ​ແຕ່ງ​ຫ້ອງ​ແຕ່ງ​ງານ​ຂອງ​ຫ້ອງ​ການ​ເມືອງ Menton, ທົດ​ລອງ​ການ​ຕົກ​ແຕ່ງ​ດ້ວຍ​ເຄື່ອງ​ປັ້ນ​ດິນ​ເຜົາ, ເຊິ່ງ​ເປັນ ງານວາງສະແດງທີ່ປະສົບຜົນສໍາເລັດໃນປາຣີໃນປີ 1958. ໃນປີ 1959 ລາວໄດ້ຊົມເຊີຍຢ່າງກະຕືລືລົ້ນໃນວຽກງານທໍາອິດຂອງຜູ້ອໍານວຍການຫນຸ່ມຂອງ "Cahiers du cinéma", ເຫນືອສິ່ງທັງຫມົດ "Les 400 coups" ໂດຍ François Truffaut, ຂອບໃຈທີ່ລາວສາມາດເລີ່ມຖ່າຍຮູບເງົາຄັ້ງສຸດທ້າຍຂອງລາວ. , "Le Testament d'Orphee ".

hemoptysis ບໍ່ໄດ້ຂັດຂວາງລາວຈາກການສືບຕໍ່ຂຽນບົດກະວີແລະຈາກການຕົບແຕ່ງໂບດ Saint-Blaise-des Simples ໃນ Milly-la Forêt, ບ່ອນທີ່ລາວຍ້າຍໄປ, ແລະໂບດ Virgin ຂອງໂບດ Notre. - Dame-de-France ໃນລອນດອນ. ໃນ​ປີ​ຕໍ່​ມາ​ເຂົາ​ໄດ້​ຖືກ​ເລືອກ​ຕັ້ງ​ເປັນ​ນາ​ຂອງ poets ຂອງ Aragon​. ໃນປີ 1961 ລາວໄດ້ຖືກແຕ່ງຕັ້ງໃຫ້ເປັນ Knight of the Legion of Honour. ລາວຂຽນບົດສົນທະນາສໍາລັບ "La Princesse de Clèves" ໂດຍ Jean Delannoy.

ໃນ​ວັນ​ທີ 22 ເມ​ສາ 1963, ລາວ​ໄດ້​ຮັບ​ຄວາມ​ເຈັບ​ປວດ​ຫົວ​ໃຈ​ໃໝ່. ໃນວັນທີ 11 ເດືອນຕຸລາ, ໃນລະຫວ່າງການຟື້ນຕົວຂອງ Milly, Jean Cocteau ໄດ້ເສຍຊີວິດຢ່າງສະຫງົບ.

ຮ່າງ​ກາຍ​ຝັງ​ສົບ​ຂອງ​ພຣະ​ອົງ​ຖືກ​ເກັບ​ຮັກ​ສາ​ໄວ້​ຢູ່Milly ໃນໂບດທີ່ຕົນເອງໄດ້ຕົກແຕ່ງ.

ການສະແດງໂດຍ Loïe Fuller. ແຕ່ມັນຍັງເປັນປີຂອງການເຂົ້າໂຮງຮຽນ, ກັບ Petit Condorcet; ໄລຍະເວລາທີ່ບໍ່ພໍໃຈເລີ່ມຕົ້ນ, ສ້າງຄວາມຫຍຸ້ງຍາກໂດຍຄວາມສໍາພັນທີ່ສັບສົນກັບສະຖາບັນໂຮງຮຽນແລະການເສຍຊີວິດທີ່ໂສກເສົ້າຂອງເພື່ອນຮ່ວມໂຮງຮຽນ. ມັນແມ່ນໃນໄລຍະເວລານີ້ທີ່ຫນຶ່ງໃນພື້ນຖານໃນອະນາຄົດຂອງ mythology ສ່ວນບຸກຄົນຂອງ Cocteau ໄດ້ເກີດມາ: comrade Dargelos, embodiment ຂອງຄວາມງາມທີ່ເປັນອັນຕະລາຍ, protagonist ຢ່າງແທ້ຈິງຂອງການຕໍ່ສູ້ snowball ໃນ Cité Monthiers ໃນລະຫວ່າງໄລຍະເວລາຂອງບົດຮຽນ; ລັກສະນະແລະສະຖານະການທີ່ເກີດຂື້ນໃນບົດກະວີ, ໃນ "Livre blanc", ໃນ "ຝິ່ນ" ແລະ "Les Enfants terribles", ໃນ "Sang d'un poète".

ມັນບໍ່ຊັດເຈນວ່າເປັນຫຍັງ, ໃນ Easter 1904, Cocteau ໄດ້ຖືກຂັບໄລ່ອອກຈາກ Condorcet. ລາວເລີ່ມຕົ້ນປະຕິບັດຕາມຫຼັກສູດເອກະຊົນຂອງ M. Dietz (ຜູ້ທີ່ຈະກາຍເປັນ M. Berlin ຂອງ "Grand écart"), ຫຼັງຈາກນັ້ນເຂົ້າໂຮງຮຽນມັດທະຍົມ Fénelon ດ້ວຍຜົນສໍາເລັດຫນ້ອຍເພື່ອກັບຄືນໄປຫາວິຊາເອກະຊົນ. ໃນໄລຍະເວລານີ້, ລາວປະກອບເປັນກຸ່ມປະຈໍາຢູ່ Eldorado ກັບຄູ່ຮ່ວມ, ບ່ອນທີ່ທ່ານ passionately ເຂົ້າຮ່ວມງານວາງສະແດງຂອງ Mistinguett. ລາວຍັງເລີ່ມຕົ້ນຂຽນບົດກະວີ. ຫຼັງ​ຈາກ​ທີ່​ບໍ່​ສໍາ​ເລັດ​ການ​ສອບ​ເສັງ​ຄັ້ງ​ສຸດ​ທ້າຍ​ຫຼາຍ​ຄັ້ງ​, ໃນ​ປີ 1906 ລາວ​ໄດ້​ຈັດ​ຕັ້ງ​ການ​ຫນີ​ທີ່​ລຶກ​ລັບ​ໄປ Marseilles​. ໃນປີຕໍ່ມາ, ລາວໄດ້ປະຖິ້ມການສຶກສາຂອງລາວຢ່າງແນ່ນອນໂດຍບໍ່ໄດ້ຈົບການສຶກສາ, ນັບຕັ້ງແຕ່ນັ້ນມາມີຄວາມຫມັ້ນໃຈໃນອະນາຄົດຂອງລາວໃນຖານະນັກກະວີ.

ບໍ່ມີຂໍ້ຜູກມັດໃນໂຮງຮຽນ, Cocteau ໂຍນຕົນເອງເຂົ້າໄປmelee ທາງໂລກແລະສິລະປະຂອງນະຄອນຫຼວງ, ນໍາພາໂດຍເພື່ອນນັກສະແດງຂອງລາວ Edouard de Max: ມິດຕະພາບນີ້ແລະຜົນສະທ້ອນຂອງມັນຈະໃຫ້ເຫດຜົນຫຼາຍຢ່າງສໍາລັບຄວາມກັງວົນຕໍ່ Mme Eugénie, ແມ່ຂອງນັກກະວີ. ຄວາມສໍາພັນກັບ Christiane Mancini, ນັກຮຽນຂອງ Conservatory, ແລະປະສົບການຄັ້ງທໍາອິດກັບຢາເສບຕິດມີມາເຖິງໄລຍະເວລານີ້. ມັນແມ່ນ Edouard de Max ຜູ້ທີ່ຈັດຕັ້ງ matinee ຢູ່ໂຮງລະຄອນ Fémina ໃນວັນທີ 4 ເດືອນເມສາປີ 1908, ເຊິ່ງນັກສະແດງຕ່າງໆໄດ້ບັນຍາຍບົດກະວີຂອງນັກກະວີຫນຸ່ມ. ການສະແດງແມ່ນນໍາຫນ້າໂດຍກອງປະຊຸມໂດຍ Laurent Tailhade. ຈາກຈຸດນີ້, Cocteau ໄດ້ຖືກນໍາສະເຫນີຢ່າງເຕັມສ່ວນໃນສະພາບແວດລ້ອມທາງວັດທະນະທໍາແລະໂລກຂອງເວລາ: ລາວໄດ້ເລື້ອຍ Proust, Catulle Mendès, Lucien Daudet, Jules Lemaitre, Reynaldo Hahn, Maurice Rostand, ແລະໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນຄວາມສໍາພັນທີ່ປ່ຽນແປງຂອງລາວກັບ Anna de Noailles.

ໃນປີດຽວກັນ, ໃນລະຫວ່າງການເດີນທາງໄປ Venice ກັບແມ່ຂອງລາວ, Cocteau ຕົກໃຈກັບການຂ້າຕົວຕາຍຢ່າງກະທັນຫັນຂອງຫມູ່ເພື່ອນ, ຜູ້ທີ່ໄດ້ຍິງຕົນເອງຢູ່ໃນພຣະວິຫານເທິງຂັ້ນໄດຂອງໂບດ Salute.

ລະຫວ່າງ 1909 ແລະ 1912 ສາມບົດກະວີຖືກພິມອອກ, ເຊິ່ງຜູ້ຂຽນຈະປະຕິເສດໃນພາຍຫລັງ: "La Lampe d'Aladin", "Le Prince frivole", "La Danse de Sophocle". ຮ່ວມກັບ Rostand, ລາວຮ່ວມນໍາວາລະສານຟຸ່ມເຟືອຍ, "Schéhérazade". ລາວຮູ້ຈັກ François Mauriac, ນັກແຕ້ມ Jacques-Emile Blanche, Sacha Guitry. Misia Sert ແນະນໍາລາວກັບ Sergej Diaghilev, ຜູ້ຈັດການຂອງBallets Russes, ເຊິ່ງແນະນໍາລາວກັບ Nijinsky ແລະ Stravinsky. ດ້ວຍ​ກຸ່ມ​ນີ້​ເລີ່ມ​ມີ​ການ​ຮ່ວມ​ມື​ດ້ານ​ສິ​ລະ​ປະ​ທີ່​ຈະ​ພິ​ສູດ​ໃຫ້​ເຫັນ​ໝາກ​ຜົນ, ແລະ​ໝາກ​ໄມ້​ທຳ​ອິດ​ແມ່ນ Le Dieu bleu, ສ້າງ​ຂຶ້ນ​ໃນ​ປີ 1912, ເປັນ​ບົດ​ຟ້ອນ​ທີ່ Diaghilev ໄດ້​ມອບ​ໝາຍ​ໃຫ້​ຮ່າງ​ຫົວ​ຂໍ້ Cocteau ໃນ​ປີ​ກ່ອນ. ນອກຈາກນີ້ໃນປີ 1912, ບົດຄວາມຂອງ Henri Ghéon ປາກົດຢູ່ໃນ Nouvelle Revue Française ທີ່ວິພາກວິຈານ "La Danse de Sophocle".

ປີ 1913 ເປັນປີແຫ່ງການເປີດເຜີຍ: Cocteau ຕົກໃຈກັບນັກເຕັ້ນລໍາຂອງ Stravinsky, "Le Sacre du printemps", ແລະໂດຍເລື່ອງອື້ສາວທີ່ເກີດຂື້ນ. ການສະແດງ Ballets Russes, ດໍາເນີນໃນວັນທີ 29 ເດືອນພຶດສະພາ, ປະກົດວ່າລາວເປັນ incarnation ຂອງຈິດໃຈສິລະປະໃຫມ່, ແລະໃນໂອກາດນັ້ນ, ລາວເຂົ້າໃຈເຖິງຄວາມສໍາຄັນຂອງບົດບາດຂອງສາທາລະນະໃນການວິວັດທະນາການຂອງສິລະປິນ. ເມື່ອອອກຈາກໂຮງລະຄອນ, Diaghilev ແລະ Stravinsky ເກີດຂື້ນກັບຄວາມຄິດຂອງການສະແດງໃຫມ່, "David", ເຊິ່ງຕໍ່ມາຈະກາຍເປັນ "Parade".

ປະຕິບັດຕາມການກະຕຸ້ນໃຫມ່ທີ່ສະເຫນີໂດຍຄົນຮູ້ຈັກຂອງລາວກັບ Stravinsky, Cocteau ປະສົບກັບຈຸດປ່ຽນແປງໃນການຜະລິດຂອງລາວ: ກັບນະວະນິຍາຍ "Le Potomak", ປີ 1914, ໄລຍະ poetic ຕົ້ນສະບັບໃຫມ່ເລີ່ມຕົ້ນ, ໄກຈາກໂຕນຂອງ ການ​ເກັບ​ກໍາ​ທໍາ​ອິດ​. ການລະບາດຂອງສົງຄາມເຫັນວ່າ Cocteau ໃນ Reims ຂັບລົດຂົນສົ່ງຄົນເຈັບເພື່ອຂົນສົ່ງຜູ້ບາດເຈັບ. ໃນປີຕໍ່ໄປລາວຈະຢູ່ໃນ Nieuport ກັບ riflemen ທະເລ: ລາວຈະພົບປະສົບການທີ່ຊື່ສັດຂອງທັງສອງ.transposition ໃນນະວະນິຍາຍ "Thomas l'imposteur". ໃນປີ 1914 ລາວໄດ້ສ້າງຕັ້ງວາລະສານ "Le Mot" ກັບ Paul Iribe. ລາວພົບກັບ Valentine Gross, ຜູ້ທີ່ຈະແນະນໍາລາວກັບ Braque, Derain ແລະ Satie.

ໃນລະຫວ່າງສົງຄາມລາວເປັນເພື່ອນກັບ Roland Garros, ຜູ້ທີ່ລິເລີ່ມລາວໃນການບິນ: ການບັບຕິສະມາທາງອາກາດຈະເປັນພື້ນຖານຂອງວຽກງານ poetic ທໍາອິດທີ່ມີຄວາມສໍາຄັນທີ່ແນ່ນອນ: "Le Cap de Bonne-Espérance", ເຊິ່ງລາວ. ຈະຈັດຕັ້ງການອ່ານສາທາລະນະຕ່າງໆເຊິ່ງເຮັດໃຫ້ລາວປະສົບຜົນສໍາເລັດບາງຢ່າງ.

ໃນ​ປີ 1916 ລາວ​ໄດ້​ຖືກ​ຍົກຍ້າຍ​ໄປ​ປາຣີ, ໄປ​ໃຫ້​ບໍລິການ​ໂຄສະນາ​ເຜີຍ​ແຜ່​ຂອງ​ກະຊວງ​ການ​ຕ່າງປະ​ເທດ. ລາວເລີ່ມຕົ້ນເລື້ອຍໆໃນສະພາບແວດລ້ອມ Montparnasse: ລາວຮູ້ຈັກ Apollinaire, Modigliani, Max Jacob, Pierre Reverdy, André Salmon, Blaise Cendrars (ກັບໃຜທີ່ລາວຈະພົບເຫັນຫ້ອງການພິມເຜີຍແຜ່), ແຕ່ຂ້າງເທິງທັງຫມົດ Pablo Picasso. ຄວາມຜູກພັນທີ່ເຂັ້ມແຂງແລະຍືນຍົງຈະເກີດມາກັບຄົນສຸດທ້າຍ, ປະກອບດ້ວຍຄວາມອຸທິດຕົນແລະຄວາມປາຖະຫນາທີ່ສຸດທີ່ຈະຮຽນແບບນັກແຕ້ມ, ຜູ້ທີ່ຈະມີສ່ວນຮ່ວມໃນການຜະຈົນໄພ Parade.

ຫຼັງຈາກການເດີນທາງໄປ Rome, ໃນທີ່ Cocteau ໄດ້ເຂົ້າຮ່ວມກັບ Diaghilev ແລະ Picasso ເພື່ອກະກຽມການສະແດງ, Parade ໄດ້ດໍາເນີນຢູ່ Châtelet ໃນວັນທີ 18 ພຶດສະພາ 1917: ດົນຕີໂດຍ Erik Satie, ຊຸດແລະເຄື່ອງແຕ່ງກາຍໂດຍ Picasso, choreography ໂດຍ Léonide Massine ຂອງ Ballets Russes. ຄວາມກະຕືລືລົ້ນໄດ້ຖືກເປີດເຜີຍແລ້ວຈາກການສະແດງຄັ້ງທໍາອິດ: ສາທາລະນະໄດ້ຖືກແບ່ງອອກລະຫວ່າງຜູ້ສະຫນັບສະຫນູນທີ່ຮຸນແຮງແລະຜູ້ detractors ບໍ່ມີຄວາມເມດຕາ, ຜູ້ທີ່ບໍ່ສາມາດເຂົ້າໃຈຄວາມສໍາຄັນຂອງສິ່ງນັ້ນ.ການສະແດງອອກຂອງ esprit nouveau , ເຊິ່ງ Apollinaire ໄດ້ສ້າງຄໍາວ່າ "surréalisme".

ຢ່າງໃດກໍຕາມ, Cocteau ຈະຮູ້ສຶກຜິດຫວັງບາງສ່ວນຈາກປະສົບການນີ້, ເນື່ອງຈາກລາວຈະບໍ່ຖືກຮັບຮູ້ສໍາລັບບົດບາດຂອງຜູ້ສ້າງ ແລະຜູ້ປະສານງານທີ່ລາວໄດ້ຫຼິ້ນຕົວຈິງໃນການສະແດງທີ່ລະອຽດ 4 ປີ.

ໃນປີ 1918 ລາວໄດ້ຕີພິມ "Le Coq et l'Arlequin", ບົດຂຽນທີ່ວິຈານເຊິ່ງການສັນລະເສີນຂອງ Picasso ແລະ Satie ໄດ້ຖືກແສ່ວ: ຂໍ້ຄວາມນີ້ຈະຖືກເອົາເປັນ manifesto ໂດຍ "Group of Six", ເຊິ່ງ. ລາວຈະພົບເຫັນຢູ່ໃນ Cocteau ເປັນຜູ້ຊົມເຊີຍທີ່ດຸຫມັ່ນແລະວິພາກວິຈານ sagacious.

ໃນ​ຊຸມ​ປີ​ເຫຼົ່າ​ນີ້ ລາວ​ໄດ້​ຜູກ​ພັນ​ກັບ​ນັກ​ກະ​ວີ​ໜຸ່ມ Jean Le Roy, ຜູ້​ທີ່​ໄດ້​ເສຍ​ຊີ​ວິດ​ຢູ່​ແຖວ​ໜ້າ​ຫຼັງ​ຈາກ​ສອງ​ສາມ​ເດືອນ. ແຕ່ຄວາມຜູກພັນທີ່ສໍາຄັນທີ່ສຸດແມ່ນວ່າກັບ Raymond Radiguet ອາຍຸສິບຫ້າປີ, ແນະນໍາລາວໃນປີ 1919 ໂດຍ Max Jacob. ລະຫວ່າງ Cocteau ແລະ Radiguet ມິດຕະພາບອັນເລິກເຊິ່ງໄດ້ເກີດມາໃນທັນທີ, ເຊິ່ງເປັນພື້ນຖານສໍາລັບການພັດທະນາມະນຸດແລະສິລະປະຂອງ Cocteau. ເຖິງວ່າຈະມີຄວາມແຕກຕ່າງຂອງອາຍຸແລະຄວາມຊື່ສັດ, Radiguet ຈະເປັນຄູສອນຂອງ Cocteau ໃນປີເຫຼົ່ານີ້: ລາວຈະສອນລາວໃຫ້ປະຕິບັດຕາມອຸດົມການຂອງຄລາສສິກທີ່ຫ່າງໄກທີ່ສຸດເທົ່າທີ່ເປັນໄປໄດ້ຈາກການຫມັກທົດລອງຂອງ avant-gardes ຂອງປີເຫຼົ່ານັ້ນ, ແລະເຊິ່ງຈະເປັນລັກສະນະຂອງ. ວຽກງານຂອງ Cocteau ທີ່ຈະມາເຖິງ. 1919 ຍັງເປັນປີຂອງການຮ່ວມມືຂອງລາວກັບ Dada Anthologie, ການຮ່ວມມືແບບຫຍໍ້ໆເນື່ອງຈາກຄວາມເຂົ້າໃຈຜິດກັບ milieu Surrealist, ແລະກັບ Breton ໂດຍສະເພາະ. ລະຫວ່າງເດືອນມິຖຸນາຫາເດືອນກັນຍາໄດ້ຮັບການໂຈມຕີສອງຄັ້ງຈາກ André Gide ແລະ Jacques Marnold, ໃນຫນ້າເວັບຕ່າງໆຕາມລໍາດັບຂອງ "Nouvelle Revue Française" ແລະ "Mercure de France", ຜູ້ທີ່ວິພາກວິຈານ "Le Coq et l'Arlequin" ຢ່າງໂຫດຮ້າຍທີ່ກ່າວຫາຜູ້ຂຽນວ່າບໍ່ມີຄວາມສາມາດແລະ plagiarism. Cocteau ໄດ້ຕອບໂຕ້ຕໍ່ຂໍ້ກ່າວຫາທີ່ຮຸນແຮງເທົ່າທຽມກັນ.

ໃນເວລາດຽວກັນລາວໄດ້ຖືກມອບຫມາຍໃຫ້ຄໍລໍາສໍາລັບຫນັງສືພິມ "Paris-Midi".

ປີຕໍ່ໄປແມ່ນຂ້ອນຂ້າງງຽບສະຫງົບແລະມີຜົນຜະລິດຫຼາຍ. ລະຫວ່າງ 1920 ແລະ 1921 ສອງ ballets ໂດຍ Cocteau ໄດ້ staged ກັບດົນຕີໂດຍສະມາຊິກຂອງກຸ່ມຂອງຫົກ: "Le Boeuf sur le toit" ແລະ "Les Mariés de la Tour Eiffel", ທັງສອງມີຜົນສໍາເລັດບາງຢ່າງ. ໃນລະຫວ່າງວັນພັກຢູ່ຊາຍຝັ່ງພາກໃຕ້, ໃນບໍລິສັດຂອງ Radiguet ຕໍ່ສູ້ກັບການຮ່າງ "Diable au corps", Cocteau ຂຽນຫຼາຍ: ບົດກະວີທີ່ຈະໄຫຼເຂົ້າໄປໃນ "Vocabulaire" ແລະ "Plain-Chant", ການລວບລວມໃນນັ້ນ. ອິດທິພົນຂອງຄລາສສິກຂອງ Radiguet, Antigone ແລະ OEdipe-Roi ສໍາລັບໂຮງລະຄອນ, ນະວະນິຍາຍ "Thomas l'imposteur" ແລະ "Le grand écart", ແລະບົດຂຽນ "Le Secret professionals". ແຕ່ໄລຍະນີ້ໄດ້ຖືກຂັດຂວາງຢ່າງກະທັນຫັນໃນປີ 1923 ດ້ວຍການເສຍຊີວິດຢ່າງກະທັນຫັນຂອງ Radiguet, ຜູ້ຖືກເຄາະຮ້າຍຈາກໂຣກ typhoid ໄດ້ຮັບການປິ່ນປົວຊ້າເກີນໄປ. ການສູນເສຍເພື່ອນຂອງລາວຈະເຮັດໃຫ້ Cocteau ຢູ່ໃນສະພາບທີ່ເຈັບປວດ, ເຊິ່ງຈະເຮັດໃຫ້ລາວຍອມຮັບຄໍາແນະນໍາຂອງຫມູ່ເພື່ອນ, Louis Laloy, ເພື່ອຊອກຫາຄວາມສະບາຍໃຈໃນການປູກຝິ່ນ.

Georges Auric ແນະນຳລາວໃຫ້ JacquesMaritain, ຜູ້ທີ່ຈະຊັກຊວນ Cocteau ໃຫ້ເຂົ້າຫາສາສະຫນາ. A ໄລຍະເວລາ mystical ເລີ່ມຕົ້ນ, ປະກອບດ້ວຍການສົນທະນາກັບຄູ່ສົມລົດ Maritain ແລະກັບສາສະຫນາເຊື້ອເຊີນກັບຄ່ໍາຂອງເຂົາເຈົ້າ; ຜົນສະທ້ອນຂອງການສົນທະນາເຫຼົ່ານີ້ຈະເປັນການປິ່ນປົວ detoxification ຝິ່ນຄັ້ງທໍາອິດແລະວິທີການ ephemeral ກັບສິນລະລຶກຂອງຄຣິສຕຽນ. ໃນປີ 1925 Cocteau ມີການເປີດເຜີຍຂອງເທວະດາ Heurtebise, ລັກສະນະທີ່ສໍາຄັນໃນການເຮັດວຽກຂອງລາວ, ແລະໄດ້ຂຽນບົດກະວີທີ່ມີຊື່ຂອງລາວ.

ໃນລະຫວ່າງການຟື້ນຕົວຈາກການລ້າງສານພິດ, ໃນ Villefranche ໃນບໍລິສັດຂອງນັກແຕ້ມ Christian Bérard, ລາວຂຽນ "Orphée", ເຊິ່ງຈະຖືກຕິດຕັ້ງໂດຍ Pitoëffs ໃນປີຕໍ່ໄປ. ຫຼັງຈາກນັ້ນ, ລາວແຍກຕົວກັບ Maritain ຢ່າງກະທັນຫັນ, ມັກການປູກຝິ່ນໃນສາສະຫນາ. ຂຽນຂໍ້ຄວາມຂອງ "OEdipus Rex", ເປັນ oratorio ທີ່ກໍານົດໄວ້ເປັນດົນຕີໂດຍ Stravinskij.

ການປະທະກັນກັບພວກ Surrealists ຮ້າຍແຮງຂຶ້ນ: Philippe Soupault ໄດ້ໄປເຖິງຕອນນັ້ນເພື່ອຈັດຕັ້ງຕອນແລງຂອງການປະຕິເສດສາທາລະນະຂອງ Cocteau, ຫຼືແມ້ກະທັ້ງໂທຫາແມ່ຂອງນັກກະວີໃນຕອນກາງຄືນປະກາດການເສຍຊີວິດຂອງລູກຊາຍຂອງນາງ. ໃນວັນຄຣິສມາສ ລາວໄດ້ພົບກັບ Jean Desbordes, ນັກຂຽນໜຸ່ມທີ່ລາວຈະພະຍາຍາມສ້າງຄວາມສໍາພັນທີ່ລາວສ້າງຂື້ນກັບ Radiguet ຄືນໃໝ່. ແທ້ຈິງແລ້ວ, ໃນປີ 1928 "J'adore" ປາກົດ, ນະວະນິຍາຍໂດຍ Desbordes ທີ່ມີຄໍານໍາໂດຍ Cocteau. ການພິມເຜີຍແຜ່ຂອງ J'adore ເຮັດໃຫ້ລາວຖືກປະຕິເສດຈາກການຖືກກ່າວຫາຂອງກາໂຕລິກ.

ຕອນທ້າຍຂອງອາຍຸຊາວປີແມ່ນໜຶ່ງໄລຍະ hyperproductive ໃໝ່, ບໍ່ໄດ້ຮັບການລົບກວນໂດຍການເຂົ້າໂຮງ ໝໍ detoxification ເລື້ອຍໆ: ບົດກະວີຂອງ "Opéra", ນະວະນິຍາຍ "Le Livre blanc" ແລະ "Les Enfants terribles", monologue "La Voix humaine" (ການເປັນຕົວແທນຈະຖືກລົບກວນຢ່າງຫນັກໂດຍ Paul Eluard) , "ຝິ່ນ" ແລະຮູບເງົາຄັ້ງທໍາອິດ, "Le Sang d'un poète".

ເບິ່ງ_ນຳ: ຊີວະປະວັດຂອງ Jacqueline Kennedy

ຄວາມສຳພັນກັບເຈົ້າຍິງ Nathalie Paley, ຫລານສາວຂອງ Tsar Alexander III ມີມາແຕ່ປີ 1932; ເຈົ້າຍິງເຖິງແມ່ນວ່າຈະສິ້ນສຸດການຖືພາທີ່ເກີດຈາກ Cocteau. ສໍາລັບສ່ວນທີ່ເຫຼືອ, ເຄິ່ງທໍາອິດຂອງຊຸມປີ 1930 ໄດ້ເຫັນ Cocteau ຄ່ອຍມີເວລາສໍາລັບການສະແດງລະຄອນ ("Le Fantôme de Marseille", "La machine infernale", "L'Ecole des veuves") ແລະປະຕິບັດຕາມການສ້າງຂອງງານວາງສະແດງຂອງລາວ. ໃນລະດູໃບໄມ້ປົ່ງຂອງປີ 1936 ລາວໄດ້ອອກໄປກັບ Marcel Khill, ເພື່ອນຄົນໃໝ່ຂອງລາວ, ເພື່ອໄປທົ່ວໂລກໃນແປດສິບມື້. ຕາມທາງທີ່ລາວໄດ້ພົບກັບ Charlie Chaplin ແລະ Paulette Goddard ໃນເຮືອ: ມິດຕະພາບທີ່ຈິງໃຈຈະເກີດກັບຜູ້ອໍານວຍການ. ປື້ມບັນທຶກຂອງການເດີນທາງນີ້ຈະຖືກຕີພິມພາຍໃຕ້ຫົວຂໍ້ "ການເດີນທາງ Mon premier".

ໃນປີຕໍ່ໄປ, ໃນລະຫວ່າງການແຂ່ງຂັນສໍາລັບການແຈກຢາຍບົດບາດໃນ "OEdipe-Roi" ທີ່ຈະຖືກດັດແກ້ຢູ່ທີ່ Théâtre Antoine, Cocteau ໄດ້ຖືກປະທັບຕາໂດຍນັກສະແດງຫນຸ່ມ: Jean Marais. ຕາມ​ທີ່​ຮູ້​ກັນ​ແລ້ວ, ຄວາມ​ສຳພັນ​ອັນ​ເລິກ​ເຊິ່ງ​ຈະ​ເກີດ​ຂຶ້ນ​ລະຫວ່າງ​ສອງ​ຄົນ​ທີ່​ຈະ​ແກ່ຍາວ​ໄປ​ຈົນ​ເຖິງ​ການ​ຕາຍ​ຂອງ​ນັກ​ກະວີ. Marais ຈະມີບົດບາດຂອງ Chorus ໃນ Oedipe-Roi ແລະທັນທີຫຼັງຈາກນັ້ນ