Biografi • Kemenangan seni

Jean Maurice Eugène Clément Cocteau, anak lelaki ketiga dari keluarga kelas atas, dilahirkan pada 5 Julai 1889 di Maisons-Laffitte, sebuah kawasan perumahan di pinggir Paris. Dia dimulakan awal dalam seni grafik, yang mana kanak-kanak itu menunjukkan kebolehan yang menakjubkan. Juga pada awal kanak-kanak daya tarikan yang kuat untuk teater berkembang: kanak-kanak itu menderita kerana tidak dapat menemani ibu bapanya apabila, selepas persiapan yang sangat lama, dia melihat mereka keluar untuk menghadiri drama atau muzik. Tarikan ini begitu kuat sehingga hobi kegemarannya, pada hari-hari ketika dia tinggal di rumah kerana kesihatannya yang lemah, terdiri daripada membina teater kecil dan pentas di belakang rumah dengan bahan-bahan sementara.

Masa kanak-kanak yang lembut dan terbiar ini telah diganggu pada tahun 1898 oleh tragedi: Georges Cocteau, bapa Jean, ditemui mati di studionya dengan pistol di tangannya dalam genangan darah. Sebab bunuh diri masih tidak diketahui; Cocteau mengesyaki bapanya homoseksual yang ditindas, beberapa penulis biografi bercakap tentang kebimbangan kewangan. Keluarga itu berpindah secara kekal ke bandar di istana datuknya, seorang pemuzik amatur, yang kerap menganjurkan konsert di rumah, yang Cocteau suka hadiri.

Lihat juga: Biografi Friedrich Nietzsche

1900 ialah tahun Pameran Sejagat, di mana kanak-kanak terpesona denganGilead dalam "Chevaliers de la Table ronde". Mulai saat ini Jean Marais secara definitif dianggap oleh Cocteau sebagai sumber inspirasi untuk banyak karya yang akan datang. Sebagai contoh, ia adalah untuk Marais dan Yvonne de Bray bahawa dia menulis "Les Parents terribles" pada tahun 1938, menarik inspirasi untuk watak Yvonne daripada ibu Jean Marais. Pièce telah dipasang pada bulan November tahun yang sama; diharamkan hampir serta-merta oleh Majlis Bandaraya, ia kemudiannya disambung semula pada Januari berikutnya dengan kejayaan yang luar biasa.

Pendudukan Nazi menimbulkan banyak masalah untuk aktiviti Cocteau: "La Machine à écrire", yang dicipta pada tahun 1941 di Théâtre des Arts, menimbulkan reaksi segera daripada pengkritik kerjasama. Pada tahun yang sama, kebangkitan semula "Parents terribles" diharamkan oleh penapisan Jerman. Semasa pendudukan Cocteau telah diserang oleh beberapa penunjuk perasaan kerana dia secara cuai tidak menanggalkan topinya di hadapan bendera Nazi. Anekdot Jean Marais menampar wartawan "Je suis partout" Alain Laubreaux, pengarang artikel yang menghina Cocteau, telah diambil oleh Truffaut dalam "Dernier métro". Pada tahun 1942, bagaimanapun, beliau telah dipilih sebagai juri Konservatori untuk seni dramatik.

Sempena pameran Arno Breker, pengukir rasmi Reich, dia menulis artikel untuk Comoedia, "Salut à Breker", di mana dia memuji karya ituoleh artis Jerman. Tindakan solidariti antara artis ini dicela secara tajam.

Pada tahun-tahun terakhir perang, Cocteau banyak mengabdikan dirinya untuk aktiviti sinematografi: dia menulis lakon layar untuk "Le Baron Fantôme" oleh Serge de Poligny, sebuah filem di mana dia akan memainkan peranan sebagai baron lama , untuk "Juliette ou La Clef des songes" oleh Marcel Carné dan lebih-lebih lagi untuk "L'éternel retour" oleh Jean Delannoy dan untuk "Les Dames du Bois de Boulogne" oleh Robert Bresson.

Pada tahun 1944 dia bekerja secara aktif, bersama-sama dengan artis lain, untuk pembebasan Max Jacob, ditangkap oleh Gestapo dan dihukum mati pada 4 Mac di kem Drancy. Pada tahun berikutnya, kajian oleh Roger Lannes mengenai puisi Cocteau telah diterbitkan oleh Pierre Seghers dalam siri "Poètes d'aujourd'hui".

Walaupun menghidap penyakit kulit yang serius, dia berjaya menyelesaikan penggambaran "Belle et la Bête", yang akan menerima hadiah Louis Delluc pada tahun 1946 di Cannes. Pada masa yang sama, rumah penerbitan Marguerat di Lausanne mula menerbitkan karya lengkapnya.

Selepas bekerjasama dalam pembikinan "Suara Manusia" Roberto Rossellini, lakonan Anna Magnani, Ruy Blas karya Pierre Billon dan Noces de sable karya André Zwobada, dan selepas membuat dua filem berdasarkan dua lakonan sebelum ini, "L 'Aigle à deux têtes" dan "Les Parents terribles", pergi pada tahun 1948 dalam perjalanandi Amerika Syarikat di mana dia bertemu Greta Garbo dan Marlene Dietrich.

Di dalam pesawat yang membawanya pulang ke Paris, dia menulis "Lettre aux Américains" yang akan diterbitkan serta-merta selepas itu. Pada tahun berikutnya dia pergi lagi bersama Jean Marais dan Edouard Dermit, anak angkatnya, untuk lawatan di Timur Tengah.

Pada Ogos 1949 beliau menganjurkan Festival Filem Terkutuklah di Biarritz dan memulakan penggambaran "Orphée"; filem ini akan dikeluarkan pada tahun berikutnya, pada masa yang sama dengan filem Jean-Pierre Melville berdasarkan "Enfants terribles", dan akan menerima Hadiah Juri Antarabangsa di Festival Filem Venice.

Pada tahun 1951, François Mauriac telah mencetuskan skandal diikuti dengan kontroversi yang panjang sempena persembahan "Bacchus", sebuah drama yang berlatarbelakangkan Jerman yang direformasi yang, menurut wartawan itu, akan mempersendakan agama Kristian. Pada Januari 1952, pameran pertama karya bergambar Cocteau telah dianjurkan di Monaco, yang diulang pada tahun 1955 di Paris.

Pengarang mengembara ke Greece dan Sepanyol, mengetuai juri Festival Filem Cannes selama dua tahun berturut-turut (1953 dan 1954), menerbitkan dua karya puisi: "La Corrida du ler mai", diilhamkan oleh perjalanan keduanya ke Sepanyol, dan "Clair-Obscur". Pada tahun 1954 dia telah diserang oleh serangan jantung yang agak serius.

Bermula dari tahun 1955, pengiktirafan rasmi daripada institut kebudayaan yang sangat penting turun:ahli terpilih Académie Royale de Langue e Littérature Française de Belgique dan Académie Française, doktor honoris causa di Universiti Oxford, ahli kehormat Institut Seni dan Surat Negara New York. Pada tahun 1957 beliau masih menjadi presiden kehormat juri Cannes.

Selama tahun-tahun ini dia mendedikasikan dirinya dengan semangat kepada seni plastik: dia melukis lukisan dinding gereja Saint-Pierre di Villefranche, menghiasi Dewan Perkahwinan Dewan Perbandaran Menton, bereksperimen dengan hiasan seramik, yang berjaya dipamerkan di Paris pada tahun 1958. Pada tahun 1959 dia menyambut dengan penuh kekaguman karya pertama pengarah muda "Cahiers du cinéma", di atas semua "Les 400 coups" oleh François Truffaut, yang mana dia boleh memulakan penggambaran filem terakhirnya. , "Le Testament d'Orphée ".

Hemoptisis tidak menghalangnya daripada terus menulis puisi dan daripada menghiasi kapel Saint-Blaise-des Simples di Milly-la Forêt, tempat dia berpindah, dan kapel Perawan gereja Notre - Dame-de-France di London. Pada tahun berikutnya beliau telah dipilih sebagai Putera Penyair Aragon. Pada tahun 1961 beliau telah dilantik sebagai Knight of the Legion of Honor. Dia menulis dialog untuk "La Princesse de Clèves" oleh Jean Delannoy.

Pada 22 April 1963, dia mengalami serangan jantung baru. Pada 11 Oktober, semasa pemulihan Milly, Jean Cocteau meninggal dunia dengan aman.

Mayatnya yang diawetkan diMilly di gereja kecil yang dihiasnya sendiri.

persembahan oleh Loïe Fuller. Tetapi ia juga merupakan tahun kemasukan ke sekolah, ke Petit Condorcet; tempoh yang agak tidak menggembirakan bermula, menjadi sukar oleh hubungan yang bergelora dengan institusi sekolah dan kematian tragis rakan sekolah. Dalam tempoh inilah salah satu asas masa depan mitologi peribadi Cocteau dilahirkan: rakan Dargelos, penjelmaan kecantikan berbahaya, protagonis mutlak pertarungan bola salji di Cité Monthiers semasa selang waktu pelajaran; watak dan situasi yang berulang dalam puisi, dalam "Livre blanc", dalam "Opium" dan "Les Enfants terribles", dalam "Sang d'un poète".

Tidak jelas mengapa, pada Easter 1904, Cocteau telah diusir dari Condorcet. Dia mula mengikuti kursus persendirian M. Dietz (yang akan menjadi M. Berlin dari "Grand écart"), kemudian menghadiri sekolah menengah Fénelon dengan sedikit kejayaan untuk kembali ke kursus persendirian. Dalam tempoh ini, dia membentuk sekumpulan pelanggan tetap di Eldorado bersama beberapa teman, di mana dia bersemangat menghadiri pertunjukan Mistinguett. Dia juga mula menulis puisi. Selepas gagal dalam peperiksaan akhir beberapa kali, pada tahun 1906 dia menganjurkan pelarian misteri ke Marseilles. Pada tahun berikutnya dia secara pasti meninggalkan pengajiannya tanpa menamatkan pengajian, sejak itu yakin dengan masa depannya sebagai penyair.

Bebas daripada komitmen sekolah, Cocteau melibatkan dirihuru-hara duniawi dan artistik ibu kota, diketuai oleh rakan pelakonnya Edouard de Max: persahabatan ini dan akibatnya akan memberikan banyak sebab untuk membimbangkan Mme Eugénie, ibu kepada penyair. Hubungan dengan Christiane Mancini, seorang murid Konservatori, dan pengalaman pertama dengan dadah bermula sejak zaman ini. Edouard de Maxlah yang menganjurkan pertunjukan malam di teater Fémina pada 4 April 1908, di mana pelbagai pelakon membacakan puisi penyair muda itu. Pertunjukan ini didahului oleh persidangan oleh Laurent Tailhade. Mulai saat ini, Cocteau telah diperkenalkan sepenuhnya ke dalam persekitaran budaya dan duniawi pada masa itu: dia sering mengunjungi Proust, Catulle Mendès, Lucien Daudet, Jules Lemaitre, Reynaldo Hahn, Maurice Rostand, dan memulakan hubungannya yang berubah-ubah dengan Anna de Noailles.

Pada tahun yang sama, semasa perjalanan ke Venice bersama ibunya, Cocteau dikejutkan dengan bunuh diri secara tiba-tiba seorang rakan, yang menembak dirinya sendiri di kuil di tangga gereja Salute.

Antara tahun 1909 dan 1912 tiga sylog puitis telah dicetak, yang kemudiannya dinafikan pengarang: "La Lampe d'Aladin", "Le Prince frivole", "La Danse de Sophocle". Bersama Rostand, dia mengarah bersama majalah mewah, "Schéhérazade". Dia mengenali François Mauriac, pelukis Jacques-Emile Blanche, Sacha Guitry. Misia Sert memperkenalkannya kepada Sergej Diaghilev, pengurusBallets Russes, yang memperkenalkannya kepada Nijinsky dan Stravinsky. Dengan kumpulan ini bermulalah kerjasama artistik yang akan terbukti membuahkan hasil, dan buah pertamanya ialah Le Dieu bleu, yang dicipta pada tahun 1912, sebuah balet yang mana Diaghilev telah mempercayakan penggubalan subjek kepada Cocteau pada tahun sebelumnya. Juga pada tahun 1912, artikel oleh Henri Ghéon muncul dalam Nouvelle Revue Française yang mengkritik keras "La Danse de Sophocle".

1913 ialah tahun wahyu: Cocteau dikejutkan dengan balet Stravinsky, "Le Sacre du printemps", dan dengan skandal yang berlaku. Pertunjukan Ballets Russes, yang dipentaskan pada 29 Mei, muncul kepadanya sebagai penjelmaan semangat seni baru, dan pada kesempatan itu dia memahami kepentingan peranan orang ramai dalam evolusi artis. Selepas meninggalkan teater, Diaghilev dan Stravinsky datang dengan idea rancangan baru, "David", yang kemudiannya akan menjadi "Parade".

Berikutan rangsangan baru yang ditawarkan oleh kenalannya dengan Stravinsky, Cocteau mengalami titik perubahan dalam penghasilannya: dengan novel "Le Potomak", pada tahun 1914, fasa puitis asal baru bermula, sangat jauh dari nada koleksi pertama. Tercetusnya perang menyaksikan Cocteau di Reims memandu ambulans untuk mengangkut mangsa yang cedera. Pada tahun berikutnya dia akan berada di Nieuport dengan ahli senapang marin: dia akan menemui seorang yang setia dari kedua-dua pengalamantransposisi dalam novel "Thomas l'imposteur". Pada tahun 1914 beliau mengasaskan majalah "Le Mot" dengan Paul Iribe. Dia bertemu dengan Valentine Gross, yang akan memperkenalkannya kepada Braque, Derain dan Satie.

Semasa perang dia berkawan dengan Roland Garros, yang memulakan dia ke dalam penerbangan: pembaptisan udara akan menjadi asas kepada karya puisi pertama yang mempunyai kepentingan tertentu: "Le Cap de Bonne-Espérance", yang mana dia akan menganjurkan pelbagai bacaan umum yang membawa kejayaan kepadanya.

Pada tahun 1916 beliau telah dipindahkan ke Paris, ke Perkhidmatan Propaganda Kementerian Luar Negeri. Dia mula kerap mengunjungi persekitaran Montparnasse: dia mengenali Apollinaire, Modigliani, Max Jacob, Pierre Reverdy, André Salmon, Blaise Cendrars (dengan siapa dia akan menemui sebuah rumah penerbitan), tetapi di atas semua Pablo Picasso. Ikatan yang sangat kuat dan berkekalan akan dilahirkan dengan yang terakhir, terdiri daripada pengabdian dan keinginan yang melampau untuk meniru pelukis, yang akan terlibat dalam pengembaraan Parade.

Selepas perjalanan ke Rom, di mana Cocteau menyertai Diaghilev dan Picasso untuk menyediakan persembahan, Parade telah dipentaskan di Châtelet pada 18 Mei 1917: muzik oleh Erik Satie, set dan kostum oleh Picasso, koreografi oleh Léonide Massine daripada Ballets Russes. Skandal itu sudah pun terbongkar dari persembahan pertama: orang ramai terbahagi antara penyokong sengit dan pengkritik tanpa belas kasihan, yang tidak dapat memahami kepentingan itumanifestasi esprit nouveau , yang mana Apollinaire mencipta istilah "surréalisme".

Lihat juga: Biografi Francesco Baracca

Walau bagaimanapun, Cocteau sebahagiannya akan kecewa dengan pengalaman ini, memandangkan dia tidak akan diiktiraf untuk peranan pencipta dan penyelaras yang sebenarnya telah dimainkannya dalam perincian empat tahun rancangan itu.

Pada tahun 1918 beliau menerbitkan "Le Coq et l'Arlequin", sebuah esei kritis di mana pujian Picasso dan Satie ditenun: teks ini akan diambil sebagai manifesto oleh "Kumpulan Enam", yang dia akan mendapati di Cocteau seorang peminat yang bersemangat dan pengkritik yang bijak.

Selama tahun-tahun ini dia terikat dengan penyair muda Jean Le Roy, yang meninggal dunia di hadapan selepas beberapa bulan. Tetapi ikatan yang paling penting ialah dengan Raymond Radiguet yang berusia lima belas tahun, yang diperkenalkan kepadanya pada tahun 1919 oleh Max Jacob. Antara Cocteau dan Radiguet sebuah persahabatan yang mendalam lahir serta-merta, yang menjadi asas bagi pembangunan manusia dan seni Cocteau. Walaupun terdapat perbezaan umur dan kemasyhuran, Radiguet akan menjadi guru Cocteau pada tahun-tahun ini: dia akan mengajarnya untuk mengikuti ideal klasikisme sejauh mungkin dari penapaian eksperimen avant-gardes pada tahun-tahun itu, dan yang akan menjadi ciri-ciri Kerja Cocteau akan datang. 1919 juga merupakan tahun kerjasamanya dengan Dada Anthologie, kerjasama yang tidak kekal kerana salah faham dengan persekitaran Surrealist, dan khususnya dengan Breton. Antara Jun dan Septembermenerima dua serangan daripada André Gide dan Jacques Marnold, masing-masing pada halaman "Nouvelle Revue Française" dan "Mercure de France", yang mengkritik keras "Le Coq et l'Arlequin" menuduh pengarang tidak cekap dan plagiarisme. Cocteau bertindak balas terhadap tuduhan itu dengan cara yang sama.

Pada masa yang sama dia diamanahkan dengan ruangan untuk akhbar "Paris-Midi".

Tahun-tahun berikutnya agak tenang dan sangat produktif. Antara 1920 dan 1921 dua balet oleh Cocteau dipentaskan untuk muzik oleh ahli Kumpulan Enam: "Le Boeuf sur le toit" dan "Les Mariés de la Tour Eiffel", kedua-duanya dengan beberapa kejayaan. Semasa cuti di pantai selatan, dalam syarikat Radiguet bergelut dengan penggubalan "Diable au corps", Cocteau banyak menulis: puisi yang akan mengalir ke "Vocabulaire" dan "Plain-Chant", koleksi di mana pengaruh klasik Radiguet, Antigone dan OEdipe-Roi untuk teater, novel "Thomas l'imposteur" dan "Le grand écart", dan esei "Le Secret professionnel". Tetapi fasa ini secara tiba-tiba terganggu pada tahun 1923 oleh kematian mengejut Radiguet, mangsa kepialu yang dirawat terlalu lewat. Kehilangan rakannya akan meninggalkan Cocteau dalam keadaan yang menyakitkan, yang akan menyebabkan dia menerima nasihat rakannya, Louis Laloy, untuk mendapatkan saguhati dalam candu.

Georges Auric memperkenalkannya kepada JacquesMaritain, yang akan meyakinkan Cocteau untuk mendekati agama. Tempoh mistik bermula, terdiri daripada perbualan dengan pasangan Maritain dan dengan agamawan yang dijemput untuk makan malam mereka; akibat daripada perbualan ini akan menjadi rawatan detoksifikasi candu yang pertama dan pendekatan sementara kepada sakramen Kristian. Pada tahun 1925 Cocteau mendapat wahyu malaikat Heurtebise, watak utama dalam karyanya, dan menulis puisi yang menyandang namanya.

Semasa pemulihannya daripada detoksifikasi, di Villefranche bersama pelukis Christian Bérard, dia menulis "Orphée", yang akan dipasang oleh Pitoëff pada tahun berikutnya. Dia kemudian secara tiba-tiba memutuskan hubungan dengan Maritain, lebih suka candu daripada agama. Menulis teks "OEdipus Rex", sebuah oratorio dengan muzik oleh Stravinskij.

Pertelingkahan dengan Surrealists bertambah buruk: Philippe Soupault bertindak lebih jauh untuk menganjurkan malam-malam yang menghina Cocteau, atau menelefon ibu penyair pada waktu malam mengumumkan kematian anaknya. Pada hari Krismas, dia bertemu dengan Jean Desbordes, seorang penulis muda yang akan cuba membina semula hubungan yang dia temukan dengan Radiguet. Sesungguhnya, pada tahun 1928 "J'adore" muncul, sebuah novel oleh Desbordes dengan mukadimah oleh Cocteau. Penerbitan J'adore menyebabkan dia mendapat kritikan daripada persekitaran Katolik.

Akhir tahun dua puluhan adalah satufasa hiperproduktif baru, tidak terganggu oleh kemasukan ke hospital detoksifikasi yang kerap: puisi "Opéra", novel "Le Livre blanc" dan "Les Enfants terribles", monolog "La Voix humaine" (yang perwakilannya akan sangat diganggu oleh Paul Eluard ) , "Opium" dan filem pertama, "Le Sang d'un poète".

Hubungan dengan Puteri Nathalie Paley, anak saudara Tsar Alexander III bermula sejak 1932; puteri malah menamatkan kehamilan yang disebabkan oleh Cocteau. Selebihnya, separuh pertama tahun 1930-an menyaksikan Cocteau sibuk menulis untuk teater ("Le Fantôme de Marseille", "La machine infernale", "L'Ecole des veuves") dan mengikuti ciptaan rancangannya. Pada musim bunga tahun 1936 dia pergi bersama Marcel Khill, teman barunya, untuk mengelilingi dunia dalam lapan puluh hari. Sepanjang perjalanan dia bertemu Charlie Chaplin dan Paulette Goddard di atas kapal: persahabatan yang ikhlas akan lahir dengan pengarah. Diari perjalanan ini akan diterbitkan di bawah tajuk "Mon premier voyage".

Tahun berikutnya, semasa uji bakat pengagihan peranan dalam "OEdipe-Roi" yang akan disunting di Théâtre Antoine, Cocteau telah dipukul oleh pelakon muda: Jean Marais. Seperti yang diketahui, akan timbul hubungan yang mendalam antara kedua-duanya yang berkekalan sehingga kematian penyair. Marais akan memainkan peranan Chorus dalam Oedipe-Roi dan sejurus selepas itu