Biografi Jean Cocteau

 Biografi Jean Cocteau

Glenn Norton

Biografi • Triumph seni

Jean Maurice Eugène Clément Cocteau, putra katilu ti kulawarga kelas luhur, lahir dina 5 Juli 1889 di Maisons-Laffitte, hiji wewengkon padumukan di pinggiran Paris. Anjeunna ngagagas mimiti dina seni grafis, nu murangkalih nunjukkeun hiji aptitude pikaheraneun. Ogé di PAUD hiji daya tarik kuat pikeun téater tumuwuh: anak ngalaman ti teu bisa marengan kolotna nalika, sanggeus persiapan pisan lila, manéhna nempo maranéhna kaluar pikeun hadir muterkeun atawa musik. Daya tarik ieu kuat pisan sahingga pastime karesepna, dina waktos anjeunna cicing di bumi kusabab kaséhatanna anu goréng, diwangun ku ngawangun téater leutik sareng panggung di buruan tukang nganggo bahan-bahan makeshift.

Budak leutik anu lemes sareng dianggurkeun ieu kaganggu dina taun 1898 ku tragedi: Georges Cocteau, bapa Jean, kapanggih maot di studiona kalayan bedil dina pananganna dina gumpalan getih. Alesan pikeun bunuh diri tetep kanyahoan; Cocteau curiga bapana homoseksualitas repressed, sababaraha biographers nyarita worries finansial. Kulawarga pindah permanén ka kota di karaton akina, musisi amatir, anu rutin diayakeun konser di imah, nu Cocteau dipikacinta hadir.

1900 nyaéta taun Pameran Universal, dimana budakna katarik kuGilead dina "Chevaliers de la Table ronde". Ti moment ieu Jean Marais definitively dianggap ku Cocteau salaku sumber inspirasi pikeun loba karya datang. Contona, pikeun Marais sareng Yvonne de Bray anjeunna nyerat "Les Parents terribles" dina 1938, ngagambar inspirasi pikeun karakter Yvonne ti indung Jean Marais. Pièce ieu dipasang dina bulan Nopémber taun anu sarua; ngalarang ampir geuwat ku Déwan Kota, eta ieu lajeng dihanca Januari handap kalawan kasuksésan rongkah.

Pendudukan Nazi nyababkeun seueur masalah pikeun kagiatan Cocteau: "La Machine à écrire", diciptakeun dina 1941 di Théâtre des Arts, nyababkeun réaksi langsung ti para kritikus kolaborasi. Dina taun anu sarua, kebangkitan "Kolotna dahsyat" dilarang ku sénsor Jerman. Salila penjajahan Cocteau ieu diserang ku sababaraha demonstran sabab carelessly teu nyokot off hat-Na di hareup bandéra Nazi. Anekdot Jean Marais nyabok wartawan "Je suis partout" Alain Laubreaux, panulis artikel anu ngahinakeun Cocteau, dicandak ku Truffaut dina "Dernier métro". Dina 1942, kumaha oge, anjeunna kapilih jadi juri ti Conservatory pikeun seni dramatis.

Tempo_ogé: Nino Formicola, biografi

Dina paméran Arno Breker, pematung resmi Reich, manéhna nulis artikel pikeun Comoedia, "Salut à Breker", di mana manéhna muji karya éta.ku artis Jerman. Kalakuan solidaritas antara seniman ieu dicela.

Dina taun-taun ahir perang, Cocteau seueur pisan bakti kana kagiatan sinematografi: anjeunna nyerat skénario pikeun "Le Baron Fantôme" ku Serge de Poligny, pilem dimana anjeunna bakal maénkeun bagian tina baron kuno. , pikeun "Juliette ou La Clef des songes" ku Marcel Carné sarta luhureun sakabeh pikeun "L'éternel retour" ku Jean Delannoy jeung "Les Dames du Bois de Boulogne" ku Robert Bresson.

Dina 1944 anjeunna digawé aktip, bareng jeung seniman lianna, pikeun ngabebaskeun Max Jacob, ditahan ku Gestapo sarta dieksekusi on March 4 di camp Drancy. Taun saterusna, ulikan ku Roger Lannes ngeunaan puisi Cocteau dipedalkeun ku Pierre Seghers dina séri "Poètes d'aujourd'hui".

Sanaos panyakit kulit anu parah, anjeunna tiasa ngaréngsékeun syuting "Belle et la Bête", anu bakal nampi hadiah Louis Delluc dina 1946 di Cannes. Dina waktu nu sarua, imah penerbitan Marguerat di Lausanne mimiti medarkeun karya lengkep na.

Sanggeus gawé bareng dina nyieun "Suara Manusa" Roberto Rossellini, dicoo ku Anna Magnani, Ruy Blas karya Pierre Billon jeung Noces de sable karya André Zwobada, sarta sanggeus nyieun dua film dumasar kana dua lakon saméméhna, "L. 'Aigle à deux têtes" sareng "Les Parents terribles", angkat dina 1948 dina perjalanandi Amérika Serikat dimana anjeunna papanggih Greta Garbo jeung Marlene Dietrich.

Dina pesawat nu mawa manéhna balik ka Paris, manéhna nulis "Lettre aux Américains" nu bakal diterbitkeun langsung saatosna. Taun saterusna anjeunna angkat deui sareng Jean Marais sareng Edouard Dermit, putra angkatna, pikeun wisata di Wétan Tengah.

Tempo_ogé: Biografi Fidel Castro

Dina Agustus 1949 anjeunna ngayakeun Festival Film Terkutuklah di Biarritz sarta mimiti syuting "Orphée"; film bakal dirilis taun saterusna, dina waktos anu sareng sakumaha pilem Jean-Pierre Melville dumasar kana "Enfants terribles", sarta bakal nampa Hadiah Juri Internasional dina Festival Film Venice.

Dina 1951, François Mauriac ngabalukarkeun skandal dituturkeun ku kontrovérsi panjang dina kasempetan pintonan "Bacchus", hiji lakon di Jerman reformasi nu, nurutkeun wartawan, bakal ridiculed agama Kristen. Dina Januari 1952, paméran munggaran karya pictorial Cocteau diayakeun di Monako, anu diulang dina 1955 di Paris.

Panulis ngumbara ka Yunani jeung Spanyol, mingpin juri Festival Film Cannes salila dua taun berturut-turut (1953 jeung 1954), medalkeun dua karya puitis: "La Corrida du ler mai", diideuan ku lalampahan kadua ka Spanyol, sarta "Clair-Obscur". Dina 1954 anjeunna diserang ku serangan jantung rada serius.

Ti taun 1955, pangakuan resmi ti lembaga-lembaga kabudayaan anu penting pisan turun:kapilih jadi anggota Académie Royale de Langue e Littérature Française de Belgique jeung Académie Française, doktor honoris causa di Universitas Oxford, anggota honorary of National Institute of Arts and Letter of New York. Dina 1957 anjeunna masih présidén kahormatan juri Cannes.

Sapanjang taun-taun ieu, anjeunna ngadedikasikeun dirina kalayan gairah kana seni plastik: anjeunna frescoed kapel Saint-Pierre di Villefranche, ngahias Balé Kawinan Balé Kota Menton, ékspérimén sareng hiasan keramik, anu mangrupikeun hasil exhibited di Paris dina 1958. Dina 1959 anjeunna dipapag ku reueus sumanget karya mimiti sutradara ngora "Cahiers du cinéma", luhureun sakabeh "Les 400 coups" ku François Truffaut, hatur nuhun nu bisa ngamimitian shooting film panungtungan na. , "Le Testament d'Orphée".

Hemoptisis henteu nyegah anjeunna neraskeun nyerat puisi sareng ngahias kapel Saint-Blaise-des Simples di Milly-la Forêt, dimana anjeunna pindah, sareng kapel Perawan Garéja Notre. - Dame-de-France di London. Taun saterusna anjeunna kapilih Pangeran Pujangga Aragon. Dina 1961 anjeunna diangkat Ksatria Legion of Honor. Anjeunna nyerat dialog pikeun "La Princesse de Clèves" ku Jean Delannoy.

Dina April 22, 1963, anjeunna ngalaman serangan jantung anyar. Dina 11 Oktober, salila Milly urang convalescence, Jean Cocteau maot damai.

Awakna anu dibalsemkeun diawetkeun diMilly di chapel anu anjeunna sorangan geus dihias.

pintonan ku Loïe Fuller. Tapi eta oge taun asup ka sakola, ka Petit Condorcet; periode rada bagja dimimitian, dijieun hésé ku hubungan ngagalura jeung lembaga sakola jeung maot tragis sahiji schoolmate a. Dina periode ieu salah sahiji cornerstones kahareup mitologi pribadi Cocteau urang lahir: Comrade Dargelos, perwujudan kageulisan bahaya, nu protagonis mutlak gelut snowball di Cité Monthiers salila interval palajaran; karakter jeung kaayaan nu recur dina sajak, dina "Livre blanc", dina "Opium" jeung "Les Enfants terribles", dina "Sang d'un poète".

Teu jelas naha, dina Paskah 1904, Cocteau diusir ti Condorcet. Anjeunna mimiti nuturkeun kursus swasta M. Dietz (anu bakal jadi M. Berlin tina "Grand écart"), lajeng attends Fénelon SMA kalawan saeutik sukses mun balik deui ka kursus swasta. Dina periode ieu anjeunna ngabentuk grup biasa di Eldorado kalawan sababaraha pendamping, dimana anjeunna passionately attends acara Mistinguett urang. Anjeunna ogé mimiti nulis sajak. Saatos gagal dina ujian ahir sababaraha kali, dina 1906 anjeunna ngatur kabur misterius ka Marseilles. Taun di handap anjeunna definitively ditinggalkeun studi na tanpa lulus, saprak lajeng yakin dina mangsa nu bakal datang salaku pujangga a.

Leupas tina komitmen sakola, Cocteau nyaah ka dirinamelee duniawi jeung artistik ibukota, dipingpin ku sobat aktor na Edouard de Max: silaturahim ieu sareng konsékuansi na bakal masihan loba alesan pikeun perhatian ka Mme Eugénie, indung pujangga. Hubungan sareng Christiane Mancini, murid Conservatory, sareng pangalaman munggaran sareng obat-obatan dugi ka jaman ieu. Éta Edouard de Max anu ngatur matinee di téater Fémina tanggal 4 April 1908, dimana rupa-rupa aktor maca sajak pujangga ngora. Acara ieu dimimitian ku konferensi ku Laurent Tailhade. Ti momen ieu, Cocteau pinuh diwanohkeun kana lingkungan budaya jeung duniawi waktu éta: anjeunna sering Proust, Catulle Mendès, Lucien Daudet, Jules Lemaitre, Reynaldo Hahn, Maurice Rostand, sarta mimiti hubungan fluctuating-Na jeung Anna de Noailles.

Taun anu sarua, salila lalampahan ka Venice jeung indungna, Cocteau kaget ku bunuh diri ngadadak babaturan, anu nembak dirina di kuil dina undak gareja Salute.

Antawis taun 1909 sareng 1912 dicitak tilu syllogues puitis, anu engkéna ditampik ku pangarang: "La Lampe d'Aladin", "Le Prince frivole", "La Danse de Sophocle". Kalayan sareng Rostand, anjeunna ko-ngarahkeun majalah méwah, "Schéhérazade". Anjeunna terang François Mauriac, pelukis Jacques-Emile Blanche, Sacha Guitry. Misia Sert ngawanohkeun anjeunna ka Sergej Diaghilev, manajer tiBallets Russes, nu ngawanohkeun anjeunna Nijinsky na Stravinsky. Kalayan grup ieu dimimitian hiji kolaborasi artistik anu bakal ngabuktikeun jadi fruitful, sarta anu buah kahiji nyaéta Le Dieu bleu, dijieun dina 1912, a ballet nu Diaghilev geus dipercayakeun drafting subjek ka Cocteau taun saméméhna. Ogé dina 1912, hiji artikel ku Henri Ghéon muncul dina Nouvelle Revue Française nu harshly criticizes "La Danse de Sophocle".

1913 nyaéta taun wahyu: Cocteau kaget ku balét Stravinsky, "Le Sacre du printemps", sareng ku skandal anu lumangsung. The Ballets Russes show, staged on May 29, mucunghul ka anjeunna salaku inkarnasi tina sumanget artistik anyar, sarta dina kasempetan éta anjeunna ngartos pentingna peran publik dina évolusi artis. Saatos ninggalkeun téater, Diaghilev na Stravinsky datang nepi ka pamanggih hiji acara anyar, "David", nu engké bakal jadi "Parade".

Nuturkeun rangsangan anyar anu ditawarkeun ku kenalanna jeung Stravinsky, Cocteau ngalaman titik balik dina produksina: ku novel "Le Potomak", taun 1914, fase puitis aslina anyar dimimitian, jauh pisan tina nada kumpulan munggaran. Wabah perang ningali Cocteau di Reims nyetir ambulan pikeun ngangkut anu tatu. Taun saterusna anjeunna bakal di Nieuport sareng bedil laut: anjeunna bakal mendakan anu satia tina duanana pangalaman.transposisi dina novél "Thomas l'imposteur". Dina 1914 anjeunna ngadegkeun majalah "Le Mot" kalawan Paul Iribe. Anjeunna meets Valentine Kasar, anu bakal ngawanohkeun anjeunna Braque, Derain na Satie.

Salila perang anjeunna pendak sareng Roland Garros, anu ngamimitian anjeunna kana penerbangan: baptisan hawa bakal janten dasar tina karya puitis munggaran anu penting: "Le Cap de Bonne-Espérance", dimana anjeunna bakal ngatur sababaraha bacaan umum anu ngajantenkeun anjeunna suksés.

Dina 1916 anjeunna dipindahkeun ka Paris, ka Dinas Propaganda Departemen Luar Negeri. Anjeunna mimiti sering di lingkungan Montparnasse: anjeunna terang Apollinaire, Modigliani, Max Jacob, Pierre Reverdy, André Salmon, Blaise Cendrars (kalawan saha anjeunna bakal manggihan hiji imah penerbitan), tapi luhureun sakabeh Pablo Picasso. Hiji beungkeut pisan kuat tur langgeng bakal dilahirkeun jeung dimungkinkeun, diwangun ku hiji bakti ekstrim jeung kahayang pikeun niru pelukis, anu bakal aub dina petualangan Parade.

Sanggeus lalampahan ka Roma, di mana Cocteau ngagabung jeung Diaghilev jeung Picasso pikeun nyiapkeun pintonan, Parade dipentaskeun di Châtelet dina 18 Méi 1917: musik ku Erik Satie, susunan jeung kostum ku Picasso, koreografi ku Léonide Massine tina Ballets Russes. Skandal éta parantos dileupaskeun tina pagelaran anu munggaran: masarakat dibagi antara pendukung sengit sareng tukang ngahina anu teu karunya, anu henteu tiasa ngartos pentingna éta.manifestasi tina esprit nouveau , nu Apollinaire diciptakeun istilah "surréalisme".

Tapi, Cocteau bakal sawaréh kuciwa ku pangalaman ieu, nunjukkeun yén anjeunna moal dikenal pikeun peran panyipta sareng koordinator anu anjeunna leres-leres maén dina elaborasi opat taun acara éta.

Dina 1918 anjeunna medalkeun "Le Coq et l'Arlequin", éséy kritis dimana pujian Picasso sareng Satie dirajut: téks ieu bakal dicandak salaku manifesto ku "Grup Genep", anu anjeunna bakal manggihan di Cocteau hiji admirer ardent sarta kritikus sagacious.

Salila taun ieu anjeunna ngahiji jeung pujangga ngora Jean Le Roy, anu maot di hareup sanggeus sababaraha bulan. Tapi beungkeut anu paling penting nyaéta sareng Raymond Radiguet anu umurna lima belas taun, diwanohkeun ka anjeunna dina 1919 ku Max Jacob. Antara Cocteau sareng Radiguet, silaturahim anu jero lahir langsung, anu janten dasar pikeun pangwangunan manusa sareng seni Cocteau. Sanaos bédana umur sareng kawéntar, Radiguet bakal janten guru Cocteau dina taun-taun ieu: anjeunna bakal ngajar anjeunna nuturkeun cita-cita klasikisme sajauh-jauhna tina ferméntasi ékspérimén avant-gardes taun-taun éta, sareng anu bakal janten ciri khas. Karya Cocteau bakal datang. 1919 ogé mangrupikeun taun kolaborasi sareng Dada Anthologie, kolaborasi ephemeral kusabab salah paham sareng lingkungan Surrealist, sareng khususna sareng Breton. Antara Juni jeung Séptémbernarima dua serangan ti André Gide jeung Jacques Marnold, dina kaca masing-masing tina "Nouvelle Revue Française" jeung "Mercure de France", anu harshly ngritik "Le Coq et l'Arlequin" tuduh panulis incompetence na plagiarisme. Cocteau ngaréspon kana tuduhan éta sami-sami virulently.

Dina waktu nu sarua manéhna dipercayakeun kolom pikeun koran "Paris-Midi".

Taun-taun saterusna rada sepi jeung produktif pisan. Antara 1920 jeung 1921 dua ballet ku Cocteau dipentaskeun pikeun musik ku anggota Grup of Genep: "Le Boeuf sur le toit" jeung "Les Mariés de la Tour Eiffel", duanana sukses. Salila liburan di basisir kidul, di parusahaan Radiguet grappling jeung drafting tina "Diable au corps", Cocteau nyerat pisan: sajak anu bakal ngalir kana "Vocabulaire" jeung "Plain-Chant", kumpulan nu Pangaruh klasik Radiguet, Antigone sareng OEdipe-Roi pikeun téater, novel "Thomas l'imposteur" sareng "Le grand écart", sareng karangan "Le Secret professionnel". Tapi fase ieu ngadadak interrupted dina 1923 ku maot ngadadak Radiguet, korban typhoid dirawat telat. Leungitna sobat na bakal ninggalkeun Cocteau dina kaayaan nyeri, nu bakal ngakibatkeun anjeunna narima nasehat ti babaturan, Louis Laloy, neangan consolation dina candu.

Georges Auric ngenalkeun anjeunna ka JacquesMaritain, anu bakal ngayakinkeun Cocteau pikeun ngadeukeutan agama. Periode mistis dimimitian, diwangun ku paguneman sareng pasangan Maritain sareng agama anu diondang kana tuangeunana; konsékuansi tina paguneman ieu bakal perlakuan detoxification candu munggaran tur pendekatan ephemeral kana sacraments Kristen. Dina 1925 Cocteau ngagaduhan wahyu malaikat Heurtebise, tokoh konci dina karyana, sareng nyerat sajak anu nganggo namina.

Salila cageur tina detoksifikasi, di Villefranche bareng jeung pelukis Christian Bérard, manéhna nulis "Orphée", nu bakal dipasang ku Pitoëffs taun saterusna. Anjeunna teras ngadadak putus sareng Maritain, langkung milih candu tibatan agama. Nulis téks "OEdipus Rex", hiji oratorio disetel ka musik ku Stravinskij.

Patempuran sareng Surrealists langkung parah: Philippe Soupault dugi ka ngatur malem-malem denigrasi publik Cocteau, atanapi bahkan telepon ka indung panyair wengi-wengi ngumumkeun pupusna putrana. Dina dinten Natal anjeunna meets Jean Desbordes, panulis ngora jeung saha anjeunna bakal nyoba ngawangun deui hubungan anjeunna ngadegkeun kalawan Radiguet. Mémang, dina 1928 "J'adore" muncul, novel karya Desbordes sareng kecap muka karya Cocteau. Publikasi J'adore nampi anjeunna hiji longsoran dakwaan ti lingkungan Katolik.

Ahir taun duapuluhan hijifase hiperproduktif anyar, teu kaganggu ku rawat inap detoksifikasi sering: sajak "Opéra", novel "Le Livre blanc" sareng "Les Enfants terribles", monolog "La Voix humaine" (anu perwakilanna bakal kaganggu pisan ku Paul Eluard) , "Opium" jeung pilem munggaran, "Le Sang d'un poète".

Hubungan jeung Putri Nathalie Paley, kaponakan awewe ti Tsar Alexander III ti taun 1932; putri malah ngeureunkeun kakandungan disababkeun ku Cocteau. Pikeun sésana, satengah mimiti taun 1930-an ningali Cocteau sibuk nulis pikeun téater ("Le Fantôme de Marseille", "La machine infernale", "L'Ecole des veuves") sarta nuturkeun kreasi acara na. Dina musim semi 1936 anjeunna angkat sareng Marcel Khill, pendamping énggalna, pikeun ngurilingan dunya dina dalapan puluh dinten. Sapanjang jalan anjeunna meets Charlie Chaplin na Paulette Goddard dina kapal: silaturahim ikhlas bakal dilahirkeun jeung sutradara. Diary perjalanan ieu bakal diterbitkeun dina judul "Mon premier voyage".

Taun saterusna, salila audisi pikeun distribusi peran dina "OEdipe-Roi" nu bakal diédit di Théâtre Antoine, Cocteau ditémbak ku aktor ngora: Jean Marais. Sakumaha dipikanyaho, bakal timbul hubungan jero antara dua anu bakal lepas nepi ka pupusna pujangga urang. Marais bakal maén peran Chorus dina Oedipe-Roi jeung langsung saatos éta

Glenn Norton

Glenn Norton mangrupakeun panulis seasoned sarta connoisseur gairah sagala hal nu patali jeung biografi, selebritis, seni, bioskop, ékonomi, sastra, fashion, musik, pulitik, agama, sains, olahraga, sajarah, televisi, jalma kawentar, mitos, jeung béntang. . Kalawan sauntuyan kapentingan eclectic sarta rasa panasaran insatiable, Glenn embarked on lalampahan tulisan na babagi pangaweruh jeung wawasan na kalawan panongton lega.Sanggeus diajar jurnalistik jeung komunikasi, Glenn ngembangkeun panon getol pikeun detil sarta knack pikeun captivating storytelling. Gaya tulisanna dipikanyaho ku nada anu informatif tapi pikaresepeun, kalayan gampang ngahirupkeun kahirupan tokoh-tokoh anu gaduh pangaruh sareng ngagali kana jero tina rupa-rupa subjek anu pikaresepeun. Ngaliwatan artikel-artikelna anu ditalungtik saé, Glenn boga tujuan pikeun ngahibur, ngadidik, sareng mere ilham pamiarsa pikeun ngajalajah permadani anu beunghar ku prestasi manusa sareng fenomena budaya.Salaku cinephile sareng peminat sastra anu nyatakeun diri, Glenn gaduh kamampuan anu luar biasa pikeun nganalisa sareng kontekstualisasi dampak seni dina masarakat. Anjeunna explores interplay antara kreativitas, pulitik, jeung norma societal, deciphering kumaha elemen ieu ngawangun eling koléktif urang. Analisis kritis pilem, buku, sareng ekspresi artistik anu sanés nawiskeun para pamiarsa pandangan anu énggal sareng ngajak aranjeunna mikir langkung jero ngeunaan dunya seni.tulisan captivating Glenn urang manjangan saluareun étarealms budaya jeung urusan ayeuna. Kalayan minat pisan kana ékonomi, Glenn ngulik kana cara kerja jero sistem kauangan sareng tren sosio-ékonomi. Artikel-artikelna ngarecah konsép-konsép kompléks jadi potongan-potongan anu bisa dicerna, nguatkeun pamaca pikeun ngécéskeun kakuatan anu ngawangun ékonomi global urang.Kalawan napsu lega pikeun pangaweruh, rupa-rupa wewengkon kaahlian Glenn ngajadikeun blog na hiji-stop tujuan pikeun saha neangan wawasan well-rounded kana myriad tina jejer. Naha éta ngajalajah kahirupan selebriti anu ikonik, ngabongkar misteri mitos kuno, atanapi ngabedah dampak sains dina kahirupan sapopoe urang, Glenn Norton mangrupikeun panulis anu anjeun pikahoyong, ngabimbing anjeun ngalangkungan bentang sajarah, budaya, sareng prestasi manusa. .