Жан Кокто өмірбаяны

 Жан Кокто өмірбаяны

Glenn Norton

Өмірбаяны • Өнердің салтанаты

Жан Морис Эжен Клемент Кокто, жоғары дәрежелі отбасының үшінші ұлы, 1889 жылы 5 шілдеде Париждің шетіндегі Мейсон-Лаффит тұрғын ауданында дүниеге келген. Ол графика өнеріне ерте араласады, ол үшін бала таңғаларлық бейімділік көрсетеді. Сондай-ақ ерте балалық шақта театрға деген күшті тартымдылық дамиды: бала өте ұзақ дайындықтан кейін олардың спектакльдерге немесе музыкаға баруға шыққанын көргенде, ата-анасымен бірге жүре алмаудан зардап шекті. Бұл аттракционның күштілігі соншалық, денсаулығына байланысты үйде отырған күндері оның сүйікті ісі ауласында уақытша материалдармен шағын театрлар мен сахналар салудан тұратын.

Бұл жұмсақ әрі бос балалық шақ 1898 жылы қайғылы оқиғамен бұзылды: Жанның әкесі Джордж Кокто өз студиясында қолында мылтықпен қанға толы өлі күйде табылды. Суицидтің себебі әлі белгісіз; Кокто әкесін репрессияға ұшыраған гомосексуализмге күдіктенеді, кейбір өмірбаяншылар қаржылық алаңдаушылық туралы айтады. Отбасы қалаға тұрақты түрде Кокто барғанды ​​ұнататын үйінде концерттер ұйымдастыратын әуесқой музыкант атасының сарайына көшті.

1900 жыл - әмбебап көрменің жылы, мұнда бала қызықтырады.Гилеад «Шевалер де ла үстел үстелінде». Осы сәттен бастап Жан Мара Кокто алдағы көптеген шығармалар үшін шабыт көзі ретінде сенімді түрде қабылданады. Мысалы, ол 1938 жылы Мара мен Ивонна де Брейге арнап, Жан Маренің анасы Ивонна кейіпкеріне шабыт алып, «Ата-ананың қорқынышын» жазды. Кесек сол жылдың қарашасында орнатылды; Қалалық кеңес бірден дерлік тыйым салды, содан кейін келесі қаңтарда ерекше табыспен қайта жалғасты.

Нацистік оккупация Коктоның қызметіне көптеген қиындықтар туғызды: 1941 жылы Арт театрында құрылған «La Machine à écrire» коллабораторлық сыншылардың бірден реакциясын тудырды. Сол жылы неміс цензурасы «Ата-ананың қорқынышын» қайта жаңғыртуға тыйым салады. Оккупация кезінде Коктоға кейбір демонстранттар шабуыл жасады, өйткені ол абайсызда фашистік тудың алдында қалпағын шешпеді. Жан Мараның «Je suis partout» журналисі, Коктоға қарсы кемсітетін мақаланың авторы Ален Лобро шапалақпен ұрғаны туралы анекдотты Трюффо «Dernier métro» газетінде қабылдады. 1942 жылы ол консерваторияның драма өнері бойынша қазылар алқасының мүшесі болып сайланды.

Рейхтің ресми мүсіншісі Арно Брекердің көрмесіне орай ол Comoedia журналына «Salut à Breker» мақаласын жазады, онда ол жұмысты жоғары бағалайды.неміс суретшісі. Өнер адамдарының бұл ынтымақтастығы қатаң сынға ұшырады.

Соғыстың соңғы жылдарында Кокто өзін кинематографиялық қызметке көп арнады: ол ескі барон рөлін ойнайтын Серж де Полиньдің «Барон фантомы» фильмінің сценарийлерін жазды. , Марсель Карненің «Juliette ou La Clef des songs» және ең алдымен Жан Деланнойдың «L'éternel retour» және Роберт Брессонның «Les Dames du Bois de Boulonne» үшін.

1944 жылы ол басқа суретшілермен бірге гестапо тұтқындап, 4 наурызда Дренси лагерінде өлтірілген Макс Якобты босату үшін белсенді жұмыс істеді. Келесі жылы Роджер Ланнестің Кокто поэзиясы туралы зерттеуін Пьер Сегерс «Poètes d'aujourd'hui» сериясында жариялады.

Ауыр тері ауруына қарамастан, ол 1946 жылы Канн қаласында Луи Деллюк сыйлығын алатын «Belle et la Bête» фильмінің түсірілімін аяқтады. Осы кезде Лозаннадағы «Маргуарат» баспасы оның толық шығармаларын басып шығара бастады.

Реберто Росселлинидің Анна Магнани, Пьер Биллонның Руй Блас және Андре Звобаданың «Носе де сабель» рөлдерін сомдаған Роберто Росселлинидің «Адам дауысы» фильмін түсірумен бірлесіп жұмыс істегеннен кейін және оның алдыңғы екі пьесасы негізінде екі фильм түсіргеннен кейін, «Л. «Aigle à deux tetes» және «Les Parents terribles», 1948 жылы сапарға шығады.Америка Құрама Штаттарында ол Грета Гарбо мен Марлен Дитрихпен кездеседі.

Оны Парижге қайтаратын ұшақта ол «Lettre aux Américains» деп жазады, ол кейін бірден жарияланады. Келесі жылы ол Жан Марамен және оның асырап алған ұлы Эдуард Дермитпен бірге Таяу Шығысқа гастрольдік сапарға қайта кетті.

1949 жылы тамызда Биаррицте қарғыс атқан фильмдер фестивалін ұйымдастырып, «Орфи» фильмін түсіре бастады; фильм келесі жылы Жан-Пьер Мелвиллдің «Қорқынышты балалар» фильміне негізделген фильмімен бір уақытта шығады және Венеция кинофестивалінде қазылар алқасының халықаралық жүлдесін алады.

1951 жылы Франсуа Мориак реформаланған Германиядағы «Бахус» пьесасының қойылымына байланысты жанжал тудырды, содан кейін журналистің пікірінше, христиан дінін келемеждейтін еді. 1952 жылы қаңтарда Монакода Коктоның сурет жұмыстарының бірінші көрмесі ұйымдастырылды, ол 1955 жылы Парижде қайталанды.

Автор Греция мен Испанияға сапар шегеді, екі жыл қатарынан (1953 және 1954) Канн кинофестивалінің қазылар алқасына төрағалық етеді, екі поэтикалық шығармасын жариялайды: «La Corrida du ler mai». Испанияға екінші сапары және «Клэр-Обскур». 1954 жылы ол өте ауыр инфарктпен ұсталды.

1955 жылдан бастап өте маңызды мәдениет институттарынан ресми мойындаулар жауды:Францияның Royale de Langue e Littérature de Belgique академиясының және Француз академиясының сайланған мүшесі, Оксфорд университетінің құрметті докторы, Нью-Йорк ұлттық өнер және хат институтының құрметті мүшесі. 1957 жылы ол әлі де Канн қазылар алқасының құрметті президенті болды.

Осы жылдары ол өзін пластикалық өнерге арнады: Вильфранштағы Сен-Пьер капелласының фрескаларын жасады, Ментон қалалық залының неке сарайын безендірді, керамикалық бұйымдарды безендірумен тәжірибе жасады. 1958 жылы Парижде сәтті көрсетілді. 1959 жылы ол «Cahiers du cinéma» жас режиссерлерінің алғашқы жұмыстарын, ең алдымен Франсуа Трюффоның «400 төңкеріс» фильмін ынтамен қарсы алды, соның арқасында ол өзінің соңғы фильмін түсіре бастады. , «Le Testament d'Orphee».

Гемоптиз оған өлең жазуды жалғастыруға және өзі көшіп келген Милли-ла-Форедегі Сент-Блез-де-Симпл капелласын және Нотр шіркеуінің Богородицы капелласын безендіруге кедергі болмады. - Лондондағы Дам-де-Франс. Келесі жылы ол Арагон ақындарының ханзадасы болып сайланды. 1961 жылы ол Құрмет легионының кавалері атанды. Ол Жан Деланнойдың «Ла Принцесса де Клевтерге» диалогтарын жазады.

Сондай-ақ_қараңыз: Хосе Мартидің өмірбаяны

1963 жылы 22 сәуірде ол жаңадан инфаркт алды. 11 қазанда Милли сауығып кеткен кезде Жан Кокто бейбіт өмірден өтті.

Оның бальзамдалған денесі сақталғанМилли өзі безендірген часовняда.

Лои Фуллердің спектакльдері. Бірақ бұл сонымен қатар мектепке, Пети Кондорсеге кіру жылы; мектеп мекемесімен аласапыран қарым-қатынас пен сыныптастың қайғылы өлімімен қиындаған өте бақытсыз кезең басталады. Дәл осы кезеңде Коктоның жеке мифологиясының болашақ іргетастарының бірі дүниеге келді: жолдас Даргелос, қауіпті сұлулықтың бейнесі, сабақтар арасындағы үзіліс кезінде Сите Монтиердегі қарлы шайқастардың абсолютті кейіпкері; поэмаларда, «Ливре бланда», «Апиында» және «Les Enfants terribles»-де, «Sang d'un poète» де қайталанатын кейіпкер мен жағдайлар.

Неліктен 1904 жылы Пасхада Кокто Кондорседен қуылғаны белгісіз. Ол М. Дицтің жеке курстарын оқи бастайды (ол «Үлкен карттың» М. Берлині болады), содан кейін жеке курстарға қайта оралу үшін аз табыспен Фенелон орта мектебіне барады. Осы кезеңде ол бірнеше серіктерімен Эльдорадо тұрақты тобын құрады, онда ол Мистингуетттің шоуларына барады. Ол да өлең жаза бастайды. Бірнеше рет қорытынды емтиханнан сүрінген соң, 1906 жылы Марсельге жұмбақ қашуды ұйымдастырады. Келесі жылы ол оқуын аяқтамай біржолата тастап, содан бері ақын ретінде болашағына сенімді болды.

Мектептегі міндеттемеден бос, Кокто өзін-өзі тастайдыоның актер досы Эдуард де Макс бастаған астананың әлемдік және көркем жекпе-жегі: бұл достық және оның салдары ақынның анасы Евгени ханымның алаңдауына көптеген себептер береді. Консерваторияның оқушысы Кристиан Манчинимен қарым-қатынасы және есірткіге қатысты алғашқы тәжірибелері осы кезеңнен басталады. 1908 жылы 4 сәуірде «Фемина» театрында ертеңгілік ұйымдастырған Эдуард де Макс болды, онда әр түрлі актерлер жас ақынның өлеңдерін оқыды. Шоудың алдында Лоран Тайлхадтың конференциясы өтеді. Осы сәттен бастап Кокто сол кездегі мәдени және дүниелік ортамен толықтай танысты: ол Пруст, Катуль Мендес, Люсьен Даудет, Жюль Леметр, Рейнальдо Хан, Морис Ростанға жиі барып, Анна де Ноайльмен құбылмалы қарым-қатынасын бастады.

Сол жылы анасымен бірге Венецияға сапарында Кокто досының кенеттен өзін-өзі өлтіруіне таң қалды, ол ғибадатханада Салют шіркеуінің баспалдақтарында өзін атып тастады.

1909 және 1912 жылдар аралығында автор кейіннен жоққа шығаратын үш поэтикалық силлог басылды: «Лампе д'Аладин», «Ле Принс фриволы», «Ла Дансе де Софокл». Ростанмен бірге ол «Schéhérazade» сәнді журналын басқарады. Ол Франсуа Мориакты, суретші Жак-Эмиль Бланшты, Саша Гитриді біледі. Мисиа Серт оны менеджері Сергей Дягилевпен таныстырадыОны Нижинский мен Стравинскиймен таныстырған орыс балеттері. Осы топпен көркемдік ынтымақтастық басталады, ол жемісті болады және оның алғашқы жемісі 1912 жылы жасалған «Ле Дье блю» балеті, Дягилев бір жыл бұрын Коктоға тақырыптың жобасын жасауды тапсырған болатын. Сондай-ақ 1912 жылы Nouvelle Revue Française журналында Анри Геонның мақаласы «La Danse de Sophocle» дегенді қатал сынға алады.

1913 жыл ашылды: Кокто Стравинскийдің «Le Sacre du printemps» балеті мен одан туындаған жанжалға таң қалды. 29 мамырда қойылған «Балет орыстары» шоуы оған жаңа көркемдік рухтың бейнесі ретінде көрінді және сол кезде ол суретшінің эволюциясындағы жұртшылық рөлінің маңыздылығын түсінді. Театрдан кеткеннен кейін, Дягилев пен Стравинский кейінірек «Парадқа» айналатын «Дэвид» атты жаңа шоу идеясын ойластырды.

Стравинскиймен таныстығы ұсынған жаңа ынталандырулардан кейін Кокто өз өндірісінде бетбұрысты кезеңді бастан өткереді: 1914 жылғы «Ле Потомак» романымен жаңа түпнұсқа поэтикалық кезең басталады, оның әуенінен өте алыс. алғашқы жинақтар. Соғыстың басталуы Реймстегі Коктоның жаралыларды тасымалдау үшін жедел жәрдем машиналарын айдап жатқанын көреді. Келесі жылы ол Нипортта теңіз атқыштарымен бірге болады: ол екі тәжірибенің де адал біреуін табады.«Thomas l'imposteur» романындағы транспозиция. 1914 жылы Пол Ирибемен бірге «Le Mot» журналын құрды. Ол Валентин Гросспен кездеседі, ол оны Брак, Дерейн және Сатимен таныстырады.

Соғыс кезінде ол Ролан Гарроспен дос болады, ол оны авиацияға бастады: ауаға шомылдыру рәсімі белгілі бір маңыздылығы бар алғашқы поэтикалық шығарманың негізі болады: Ле Кап де Бонн-Эсперанс оған біраз табыс әкелетін түрлі қоғамдық оқулар ұйымдастырады.

1916 жылы Парижге, Сыртқы істер министрлігінің үгіт-насихат қызметіне ауыстырылды. Ол Монпарнас ортасына жиі келе бастайды: ол Аполлинерді, Модильяниді, Макс Джейкобты, Пьер Ревердиді, Андре Салмонды, Блез Сендрарсты (ол баспа үйін бірге табады), бірақ бәрінен бұрын Пабло Пикассоны біледі. Парадтық шытырман оқиғаға қатысатын суретшіге еліктеуге деген шексіз берілгендік пен ниеттен тұратын соңғысымен өте күшті және тұрақты байланыс туады.

Римге сапарынан кейін Кокто Диагилев пен Пикассомен бірге қойылымды дайындады. Парад 1917 жылы 18 мамырда Шателетте қойылды: Эрик Сатидің музыкасы, Пикассоның декорациялары мен костюмдері, хореографиясы Леонид Массин Орыс балеттері. Жанжал бірінші спектакльден-ақ шықты: жұртшылық мұның маңыздылығын түсіне алмаған қаһарлы жақтаушылар мен аяусыз қаралаушылар арасында екіге бөлінген. esprit nouveau көрінісі, ол үшін Аполлинер «сюрреализм» терминін енгізді.

Дегенмен, Кокто шоуды төрт жылдық әзірлеуде шын мәнінде ойнаған жасаушы және үйлестіруші рөлі үшін танылмайтынын ескерсек, бұл тәжірибеден ішінара көңілі қалады.

1918 жылы ол «Le Coq et l'Arlequin» сыни мақаласын жариялады, онда Пикассо мен Сатиді мадақтау тоқылған: бұл мәтінді «Алтылық тобы» манифест ретінде қабылдайды. ол Коктодан жалынды табынушы мен зерделі сыншыны табады.

Сондай-ақ_қараңыз: Джорджио Фораттинидің өмірбаяны

Осы жылдары ол бірнеше айдан кейін майданда қаза тапқан жас ақын Жан Ле Роймен араласты. Бірақ ең маңызды байланыс - 1919 жылы Макс Джейкоб оны таныстырған он бес жасар Раймонд Радигемен. Кокто мен Радигенің арасында бірден терең достық туды, бұл Коктоның адамдық және көркемдік дамуы үшін негіз болатын. Жасы мен танымалдығының айырмашылығына қарамастан, Радиге осы жылдары Коктоның ұстазы болады: ол оны сол жылдардағы авангардтардың эксперименталды ашығуларынан мүмкіндігінше алшақ классицизм идеалын ұстануға үйретеді және бұл оған тән болады. Коктоның жұмысы алда. 1919 жыл сонымен қатар оның Dada Anthologie-мен, сюрреалистік ортамен, атап айтқанда Бретонмен түсініспеушіліктерге байланысты уақытша ынтымақтастығы жылы болды. Маусым мен қыркүйек аралығында«Nouvelle Revue Française» және «Mercure de France» беттерінде сәйкесінше Андре Гид пен Жак Марнольдтан «Le Coq et l'Arlequin» авторын біліксіз және плагиат деп айыптайтын екі шабуылды алады. Кокто айыптауларға бірдей қатал жауап берді.

Сонымен бірге оған «Париж-Миди» газетінің рубрикасын да сеніп тапсырады.

Келесі жылдар өте тыныш және өте өнімді болды. 1920 және 1921 жылдар аралығында Коктоның екі балеті «Алтылық» тобының мүшелері музыкаға қойылды: «Le Boeuf sur le toit» және «Les Mariés de la Tour Eiffel», екеуі де біршама сәтті болды. Оңтүстік жағалаудағы мереке күндерінде Радигемен бірге «Diable au corps» жобасын жасаумен күресіп жатқан Кокто көп жазады: «Сөздікке» және «Плаин-Чантқа» түсетін өлеңдер, жинақтар. Радиге, Антигон және Эдипе-Ройдың театрға классикалық әсері, «Томас л'импостер» және «Ле гранд écart» романдары және «Le Secret professionnel» эсселері. Бірақ бұл кезең 1923 жылы тым кеш емделген іш сүзегі құрбаны Радигенің кенеттен қайтыс болуымен кенеттен үзілді. Досының жоғалуы Коктоны ауыр күйде қалдырады, бұл оны досы Луи Лалойдың апиыннан жұбаныш іздеуге кеңесін қабылдауға әкеледі.

Джордж Аурик оны Жакпен таныстырадыКоктоны дінге жақындауға көндіретін Маритайн. Маритандық ерлі-зайыптылармен және түскі асқа шақырылған діндарлармен әңгімелесуден тұратын мистикалық кезең басталады; бұл әңгімелердің салдары апиынды детоксикациялаудың алғашқы емі және христиандық қасиетті рәсімдерге эфемерлі көзқарас болады. 1925 жылы Кокто өзінің жұмысындағы басты кейіпкер Хертебиза періштесінің ашылуына ие болды және оның есімімен аталатын өлең жазды.

Дитоксикациядан айығу кезінде Вильфранште суретші Кристиан Берардпен бірге ол келесі жылы Питоэфтер монтаждайтын «Орфи» деп жазады. Содан кейін ол апиынды діннен артық көріп, Мэритайнмен кенеттен үзіледі. Стравинскийдің музыкасына жазылған «Эдип Рекс» ораториясының мәтінін жазады.

Сюрреалисттермен қақтығыстар шиеленісе түсті: Филипп Супо Коктоны көпшілік алдында жамандайтын кештер ұйымдастыруға дейін барды, тіпті түнде ақынның анасына телефон шалып, ұлының қайтыс болғанын хабарлады. Рождество күні ол жас жазушы Жан Десбордеспен кездеседі, онымен Радигемен орнатқан қарым-қатынасын қалпына келтіруге тырысады. Шынында да, 1928 жылы Десбордтың Коктоның алғысөзі бар романы «Джадоре» пайда болды. Джадордың жариялануы оған католиктік ортадан айыптаулардың көшкініне әкелді.

Жиырмасыншы жылдардың соңы біржиі детоксикация госпитализациясы бұзылмаған жаңа гиперпродуктивті фаза: «Опера» өлеңдері, «Ливр блан» және «Қорқынышты оқиғалар» романдары, «Ла Войс гумани» монологы (оны Пол Элюард қатты алаңдатады) , «Апиын» және бірінші фильм, «Le Sang d'un poète».

Патша Александр III-нің жиені Натали Пэйли ханшайыммен қарым-қатынасы 1932 жылдан басталады; ханшайым тіпті Кокто тудырған жүктілікті де тоқтатты. Қалғандары үшін, 1930 жылдардың бірінші жартысы Кокто театрға жазумен («Le Fantôme de Marseille», «La machine infernale», «L'Ecole des veuves») және оның қойылымдарының туындыларын орындаумен айналысты. 1936 жылдың көктемінде ол өзінің жаңа серігі Марсель Хиллмен бірге әлемді сексен күнде айналып шығуға аттанды. Жолда ол кемеде Чарли Чаплин мен Полетт Годдардты кездестіреді: режиссермен шынайы достық туады. Бұл саяхат күнделігі «Mon premier voyage» деген атпен жарияланады.

Келесі жылы Антуан театрында өңделуі тиіс «ОЭдипе-Рой» фильміндегі рөлдерді бөлуге арналған тыңдаулар кезінде Кокто жас актер Жан Марамен таң қалды. Белгілі болғандай, екеуінің арасында ақын өлгенше жалғасатын терең қарым-қатынас туады. Марай Эдип-Ройда хордың рөлін және одан кейін бірден ойнайды

Glenn Norton

Гленн Нортон - тәжірибелі жазушы және өмірбаянға, атақты адамдарға, өнерге, киноға, экономикаға, әдебиетке, сәнге, музыкаға, саясатқа, дінге, ғылымға, спортқа, тарихқа, теледидарға, атақты адамдарға, мифтерге және жұлдыздарға қатысты барлық нәрселерді білуші. . Эклектикалық қызығушылық пен тойымсыз қызығушылықпен Гленн өзінің білімі мен түсініктерін кең аудиториямен бөлісу үшін өзінің жазушылық саяхатына кірісті.Журналистиканы және коммуникацияны зерттеген Гленн егжей-тегжейге ұқыпты және қызықты оқиғаны баяндау шеберлігін дамытты. Оның жазу стилі ықпалды қайраткерлердің өмірін оңай өмірге әкелетін және әртүрлі қызықты тақырыптардың тереңдігіне енетін ақпараттық, бірақ тартымды үнімен танымал. Өзінің жақсы зерттелген мақалалары арқылы Гленн оқырмандарды адам жетістіктері мен мәдени құбылыстардың бай гобелендерін зерттеуге қызықтыруды, тәрбиелеуді және шабыттандыруды мақсат етеді.Өзін-өзі жариялаған кино және әдебиет әуесқойы ретінде Гленн өнердің қоғамға әсерін талдау және контекстуализациялаудың таңқаларлық қабілетіне ие. Ол шығармашылық, саясат және қоғамдық нормалар арасындағы өзара әрекетті зерттейді, бұл элементтер ұжымдық сананы қалай қалыптастыратынын шешеді. Оның фильмдерге, кітаптарға және басқа да көркем өрнектерге сыни талдауы оқырмандарға жаңа көзқарас ұсынып, өнер әлемі туралы тереңірек ойлауға шақырады.Гленннің әсерлі жазбасы одан да асып түседімәдениет саласы мен ағымдағы істер. Экономикаға үлкен қызығушылықпен Гленн қаржы жүйелерінің ішкі жұмысына және әлеуметтік-экономикалық тенденцияларға тереңірек үңіледі. Оның мақалалары күрделі ұғымдарды сіңімді бөліктерге бөліп, оқырмандарға жаһандық экономикамызды қалыптастыратын күштерді шешуге мүмкіндік береді.Білімге деген кең тәбетімен Гленннің әр түрлі сараптамалық салалары оның блогын сан алуан тақырыптарға жан-жақты түсінік іздейтін кез келген адам үшін бір нүктеге айналдырады. Атақты адамдардың өмірін зерттеу, көне мифтердің құпиясын ашу немесе ғылымның күнделікті өмірімізге әсерін талдау болсын, Гленн Нортон адамзат тарихының, мәдениетінің және жетістіктерінің кең пейзажында сізге бағыт-бағдар беретін сүйікті жазушыңыз. .