जीन कोक्टो को जीवनी

 जीन कोक्टो को जीवनी

Glenn Norton

सामग्री तालिका

जीवनी • कलाको विजय

जीन मौरिस युजेन क्लेमेन्ट कोक्टोउ, एक उच्च-वर्गीय परिवारको तेस्रो छोरा, 5 जुलाई 1889 मा पेरिसको बाहिरी भागमा रहेको आवासीय क्षेत्र, मेसन-लाफिटमा जन्म भएको थियो। उसले ग्राफिक कलामा प्रारम्भिक सुरुवात गरेको छ, जसको लागि बच्चाले अचम्मको योग्यता देखाउँछ। साथै प्रारम्भिक बाल्यकालमा थिएटरको लागि बलियो आकर्षण विकास हुन्छ: बच्चाले आफ्ना आमाबाबुलाई साथ दिन नसक्ने अवस्थाबाट पीडित भयो जब, धेरै लामो तयारी पछि, उनले उनीहरूलाई नाटक वा संगीतमा भाग लिन बाहिर गएको देखे। यो आकर्षण यति बलियो छ कि उनको मनपर्ने मनोरञ्जन, खराब स्वास्थ्यको कारण घरमा बस्दा साना थिएटरहरू र अस्थाई सामग्रीको साथ घरपछाडि स्टेजहरू निर्माण गर्नु थियो।

यो पनि हेर्नुहोस्: जॉन वोन न्यूमैन को जीवनी

यो नरम र निष्क्रिय बाल्यकाल 1898 मा एक त्रासदीले विचलित भएको थियो: जीनका बुबा, जर्जेस कोक्टोउ आफ्नो स्टुडियोमा रगतको पोखरीमा हातमा बन्दुक लिएर मृत फेला परेका थिए। आत्महत्याको कारण भने खुल्न सकेको छैन । कोक्टोउले आफ्नो बुबालाई दमन गरिएको समलैंगिकताको शंका गर्छन्, केही जीवनीकारहरूले आर्थिक चिन्ताको कुरा गर्छन्। परिवार स्थायी रूपमा आफ्नो हजुरबुबा, एक शौकिया संगीतकारको दरबारमा शहरमा सरे, जसले नियमित रूपमा घरमा कन्सर्टहरू आयोजना गर्थे, जसमा कोक्टोउ उपस्थित हुन मन पराउँथे।

1900 विश्वव्यापी प्रदर्शनी को वर्ष हो, जहाँ बच्चाहरु द्वारा मोहित छ"Chevaliers de la Table ronde" मा गिलियड। यस क्षणदेखि जीन माराइसलाई निश्चित रूपमा कोक्टोउले आउने धेरै कामहरूको लागि प्रेरणाको स्रोतको रूपमा ग्रहण गरेको छ। उदाहरणका लागि, यो माराइस र इभोन्ने डे ब्रेका लागि थियो कि उनले 1938 मा "लेस पेरेन्ट्स टेरिबल्स" लेखेका थिए, जीन मारेसकी आमाबाट येभोनको चरित्रको लागि प्रेरणा लिएर। टुक्रा सोही वर्षको नोभेम्बरमा माउन्ट गरिएको थियो; सिटी काउन्सिलले तुरुन्तै प्रतिबन्ध लगाएको, त्यसपछि अर्को जनवरीमा असाधारण सफलताको साथ पुन: सुरु भयो।

नाजी पेशाले Cocteau को गतिविधिको लागि धेरै समस्याहरू खडा गर्यो: "La Machine à écrire", 1941 मा Théâtre des Arts मा सिर्जना गरियो, जसले सहयोगी आलोचकहरूबाट तत्काल प्रतिक्रिया देखायो। उही वर्ष, "अभिभावक भयानक" को पुनरुत्थान जर्मन सेन्सरशिप द्वारा प्रतिबन्धित छ। पेशाको समयमा कोक्टोउलाई केही प्रदर्शनकारीहरूले आक्रमण गरेका थिए किनभने उनले लापरवाहीपूर्वक नाजी झण्डाको अगाडि आफ्नो टोपी नलगाएको थियो। कोक्टो विरुद्ध अपमानजनक लेखका लेखक, "जे सुइस पार्टआउट" पत्रकार एलेन लाउब्रेउलाई थप्पड मारेको जीन माराइसको किस्सा ट्रफाउटले "डर्नियर मेट्रो" मा उठायो। 1942 मा, तथापि, उनी नाटकीय कला को लागी कन्जर्वेटरी को निर्णायक को लागी चुनिए।

रेचका आधिकारिक मूर्तिकार अर्नो ब्रेकरको प्रदर्शनीको अवसरमा, उनले कोमोडियाको लागि एउटा लेख लेखे, "सलुट ए ब्रेकर", जसमा उनले कामको प्रशंसा गरे।जर्मन कलाकार द्वारा। कलाकारहरू बीच एकताको यो कार्य तीव्र रूपमा निन्दा गरिएको थियो।

युद्धको अन्तिम वर्षहरूमा Cocteau ले आफूलाई सिनेम्याटोग्राफिक गतिविधिमा धेरै समर्पित गर्‍यो: उनले सर्ज डे पोलिग्नीको "Le Baron Fantôme" को लागि पटकथा लेखे, जुन फिल्ममा उनले पुरानो ब्यारनको भूमिका खेल्नेछन्। , मार्सेल कार्ने द्वारा "Juliette ou La Clef des songes" को लागि र सबैभन्दा माथि Jean Delannoy द्वारा "L'éternel retour" को लागि र रोबर्ट ब्रेसन द्वारा "Les Dames du Bois de Boulogne" को लागि।

सन् १९४४ मा उनले गेस्टापोद्वारा गिरफ्तार गरिएका म्याक्स जेकबको मुक्तिको लागि अन्य कलाकारहरूसँग मिलेर सक्रिय रूपमा काम गरे र मार्च ४ मा ड्रान्सी क्याम्पमा मृत्युदण्ड दिइयो। अर्को वर्ष, कोक्टोको कवितामा रोजर ल्यान्सको अध्ययन पियरे सेगर्सले "पोएट्स डी'औजोर्ड'हुई" श्रृंखलामा प्रकाशित गरेको थियो।

गम्भीर छाला रोगको बावजुद, उसले "बेले एट ला बेटे" को छायांकन पूरा गर्न प्रबन्ध गर्छ, जसले कान्समा 1946 मा लुइस डेलुक पुरस्कार प्राप्त गर्नेछ। एकै समयमा, लुसेन मा Marguerat प्रकाशन घर आफ्नो पूर्ण काम प्रकाशित गर्न थाले।

रोबर्टो रोसेलिनीको "ह्युमन भ्वाइस" निर्माणमा सहयोग गरेपछि, अन्ना म्याग्नानी, पियरे बिलोनको रुय ब्लास र एन्ड्रे ज्वोबाडाको नोसेस डे सेबल, र उनका अघिल्ला दुई नाटकहरूमा आधारित दुई चलचित्रहरू बनाएपछि, "एल 'Aigle à deux têtes" र "Les Parents terribles", 1948 मा यात्रामा निस्कन्छसंयुक्त राज्यमा जहाँ उसले ग्रेटा गार्बो र मार्लेन डिट्रिचलाई भेट्छ।

यो पनि हेर्नुहोस्: लुईस Capaldi को जीवनी

उहाँलाई फिर्ता पेरिस लैजाने विमानमा, उनले "Lettre aux Américains" लेखे जुन तुरुन्तै प्रकाशित हुनेछ। अर्को वर्ष उनी जीन मारेस र एडवर्ड डर्मिट, आफ्नो धर्मपुत्र छोरासँग मध्य पूर्वको भ्रमणको लागि फेरि गए।

अगस्ट 1949 मा उनले Biarritz मा Cursed Film Festival आयोजना गरे र "Orphée" फिल्म गर्न थाले; फिल्म अर्को वर्ष रिलिज हुनेछ, एकै समयमा Jean-Pierre Melville को फिल्म "Enfants terribles" मा आधारित छ, र भेनिस फिल्म फेस्टिभलमा अन्तर्राष्ट्रिय जूरी पुरस्कार प्राप्त गर्नेछ।

1951 मा, François Mauriac ले एउटा घोटाला निम्त्यायो र त्यसपछि सुधारिएको जर्मनीमा सेट गरिएको नाटक "ब्याचस" को प्रदर्शनको अवसरमा लामो विवाद भयो, जसमा पत्रकारका अनुसार ईसाई धर्मको उपहास हुने थियो। जनवरी 1952 मा, कोक्टोको चित्रमय कार्यको पहिलो प्रदर्शनी मोनाकोमा आयोजना गरिएको थियो, जुन पेरिसमा 1955 मा दोहोर्याइएको थियो।

लेखक ग्रीस र स्पेनको यात्रा गर्दै, लगातार दुई वर्ष (1953 र 1954) कान्स फिल्म फेस्टिभलको निर्णायक मण्डलको अध्यक्षता गर्दै, दुई काव्यात्मक कार्यहरू प्रकाशित गर्छन्: "ला कोरिडा डु लेर माई", द्वारा प्रेरित स्पेनको उनको दोस्रो यात्रा, र "क्लेयर-अब्स्कुर"। 1954 मा उहाँ एक बरु गम्भीर हृदयघात द्वारा कब्जा गरिएको थियो।

सन् १९५५ देखि, धेरै महत्त्वपूर्ण सांस्कृतिक संस्थानहरूबाट आधिकारिक मान्यताको वर्षा भयो:Académie Royale de Langue e Littérature Française de Belgique र Académie Française को निर्वाचित सदस्य, अक्सफोर्ड विश्वविद्यालयमा डाक्टर सम्मानित कारण, नेशनल इन्स्टिच्युट अफ आर्ट्स एण्ड लेटर अफ न्यूयोर्कको मानद सदस्य। 1957 मा उनी अझै पनि कान्स जूरीको मानद अध्यक्ष थिए।

यी वर्षहरूमा उनले आफूलाई प्लास्टिक कलामा जोशका साथ समर्पित गरे: उनले Villefranche मा Saint-Pierre को चैपल फ्रेस्को बनाए, मेन्टोनको टाउन हलको वेडिंग हल सजाउनुभयो, सिरेमिकको सजावटको साथ प्रयोग गर्नुभयो। 1958 मा पेरिसमा सफलतापूर्वक प्रदर्शन गरियो। 1959 मा उनले "काहियर्स डु सिनेमा" का युवा निर्देशकहरूको पहिलो कामलाई उत्साहपूर्ण प्रशंसाका साथ स्वागत गरे, सबैभन्दा माथि फ्रान्कोइस ट्रुफाउटको "लेस 400 कुप्स", जसको लागि उनले आफ्नो अन्तिम फिल्मको शूटिंग सुरु गर्न सके। , "Le Testament d'Orphée"।

हेमोप्टिसिसले उनलाई कविता लेख्न जारी राख्न र मिलि-ला फोरेटको सेन्ट-ब्लेस-डेस सिम्पल्सको चैपल, जहाँ उनी सरे, र नोट्रेको चर्चको भर्जिनको चैपल सजाउनबाट रोकेन। - लन्डनमा डेम-डे-फ्रान्स। अर्को वर्ष उनी अरागोनका कविहरूको राजकुमार चुनिए। 1961 मा उहाँ सम्मान को सेना को एक नाइट बनाइयो। उनले जीन डेलानोय द्वारा "ला प्रिन्सेसे डे क्लीभ्स" को लागि संवादहरू लेख्छन्।

22 अप्रिल, 1963 मा, उनलाई नयाँ हृदयघात भयो। ११ अक्टोबरमा, मिलीको निको हुने क्रममा, जीन कोक्टोउको शान्तिपूर्ण मृत्यु भयो।

उनको सुगन्धित शरीरमा सुरक्षित छमिलि आफैले सजाएको चैपलमा।

Loïe Fuller द्वारा प्रदर्शन। तर यो पेटिट कन्डोर्सेटमा स्कूलमा प्रवेशको वर्ष पनि हो; एक बरु दुखी अवधि सुरु हुन्छ, स्कूल संस्था संग एक अशांति सम्बन्ध र एक सहपाठी को दुखद मृत्यु द्वारा गाह्रो बनाइयो। यो यस अवधिमा थियो कि कोक्टोको व्यक्तिगत पौराणिक कथाको भविष्यको आधारशिलाहरू मध्ये एकको जन्म भएको थियो: कमरेड डार्गेलोस, खतरनाक सौन्दर्यको मूर्त रूप, पाठको अन्तरालमा Cité Monthiers मा स्नोबल झगडाको पूर्ण नायक; चरित्र र परिस्थितिहरू जुन कविताहरूमा दोहोरिन्छन्, "लिभर ब्ल्याङ्क", "ओपियम" र "लेस एन्फन्ट्स टेरिबल्स" मा, "साङ्ग डन पोएट" मा।

यो स्पष्ट छैन किन, इस्टर 1904 मा, Cocteau लाई कन्डोर्सेटबाट निष्कासित गरियो। उसले M. Dietz को निजी पाठ्यक्रमहरू पछ्याउन थाल्छ (जो "Grand écart" को M. Berlin बन्नेछ), त्यसपछि निजी पाठ्यक्रमहरूमा फर्कन थोरै सफलताको साथ Fénelon हाई स्कूलमा पढ्छ। यस अवधिमा उसले केही साथीहरूसँग एल्डोराडोमा नियमितहरूको समूह बनाउँछ, जहाँ ऊ जोशका साथ मिस्टिनगुएटको कार्यक्रमहरूमा भाग लिन्छ। कविता पनि लेख्न थाल्छन् । अन्तिम परीक्षामा धेरै पटक असफल भएपछि, 1906 मा उहाँले मार्सिल्समा एक रहस्यमय भाग्ने आयोजन गर्नुभयो। अर्को वर्ष उनले निश्चित रूपमा स्नातक नगरी आफ्नो पढाइ त्यागे, त्यसपछि कविको रूपमा आफ्नो भविष्यमा विश्वस्त थिए।

स्कूल प्रतिबद्धताहरूबाट मुक्त, Cocteau आफूलाई भित्र फ्याँक्छराजधानीको सांसारिक र कलात्मक झगडा, उनको अभिनेता मित्र एडुआर्ड डे म्याक्सको नेतृत्वमा: यो मित्रता र यसको नतिजाले कविकी आमा ममे युजेनीलाई चिन्ताको धेरै कारण दिनेछ। कन्जर्भेटरीका विद्यार्थी क्रिस्टियन म्यानसिनीसँगको सम्बन्ध र लागूऔषधसँगको पहिलो अनुभव यही अवधिको हो। अप्रिल ४, १९०८ मा फेमिना थिएटरमा मेटिनी आयोजना गर्ने एडुअर्ड डे म्याक्सले नै युवा कविका कविताहरू सुनाए। यो कार्यक्रम लरेन्ट टेलहाडेको सम्मेलनले अघि सारेको छ। यस क्षणदेखि, कोक्टेउलाई त्यस समयको सांस्कृतिक र सांसारिक वातावरणमा पूर्ण रूपमा परिचित गराइयो: उसले प्रायः प्रोस्ट, क्याटुले मेन्डेस, लुसिएन डाउडेट, जुल्स लेमाइट्रे, रेनाल्डो हान, मौरिस रोस्ट्यान्ड, र अन्ना डे नोएल्ससँग आफ्नो अस्थिर सम्बन्ध सुरु गरे।

उही वर्ष, आफ्नी आमासँग भेनिसको यात्राको क्रममा, कोक्टोउ एक साथीको अचानक आत्महत्याबाट स्तब्ध भए, जसले सलुट चर्चको पाइलामा मन्दिरमा आफैलाई गोली हाने।

1909 र 1912 को बीचमा तीन काव्यात्मक सिलगहरू छापिएका थिए, जसलाई लेखकले पछि अस्वीकार गर्नेछन्: "ला लाम्पे डी'अलादिन", "ले प्रिन्स फ्रिभोल", "ला डान्से डे सोफोकल"। रोस्ट्यान्डसँग मिलेर, उनले लक्जरी पत्रिका "शेहेराजादे" को सह-निर्देशन गर्छन्। उहाँ फ्रान्कोइस मौरियाक, चित्रकार ज्याक-एमिल ब्लान्चे, साचा गित्रीलाई चिन्नुहुन्छ। मिसिया सर्टले उनको प्रबन्धक सर्गेज डायघिलेभसँग परिचय गराएब्याले रस्स, जसले उनलाई निजिन्स्की र स्ट्राभिन्स्कीसँग परिचय गराएको थियो। यस समूहसँग एक कलात्मक सहयोग सुरु हुन्छ जुन फलदायी साबित हुनेछ, र जसको पहिलो फल हो Le Dieu bleu, 1912 मा सिर्जना गरिएको, एक ब्याले जसको लागि Diaghilev ले एक वर्ष अघि Cocteau लाई विषयको मस्यौदा सुम्पेको थियो। साथै 1912 मा, Henri Ghéon को एक लेख Nouvelle Revue Française मा देखा पर्दछ जसले "La Danse de Sophocle" को कडा आलोचना गर्दछ।

1913 प्रकाशको वर्ष हो: कोक्टो स्ट्राभिन्स्कीको ब्याले, "ले सेक्रे डु प्रिन्टेम्प्स" र त्यसपछि हुने घोटालाबाट छक्क परेको छ। मे २९ मा मञ्चन गरिएको ब्यालेट्स रस्स शो उहाँलाई नयाँ कलात्मक भावनाको अवतारको रूपमा देखा पर्‍यो र त्यस अवसरमा उनले कलाकारको विकासमा जनताको भूमिकाको महत्त्व बुझे। थिएटर छोडेर, Diaghilev र Stravinsky नयाँ शो "डेभिड" को विचार संग आए, जो पछि "परेड" हुनेछ।

स्ट्राभिन्स्कीसँगको उनको परिचयले प्रस्ताव गरेको नयाँ उत्तेजनालाई पछ्याउँदै, कोक्टोउले आफ्नो उत्पादनमा एउटा टर्निङ प्वाइन्टबाट गुज्र्यो: 1914 को उपन्यास "ले पोटोमाक" संग, नयाँ मौलिक काव्यात्मक चरण सुरु हुन्छ, जो को स्वरबाट धेरै टाढा छ। पहिलो संग्रह। युद्धको प्रकोपले Reims मा Cocteau ले घाइतेहरूलाई ढुवानी गर्न एम्बुलेन्स चलाइरहेको देख्छ। अर्को वर्ष उनी समुद्री राइफलमैनहरूसँग निउपोर्टमा हुनेछन्: उसले दुबै अनुभवहरू मध्ये एक विश्वासी भेट्टाउनेछ।उपन्यास "Thomas l'imposteur" मा स्थानान्तरण। सन् १९१४ मा उनले पल इरिबेसँग मिलेर "ले मोट" नामक पत्रिकाको स्थापना गरे। उसले भ्यालेन्टाइन ग्रसलाई भेट्छ, जसले उसलाई ब्राक, डेरेन र साटीसँग परिचय गराउनेछ।

युद्धको क्रममा उसले रोलान्ड ग्यारोससँग मित्रता राख्छ, जसले उसलाई उड्डयनमा प्रारम्भ गर्दछ: वायुको बप्तिस्मा निश्चित महत्वको पहिलो काव्यात्मक कार्यको आधार हुनेछ: "ले क्याप डे बोन-एस्पेरेन्स", जसको उनले विभिन्न सार्वजनिक पठनहरू आयोजना गर्नेछ जसले उहाँलाई केही सफलता ल्याउँछ।

सन् १९१६ मा उनलाई विदेश मन्त्रालयको प्रचार सेवामा पेरिसमा सरुवा गरियो। उसले मोन्टपार्नासे वातावरणमा बारम्बार जान थाल्छ: उसले अपोलिनेर, मोडिग्लियानी, म्याक्स जेकब, पियरे रेभर्डी, आन्द्रे साल्मन, ब्लेज सेन्डरहरू (जससँग उसले एउटा प्रकाशन घर भेट्टाउनेछ), तर सबै भन्दा माथि पाब्लो पिकासोलाई चिन्छ। परेड साहसिक कार्यमा संलग्न हुने चित्रकारको नक्कल गर्ने चरम भक्ति र चाहनाले बनेको पछिल्लोसँग एक धेरै बलियो र स्थायी बन्धन जन्मिनेछ।

रोमको यात्रा पछि, जसमा कोक्टाउले डियाघिलेभ र पिकासोलाई कार्यक्रमको तयारीमा सामेल गरे, 18 मे 1917 मा च्याटेलेटमा परेड मञ्चन गरिएको थियो: एरिक साटी द्वारा संगीत, पिकासो द्वारा सेट र पोशाक, लियोनाइड मासाइन द्वारा कोरियोग्राफी ब्याले रस्स को। यो घोटाला पहिले नै पहिलो प्रदर्शनबाट बाहिर आएको छ: जनता उग्र समर्थकहरू र निर्दयी विरोधकर्ताहरू बीच विभाजित छ, जसले यसको महत्त्व बुझ्न सकेनन्। esprit nouveau को अभिव्यक्ति, जसको लागि Apollinaire शब्द "surrealisme" बनायो।

यद्यपि, Cocteau यस अनुभवबाट आंशिक रूपमा निराश हुनेछन्, किनभने उहाँलाई चार वर्षको शोको विस्तारमा वास्तवमा खेलेको सिर्जनाकर्ता र संयोजकको भूमिकाको लागि मान्यता दिइने छैन।

सन् १९१८ मा उनले "Le Coq et l'Arlequin" प्रकाशित गरे, एक आलोचनात्मक निबन्ध जसमा पिकासो र साटीको प्रशंसा गरिएको छ: यो पाठलाई "समूहको छवटा" द्वारा घोषणापत्रको रूपमा लिनेछ। उसले Cocteau मा एक उत्कट प्रशंसक र एक विवेकी आलोचक पाउनुहुनेछ।

यी वर्षहरूमा उनी युवा कवि जीन ले रोयसँग बन्धनमा बाँधिए, जसको केही महिनापछि अगाडि नै मृत्यु भयो। तर सबैभन्दा महत्त्वपूर्ण बन्धन त्यो पन्ध्र वर्षीय रेमन्ड रेडिगेटसँग हो, जसलाई म्याक्स जेकबले 1919 मा उहाँसँग परिचय गराए। Cocteau र Radiguet बीच तुरुन्तै गहिरो मित्रताको जन्म भयो, जुन Cocteau को मानव र कलात्मक विकासको लागि आधारभूत हुनु थियो। उमेर र कुख्यातताको भिन्नताको बाबजुद, Radiguet यी वर्षहरूमा Cocteau को शिक्षक हुनेछन्: उसले उसलाई ती वर्षहरूको avant-gardes को प्रयोगात्मक किण्वनहरूबाट सकेसम्म टाढा क्लासिकवादको आदर्श अनुसरण गर्न सिकाउनेछ, र जसको विशेषता हुनेछ। Cocteau को काम आउँदैछ। 1919 डाडा एन्थोलोजीसँग उनको सहयोगको वर्ष पनि थियो, अतियथार्थवादी वातावरण र विशेष गरी ब्रेटनसँगको गलतफहमीका कारण अल्पकालीन सहयोग। जुन र सेप्टेम्बर बीच"Nouvelle Revue Française" र "Mercure de France" को पृष्ठहरूमा क्रमशः André Gide र Jacques Marnold बाट दुई आक्रमणहरू प्राप्त गर्दछ, जसले लेखकलाई अक्षमता र साहित्यिक चोरीको आरोप लगाउँदै "Le Coq et l'Arlequin" को कठोर आलोचना गर्दछ। Cocteau ले आरोपहरूको जवाफ समान रूपमा विषमतापूर्वक दिए।

एकै समयमा उनलाई "पेरिस-मिडी" अखबारको लागि स्तम्भ सुम्पिएको थियो।

पछिका वर्षहरू शान्त र धेरै फलदायी थिए। 1920 र 1921 को बीचमा Cocteau द्वारा दुईवटा ब्यालेहरू छवटा समूहका सदस्यहरूद्वारा संगीतमा मञ्चन गरिएको थियो: "Le Boeuf sur le toit" र "Les Mariés de la Tour Eiffel", दुबै केही सफलताका साथ। दक्षिणी तटमा बिदाको समयमा, "Diable au corps" को मस्यौदा संग जुध्न Radiguet को कम्पनी मा, Cocteau धेरै लेख्छन्: कविताहरु जुन "Vocabulaire" र "Plain-chant" मा प्रवाहित हुनेछ, संग्रह जसमा थिएटरको लागि Radiguet, Antigone र OEdipe-Roi को शास्त्रीय प्रभाव, उपन्यास "Thomas l'imposteur" र "Le Grand écart", र निबन्ध "Le Secret professionnel"। तर यो चरण अचानक 1923 मा Radiguet को अचानक मृत्यु, टाइफाइड को शिकार धेरै ढिलो उपचार द्वारा अवरुद्ध भयो। उसको साथीको हानिले कोक्टेउलाई पीडादायी अवस्थामा छोड्नेछ, जसले उसलाई अफिममा सान्त्वना खोज्ने साथी लुइस लालोयको सल्लाह स्वीकार गर्न नेतृत्व गर्नेछ।

जर्जेस ओरिकले उनलाई ज्याकसँग परिचय गराएMaritain, जसले Cocteau लाई धर्ममा जान मनाउनेछ। एक रहस्यमय अवधि सुरु हुन्छ, मारिटेन पतिहरू र तिनीहरूको डिनरमा आमन्त्रित धार्मिकहरूसँग कुराकानीबाट बनेको; यी वार्तालापहरूको नतिजा पहिलो अफिम डिटोक्सिफिकेशन उपचार र क्रिश्चियन संस्कारहरूमा अल्पकालीन दृष्टिकोण हुनेछ। 1925 मा Cocteau को स्वर्गदूत Heurtebise को प्रकटीकरण थियो, उनको काम मा एक मुख्य पात्र, र उनको नाम बोकेको कविता लेखे।

डिटोक्सिफिकेशनबाट निको हुने क्रममा, चित्रकार क्रिस्चियन बेरार्डको कम्पनीमा भिलेफ्रान्चेमा, उनले "ओर्फी" लेखे, जुन अर्को वर्ष पिटोफ्सद्वारा माउन्ट गरिनेछ। त्यसपछि उसले धर्मलाई भन्दा अफिमलाई प्राथमिकता दिँदै मरिटेनसँग अचानक सम्बन्ध तोड्यो। "OEdipus Rex" को पाठ लेख्छ, स्ट्राभिन्स्कीज द्वारा संगीतमा सेट गरिएको एक भाषण।

अतिवास्तववादीहरूसँगको झगडा झन् बिग्रियो: फिलिप सोपोल्टले कोक्टोको सार्वजनिक अपमानको साँझहरू आयोजना गर्न, वा कविकी आमालाई आफ्नो छोराको मृत्युको घोषणा गर्दै राती टेलिफोन गर्नसम्म पुगे। क्रिसमसको दिनमा उसले जीन डेसबोर्डेसलाई भेट्छ, एक युवा लेखक जससँग उसले राडिगुएटसँग स्थापित गरेको सम्बन्धलाई पुन: निर्माण गर्ने प्रयास गर्नेछ। वास्तवमा, 1928 मा "J'adore" देखा पर्‍यो, Cocteau द्वारा प्रस्तावना सहित Desbordes द्वारा उपन्यास। J'adore को प्रकाशनले उनलाई क्याथोलिक माइलियुबाट रिसको हिमस्खलन कमायो।

बीसको अन्त्य एक होनयाँ हाइपरउत्पादक चरण, बारम्बार डिटोक्सिफिकेशन अस्पतालमा भर्नाहरूबाट अव्यवस्थित: "ओपेरा" का कविताहरू, उपन्यासहरू "ले लिभर ब्लाङ्क" र "लेस एन्फन्ट्स टेरिबल्स", मोनोलोग "ला भोइक्स ह्युमेन" (जसको प्रतिनिधित्व पल एलुवार्डले भारी विचलित गर्नेछ)। , "अफिम" र पहिलो फिल्म, "Le Sang d'un poète"।

जार अलेक्ज्याण्डर III को नातिनी राजकुमारी नथाली पालेसँगको सम्बन्ध सन् १९३२ को हो; राजकुमारीले Cocteau को कारण गर्भावस्था को अन्त्य पनि गरिन्। बाँकीको लागि, 1930 को दशकको पहिलो आधामा कोक्टेउ थिएटर ("Le Fantôme de Marseille", "La machine infernale", "L'Ecole des veuves") को लागि लेखनमा व्यस्त र उहाँका कार्यक्रमहरूको रचनाहरू पछ्याउन व्यस्त देखियो। सन् १९३६ को वसन्तमा उनी आफ्नो नयाँ साथी मार्सेल खिलसँग अस्सी दिनमा संसार घुम्न गए। बाटोमा उसले चार्ली च्याप्लिन र पाउलेट गोडार्डलाई जहाजमा भेट्छ: निर्देशकसँग एक निष्कपट मित्रताको जन्म हुनेछ। यो यात्राको डायरी "सोम प्रिमियर यात्रा" शीर्षकमा प्रकाशित हुनेछ।

अर्को वर्ष, "OEdipe-Roi" मा भूमिकाहरूको वितरणको लागि अडिसनको क्रममा जुन थिएटर एन्टोइनमा सम्पादन गर्न लागिएको थियो, Cocteau एक युवा अभिनेता: Jean Marais द्वारा प्रहार भयो। थाहा छ, दुई बीच एक गहिरो सम्बन्ध उत्पन्न हुनेछ जुन कविको मृत्यु सम्म रहनेछ। Marais Oedipe-Roi मा कोरस को भूमिका खेल्नेछ र तुरुन्तै पछि

Glenn Norton

ग्लेन नोर्टन एक अनुभवी लेखक र जीवनी, सेलिब्रेटीहरू, कला, सिनेमा, अर्थशास्त्र, साहित्य, फेसन, संगीत, राजनीति, धर्म, विज्ञान, खेलकुद, इतिहास, टेलिभिजन, प्रसिद्ध व्यक्तिहरू, मिथकहरू, र ताराहरूसँग सम्बन्धित सबै चीजहरूको भावुक पारखी हुन्। । चासोहरूको एक्लेक्टिक दायरा र एक अतृप्त जिज्ञासाको साथ, ग्लेनले आफ्नो ज्ञान र अन्तरदृष्टि व्यापक दर्शकहरूसँग साझा गर्न आफ्नो लेखन यात्रा सुरु गरे।पत्रकारिता र सञ्चारको अध्ययन गरिसकेपछि, ग्लेनले विवरणका लागि गहिरो नजर र मनमोहक कथा कथनको लागि सीप विकास गरे। उनको लेखन शैली यसको जानकारीमूलक तर आकर्षक स्वरको लागि परिचित छ, प्रभावशाली व्यक्तित्वहरूको जीवनलाई सहजै जीवनमा ल्याउने र विभिन्न चाखलाग्दो विषयहरूको गहिराइमा खोज्ने। आफ्ना राम्ररी अनुसन्धान गरिएका लेखहरू मार्फत, ग्लेनले पाठकहरूलाई मनोरञ्जन, शिक्षा र मानव उपलब्धि र सांस्कृतिक घटनाहरूको समृद्ध टेपेस्ट्री अन्वेषण गर्न प्रेरित गर्ने लक्ष्य राखेका छन्।एक स्व-घोषित सिनेफाइल र साहित्य उत्साही को रूप मा, ग्लेन संग समाज मा कला को प्रभाव को विश्लेषण र सन्दर्भ को लागी एक असामान्य क्षमता छ। उहाँले रचनात्मकता, राजनीति र सामाजिक मानदण्डहरू बीचको अन्तरक्रियाको अन्वेषण गर्नुहुन्छ, यी तत्वहरूले हाम्रो सामूहिक चेतनालाई कसरी आकार दिन्छन् भन्ने कुराको व्याख्या गर्दै। फिल्महरू, पुस्तकहरू, र अन्य कलात्मक अभिव्यक्तिहरूको उनको आलोचनात्मक विश्लेषणले पाठकहरूलाई नयाँ परिप्रेक्ष्य प्रदान गर्दछ र उनीहरूलाई कलाको संसारको बारेमा गहिरो सोच्न आमन्त्रित गर्दछ।ग्लेनको मनमोहक लेखन यसभन्दा बाहिर फैलिएको छसंस्कृति र वर्तमान मामिलाहरूको क्षेत्र। अर्थशास्त्रमा गहिरो चासोका साथ, ग्लेनले वित्तीय प्रणाली र सामाजिक-आर्थिक प्रवृतिहरूको भित्री कार्यहरू खोज्छन्। उहाँका लेखहरूले जटिल अवधारणाहरूलाई पचाउन सकिने टुक्राहरूमा विभाजन गर्दछ, पाठकहरूलाई हाम्रो विश्वव्यापी अर्थतन्त्रलाई आकार दिने शक्तिहरू बुझ्नको लागि सशक्त बनाउँछ।ज्ञानको लागि व्यापक भूखको साथ, ग्लेनको विशेषज्ञताका विविध क्षेत्रहरूले उनको ब्लगलाई असंख्य विषयहरूमा राम्ररी अन्तर्दृष्टि खोज्ने जो कोहीको लागि एक-स्टप गन्तव्य बनाउँछ। चाहे यो प्रतिष्ठित सेलिब्रेटीहरूको जीवनको अन्वेषण हो, पुरातन मिथकहरूको रहस्य खोल्ने हो, वा हाम्रो दैनिक जीवनमा विज्ञानको प्रभावलाई विच्छेद गर्ने हो, ग्लेन नोर्टन तपाईंको जाने लेखक हुन्, जसले तपाईंलाई मानव इतिहास, संस्कृति र उपलब्धिको विशाल परिदृश्यमा मार्गदर्शन गर्दछ। ।