传记--艺术的胜利

让-莫里斯-尤金-克莱门特-科克托（Jean Maurice Eugène Clément Cocteau）是一个上层中产阶级家庭的第三个孩子，1889年7月5日出生在巴黎郊区的拉菲特（Maisons-Laffitte）住宅区。 他在很小的时候就开始学习平面艺术，在这方面表现出惊人的天赋。 同样在幼年时期，他对戏剧产生了强烈的吸引力：这个孩子因无法陪伴在父母身边而感到痛苦。这种吸引力是如此强烈，以至于在他因健康状况不佳而呆在家里的日子里，他最喜欢的消遣就是在后院用临时材料搭建小剧院和舞台。

1898年，一场悲剧打破了这一柔软而闲适的童年：乔治-科克托，也就是让的父亲，被发现死在书房里，手里拿着一把枪，倒在血泊中。 自杀的动机仍然不明；科克托怀疑他的父亲有压抑的同性恋倾向，一些传记作家则认为是经济上的担忧。 一家人在1898年永久地搬到城市。他的祖父是一位业余音乐家，经常在家里组织音乐会，科克托喜欢参加这些音乐会。

1900年是世界博览会的一年，孩子被洛伊-富勒的表演所吸引。 但也是在这一年，他进入了小孔多塞学校；一个相当不愉快的时期开始了，与学校机构的动荡关系和一个同学的悲惨死亡使他的生活变得艰难。 正是在这一时期，《中国》的未来基石之一科克托的个人神话：达格罗同志，危险的美的化身，课间在月城打雪仗的绝对主角；在诗中反复出现的人物和情节，在《白皮书》中，在《鸦片》和《可怕的孩子》中，在《一个人的生命》中。

不清楚为什么在1904年复活节，科克托被孔多塞开除了。 他开始跟随迪茨先生（他后来成为 "大宪章 "的柏林先生）的私人课程，然后在费内隆中学学习，但没有什么成效，然后又回到私人课程。 在这期间，他和一些同伴组成了一个埃尔多拉多的居民团体，在那里他热情地参加了以下表演他也开始写诗。 在几次中学毕业会考失败后，他于1906年组织了一次神秘的逃亡到马赛。 第二年，他没有毕业就放弃了学业，甚至在当时就对自己作为诗人的未来充满信心。

摆脱了学校的束缚，科克托在他的演员朋友爱德华-德-马克思的引导下，投身于首都的社会和艺术领域：这种友谊及其后果让诗人的母亲尤金妮夫人不无担忧。 他与音乐学院的学生克里斯蒂安-曼奇尼的关系以及他第一次接触麻醉品的经历都来自这个时期。1908年4月4日，爱德华-德-马克思本人在费米纳剧院组织了一场日场演出，由不同的演员朗诵这位年轻诗人的诗作。 演出前，洛朗-泰尔哈德作了讲座。 从此，科克托完全进入了当时的文化和社会环境：他经常去普鲁斯特、卡图尔-门德斯、吕西安-多德、朱尔斯-勒梅特、雷纳尔多哈恩，莫里斯-罗斯坦，并开始了他与安娜-德-诺伊尔的坎坷关系。

同年，科克托在与母亲去威尼斯旅行时，被一个朋友的突然自杀所震惊，他在萨尔特教堂的台阶上向太阳穴开枪自杀。

在1909年至1912年期间，印制了三本诗集，作者后来不承认这些诗集："La Lampe d'Aladin"、"Le Prince frivole"、"La Danse de Sophocle"。 他与罗斯特共同导演了一本豪华杂志 "Schéhérazade"。 他认识了弗朗索瓦-莫里亚克、画家雅克-埃米尔-布朗什、萨沙-吉特里。 米西亚-塞尔特把他介绍给俄罗斯芭蕾舞团的总裁谢尔盖-迪亚格列夫，后者把他介绍给与这个团体开始的艺术合作将被证明是富有成效的，其第一个成果是1912年实现的Le Dieu bleu，这是迪亚吉列夫在一年前委托科克托撰写主题的芭蕾舞剧。 同样在1912年，亨利-盖昂的一篇文章出现在《法国新评论》中，严厉批评了《索福克尔的舞蹈》。

1913年是启示的一年：科克托被斯特拉文斯基的芭蕾舞剧《春之祭》和随后的丑闻震惊了。 5月29日上演的俄罗斯芭蕾舞团的演出，在他看来是新艺术精神的体现，在那个场合，他明白了观众在艺术家的演变中的重要作用。 离开剧院时，与迪亚吉列夫和斯特拉文斯基提出了一个新节目 "大卫 "的想法，这就是后来的 "游行"。

由于与斯特拉文斯基的相识带来了新的刺激，科克托的创作出现了转机：随着1914年小说《Le Potomak》的出版，他开始了一个新的、原创的诗歌阶段，与他早期作品集的色调大相径庭。 战争爆发后，科克托在兰斯忙于驾驶救护车运送伤员。 第二年他在尼乌波尔与海军步枪手：这两段经历在小说《Thomas l'imposteur》中得到了忠实的再现。 1914年，他与保罗-伊里伯一起创办了《Le Mot》杂志。 他遇到了瓦伦丁-格罗斯，后者将他介绍给了布拉克、德兰和萨蒂。

战争期间，他结识了罗兰-加洛斯，后者让他开始接触航空：他在空中的洗礼将成为他第一部具有一定重要性的诗歌作品的基础：《幸福帽》，他组织了几次公开朗诵，为他赢得了不健全的成功。

1916年，他被调到巴黎，在外交部宣传处工作。 他开始频繁出入蒙巴纳斯环境：他认识了阿波利奈尔、莫迪里阿尼、马克斯-雅各布、皮埃尔-雷维迪、安德烈-萨尔蒙、布莱斯-坎德拉尔（与他一起创办了一家出版社），但最重要的是巴勃罗-毕加索。 与后者建立了非常牢固和持久的联系，由一种极端虔诚和愿意的态度构成。模仿画家，他将参与到帕拉德的冒险中。

在罗马，科克托与迪亚吉列夫和毕加索一起对演出进行了微调，之后，《游行》于1917年5月18日在夏特莱上演：埃里克-萨蒂的音乐，毕加索的布景和服装，俄罗斯芭蕾舞团的莱奥尼德-马辛的编舞。 丑闻从第一场演出就开始了：观众分为热情的支持者和无情的反对者，他们没有能够把握住这种表现的重要性。 新精神 阿波利奈尔为其创造了 "Surréalisme "一词。

然而，科克托对这一经历感到有些失望，因为他作为创作者和协调者的角色没有得到认可，而他在该剧四年的发展过程中实际上发挥了这一作用。

1918年，他发表了 "Le Coq et l'Arlequin"，这是一篇赞扬毕加索和萨蒂的批评文章：这篇文章将被 "六人小组 "视为宣言，他们将在科克托身上找到一个热情的崇拜者和一个精明的批评家。

在这些年里，他与年轻的诗人让-勒罗伊建立了联系，勒罗伊几个月后死在了前线。 但最重要的联系是与当时15岁的雷蒙德-拉迪盖的联系，1919年由马克斯-雅各布介绍给他。 科克托和拉迪盖之间立即建立了深厚的友谊，这对科克托的人性和艺术发展至关重要。 尽管年龄和名气不同，拉迪盖他将是科克托这些年的老师：他将教他遵循古典主义的理想，尽可能远离那些年先锋派的实验性发酵，这将是科克托未来作品的特点。1919年也是他合作出版《达达选集》的一年，由于与超现实主义环境的误解，这是一次短暂的合作，并与布勒东在在6月和9月之间，他收到了安德烈-纪德和雅克-马诺德的两次攻击，分别在《法兰西新报》和《法兰西信使报》的版面上，他们严厉地批评了《Le Coq et l'Arlequin》，指责作者无能和剽窃。 科克托以同样激烈的方式回应了这些指责。

同时，他还获得了 "巴黎-米迪 "报纸的专栏。

接下来的几年相当平静，但也非常富有成效。 1920年至1921年期间，科克托为六人小组成员的音乐创作的两部芭蕾舞剧上演：《脚上的牛》和《埃菲尔铁塔的新娘》，都取得了一定的成功。 在南海岸度假时，科克托在正在创作《尸体上的恶魔》的拉迪盖的陪同下，写到但这一阶段在1923年被拉迪盖的突然死亡所打断，他是斑疹伤寒的受害者，而斑疹伤寒的治疗方法过于简单。朋友的离去让科克托陷入了痛苦的境地，促使他听从朋友路易-拉罗伊的建议，在鸦片中寻求安慰。

乔治-奥里奇把他介绍给雅克-马里坦，后者劝说科克托接近宗教。 一个神秘的时期开始了，由与马里坦夫妇的谈话和应邀参加他们晚餐的宗教人士组成；这些谈话的后果是最初从鸦片中解毒，并短暂地接近基督教圣礼。 1925年，科克托得到一个启示他的作品中的一个关键人物--天使赫特比斯，并写下了以他名字命名的诗歌。

在戒毒后的疗养期间，他在画家克里斯蒂安-贝拉尔（Christian Bérard）的陪伴下，写下了《奥菲》（Orphée），这本书将在第二年由皮托埃夫编辑。 然后他突然与马里坦决裂，宁愿选择鸦片也不愿选择宗教。 他写下了《俄狄浦斯王》的文本，这是一部由斯特拉文斯基谱写的清唱剧。

与超现实主义者的冲突不断升级：菲利普-苏波（Philippe Soupault）甚至组织了公开诋毁科克托的晚会，甚至在晚上给诗人的母亲打电话，宣布她儿子的死亡。 在圣诞节，他遇到了让-德波德（Jean Desbordes），一个年轻的作家，他试图与他重建与拉迪盖特建立的关系。 1928年J'adore》是Desbordes的小说，科克托为其作了序，该书的出版使他受到了天主教界的指责。

20世纪20年代末是一个新的超生产阶段，不受频繁的戒毒住院的困扰：《歌剧》的诗歌，小说《Le Livre blanc》和《Les Enfants terribles》，独白《La Voix humaine》（其表演将受到保罗-艾吕雅的严重干扰），《鸦片》以及第一部电影《Le Sang d'un poète》。

他与沙皇亚历山大三世的侄女Nathalie Paley公主的关系可以追溯到1932年；这位公主甚至会结束科克托造成的怀孕。 至于其他方面，在1930年代的前半段，科克托忙于为剧院写作（《马赛的幻想》、《地狱机器》、《L'Ecole des veuves》）和跟进其剧本的实现。1936年春天，他与新伙伴马塞尔-基尔（Marcel Khill）一起开始了为期80天的环球旅行。 一路上，他在船上遇到了查理-卓别林和波莱特-戈达德：与电影制片人建立了真诚的友谊。 这次旅行的日记将以《我的第一段航程》为题出版。

第二年，在安托万剧院上演的《爱迪普-罗伊》的角色分配试镜中，科克托被一位年轻的演员迷住了：让-马莱。 众所周知，两人之间产生了深厚的感情，一直持续到诗人去世。 马莱将在《爱迪普-罗伊》中扮演合唱团的角色，不久又在《餐桌骑士》中扮演加拉德。从这一刻起，让-马莱被科克托确定为今后许多作品的灵感来源。 例如，他在1938年为马莱和伊冯娜-德-布雷写了《可怕的父母》，从让-马莱的母亲那里获得了对伊冯娜这个角色的灵感。 该剧于同年11月上演；几乎立即被市议会禁止，它被然后在次年1月重新开始，取得了非凡的成功。

纳粹的占领给科克托的活动带来了不少问题：1941年在艺术剧院创作的《写字的机器》立即引起了通敌批评家的反应。 同年，《可怕的父母》的复演被德国审查人员禁止。 在占领期间，科克托受到一些示威者的攻击，因为他不小心没有在观众面前脱下帽子。特吕弗在《Dernier métro》中讲述了Jean Marais掌掴《Je suis partout》记者Alain Laubreaux的轶事，该记者曾发表过一篇贬低科克托的文章。 但在1942年，他被选为音乐学院戏剧艺术的评委。

在帝国官方雕塑家阿诺-布雷克（Arno Breker）的展览上，他为《Comoedia》写了一篇文章《向布雷克致敬》，其中赞扬了这位德国艺术家的作品。 这种艺术家之间的团结行为受到了严厉的指责。

在战争的最后几年，科克托致力于电影制作：他为塞尔日-德-波利尼的《幻想男爵》（Le Baron Fantôme）写剧本，在这部电影中他扮演老男爵的角色，为马塞尔-卡内的《朱丽叶或歌声的乐章》写剧本，尤其是为让-德拉诺的《永恒的回归》和罗伯特-布列松的《布洛涅森林的女人》写剧本。

1944年，他和其他艺术家积极争取解放马克斯-雅各布，后者被盖世太保逮捕，并于3月4日在德兰西集中营被处决。 次年，皮埃尔-塞格在 "Poètes d'aujourd hui "系列中出版了罗杰-兰尼斯关于科克托诗歌的研究。

尽管患有严重的皮肤病，他还是成功地完成了《美女与野兽》的拍摄，该片于1946年在戛纳获得了路易-德尔鲁克奖。 同时，洛桑的马盖拉出版社开始出版他的全集。

在与罗伯托-罗西里尼合作拍摄了由安娜-马格纳尼主演的《人声》、皮埃尔-比隆的《Ruy Blas》和安德烈-兹沃巴达的《Noces de sable》之后，他又根据自己早期的两个剧本《L'Aigle à deux têtes》和《Les Parents terribles》拍摄了两部电影，于1948年前往美国旅行，在那里他遇到了葛丽泰-嘉宝和玛琳迪特里希。

在送他回巴黎的飞机上，他写了一篇《给美国人的信》，很快就出版了。 第二年，他与让-马莱和他的养子爱德华-德米特一起离开，前往中东地区旅行。

1949年8月，他在比亚里茨组织了受诅咒的电影节，并开始拍摄《奥菲》；该片于次年与让-皮埃尔-梅尔维尔的电影《可怕的孩子》同时上映，并在威尼斯电影节上获得了国际评委会奖。

1951年，弗朗索瓦-莫里亚克在《巴克斯》的演出中引起了一场丑闻，随后是一场漫长的争论。 1952年1月，科克托的第一次画展在慕尼黑举办，1955年在巴黎再次举办。

作者到希腊和西班牙旅行，连续两年（1953年和1954年）主持戛纳电影节的评委会，出版了两部诗集：《La Corrida du ler mai》，灵感来自他的第二次西班牙之行，以及《Clair-Obscur》。 1954年，他遭受严重的心脏病发作。

从1955年起，来自非常重要的文化机构的官方认可络绎不绝：他被选为比利时皇家语言文字学院和法兰西学院的成员，牛津大学的荣誉博士学位，纽约国家艺术和文字研究所的荣誉成员。 1957年，他再次成为戛纳电影节评委会的荣誉主席。

在这些年里，他热衷于造型艺术：他为维勒弗朗什（Villefranche）的圣皮埃尔（Saint-Pierre）小教堂绘制壁画，装饰芒通（Menton）市政厅的婚礼大厅，尝试陶瓷装饰，这些作品将于1958年在巴黎成功展出。 1959年，他热情地迎接了《电影手册》的年轻导演的第一批作品，特别是《四百回合》（Les 400 coups）。弗朗索瓦-特吕弗（François Truffaut），多亏了他可以开始拍摄他的最新电影《奥菲的遗嘱》。

咯血并不妨碍他继续写诗，并装饰他搬到的米利拉福雷特的圣布莱斯教堂和伦敦法兰西圣母教堂的圣母教堂。 第二年，他被阿拉贡选为诗人王子。 1961年，他被授予荣誉军团骑士勋章。 他为Jean的《克莱夫的公主》写了对话。德兰诺伊。

1963年4月22日，他再次心脏病发作。 10月11日，在米利疗养时，让-科克托安然离世。

他经过防腐处理的尸体被保存在米利的他装饰的小教堂里。