Jînenîgariya Jean Cocteau

 Jînenîgariya Jean Cocteau

Glenn Norton

Jînenîgarî • Serkeftina hunerê

Jean Maurice Eugène Clément Cocteau, kurê sêyemîn ê malbatek çîna jorîn, di 5ê Tîrmeha 1889-an de li Maisons-Laffitte, navçeyek niştecîh a li derûdora Parîsê ji dayik bû. Ew di destpêka hunerên grafîkê de dest pê dike, ji bo ku zarok jêhatîbûnek ecêb nîşan dide. Her weha di zarokatiya destpêkê de ji bo şanoyê balkêşiyek xurt çêdibe: zarok ji ber ku nikare bi dê û bavê xwe re were cem hev dema ku piştî amadekariyên pir dirêj, wî dît ku ew derketin lîstikan an muzîkê. Ev cazîbe ew qas xurt e ku seyrangeha wî ya bijarte, di rojên ku ji ber tenduristiya xwe ya nebaş li malê dima, ji çêkirina şanoyên piçûk û sehneyên li hewşa piştê bi malzemeyên destçêkirî pêk dihat.

Ev zaroktiya nerm û bêkar di sala 1898-an de bi trajediyek hat xerakirin: Georges Cocteau, bavê Jean, di studyoya xwe de bi çekek di destê wî de di nav gola xwînê de mirî hate dîtin. Sedema xwekuştinê nayê zanîn; Cocteau bavê xwe ji homoseksueliya zordar guman dike, hin biyografî behsa fikarên darayî dikin. Malbat bi domdarî di qesra bapîrê xwe de, muzîkjenek amator, ku bi rêkûpêk li malê konseran saz dikir, ku Cocteau jê hez dikir, bi domdarî koçî bajêr kir.

1900 sala Pêşangeha Gerdûnî ye, ku zarok biGilead di "Chevaliers de la Table ronde". Ji vê gavê de Jean Marais bi teqez ji hêla Cocteau ve wekî çavkaniyek îlhamê ji bo gelek karên ku werin tê hesibandin. Mînakî, ji bo Marais û Yvonne de Bray bû ku wî di sala 1938-an de "Les Parents terribles" nivîsand, ku îlhama karakterê Yvonne ji diya Jean Marais kişand. Parçe di çiriya paşîn a heman salê de hate çêkirin; hema hema yekser ji hêla Meclîsa Bajêr ve hate qedexe kirin, dûv re di meha Çile de bi serfiraziyek awarte ji nû ve hate destpêkirin.

Dagirkeriya Naziyan ji bo çalakiya Cocteau gelek pirsgirêk derxistin: "La Machine à écrire", ku di sala 1941-an de li Théâtre des Arts hate afirandin, bertekek yekser ji rexnegirên hevkar re peyda kir. Di heman salê de, vejandina "Parents Terribles" ji hêla sansura Alman ve tê qedexe kirin. Di dema dagirkeriyê de ji ber ku Cocteau bi xemsarî li ber ala Naziyan şepikê xwe dernexist rastî êrîşa hin xwepêşanderan hat. Anekdota Jean Marais li rojnamevanê "Je suis partout" Alain Laubreaux, nivîskarê gotareke şermezarkirinê ya li dijî Cocteau xist, ji hêla Truffaut ve di "Dernier metro" de hate kişandin. Lêbelê, di sala 1942 de, ew ji bo jûriya Konservatuarê ji bo hunerên dramatîk hate hilbijartin.

Bi helkefta pêşangehek Arno Breker, peykersazê fermî yê Reich, ew gotarek ji bo Comoedia, "Salut à Breker" dinivîse, ku tê de pesnê kar dide.ji aliyê hunermendê alman ve. Ev çalakiya hevpar a di navbera hunermendan de bi tundî hate şermezarkirin.

Di salên dawîn ên şer de Cocteau xwe gelek terxan kir ji bo çalakiya sînematografiyê: wî senaryoyên "Le Baron Fantôme" ya Serge de Poligny nivîsand, fîlimek ku tê de ew ê rola baronê kevn bilîze. , ji bo "Juliette ou La Clef des songs" ya Marcel Carné û berî her tiştî ji bo "L'éternel retour" ya Jean Delannoy û ji bo "Les Dames du Bois de Boulogne" ya Robert Bresson.

Di sala 1944-an de, bi hunermendên din re, ji bo azadkirina Max Jacob, ku ji hêla Gestapo ve hatî girtin û di 4ê Adarê de li kampa Drancy hate îdamkirin, bi rengek çalak xebitî. Salek din, lêkolînek Roger Lannes li ser helbesta Cocteau ji hêla Pierre Seghers ve di rêzenivîsa "Poètes d'aujourd'hui" de hate weşandin.

Tevî nexweşiyeke giran a çerm, ew kariye fîlma "Belle et la Bête" biqedîne, ku dê di sala 1946 de li Cannesê xelata Louis Delluc bistîne. Di heman demê de weşanxaneya Marguerat li Lozanê dest bi çapkirina temamê berhemên wî kir.

Piştî hevkarî di çêkirina fîlma Roberto Rossellini "Dengê Mirovan" de, ku Anna Magnani leyîst, Ruy Blas ya Pierre Billon û Noces de sable ya André Zwobada, û piştî çêkirina du fîlmên li ser bingeha du lîstikên wî yên berê, "L "Aigle à deux têtes" û "Les Parents terribles", di sala 1948-an de di rêwîtiyek de derdikeve.li Dewletên Yekbûyî yên Amerîkayê Greta Garbo û Marlene Dietrich nas dike.

Di balafira ku wî vedigere Parîsê, ew "Lettre aux Américains" dinivîse ku dê yekser paşê were weşandin. Sala paşîn ew dîsa bi Jean Marais û Edouard Dermit, kurê xwe yê pejirandî, ji bo gerê li Rojhilata Navîn derket.

Binêre_jî: Marina Fiordaliso, biography

Di Tebaxa 1949an de li Biarritz Festîvala Fîlman a Lanetkirî organîze kir û dest bi kişandina fîlma "Orphée" kir; film dê sala bê, hevdem digel filmê Jean-Pierre Melville ku li ser bingeha “Enfants terribles” hatiye çêkirin, û dê xelata navdewletî ya jurî li festîvala Venedîkê werbigire.

Di sala 1951 de, François Mauriac bû sedema skandalek û li dûv minaqeşeyek dirêj bi munasebeta performansa "Bacchus", şanoyek ku li Almanyaya reformkirî tê saz kirin ku, li gorî rojnamevan, dê tinazê xwe bi dînê xiristiyan bikira. Di Çile 1952 de, yekem pêşangeha karên wêneyî yên Cocteau li Monaco hate saz kirin, ku di sala 1955 de li Parîsê hate dubare kirin.

Nivîskar diçe Yewnanîstan û Spanyayê, du sal li pey hev serokatiya jûriya Festîvala Fîlman a Cannesê dike (1953 û 1954), du berhemên helbestî diweşîne: "La Corrida du ler mai", ku ji îlhamê hatiye girtin. gera wî ya duyemîn bo Spanyayê, û "Clair-Obscur". Di sala 1954-an de ew bi kirîza dil giran ket.

Ji sala 1955-an pê ve, naskirina fermî ji enstîtûyên çandî yên pir girîng barand:endamê Académie Royale de Langue e Littérature Française de Belgique û ya Académie Française, doktor honoris causa li zanîngeha Oxford, endamê rûmetê yê Enstîtuya Neteweyî ya Huner û Wêjeyê ya New Yorkê hate hilbijartin. Di sala 1957 de ew hîn jî serokê rûmetê yê juriyê Cannes bû.

Di van salan de wî xwe bi azwerî terxan kir ji hunerên plastîk: wî fresko kir kapela Saint-Pierre li Villefranche, Salona Dawetê ya Şaredariya Menton xemiland, bi xemilandina seramîkên ku dihatin ceribandin. di sala 1958an de li Parîsê bi serkeftî hat pêşandan. Di sala 1959an de wî bi heyranî pêşwaziya yekemîn berhemên derhênerên ciwan ên "Cahiers du cinéma", berî her tiştî "Les 400 coups" ya François Truffaut kir û bi saya wan karî dest bi kişandina fîlma xwe ya dawîn bike. , "Le Testament d'Orphée".

Hemoptîzê nehişt ku ew berdewamiya nivîsandina helbestê bike û xemilandina kelûpela Saint-Blaise-des Simples li Milly-la Forêt, ku ew lê bar kir, û kelûpela Virgin a dêra Notre. - Dame-de-France li Londonê. Sala din ew wek Mîrê Helbestvanên Aragonê hat hilbijartin. Di sala 1961 de ew wek Knight of Legion of Honor hate kirin. Ew diyalogan ji bo "La Princesse de Clèves" ya Jean Delannoy dinivîse.

Di 22'ê Nîsana 1963'an de krîza dil a nû derbas kir. Di 11ê Cotmehê de, di dema saxbûna Milly de, Jean Cocteau bi aramî mir.

Laşê wî yê emelkirî tê parastinMilly di kelepora ku wî bi xwe xemilandiye.

performansa Loïe Fuller. Lê di heman demê de sala ketina dibistanê ye, ji bo Petit Condorcet; serdemek pir bêbext dest pê dike, ku ji ber têkiliyek tevlihev a bi saziya dibistanê û mirina trajîk a hevalek dibistanê re dijwar dibe. Di vê serdemê de bû ku yek ji bingehên paşerojê yên mîtolojiya kesane ya Cocteau ji dayik bû: rêheval Dargelos, dirûvê bedewiya xeternak, lehengê bêkêmasî yê şerên berfê yên li Cité Monthiers di navbera dersan de; karakter û rewşên ku di helbestan de dubare dibin, di "Livre blanc", di "Opium" û "Les Enfants terribles", di "Sang d'un poète" de.

Ne diyar e çima, di Paskalya 1904 de, Cocteau ji Condorcet hate derxistin. Ew dest bi şopandina qursên taybet ên M. Dietz dike (ku dê bibe M. Berlîn a "Grand écart"), piştre bi serkeftinek hindik diçe lîseya Fénelon ku vedigere qursên taybet. Di vê serdemê de ew bi hin hevalan re li Eldorado komek birêkûpêk ava dike, ku ew bi dilgermî beşdarî pêşandanên Mistinguett dibe. Ew jî dest bi nivîsandina helbestan dike. Piştî ku gelek caran di azmûna dawîn de têk çû, di sala 1906 de ew revînek nepenî ber bi Marsîlyayê ve organîze dike. Sala paşîn ew bêyî ku mezûn bibe dest ji xwendina xwe berda, ji wê demê ve ji paşeroja xwe ya helbestvanî bawer bû.

Ji peywirên dibistanê bêpar, Cocteau xwe davêje hundirMeleyê dinyayî û hunerî yê paytextê, ​​bi pêşengiya hevalê wî yê lîstikvan Edouard de Max: ev hevaltî û encamên wê dê gelek sedemên xemgîniyê bide Xanim Eugénie, dayika helbestvan. Têkiliya bi Christiane Mancini, xwendekarê Konservatuarê, û ezmûnên yekem ên bi narkotîkan re vedigere vê heyamê. Ew Edouard de Max bû ku di 4ê Avrêl, 1908 de li şanoya Fémina matîneyek organîze kir, ku tê de gelek lîstikvan helbestên helbestvanê ciwan xwendin. Pêşandan ji hêla konferansek Laurent Tailhade ve tê pêşandan. Ji vê gavê û pê ve, Cocteau bi tevahî di hawîrdora çandî û cîhanî ya wê demê de hate nas kirin: wî pir caran li Proust, Catulle Mendès, Lucien Daudet, Jules Lemaitre, Reynaldo Hahn, Maurice Rostand, û pêwendiya xwe ya guhezbar bi Anna de Noailles re dest pê kir.

Di heman salê de, di dema gera xwe ya Venedîkê de bi diya xwe re, Cocteau ji nişka ve xwekuştina hevalek ku xwe di perestgehê de li ser gavên dêra Salute gulebaran kir, şaş ma.

Di navbera salên 1909 û 1912an de sê helbestên helbestî hatin çapkirin, ku nivîskar wê paşê înkar bike: "La Lampe d'Aladin", "Le Prince frivole", "La Danse de Sophocle". Bi Rostand re, ew kovareke luks, "Schéhérazade" bi rê ve dibe. Ew François Mauriac, wênesaz Jacques-Emile Blanche, Sacha Guitry nas dike. Misia Sert wî bi Sergej Diaghilev, gerînendeyê saziyê dide nasînBallets Russes, ku wî bi Nijinsky û Stravînskî da naskirin. Bi vê komê re hevkariyek hunerî dest pê dike ku dê fêkiyê bide, û fêkiya wê ya yekem Le Dieu bleu ye, ku di sala 1912-an de hatî afirandin, baletek ku Diaghilev ji bo wê salek berê amadekirina mijarê spartibû Cocteau. Her weha di sala 1912 de, gotarek Henri Ghéon di Nouvelle Revue Française de derdikeve ku bi tundî "La Danse de Sophocle" rexne dike.

Binêre_jî: Jînenîgariya Eric Clapton

1913 sala wehyê ye: Cocteau bi baleta Stravînskî, "Le Sacre du printemps", û ji skandala ku diqewime matmayî dimîne. Pêşandana Ballets Russes, ku di 29ê Gulanê de hate pêşandan, ji wî re wekî vegirtina giyanê hunerî yê nû xuya bû, û li ser vê yekê wî girîngiya rola gel di pêşkeftina hunermend de fam kir. Piştî ku ji şanoyê derketin, Diaghilev û Stravinsky bi fikra pêşandanek nû "David", ku paşê bibe "Parade" hat.

Piştî teşwîqên nû yên nasîna wî bi Stravînskî re, Cocteau di berhema xwe de derbasî qonaxeke zivirînê dibe: bi romana "Le Potomak", ya sala 1914an, qonaxeke nû ya helbestî ya orîjînal dest pê dike, pir dûrî awazên berhevokên pêşîn. Destpêka şer dibîne ku Cocteau li Reims ambûlansan diajot da ku birîndaran veguhezîne. Sala paşîn ew ê li Nieuportê bi tivingên deryayî re be: ew ê ji her du serpêhatiyan yekî dilsoz bibîne.di romana "Thomas l'imposteur" de veguheztin. Di sala 1914an de bi Paul Iribe re kovara "Le Mot" damezrand. Ew Valentine Gross re hevdîtin dike, ku dê wî Braque, Derain û Satie bide nasîn.

Di dema şer de ew bi Roland Garros re hevaltiyê dike, yê ku wî di hewavaniyê de dide destpêkirin: vaftîzma hewayê dê bibe bingeha yekemîn berhema helbestî ya xwedî girîngiyek diyar: "Le Cap de Bonne-Espérance", ku ew dê xwendinên cûrbecûr yên gelemperî organîze bike ku hin serfiraziyê jê re tîne.

Di sala 1916'an de ew ji bo Parîs, ji bo Propaganda Propaganda Wezareta Karên Derve tê veguhestin. Ew dest pê dike ku pir caran li hawîrdora Montparnasse-ê digere: ew Apollinaire, Modigliani, Max Jacob, Pierre Reverdy, André Salmon, Blaise Cendrars (bi wî re ew ê weşanxaneyek peyda bike), lê berî her tiştî Pablo Picasso nas dike. Têkiliyek pir xurt û domdar dê bi ya paşîn re çêbibe, ku ji dilsoziyek tund û xwestek ji bo teqlîdkirina wênesaz, ku dê beşdarî serpêhatiya Paradeyê bibe, pêk tê.

Piştî gera Romayê, ku tê de Cocteau tevlî Diaghilev û Picasso bû da ku pêşandanê amade bikin, Parade li Châtelet di 18 Gulan 1917 de hate pêşandan: muzîk ji hêla Erik Satie, sehn û cil û bergên Picasso, koreografiya ji hêla Léonide Massine. ya Ballets Russes. Skandal jixwe ji performansa yekem derketiye holê: gel di navbera piştgirên tund û dijberên bêrehm de dabeş bûye, yên ku nekariye girîngiya wê fam bike.diyardeya esprit nouveau , ji bo ku Apollinaire têgeha "surréalisme" çêkir.

Lêbelê, Cocteau dê ji vê ezmûnê hinekî bêhêvî be, ji ber ku ew ê ji bo rola afirîner û koordînatorê ku wî bi rastî di pêşandana çar-salî de lîstibû neyê nas kirin.

Di sala 1918-an de wî "Le Coq et l'Arlequin" çap kir, gotarek rexneyî ku tê de pesnê Picasso û Satie tê xêzkirin: ev nivîs dê ji hêla "Group of Six" ve wekî manîfestoyek were girtin. ew ê di Cocteau de heyrankarek dilpak û rexnegirek jîrdar bibîne.

Di van salan de ew bi helbestvanê ciwan Jean Le Roy re, yê ku piştî çend mehan li eniyê mir. Lê girêdana herî girîng ew e ku bi Raymond Radiguet ê wê demê yê panzdeh salî re, ku di sala 1919 de ji hêla Max Jacob ve hatî nas kirin. Di navbera Cocteau û Radiguet de dostaniyek kûr yekser çêbû, ku ji bo pêşkeftina mirovî û hunerî ya Cocteau bingehîn bû. Tevî cudahiya di temen û navdariyê de, Radiguet dê di van salan de bibe mamosteyê Cocteau: ew ê wî fêrî îdealek klasîkîzmê bike ku bi qasî ku pêkan e ji fêkiyên ezmûnî yên avantgardên wan salan dûr bikeve, û ya ku dê taybetmendiya wê be. Karê Cocteau dê were. Sala 1919 di heman demê de sala hevkariya wî ya bi Dada Anthologie re bû, hevkariyek domdar ji ber xelet têgihîştina bi navgîniya Surrealîst, û bi taybetî bi Breton re. Di navbera Hezîran û Îlonê dedu êrîşan ji André Gide û Jacques Marnold werdigire, li ser rûpelên "Nouvelle Revue Française" û "Mercure de France", ku bi tundî "Le Coq et l'Arlequin" rexne dikin ku nivîskar bi bêkêmasî û plagiatîzmê tawanbar dikin. Cocteau bi heman tundî bersiva tawanbaran da.

Di heman demê de ji bo rojnameya "Parîs-Midî" stûnek jê re hat spartin.

Salên paşîn pir bêdeng û pir berhemdar bûn. Di navbera 1920 û 1921-an de du baletên Cocteau ji hêla endamên Koma Şeş ve bi muzîkê hatin pêşandan: "Le Boeuf sur le toit" û "Les Mariés de la Tour Eiffel", her du jî bi hin serfirazî. Di dema betlaneyên li peravên başûr de, di hevalbendiya Radiguet de ku bi amadekirina "Diable au corps" re mijûl dibe, Cocteau gelek dinivîse: helbestên ku dê biherikin "Vocabulaire" û "Plain-Chant", berhevokên ku tê de bandora klasîk a Radiguet, Antigone û OEdipe-Roi ji bo şanoyê, romanên "Thomas l'imposteur" û "Le grand écart", û gotara "Le Secret professionnel". Lê ev qonax ji nişka ve di sala 1923-an de bi mirina ji nişka ve Radiguet, ku mexdûrê tîfoyê pir dereng hate derman kirin, hate qut kirin. Wendabûna hevalê wî dê Cocteau di rewşek bi êş de bihêle, ku dê bibe sedem ku wî şîretên hevalek Louis Laloy qebûl bike, ku li afyonê li teseliyê bigere.

Georges Auric wî bi Jacques dide naskirinMaritain, ku dê Cocteau razî bike ku nêzîkê olê bibe. Serdemek mîstîk dest pê dike, ku ji axaftinên bi hevjînên Marîtan re û bi oldarên vexwendî yên şîvê re pêk tê; encamên van danûstendinan dê yekem tedawiya detoksîkasyona afyonê û nêzîkbûnek domdar a ji pîroziyên xiristiyan re be. Di sala 1925-an de Cocteau melek Heurtebise, karekterek sereke di xebata xwe de eşkere kir, û helbesta ku navê wî ye nivîsand.

Di dema saxbûna xwe ya ji detoksîkasyonê de, li Villefranche bi hevalbendiya wênesaz Christian Bérard, ew "Orphée" dinivîse, ku dê sala pêş de ji hêla Pitoëffs ve were çêkirin. Dûv re ew ji nişka ve bi Maritain re diqete, afyon ji olê tercîh dike. Nivîsa "OEdipus Rex", oratoryoyek ku ji hêla Stravinskij ve hatî muzîkê dinivîse.

Pevçûnên bi Surrealîstan re xirabtir bûn: Philippe Soupault ew qas çû ku êvarên şermezarkirina giştî ya Cocteau organîze kir, an jî bi şev bi têlefonê diya helbestvan mirina kurê xwe ragihand. Di roja Noelê de ew Jean Desbordes, nivîskarek ciwan, bi wî re ku ew ê hewl bide ku têkiliya ku wî bi Radiguet re çêkiribû ji nû ve ava bike, nas dike. Bi rastî, di sala 1928 de "J'adore" derket, romanek Desbordes bi pêşgotina Cocteau. Weşana J'adore wî bertekek ji bertekên ji derdorên katolîk bi dest xist.

Dawiya salên bîstan yek eqonaxek nû ya hîperhilberîner, ku ji hêla gelek caran nexweşxaneyên detoksîkasyonê ve nayê aciz kirin: helbestên "Opera", romanên "Le Livre blanc" û "Les Enfants terribles", monolog "La Voix humane" (ku temsîliyeta wê ji hêla Paul Eluard ve dê bi giranî were xerakirin) , "Opium" û filmê yekem, "Le Sang d'un poète".

Têkiliya bi Princess Nathalie Paley, biraziyê Tsar Alexander III di sala 1932 de vedigere; princess tewra dawî li ducaniya ku ji hêla Cocteau ve hatî çêkirin jî anî. Ji bo yên mayî, nîvê pêşîn ê salên 1930-an Cocteau mijûlî nivîsandina şanoyê bû ("Le Fantôme de Marseille", "La machine infernale", "L'Ecole des veuves") û şopandina afirandinên pêşandanên xwe. Di bihara 1936-an de ew bi Marcel Khill re, rêhevalê xwe yê nû, derket ku di heştê rojan de li seranserê cîhanê bigerin. Di rê de ew Charlie Chaplin û Paulette Goddard li ser keştiyekê nas dike: hevaltiyek dilpak dê bi derhêner re çêbibe. Rojnivîska vê seferê wê bi navê "Mon premier voyage" bê weşandin.

Sala paşîn, di dema guhdarîkirina ji bo belavkirina rolên di "OEdipe-Roi" de ku diviyabû li Théâtre Antoine were sererast kirin, Cocteau ji hêla lîstikvanek ciwan ve hate kişandin: Jean Marais. Wek tê zanîn di navbera herduyan de têkiliyeke kûr dê derkeve holê ku heta mirina helbestvan wê bidome. Marais dê di Oedipe-Roi de û yekser piştî wê rola Chorus bilîze

Glenn Norton

Glenn Norton nivîskarek demsalî ye û ji her tiştê ku bi biyografi, navdar, huner, sînema, aborî, wêje, moda, muzîk, siyaset, ol, zanist, werzîş, dîrok, televîzyon, mirovên navdar, efsane, û stêran ve girêdayî ye, nivîskarek demsalî ye. . Bi cûrbecûr berjewendîyên eklektîk û meraqek bêserûber, Glenn dest bi rêwîtiya xwe ya nivîsandinê kir da ku zanîn û têgihîştina xwe bi temaşevanek berfireh re parve bike.Piştî xwendina rojnamegerî û ragihandinê, Glenn çavek bi hûrgulî û jêhatîbûnek ji bo çîrokbêjiya balkêş pêşxist. Şêweya nivîsandina wî bi awaza xwe ya agahdar û lê balkêş tê zanîn, ku bê hewildan jiyana kesayetên bibandor dide jiyandin û di kûrahiya mijarên cihêreng ên balkêş de vedigere. Di nav gotarên xwe yên baş-lêkolîn de, Glenn armanc dike ku şahî, perwerdekirin û teşwîqkirina xwendevanan bike da ku kefxweşiya dewlemend a destkeftiyên mirovî û diyardeyên çandî bigerin.Wekî sînefîl û dilkêşek edebiyatê ku xwe bi nav dike, Glenn xwedan jêhatîbûnek bêhempa ye ku bandora hunerê li ser civakê analîz bike û çarçove bike. Ew pêwendiya di navbera afirînerî, siyaset, û normên civakê de vedikole, ku ev hêman çawa hişmendiya meya kolektîf çêdike. Analîzên wî yên rexneyî yên li ser fîlim, pirtûk û vegotinên hunerî yên din nêrînek nû pêşkêşî xwendevanan dike û wan vedixwîne ku li ser cîhana hunerê kûr bifikirin.Nivîsandina balkêş a Glenn ji wêdetir dirêj dibewarên çand û mijarên rojane. Bi eleqeyek berbiçav a aboriyê, Glenn di karên hundurîn ên pergalên darayî û meylên sosyo-aborî de vedigere. Gotarên wî têgînên tevlihev di perçeyên dihesibandinê de vediqetînin, û xwendevanan hêz dide ku hêzên ku aboriya meya gerdûnî çêdikin deşîfre bikin.Digel hewesek berfireh a zanînê, qadên pisporiya cihêreng ên Glenn bloga wî ji bo her kesê ku li gelek mijaran têgihiştinên baş digere, tevnvîsa wî dike. Çi ew lêkolîna jiyana navdarên îkonîk be, çi sirên efsaneyên kevnar eşkere bike, an jî vekolîna bandora zanistê li ser jiyana me ya rojane be, Glenn Norton nivîskarê we ye, ku we di nav perestgeha mezin a dîrok, çand û destkeftiyên mirovahiyê de rêve dike. .