Կենսագրություն • Ցավի գույները

• Ֆրիդա Կալոյի գործերը

Մագդալենա Կարմեն Ֆրիդա Կալո ի Կալդերոնը ծնվել է 1907 թվականի հուլիսի 6-ին Կոյոականում (Մեքսիկա) և Վիլհելմ Կալոյի դուստրն է, ում հետ նա շատ էմոցիոնալ կապված է, պարզ ու հաճելի մարդ, հրեա, գրականության և երաժշտության սիրահար և Հունգարիայից Մեքսիկա գաղթած նկարիչ։ Նա հարուստ չէ և, հետևաբար, զբաղվում է տարբեր արհեստներով, այդ թվում՝ գրախանութում գործավար լինելով, փոխվող հարստություններով, այնուհետև նա դառնում է տաղանդավոր լուսանկարիչ և հավանաբար ոգեշնչում է իր դստերը՝ Ֆրիդային՝ կերպարը «շրջանակելու» որոշակի ձևով։

Մեխիկոյ հասնելուն պես Վիլհելմ Կալոն փոխում է իր անունը Գիլերմո և առաջին ամուսնությունից հետո, որից նա մնում է այրի, 1898 թվականին ամուսնանում է մեքսիկացու և հնդիկի դստեր՝ Կալդերոն Գոնսալեսի հետ, ծնված Օախակա քաղաքում, հին ացտեկների քաղաքում: Զույգը չորս երեխա ունի, իսկ Ֆրիդան չորսից ամենաաշխույժն ու ըմբոստն է:

Չափահաս դառնալուց հետո նա կփոխի իր սկզբնական անունը Ֆրիդա, որը շատ տարածված անուն է Գերմանիայում, որը ծագում է «Fried» բառից և նշանակում է «խաղաղություն»՝ Ֆրիդա՝ վիճարկելու Գերմանիայի նացիստական ​​քաղաքականությունը:

Ֆրիդա Կալոն, անկասկած, բոլոր ժամանակների ամենահայտնի և ճանաչված մեքսիկացի նկարչուհին է, ով հայտնի է դարձել նաև իր դժբախտ և անհանգիստ կյանքով: Նա պնդում է, որ ծնվել է 1910 թվականին՝ Մեքսիկական հեղափոխության և ժամանակակից Մեքսիկայի «դուստրը»։ ՆրանՆրա մահից հետո գեղարվեստական ​​գործունեությունը մեծ վերարժեւորման կգտնի, հատկապես Եվրոպայում բազմաթիվ ցուցահանդեսների կազմակերպմամբ։

Ծննդյան ժամանակ Ֆրիդայի մոտ ախտահարվել է սպինա բիֆիդա, որը նրա ծնողները և նրա շրջապատի մարդիկ սխալվել են պոլիոմիելիտի համար, քանի որ նրա կրտսեր քույրը նույնպես հիվանդ է. Դեռահաս տարիքից նա դրսևորել է գեղարվեստական ​​տաղանդ և անկախ ու կրքոտ ոգի, որը դժկամությամբ է վերաբերվում որևէ սոցիալական պայմանականության։ Ինքնադիմանկարի թեման բխելու է հենց այս համատեքստից։ Առաջինը նա նկարում է իր դեռահաս սիրո՝ Ալեխանդրոյի համար։ Իր դիմանկարներում նա հաճախ է պատկերում իր կյանքի դրամատիկ կողմերը, որոնցից ամենամեծը 1925 թվականին ավտոբուսով ճանապարհորդելիս զոհ գնացած ծանր վթարն է, որի պատճառով նա կոտրել է կոնքը։

Այդ դժբախտ պատահարի հետևանքները (ձողը կծակեր նրա կոնքը և նրա վնասվածքների պատճառով նա տարիների ընթացքում երեսուներկու վիրահատության կենթարկվեր) կպայմանավորի նրա առողջությունը կյանքի համար, բայց ոչ բարոյական լարվածությունը: Ֆրիդան կրքոտ կերպով նվիրվում է նկարչությանը և չնայած վթարի հետևանքների ֆիզիկական և հոգեկան ցավին, նա շարունակում է մնալ ըմբոստ, ոչ կոնֆորմիստ և շատ աշխույժ աղջիկը, որը նախկինում էր:

Հիվանդանոցից դուրս գրվելով՝ նա ստիպված է ամիսներ շարունակ հանգստանալ տանը իր անկողնում՝ իրանը գիպսով: Այս պարտադրված հանգամանքը նրան դրդում է կարդալշատ գրքեր, որոնցից շատերը կոմունիստական ​​շարժման և նկարելու մասին:

Նրա առաջին առարկան ոտքն է, որը նա կարողանում է ակնթարթորեն նայել սավանների միջև: Այս կրքին աջակցելու համար նրա ծնողները նրան տալիս են հովանոց մահճակալ՝ առաստաղին հայելիով, որպեսզի նա կարողանա տեսնել իրեն և որոշ գույներ. այստեղից է սկսվում ինքնադիմանկարների շարքը: Նրա գիպսը հեռացնելուց հետո Ֆրիդա Կալոն վերականգնում է քայլելու ունակությունը, չնայած ծանր ցավին, որը նա կդիմանա, և որը կուղեկցի նրան հետագա բոլոր տարիներին:

Ձեր նկարները տարեք ժամանակի նշանավոր որմնանկարիչ Դիեգո Ռիվերայի մոտ՝ նրա քննադատության համար: Ռիվերան բարձրահասակ, գեր, տպավորիչ տղամարդ է, ով շրջում է հին տաբատով, ձանձրալի վերնաշապիկով, հին գլխարկով, ունի հանճարեղ, կենսուրախ, բուռն խառնվածք, որը հայտնի է որպես գեղեցիկ կանանց մեծ նվաճող և կրքոտ կոմունիստ: Նա շատ դրական տպավորված էր երիտասարդ նկարչուհու ժամանակակից ոճից այնքան, որ նա ավելի մոտեցրեց նրան իր թևին և ծանոթացրեց Մեքսիկայի քաղաքական և մշակութային ասպարեզին:

Ֆրիդան դառնում է կոմունիստական ​​կուսակցության ակտիվիստ՝ մասնակցելով բազմաթիվ ցույցերի և այդ ընթացքում սիրահարվում է այն տղամարդուն, ով դառնում է իր մասնագիտական ​​և կյանքի «ուղեցույցը». 1929թ.-ին նա ամուսնանում է Դիեգո Ռիվերայի հետ, նրա համար դա երրորդ ամուսնությունն է, չնայած գիտենալով մշտական ​​դավաճանությունների մասին, որոնց զոհը ինքն է լինելու: Նա, կողքի վրաիրը, նա կհատուցի նրան հավասարապես, նույնիսկ բիսեքսուալ փորձառությունների դեպքում:

Այդ տարիներին նրա ամուսնուն՝ Ռիվերային հրամայեցին ԱՄՆ-ում կատարել որոշ աշխատանքներ, օրինակ՝ Նյու Յորքի Ռոքֆելլեր կենտրոնի պատը կամ Չիկագոյի միջազգային տոնավաճառի որմնանկարները։ Ռոքֆելլեր կենտրոնի որմնանկարի բարձրացրած աղմուկից հետո, որտեղ աշխատողը հստակ պատկերված է Լենինի դեմքով, նրա մանդատները չեղյալ են հայտարարվում այդ պաշտոններում։ Նույն ժամանակահատվածում, երբ զույգը մնում է Նյու Յորքում, Ֆրիդան հղիանում է. հղիության ընթացքում նա կունենա վիժում, քանի որ նրա մարմինը չի բավարարում հղիությունը: Այս դեպքը նրան այնքան է վրդովեցնում, որ նա որոշում է ամուսնու հետ վերադառնալ Մեքսիկա։

Երկուսը որոշում են ապրել կամրջով իրար միացած երկու առանձին տներում, որպեսզի յուրաքանչյուրն ունենա իր «գեղարվեստական» տարածքները։ Նրանք ամուսնալուծվել են 1939 թվականին Ֆրիդայի քրոջ հետ Ռիվերայի դավաճանության պատճառով։

Շատ ժամանակ չի անցնում, և երկուսը նորից մոտենում են. նրանք նորից ամուսնացան 1940 թվականին Սան Ֆրանցիսկոյում։ Նրանից նա յուրացնում է միտումնավոր «միամիտ» ոճը, որը Ֆրիդային ստիպում է նկարել փոքր ինքնադիմանկարներ՝ ոգեշնչված հանրաճանաչ արվեստից և նախակոլումբիական ֆոլկլորից: Նրա նպատակն է միանշանակ հաստատել իր մեքսիկական ինքնությունը՝ օգտագործելով հայրենի քաղաքակրթություններից բխող առարկաներ:

Արվեստագետի ամենամեծ տառապանքը չունենալն էերեխաներ. Ֆրիդա Կալոյի անձնական օրագիրը վկայում է Դիեգո Ռիվերայի հետ նրա կրքոտ (և քննարկված ժամանակ) սիրային կապի մասին: Տարեգրություններում ասվում է, որ նա ուներ բազմաթիվ սիրեկաններ՝ երկու սեռերի, ականավոր գործիչների հետ, որոնք աննկատ չեն մնացել, ինչպիսիք են ռուս հեղափոխական Լև Տրոցկին և բանաստեղծ Անդրե Բրետոնը: Նա մտերիմ ընկերուհին է և, հավանաբար, 1920-ականներին Մեքսիկայում կոմունիստ զինյալ և լուսանկարիչ Թինա Մոդոտտիի սիրահարը:

Մեքսիկացի նկարչուհի Ֆրիդա Կալոյի կյանքն ու ստեղծագործությունները մեծ գեղարվեստական ​​հրապուրանք և ուժեղ զգացմունքային ազդեցություն են թողնում: Ոմանց համար այս խիզախ նկարիչը ժամանակի ընթացքում կհիշվի որպես քսաներորդ դարի մեծագույն նկարիչ:

Նրան նվիրված են երեք կարևոր ցուցահանդեսներ 1938 թվականին Նյու Յորքում, 1939 թվականին Փարիզում և 1953 թվականին Մեխիկոյում։ Այս վերջին ցուցահանդեսին հաջորդող տարի՝ 1954 թվականի հուլիսի 13-ին, Ֆրիդա Կալոն մահացավ իր հայրենի քաղաքում։ Նրա տունը Կոյոականում՝ «Կապույտ տունը», որին այցելել են հազարավոր այցելուներ, մնացել է անձեռնմխելի, ինչպես ցանկացել է Դիեգո Ռիվերան, որը թողել է այն Մեքսիկային: Հրաշալի տուն է, պարզ ու գեղեցիկ, գունավոր պատերով, լույսով ու արևով, կյանքով ու ներքին ուժով լի, ինչպես որ տերն էր։

2001 թվականի հունիսի 21-ին Միացյալ Նահանգներում թողարկվեց փոստային նամականիշ, որը կրում էր Ֆրիդա Կալոյի պատկերը (ընտրված 1933 թվականին կատարված ինքնանկարից), առաջին նամականիշը, որը պատկերում էր կին:իսպանախոս.

Ֆրիդա Կալոյի ստեղծագործությունները

Մեքսիկացի նկարչուհու բազմաթիվ ստեղծագործություններից մենք ընտրել ենք վերլուծել ամենակարևորներից մի քանիսը` խորացնելով դրանց պատմությունը մեկնաբանություններով և հակիրճ վերլուծություններով: Ահա ցանկը.

• Շրջանակը (ինքնադիմանկար) (1938)
• Երկու մերկ անտառներում (1939)
• Երկու Ֆրիդաները (1939)
• Երազը (Անկողինը) (1940)
• Կոտրված սյունը (1944թ.)
• Մովսեսը (կամ Արեգակնային միջուկը) (1945թ.)
• Վիրավոր եղնիկ (1946)
• Ինքնադիմանկար (1948)
• Տիեզերքի, երկրի (Մեքսիկա), իմ, Դիեգոյի և պարոն Քոլոտի սիրառատ գրկախառնությունը (1949)