Біяграфія • Колеры болю

• Творы Фрыды Кало

Магдалена Кармэн Фрыда Кало і Кальдэрон нарадзілася 6 ліпеня 1907 г. у Каёакане (Мексіка) і — дачка Вільгельма Кало, да якога яна вельмі эмацыйна прывязаная, просты і прыемны чалавек, габрэй, аматар літаратуры і музыкі і мастак, які эміграваў у Мексіку з Венгрыі. Ён небагаты і таму займаецца рознымі прафесіямі, у тым ліку прыказчыкам у кнігарні з чаргаваннем багаццяў, затым ён становіцца таленавітым фатографам і, верагодна, натхняе сваю дачку Фрыду на пэўны спосаб «афармлення» выявы.

Як толькі ён прыбывае ў Мексіку, Вільгельм Кало мяняе сваё імя на Гільерма і пасля першага шлюбу, ад якога ён застаецца ўдаўцом, ён ажэніцца ў 1898 годзе з Кальдэрон-і-Гансалес, дачкой мексіканца і індзейца, нарадзіўся ў Оахацы, старажытным горадзе ацтэкаў. У пары чацвёра дзяцей, і Фрыда самая жвавая і мяцежная з іх чатырох.

Пасталеўшы, яна зменіць сваё першапачатковае імя Фрыда - вельмі распаўсюджанае ў Германіі імя, якое паходзіць ад слова "Fried" і азначае "мір" - на Фрыда, каб аспрэчыць нацысцкую палітыку Германіі.

Фрыда Кало, несумненна, самая вядомая і прызнаная мексіканская мастачка ўсіх часоў, якая таксама праславілася сваім няшчасным і неспакойным жыццём. Яна сцвярджае, што нарадзілася ў 1910 годзе, «дачкой» Мексіканскай рэвалюцыі і сучаснай Мексікі. ЯгоМастацкая дзейнасць пасля яго смерці атрымала вялікую пераацэнку, асабліва ў Еўропе з наладжваннем шматлікіх выстаў.

Пры нараджэнні Фрыда хварэла расколінай хрыбетніка, якую яе бацькі і навакольныя прымалі за поліяміэліт, бо яе малодшая сястра таксама хворая; з падлеткавага ўзросту ён дэманстраваў мастацкі талент і незалежны і гарачы дух, неахвотны да якіх-небудзь сацыяльных умоўнасцяў. З гэтага кантэксту паўстане тэма аўтапартрэта. Першую карціну ён малюе для свайго падлеткавага кахання Алехандра. У сваіх партрэтах ён вельмі часта адлюстроўвае драматычныя бакі свайго жыцця, найбольшай з якіх з'яўляецца сур'ёзная аварыя, ахвярай якой ён стаў у 1925 г. падчас паездкі ў аўтобусе і з-за якой атрымаў пералом таза.

Наступствы гэтай аварыі (слуп праткнуў бы яе таз і з-за атрыманых траўмаў яна перанесла б трыццаць дзве аперацыі за гэтыя гады) будуць залежаць ад яе здароўя на ўсё жыццё, але не ад яе маральнага напружання. Фрыда горача прысвячае сябе жывапісу і, нягледзячы на ​​фізічны і псіхічны боль пасля аварыі, яна працягвае заставацца мяцежнай, нонканфармісцкай і вельмі жвавай дзяўчынай, якой была раней.

Выпісаўшыся са шпіталя, яна вымушана месяцамі адпачываць у сваім ложку дома з гіпсавым торсам. Гэтая вымушаная акалічнасць падштурхоўвае яе да чытанняшмат кніг, многія з якіх прысвечаны камуністычнаму руху, і мал.

Яго першым прадметам з'яўляецца яго ступня, якую яму ўдаецца зірнуць паміж прасцінамі. Каб падтрымаць гэтае захапленне, бацькі даюць ёй ложак з балдахінам з люстэркам на столі, каб яна магла бачыць сябе і некалькі колераў; тут пачынаецца серыя аўтапартрэтаў. Пасля зняцця гіпсу Фрыда Кала аднаўляе здольнасць хадзіць, нягледзячы на ​​моцны боль, які яна будзе перажываць і які будзе суправаджаць яе ўсе наступныя гады.

Аднясіце свае карціны да Дыега Рыверы, славутага жывапісца таго часу, для яго крытыкі. Рывера — высокі, тоўсты, імпазантны мужчына, які ходзіць у старых штанах, сумнай кашулі, старым капелюшы, мае ветлівы, вясёлы, імпэтны тэмперамент, вядомы як вялікі заваёўнік прыгожых жанчын і гарачы камуніст. Ён быў вельмі станоўча ўражаны сучасным стылем маладой мастачкі настолькі, што наблізіў яе да свайго крыла і пазнаёміў з палітычнай і культурнай сцэнай Мексікі.

Фрыда становіцца актывісткай камуністычнай партыі, удзельнічае ў шматлікіх дэманстрацыях і тым часам улюбляецца ў мужчыну, які становіцца яе прафесійным і жыццёвым «павадыром»; у 1929 годзе яна выходзіць замуж за Дыега Рыверу - для яго гэта трэці шлюб - нягледзячы на ​​тое, што яна ведала аб пастаянных здрадах, ахвярай якіх яна стане. Яна, збокуяе, яна адплаціць яму роўна, нават з бісексуальнымі вопытам.

У тыя гады яе мужу Рыверу было загадана выканаць некаторыя работы ў ЗША, напрыклад, пабудаваць сцяну ўнутры Ракфелераўскага цэнтра ў Нью-Ёрку або фрэскі для міжнароднага кірмашу ў Чыкага. Пасля шуму, выкліканага фрэскай у Ракфелер-цэнтры, на якой рабочы выразна намаляваны з тварам Леніна, яго мандаты на гэтыя пасады ануляваны. У той жа перыяд, калі пара знаходзіцца ў Нью-Ёрку, Фрыда беременеет: падчас цяжарнасці ў яе адбудзецца выкідыш з-за непрыдатнасці яе арганізма да выношвання цяжарнасці. Гэты выпадак настолькі яе засмучае, што яна вырашае вярнуцца ў Мексіку разам з мужам.

Абодва вырашаюць жыць у двух асобных дамах, злучаных мостам, каб кожны меў сваю ўласную "мастацкую" прастору. Яны развяліся ў 1939 годзе з-за здрады Рыверы з сястрой Фрыды.

Праходзіць няшмат часу, і двое зноў збліжаюцца; яны паўторна пажаніліся ў 1940 годзе ў Сан-Францыска. Ад яго яна асімілюе наўмысна "наіўны" стыль, які прымушае Фрыду пісаць невялікія аўтапартрэты, натхнёныя папулярным мастацтвам і дакалумбавым фальклорам. Яго мэта складаецца ў тым, каб адназначна пацвердзіць сваю мексіканскую ідэнтычнасць, выкарыстоўваючы прадметы, узятыя з мясцовых цывілізацый.

Самая вялікая пакута мастака - не мецьдзяцей. Асабісты дзённік Фрыды Кало сведчыць аб яе гарачым (і ў той час абмяркоўваўся) рамане з Дыега Рыверай. У хроніках гаворыцца, што ў яе было шмат палюбоўнікаў абодвух полаў, з вядомымі асобамі, якія не заставаліся незаўважанымі, такімі як рускі рэвалюцыянер Леў Троцкі і паэт Андрэ Брэтон. Яна блізкая сяброўка і, верагодна, каханка Ціны Модоці, камуністычнага баевіка і фатографа з Мексікі 1920-х гадоў.

Жыццё і творчасць мексіканскай мастачкі Фрыды Кало аказваюць вялікае мастацкае захапленне і моцнае эмацыянальнае ўздзеянне. Для некаторых гэты мужны мастак з цягам часу застанецца ў памяці як найвялікшы жывапісец дваццатага стагоддзя.

Ёй прысвечаны тры важныя выставы ў 1938 г. у Нью-Ёрку, у 1939 г. у Парыжы і ў 1953 г. у Мехіка. Праз год пасля апошняй выставы, 13 ліпеня 1954 года, Фрыда Кало памерла ў сваім родным горадзе. Яго дом у Каёакане, «Блакітны дом», які наведваюць тысячы і тысячы наведвальнікаў, застаўся некранутым, як хацеў Дыега Рывера, які пакінуў яго ў Мексіцы. Гэта цудоўны дом, просты і прыгожы, з каляровымі сценамі, святлом і сонцам, поўны жыцця і ўнутранай сілы, як і яго гаспадар.

21 чэрвеня 2001 г. у Злучаных Штатах была выпушчана паштовая марка з выявай Фрыды Кало (абраная з аўтапартрэта, выкананага ў 1933 г.), першая паштовая марка з выявай жанчыныЛацінаамерыканец.

Творы Фрыды Кало

Сярод шматлікіх твораў мексіканскай мастачкі мы абралі для аналізу некаторыя з найбольш значных, паглыбляючы іх гісторыю з каментарамі і кароткім аналізам. Вось спіс:

• Рама (аўтапартрэт) (1938)
• Дзве аголеныя ў лесе (1939)
• Дзве Фрыды (1939)
• Мара (Ложак) (1940)
• Зламаная калона (1944)
• Маісей (або Сонечнае ядро) (1945)
• Ранены алень (1946)
• Аўтапартрэт (1948)
• Любоўныя абдымкі сусвету, зямлі (Мексіка), мяне, Дыега і містэра Шолота (1949)