Biografi - En vit Jimi Hendrix

I tider av dåligt stämda sångare, uteslutande dansanta låtar och rappare som bara känner till elektroniska trollkonster och samplade ljud från musikinstrument, är Stevie Ray Vaughans namn något att notera i sin dagbok över värdefulla saker.

Stevie, gitarrhjälte som alltid (i sällskap med berömda kollegor, de flesta svarta, han vit från Texas, av vissa kallad den vite Jimi Hendrix), föddes den 3 oktober 1954 i Dallas (Texas, USA) och visade redan från början ett praktiskt taget avgörande band till musiken och till den mest andliga och "gamla" delen av den: bluesen.

Han introducerades till gitarren av sin äldre bror Jimmy, den framtida gitarristen i Fabulous Thunderbids, som inte bara gav honom betydande konstnärliga insikter som instrumentalist själv, utan också introducerade honom till alla legender inom denna musikgenre. I stunder av avkoppling, men inte bara det, tonerna av mästare som Albert King, OtisRush, Lonnie Mack, till glädje för Rays känsliga öron, alltid redo att stjäla alla de minsta detaljerna om de heliga monstren.

Efter de första duo-repetitionerna med sin bror i några klassiska lokala ensembler flyttade han till Austin 1972 med allvarliga avsikter, fast besluten att bevisa sig. Han snurrar därför som en snurra från en grupp till en annan, evigt missnöjd och alltid på jakt efter det där "lilla extra" som gör skillnaden och som bara den sanna artisten kan uppfatta.

Mellan "Nightcrawlers" och "Paul Ray & the Cobras" (med vilka han spelade in "Texas Clover" 1974) bildade han 1977 "Triple Threat Revue" tillsammans med sångerskan Lou Ann Burton, som senare blev "Double Trouble" (namnet hämtades från titeln på den aldrig bortglömda Otis Rush).

År 1979 bestämde sig Burton för att lämna för att satsa på en solokarriär och från och med då blev Double Trouble en trio, med Stevie Ray Vaughan på sång och leadgitarr, Chris Layton på trummor och Tommy Shannon på bas.

Stevie hittar äntligen sin perfekta balans och frukterna av detta tillstånd av nåd börjar visa sig.

Få människor vet att den amerikanske gitarristens verkliga upptäckare är ingen mindre än Mick Jagger. Den karismatiske ledaren för Rolling Stones, som var entusiastisk över hans framträdanden, pekade ut honom för producenten Jerry Wexler, som omedelbart tog honom till Montreux Jazz Festival 1982. Framträdandet gav så mycket genklang att David Bowie beslutade att anställa honom för inspelningen av sitt album "Let's dance" och för turnénhalvvägs genom turnén bestämde sig Vaughan, missnöjd med den typ av musik som Bowie på gott och ont tvingade honom till (och som han inte tyckte passade honom), för att lämna.

Tack vare producenten John Hammond Sr. kunde han till slut spela in sitt första album "Texas Flood" 1983. Vaughan är 28 år gammal och i full konstnärlig mognad: hans solon är överväldigande och kristallklara, hans behärskning av instrumentet är av en kvalitet som man sällan ser. Hans röst förvrängs inte heller alls och visar sig vara mycket väl lämpad för den okomplicerade genre som är bluesen.

Året därpå var det dags för "Couldn't stand the weather", det andra albumet som, vilket ofta händer, skapar stora förväntningar. Mottagandet är utmärkt och överträffar faktiskt alla förväntningar: albumet går in på topplistorna bland de 30 bästa och blir en guldskiva. På detta album är den enorma Jimi Hendrix inflytande avgörande och versionen av "Voodoo Chile (Slight Return)" är inte den vanliga imitationenHendrixian men ett verkligt mästerverk.

Nästa steg var "Soul To Soul" (1985), då keyboardisten Reese Wynans inkluderades i gruppen, som ansågs vara den fjärde Double Trouble. Under denna period, när han var som mest bravurös och berömd, deltog Stevie Ray Vaughan också som "gäststjärna" på album av andra artister som Johnny Copeland ("Texas Twister"), James Brown ("Gravity"), Marcia Ball ("Soulfull Dress") ochmed en av sina idoler, Lonnie Mack (för "Strike Like Lightning").

Framträdandet i Montreux som spelades in på albumet "Blues Explosion" gav honom en prestigefylld "Grammy". Tyvärr kom ett allvarligt störande element att förorena gitarristens produktiva konstnärliga liv: missbruket av alkohol och droger, de dolda laster som länge hade plågat honom.

Under ett av sina vanliga intensiva framträdanden kollapsar han och läggs in på sjukhus. Rädslan är stor och Stevie står inför en lång period av avgiftning.

Hans återkomst till studion 1989 sammanföll med utgivningen av "In step" med vilken han vann sin andra Grammy, tack vare en skivförsäljning som översteg en miljon exemplar.

År 1990 samarbetade han återigen med sin bror på Bob Dylan-albumet "Under the red sky"; de spelade senare in den nedslående "Family style".

Den 27 augusti 1990 inträffade tragedin: efter en konsert med Eric Clapton, Robert Cray och Buddy Guy gick han ombord på en helikopter som skulle ta honom till Chicago, men strax efter start kraschade flygplanet mot en sluttning på grund av den täta dimma som låg över området. Detta tragiska dödsfall avslutade Stevie Ray Vaughans korta liv, det liv han hade såmissbrukas med sina överdrifter.

Hans för tidiga död gjorde honom legendarisk, men berövade oåterkalleligen musiken en av dess mest eldiga och känsliga artister.

Det är värt att nämna det vackra instrumentala stycket "SRV" som Eric Johnson, ett annat sexsträngat monster, tillägnade denna artist efter hans bortgång.