Talambuhay • Relihiyon, pulitika at psychiatry

• Marco Bellocchio noong 2010s
• Essential filmography ni Marco Bellocchio

Ang buhay at karera ni Marco Ang Bellocchio ay nailalarawan sa pamamagitan ng pagmuni-muni sa dalawang pole na naging katangian ng buhay ng mga Italyano mula noong Ikalawang Digmaang Pandaigdig, Katolisismo at Komunismo.

Ipinanganak sa lalawigan ng Emilia (Nobyembre 9, 1939, sa Piacenza) sa isang gurong ina at isang abogadong ama, gayunpaman nawala sa kanyang kabataan, si Marco ay tumanggap ng isang malakas na edukasyong Katoliko, nag-aaral sa middle school at high school sa mga institusyong panrelihiyon.

Ang pahinga sa pagpapalaki na ito ay malakas na nauugnay sa simula ng kanyang karera bilang isang direktor.

Noong 1959 tinalikuran niya ang kanyang pag-aaral sa unibersidad sa pilosopiya sa Catholic University of Milan upang lumipat sa Roma at mag-enroll sa mga kurso sa "Centro Sperimentale di Cinematografia". Sa simula ng dekada 60, pagkatapos gumawa ng ilang maiikling pelikula kung saan makikita ang impluwensya ng mga direktor tulad nina Fellini at Michelangelo Antonioni, nagpasya siyang lumipat sa London para dumalo sa mga kurso sa "Slade School of Fine Arts". Ang mga pag-aaral ay nagtatapos sa isang disertasyon sa Antonioni at Bresson.

Ang debut ng pelikula ni Bellocchio ay naganap noong 1965 at nasa gitna ng matinding kontrobersya. Ang kanyang unang tampok na pelikula, "Fists in the Pocket" ay isang malupit na pagsaway at tonomga kababalaghan ng isa sa mga pangunahing halaga ng burges na lipunan: ang pamilya. Ang bida, isang binata na nagdurusa sa epilepsy na ginampanan ni Lou Castel matapos sumuko si Gianni Morandi, ay sinubukang patayin ang kanyang buong pamilya. Ang pelikula, na tinanggihan mula sa pagpili ng "Mostra di Venezia", ​​​​ay ginawaran ng "Vela d'Argento" sa "Festival di Locarno" at isang "Nastro d'argento".

Kung ikukumpara sa kanyang istilo at karaniwang pinagmulang Emilian sa isa pang mahusay na bagong dating ng mga taong iyon, si Bernardo Bertolucci, si Bellocchio ay mabilis na naging isa sa mga icon ng kaliwang Italyano. Mula noong katapusan ng 60s, gayunpaman, ang larawang ito ay basag. Sa "China is close" ng 1967, "espesyal na premyo ng hurado" sa Venice Film Festival at nagwagi ng isang "Nastro d'argento", at kasama ang episode na "Tatalakayin natin, pag-usapan natin..." kasama sa pelikula. "Amore e rage" - isang 1969 collective film na kinunan kasama sina Bertolucci, Pier Paolo Pasolini, Carlo Lizzani at Jean Luc Godard - Marco Bellocchio ay hindi na matatawag na party director. Ang malupit na pag-atake sa pagpapaimbabaw ng mga pagpapahalagang burges ay sinamahan ng pagtuligsa sa pagiging pasibo, ng transformismo, ng sterility ng malaking bahagi ng kaliwang Italyano. Isang napakalakas na pagtuligsa na hindi pinabayaan maging ang pagpapanibagong iminungkahi noong mga taong iyon ng mga protesta ng kabataan sa dalawang taong yugto ng '68-'69.

Dekada 70 na angtiyak na artistikong pagkahinog ni Marco Bellocchio. Noong 1972, kasama ang "Sa ngalan ng ama", ang pagtuligsa sa mga pakana ng kapangyarihan ng lipunan ay sinamahan ng pagtatangkang tumagos sa mga istruktura ng kapangyarihan at ang kanilang mapilit na relasyon sa indibidwal, isang tema na ginalugad sa mga sumunod na pelikula.

Sa "Matti da slegare" (1975), sinubukan ang landas ng dokumentaryo. Ang pelikula ay isang walang awa na pagsisiyasat sa mundo ng mga mental asylum, na nakikita bilang isang lugar ng panunupil sa halip na paggamot, at isang pagsusuri sa mga sanhi ng sakit sa isip, na itinatampok ang link na nagmula sa panlipunang organisasyon. Sa "Triumphal march" (1976) ang camera ni Bellocchio ay nagtataka tungkol sa kahulugan ng buhay militar.

Halos hindi na kailangang alalahanin kung paano ang dalawang tema ay lubos na napapanahon noong 1970s. Sa katunayan, noong 1972, ang batas 772 o "Marcora law" ay inaprubahan sa Italya, na nagbigay sanction sa unang pagkakataon ng karapatang tumanggi dahil sa konsensiya, at noong 1978 batas 180, o "Basaglia law", ay naaprubahan, na nagbigay-daan sa pagtatapos ng institusyon ng asylum. Ang

1977 ay nailalarawan bilang isang bagong punto ng pagbabago sa propesyonal na karera ni Marco Bellocchio. Ang pelikulang "The Seagull" ay inilabas, batay sa dula ng parehong pangalan ni Anton Chekhov. Ang pelikula ay nagmamarka ng pagsisimula ng isang bagong season sa paggawa ng pelikula ng direktor. Kung sa isang banda ay nagdududa, nananatili ang mga tanong at reklamotungo sa lipunang burges, sa kabilang banda ay mas nagiging markado ang kritikal na pagsusuri sa mga sagot na ibinigay ng kaliwa.

Ang paghahambing sa mga dakilang gawa ng panitikan ay mananatiling pare-pareho. Sa ganitong diwa, ang mga pelikulang "Henry IV" (1984), na maraming pinuna para sa libreng muling pagpapakahulugan ng teksto ni Pirandello at "The Prince of Homburg" (1997), na kinuha mula sa teksto ni Heinrich von Kleist.

Sa kabilang banda, tataas ang introspective vision ng mga pelikula ni Bellocchio. Isang panloob na paghahanap na talagang hindi mawawala ang kaugnayan sa katotohanan at sa mga pagpipilian sa pang-araw-araw na buhay at pulitika. Sa direksyon na ito ang mga pelikula ng 80s, simula sa "Leap into the void" (1980), nagwagi ng David di Donatello, hanggang sa "The eyes, the mouth" (1982), hanggang sa "Diavolo in corpo" (1986) at "The Vision of the Sabbath" (1988).

Mula noong unang bahagi ng 1990s, ang introspective na pananaliksik na lalong nagpapakilala sa kanyang mga pelikula ay hahantong sa direktor na ipakita ang lumalaking interes sa mundo ng psychiatry at sikolohiya sa kanyang mga gawa.

Ito ay isang pelikulang hango sa screenplay ng psychiatrist na si Massimo Fagioli na magdadala sa direktor ng pinakaprestihiyosong parangal sa kanyang karera. Sa katunayan, noong 1991 sa "The condemnation", nanalo si Bellocchio ng Silver Bear sa Berlin Film Festival. Isusulat din ng psychiatrist na si Fagioli ang hindi gaanong pinalad na "The Butterfly Dream" (1994).

Tungkol sabagong milenyo ang direktor ay nagbabalik upang maging sentro ng malaking kontrobersya. Noong 2001 ang kanyang patuloy na relasyon sa relihiyon ay isinalin sa "Ang oras ng relihiyon", nagwagi ng isang "Silver Ribbon". Ang pangunahing tauhan, si Sergio Castellitto, ay isang pintor, ateyista at may nakaraan na komunista, na natagpuan ang kanyang sarili na nabubuhay sa isang paghaharap sa simbahan at sa relihiyon ng mga sukat ng Kafkaesque sa harap ng biglaang balita ng proseso ng beatification ng kanyang ina at sa harap ng pagpili ng anak na dumalo sa klase ng relihiyon sa paaralan.

Noong 2003 isang introspective na muling pagtatayo ng pagkidnap kay Aldo Moro ay inilathala, "Buongiorno notte". Ang balangkas ng pelikula, batay sa nobelang "The Prisoner" ni Anna Laura Traghetti, ay naiisip ang relasyon ni Moro at ng isa sa mga bumihag sa kanya, isang dalaga. Ang batang babae, na napunit sa kaibahan ng kanyang dobleng buhay, librarian sa araw at terorista sa gabi, ay natuklasan ang isang tao na kaugnayan kay Moro na naghagis sa kanyang ideolohikal na paniniwala sa krisis. Walang nakakaintindi nito, maliban sa isang batang manunulat, pati na rin ang hinaharap na may-akda ng pelikula sa kuwento, ang direktor na si Bellocchio mismo.

Sa kanyang mga tampok na pelikula noong 2000s binanggit namin ang "Vincere", isang makasaysayang pelikula (kasama sina Giovanna Mezzogiorno at Filippo Timi) na ang mga pangyayari ay nagsasabi sa kuwento ni Benito Albino Dalser, ang lihim na anak ni Benito Mussolini. Ang "Vincere" ay ang tanging Italyano na pelikula sa kompetisyon sa Cannes Film Festivalng 2009 at ang pinakaginawad na pelikula sa David di Donatello 2010 (na may walong parangal sa labinlimang nominasyon, kabilang ang Pinakamahusay na Direktor).

Si Marco Bellocchio noong 2010s

Noong 4 at 5 Setyembre 2010, pinamunuan niya ang opera na Rigoletto nang live sa Mantua, na binigyang-kahulugan ni Placido Domingo, na ginawa ng RAI at nai-broadcast sa buong mundo sa 148 na mga nayon.

Ang sumunod na taon Marco Bellocchio ay ginawaran ng Golden Halberd para sa Lifetime Achievement para sa sinehan at gayundin ang parangal para sa pinakamahusay na direktor para sa pelikulang "Sorelle Mai". Noong 9 Setyembre sa 68th Venice International Film Festival natanggap niya ang Golden Lion for Lifetime Achievement mula sa mga kamay ni Bernardo Bertolucci.

Paglaon ay inihayag niya ang kanyang intensyon na mag-shoot ng isang kuwento na hango sa kuwento ni Eluana Englaro at ng kanyang ama na si Beppino Englaro. Sa kabila ng maraming kahirapan sa produksyon at salungatan sa Friuli-Venezia Giulia Region, nagsimula ang paggawa ng pelikula noong Enero 2012. Ang pelikula ay premiered sa 2012 Venice Film Festival sa ilalim ng pamagat na "Sleeping Beauty".

Ang gawaing ito ay tumatalakay sa tema ng euthanasia at ang kahirapan sa pagkakaroon ng end-of-life na batas sa isang bansa, Italy, na nagho-host ng Vatican City sa loob ng mga hangganan nito , sentro ng mundo ng Simbahang Katoliko. Noong 2013 sa Bari International Film Festival natanggap ni Bellocchio ang Mario Monicelli Award bilang direktor ng Best Picture, "Sleeping Beauty."

Mula noong Marso 2014 siya ay naging presidente ng Cineteca di Bologna.

Noong 2016 ay ipinalabas ang "Make beautiful dreams", isang pelikulang pinagbibidahan nina Valerio Mastandrea at Bérénice Bejo batay sa autobiographical novel na may parehong pangalan ni Massimo Gramellini.

Noong 2019 ipinalabas ang "The traitor", isang pelikulang pinagbibidahan nina Pierfrancesco Favino at Luigi Lo Cascio na nakasentro sa karakter ni Tommaso Buscetta, ang mafioso, na kilala bilang "ang amo ng dalawang mundo" , na tinulungan niya ang mga hukom na sina Falcone at Borsellino na magbigay liwanag sa organisasyon ng Cosa Nostra at sa mga pinuno nito. Matapos maging sa kompetisyon sa 2019 Cannes Film Festival, hinirang siya ng Italy para sa 2020 Oscars.

Sa sumunod na taon ay natanggap niya ang Palma d'Or for Lifetime Achievement sa Cannes Film Festival.

Noong 2020s ginawa niya ang "Esterno notte" (2022) at "Rapito" (2023). Ang huli ay isang pelikula tungkol sa kaso ni Edgardo Mortara.

Si Marco Bellocchio ay kapatid ng kritiko na si Piergiorgio Bellocchio at ama ng aktor Pier Giorgio Bellocchio . Bayaw ng psychologist na si Lella Ravasi Bellocchio at tiyuhin ng manunulat na si Violetta Bellocchio.

Ang mahahalagang filmography ni Marco Bellocchio

• 1961 - Down with my uncle (short film)
• 1961 - Guilt and punishment (short film)
• 1962 - Juniper made man (short film)
• 1965 - Fists in the pocket
• 1965 - Guilt and punishment
• 1967 - Malapit na ang China
• 1969 -Pag-ibig at galit
• 1971 - Sa ngalan ng ama
• 1973 - Slam the monster on the front page
• 1975 - Matti to untie
• 1976 - Triumphal march
• 1977 - The seagull
• 1978 - The cinema machine
• 1979 - Leap into the void
• 1980 - Holidays in Val Trebbia
• 1982 - Ang mga mata, ang bibig
• 1984 - Henry IV
• 1986 - Ang diyablo sa laman
• 1988 - Ang pangitain ng Sabbath
• 1990 - The condemnation
• 1994 - The dream of the butterfly
• 1995 - Broken dreams
• 1997 - The prince of Homburg
• 1998 - Ang relihiyon ng kasaysayan
• 1999 - Ang nars
• 2001 - Posible ang isa pang mundo
• 2002 - Religion class - Ngiti ng aking ina
• 2002 - Paalam ni ang nakaraan
• 2002 - A Millimeter from the Heart
• 2003 - Magandang umaga sa gabi
• 2005 - The wedding director
• 2006 - Sisters
• 2009 - Winning
• 2010 - Never Sisters
• 2012 - Sleeping Beauty
• 2015 - Blood of my blood
• 2016 - Have sweet dreams
• 2019 - Ang taksil