Biografía - Religión, política y psiquiatría

• Marco Bellocchio en 2010
• Filmografía esencial de Marco Bellocchio

La vida y la carrera de Marco Bellocchio se caracterizan por la reflexión sobre los dos polos que han marcado la vida italiana desde la Segunda Guerra Mundial, el catolicismo y el comunismo.

Nacido en la provincia de Emilia (el 9 de noviembre de 1939, en Piacenza), de madre maestra y padre abogado, perdidos durante la adolescencia, Marco recibió una educación fuertemente católica, cursando la enseñanza media y secundaria en institutos religiosos.

La ruptura con esta educación está fuertemente ligada al inicio de su carrera como director.

En 1959 abandonó sus estudios universitarios de Filosofía en la Universidad Católica de Milán para trasladarse a Roma y matricularse en el Centro Sperimentale di Cinematografia. A principios de los años 60, tras realizar algunos cortometrajes en los que se percibe la influencia de directores como Fellini y Michelangelo Antonioni, decidió trasladarse a Londres para asistir a cursos en el" Slade School of Fine Arts. Los estudios concluyen con una disertación sobre Antonioni y Bresson.

El debut cinematográfico de Bellocchio tuvo lugar en 1965 y estuvo en el centro de una gran polémica. Su primer largometraje, "I pugni in tasca" es una dura y grotesca reprimenda a uno de los valores cardinales de la sociedad burguesa: la familia. El protagonista, un joven enfermo de epilepsia interpretado por Lou Castel tras la renuncia de Gianni Morandi, intenta matar a toda su familia. La películaRechazada en la selección del "Festival de Venecia", obtuvo la "Vela de Plata" en el "Festival de Locarno" y una "Cinta de Plata".

Comparado en estilo y orígenes emilianos comunes con otro gran debutante de aquellos años, Bernardo Bertolucci, Bellocchio se convirtió rápidamente en uno de los iconos de la izquierda italiana. Sin embargo, a finales de los años 60, esta imagen ya se estaba resquebrajando. En 1967, con "China está cerca", "Premio Especial del Jurado" en el Festival de Venecia y ganadora de una "Cinta de Plata", y con el episodio"Discutamos, discutamos..." inserta en la película "Amore e rabbia" -una película colectiva rodada en 1969 junto a Bertolucci, Pier Paolo Pasolini, Carlo Lizzani y Jean Luc Godard- Marco Bellocchio ya no puede definirse como un director de partido. El duro ataque a la hipocresía de los valores burgueses va acompañado de una denuncia de la pasividad, el transformismo y la esterilidad de gran parte de la izquierdaItaliana. Una denuncia muy fuerte que ni siquiera perdona la renovación propuesta en aquellos años por la protesta juvenil del 68-'69.

Es en los años setenta cuando parece producirse la maduración artística definitiva de Marco Bellocchio. En 1972, con "Nel nome del padre" (En el nombre del padre), la denuncia de los patrones de poder de la sociedad va acompañada de un intento de penetrar en las estructuras de poder y en su relación coercitiva con el individuo, tema que se explora con mayor profundidad en las películas posteriores.

En "Matti da slegare" (1975), se intenta el camino del documental. La película es una despiadada investigación del mundo de los manicomios, vistos como un lugar de represión más que de curación, y un análisis de las causas de la enfermedad mental, cuyo vínculo derivado con la organización social se pone de relieve. En "Marcia trionfale" (1976), la cámara de Bellocchio cuestiona el significado de lavida militar.

Apenas cabe mencionar la gran actualidad de estos dos temas en los años 70. De hecho, en 1972 se aprobó en Italia la Ley 772 o "Ley Marcora", que consagraba por primera vez el derecho a la objeción de conciencia, y en 1978 se aprobó la Ley 180 o "Ley Basaglia", que sancionaba el fin de la institución del asilo.

El año 1977 marcó un nuevo punto de inflexión en la carrera de Marco Bellocchio. Se estrenó la película "La gaviota", basada en la obra teatral homónima de Antón Chéjov. La película marcó el inicio de una nueva temporada en la producción cinematográfica del director. Mientras se mantienen las dudas, los interrogantes y las denuncias de la sociedad burguesa, elrevisión crítica de las respuestas proporcionadas por la izquierda.

La comparación con las grandes obras de la literatura seguirá siendo una constante. En este sentido, las películas "Enrique IV" (1984), muy criticada por su libre reinterpretación del texto de Pirandello, y "El Príncipe de Homburg" (1997), basada en el texto de Heinrich von Kleist.

Por otra parte, aumentará la visión introspectiva de las películas de Bellocchio. Una búsqueda interior que no perderá en absoluto su conexión con la realidad y con las opciones de la vida cotidiana y política. En esta dirección, las películas de los años ochenta, empezando por "Salto nel vuoto" (1980), ganadora del premio David di Donatello, hasta "Gli occhi, la bocca" (1982), pasando por "Diavolo in corpo" (1986) y "La visione delsabbat" (1988).

Desde principios de los años noventa, la investigación introspectiva que caracteriza cada vez más sus películas llevará al director a mostrar en sus obras un interés creciente por el mundo de la psiquiatría y la psicología.

Fue precisamente una película basada en el guión del psiquiatra Massimo Fagioli la que proporcionó al director el premio más prestigioso de su carrera. En 1991, de hecho, con "La condanna", Bellocchio ganó el Oso de Plata en el Festival de Berlín. El psiquiatra Fagioli también fue guionista de la menos exitosa "Il sogno della farfalla" (1994).

En el nuevo milenio, el director vuelve a estar en el centro de una gran polémica. En 2001, su constante relación con la religión se traduce en "L'ora di religione", ganadora de un "Nastro d'argento". El protagonista, Sergio Castellitto, es un pintor, ateo y con un pasado comunista, que se encuentra en un enfrentamiento con la Iglesia y la religión de dimensiones kafkianas frente a él.a la repentina noticia del proceso de beatificación de su madre y a la decisión de su hijo de asistir a clases de religión en el colegio.

En 2003 se estrenó una reconstrucción introspectiva del secuestro de Aldo Moro, "Buongiorno notte". El argumento de la película, basada en la novela de Anna Laura Traghetti "El prisionero", imagina la relación entre Moro y una de sus secuestradoras, una joven. La chica, desgarrada por el contraste de su doble vida, bibliotecaria de día y terrorista de noche, descubre una afinidad humana con Moro queHace que sus convicciones ideológicas entren en crisis. Nadie la comprende, salvo un joven escritor y futuro autor de la película sobre la historia, el propio director Bellocchio.

Entre sus largometrajes de la década de 2000 se incluye "Vincere", una película histórica (protagonizada por Giovanna Mezzogiorno y Filippo Timi), que cuenta la historia de Benito Albino Dalser, el hijo secreto de Benito Mussolini. "Vincere" fue la única película italiana a concurso en el Festival de Cannes de 2009 y la película más galardonada en los Premios David di Donatello de 2010 (con ocho premios de quince nominaciones, incluyendoMejor Director).

Marco Bellocchio en 2010

Los días 4 y 5 de septiembre de 2010, dirigió en directo por televisión la ópera Rigoletto en Mantua, interpretada por Plácido Domingo, producida por la RAI y retransmitida en 148 países de todo el mundo.

Al año siguiente, en Marco Bellocchio recibe la Alabarda de Oro a Toda una Vida en el Cine y también el premio al Mejor Director por la película "Hermanas Nunca". El 9 de septiembre, en el 68º Festival Internacional de Cine de Venecia, recibe de manos de Bernardo Bertolucci el León de Oro a toda una carrera .

Entonces anunció su intención de rodar una historia inspirada en la historia de Eluana Englaro y su padre Beppino Englaro. A pesar de las numerosas dificultades de producción y los desacuerdos con la Región de Friul-Venecia Julia, el rodaje comenzó en enero de 2012. La película se estrenó en el Festival de Venecia de 2012 con el título "La bella durmiente".

Este trabajo aborda la tema de la eutanasia y la dificultad de contar con una legislación sobre el final de la vida en un país, Italia, que alberga dentro de sus fronteras la Ciudad del Vaticano, centro mundial de la Iglesia católica. En 2013 en la Festival Internacional de Cine de Bari Bellocchio recibe el Premio Mario Monicelli como director de la mejor película, "La Bella Durmiente".

Es presidente de la Cineteca di Bologna desde marzo de 2014.

En 2016 se estrenó "Fai bei sogni", película protagonizada por Valerio Mastandrea y Bérénice Bejo basada en la novela autobiográfica homónima de Massimo Gramellini.

En 2019 se estrenará 'Il traditore', una película protagonizada por Pierfrancesco Favino y Luigi Lo Cascio centrada en el personaje de Tommaso Buscetta, el mafioso conocido como el jefe de dos mundos que ayudó a los jueces Falcone y Borsellino a arrojar luz sobre la organización Cosa Nostra y su cúpula. Tras competir en el Festival de Cannes de 2019, fue nominada por Italia para los Oscar de 2020.

Al año siguiente recibió el Palma de Oro a Toda una Vida en el Festival de Cannes.

En la década de 2020 realizó 'Noche exterior' (2022) y 'Secuestrados' (2023), esta última una película sobre el caso Edgardo Mortara.

Marco Bellocchio es hermano del crítico Piergiorgio Bellocchio y padre del actor Pier Giorgio Bellocchio Cuñado de la psicóloga Lella Ravasi Bellocchio y tío de la escritora Violetta Bellocchio.

Filmografía esencial de Marco Bellocchio

• 1961 - Abajo el tío (cortometraje)
• 1961 - Culpa y castigo (cortometraje)
• 1962 - El enebro hecho hombre (cortometraje)
• 1965 - Los puños en el bolsillo
• 1965 - Culpabilidad y castigo
• 1967 - China está cerca
• 1969 - Amor e ira
• 1971 - En el nombre del padre
• 1973 - Golpe al monstruo en portada
• 1975 - Looney Tunes
• 1976 - Marcha triunfal
• 1977 - La gaviota
• 1978 - La máquina de cine
• 1979 - Salto al vacío
• 1980 - Vacaciones en el Valle de Trebbia
• 1982 - Los ojos, la boca
• 1984 - Enrique IV
• 1986 - El diablo en el cuerpo
• 1988 - La visión del Sabbat
• 1990 - Condena
• 1994 - El sueño de la mariposa
• 1995 - Sueños rotos
• 1997 - El Príncipe de Homburg
• 1998 - La religión de la Historia
• 1999 - La niñera
• 2001 - Otro mundo es posible
• 2002 - La hora de la religión - La sonrisa de mi madre
• 2002 - Adiós al pasado
• 2002 - A un milímetro del corazón
• 2003 - Buenos días
• 2005 - El director de bodas
• 2006 - Hermanas
• 2009 - Ganador
• 2010 - Hermanas nunca
• 2012 - La Bella Durmiente
• 2015 - Sangre de mi sangre
• 2016 - Make Beautiful Dreams
• 2019 - El traidor