Georges Bizet, elulugu

 Georges Bizet, elulugu

Glenn Norton

Biograafia

  • Georges Bizet' "Carmeni" süžee

XIX sajandi muusikute hulgas on eriline koht Georges Bizet'l, kes sündis Pariisis 25. oktoobril 1838 ja kelle muusikalised kalduvused ilmnesid juba varases eas. Tema isa, laulupedagoog, oli tema esimene õpetaja; tema ema, andekas pianist, kuulus samuti muusikute perekonda.

Kiire areng võimaldas Bizet' vastuvõtmist Pariisi konservatooriumi enne, kui ta oli jõudnud vanuseni, mis oli eeskirjadega lubatud. Georges õppis konservatooriumis ja pärast edukalt sooritatud eksameid asus ta õppima klaverit ja kompositsiooni.

Niipea kui ta oli üheksateistkümneaastane, kolis ta Itaaliasse, et jätkata oma õpinguid ja võitis "Premio di Roma". Pärast õpingute lõpetamist naasis ta Pariisi.

Tema esimeseks suuremaks teoseks oli kolmeosaline ooper "Pärlikalurid", mis mängiti idamaal ja mida esitati 1863. aasta septembris. Esimesed näidendid ei olnud väga edukad: Georges Bizet'd süüdistati selles, et tema muusikas ilmneb Gounod' ja teiste heliloojate mõju. Samal ajal sai Bizet tellimuse valmistada ette kompositsioon, mis saatisstseen Alfonso Daudet' "L'Arlesiana". See kompositsioon oli esialgu ebaühtlane edu, kuid aja jooksul jõudis see kogu maailma publiku tähelepanu alla. Provence'i folkloorsetest ja rahvalikest motiividest inspireeritud muusika äratab ellu selle Vahemere piirkonna tulise atmosfääri.

Ooper, milles ilmnes autori täielik kunstiline küpsus, oli see, mille poolest ta on tänapäevalgi laialdaselt tuntud: "Carmen". Bizet pühendas end entusiasmi ja visadusega "Carmeni" loomisele, luues sellega oma viimase ja tähtsaima ooperi (mis muu hulgas vaimustas Nietzschet). Tegevus toimub Hispaanias, Sevillas ja selle lähedal asuvates mägedes.

Ooperi esietendus toimus 1875. aastal Pariisis, Théâtre de l'Opéra Comique'is, kuid see ei olnud edukas. Draama süžeed hinnati liiga ebamoraalseks ja ka muusika ei meeldinud traditsiooni austajatele.

Vaata ka: Dido, Dido Armstrongi elulugu (laulja)

Kahjuks ei kogenud Georges Bizet seda edu, mida tema ooper hiljem nautis ja mis oleks temas lootust ja enesekindlust äratanud, sest ta suri vaid 37-aastaselt, 3. juunil 1875, kolm kuud pärast esietendust, südameinfarkti tagajärjel.

Bizet' ooperist sai alguse kaasaegne müüt Carmenist ja selle müüdi on üle võtnud nii kino (alates tummfilmide ajastust kuni Premingeri 1954. aasta muusikali ja Godardi, Rosi, Saurase uuemate filmideni), tants (Gades ja Petit) kui ka teater üldiselt.

Vaata ka: Peppino Di Capri elulugu

Georges Bizet' "Carmeni" süžee

Hispaania küla rõõmsal väljakul vohavad tubakavabriku töölised: on aeg lähedalasuva kasarmu dragunistide väeosa valvevahetuseks. Kohale tormab Carmen, sensuaalne ja metsik mustlanna, kes laulab ja tantsib oma südant välja. Brigadir Don Josè on vaimustuses, ja kaugelt tulnud kaunis nooruke Micaèla ei suuda silmi eemale pöörata.Äkiline ja verine tüli sigaritaari ja Carmeni vahel elavdab sündmustikku: don Josè viib oma kapteni käsul Carmeni vangi. Kuid võrgutustöö jätkub ja mõlemad põgenevad koos mägedesse, kus don Josèst saab salakaubavedajate ja mustlaste seas ebaseaduslik. Micaèla, kes on julgenudmägedes, et vabastada teda loitsust, mis näib olevat teda nõiutud, ja röövida ta Carmenilt ära, peab ta tunnistama kaotust ja lahkuma lohutult.

Siis ilmub silmapiirile Escamillo, kuulus härjavõitleja, ja Carmen armub temasse peagi. Vabameelne nagu ta on, kannatamatu kõigi teiste kõhkluste suhtes, hakkab ta mõnitama Don Josèt, kes, kuigi igatseb tema järele, ei taha teda hüljata ja muutub üha armukadedamaks. Öises duellis härjavõitlejaga säästab ta teda: Carmen põlgab nüüd brigadirit jaSevilla härjavõitlusareenil toimub üks tavapärane härjavõitlus. Carmen on Escamillo poolt kutsutud ja saabub koos kahe oma mustlasest sõbraga, et imetleda härjavõitlejat tema võitluses härjaga. Don José, kes on samuti kohale jõudnud, kutsub Carmeni aedikust välja, et pakkuda talle veel kord oma armastust. Kuid kõik tema pingutused on asjatud. KuigiEscamillo tapab juubeldades härja, Don José, kes on kirglikkusest ja armukadedusest pimestatud, pistab Carmeni maha ja annab end kohtule üle. .

Carmen on vaba, kirglik ja tugev naine ning tema laulmine on mitmekesine ja nüansirikas: piisab, kui mõelda koketsele Habanera'le, Boheemlasliku tantsu kergusele, III aktuse kaardistseeni matusehõngulisele ja meditatiivsele laulmisele, ooperi lõpetava dueti dramaatilisusele, et mõista karakteri keerukust. Carmeni vastukaaluks on Micaela süütus ja sära,õrna graatsia figuur, kes väljendab üheselt mõistetavalt oma süütut ja arglikku armastust. Don Josè on keerukas figuur, kes liigub kahes esimeses aktis lüürilisel ja kolmandas ja neljandas aktis dramaatilisel tasandil ning vajab seetõttu terviklikku, suure häälejõu ja pingetaluvusega interpreteerijat. Ja ka toreador Escamillo on oma karge ja tugeva lauluga väga hästi piiritletud.

Autor Georges Bizet Märkimist väärivad ka kaks sümfooniat: esimene, mis valmis 1855. aastal seitsmeteistkümneaastaselt, ja teine, mis algas 1860. aastal tema Roomas viibimise ajal ja kannab pealkirja "Roma-sümfoonia". Neid kahte orkestriteost iseloomustab nende selgus, kergus ja prantsusepärane elegants, kuid ka nende struktuuri soliidsus ja leiutuslik rikkus.

Teine kuulus kompositsioon on "Giochi di Fanciulli" ("Lastemängud"), mis on kirjutatud neljakäelisele klaverile ja seejärel transkribeeritud orkestrile. See on lastemängudest inspireeritud muusika ja seetõttu lihtne ja sirgjooneline, kuid täis leidlikkust.

Glenn Norton

Glenn Norton on kogenud kirjanik ja kirglik teadja kõigest, mis on seotud eluloo, kuulsuste, kunsti, kino, majanduse, kirjanduse, moe, muusika, poliitika, religiooni, teaduse, spordi, ajaloo, televisiooni, kuulsate inimeste, müütide ja tähtedega. . Eklektiliste huvide ja täitmatu uudishimuga Glenn alustas oma kirjutamise teekonda, et jagada oma teadmisi ja arusaamu laia publikuga.Olles õppinud ajakirjandust ja kommunikatsiooni, arenes Glennil terav pilk detailide suhtes ja oskus köitvalt jutustada. Tema kirjutamisstiil on tuntud oma informatiivse, kuid kaasahaarava tooni poolest, äratades pingevabalt mõjukate tegelaste elusid ja süüvides erinevate intrigeerivate teemade sügavustesse. Oma põhjalikult uuritud artiklite kaudu püüab Glenn meelt lahutada, harida ja inspireerida lugejaid uurima rikkalikku inimsaavutuste ja kultuurinähtuste gobelääni.Glennil on end kinefiiliks ja kirjanduse entusiastina nimetava imelik võime analüüsida ja kontekstualiseerida kunsti mõju ühiskonnale. Ta uurib loovuse, poliitika ja ühiskondlike normide koosmõju, dešifreerides, kuidas need elemendid meie kollektiivset teadvust kujundavad. Tema filmide, raamatute ja muude kunstiliste väljenduste kriitiline analüüs pakub lugejatele värsket vaatenurka ja kutsub kunstimaailma üle sügavamalt mõtlema.Glenni kütkestav kirjutis ulatub kaugemalekultuuri ja päevakajaliste asjadega. Glenn, kes tunneb suurt huvi majanduse vastu, süveneb finantssüsteemide sisemisse töösse ja sotsiaal-majanduslikesse suundumustesse. Tema artiklid jagavad keerulised mõisted seeditavateks tükkideks, andes lugejatele võimaluse lahti mõtestada jõud, mis kujundavad meie globaalset majandust.Laialdase teadmistehimuga Glenni mitmekülgsed eksperditeadmised teevad tema ajaveebi ühest kohast kõigile, kes otsivad põhjalikku ülevaadet paljudest teemadest. Olgu selleks siis ikooniliste kuulsuste elu uurimine, iidsete müütide saladuste lahtiharutamine või teaduse mõju lahkamine meie igapäevaelule – Glenn Norton on teie parim kirjanik, kes juhatab teid läbi inimkonna ajaloo, kultuuri ja saavutuste tohutu maastiku. .