Életrajz - Az orr kérdése

A franciaországi Saumurban 1883. augusztus 19-én született Gabrielle Chanel, akit csak "Coco"-ként ismertek, nagyon szerény és szomorú gyermekkorban, nagyrészt árvaházban töltötte gyermekkorát, mielőtt a múlt század egyik legelismertebb divattervezőjévé vált. Az általa bevezetett stílussal a 20. század új női modelljét képviselte, azaz a munkának, a dinamikus, sportos életnek szentelt nőtípust,címkéktől mentes és öniróniával felruházott, a modell számára a legmegfelelőbb öltözködési módot biztosítva.

Pályafutását kalaptervezéssel kezdte, először 1908-ban Párizsban, majd Deauville-ben. 14-ben ezekben a városokban nyitotta meg első üzleteit, majd 16-ban egy haute couture szalont Biarritzban. Az átütő siker az 1920-as években jött el, amikor megnyitotta egyik irodájának ajtaját a párizsi rue de Cambon 31-ben, és hamarosan igazi szimbólumnak számított.A divatkritikusok és -szakértők szerint azonban kreativitásának csúcspontja a legkáprázatosabb 1930-as évekre tehető, amikor is a híres és forradalmi "öltönyök" (amelyek férfi zakóból és egyenes szoknyából vagy nadrágból álltak, ami addig a férfiaké volt) feltalálása után egy józan és elegáns stílust erőltetett, amelynek hangzása a férfiaké volt.félreérthetetlen.

Lényegében azt lehet mondani, hogy Chanel a belle époque praktikátlan ruházatát egy laza és kényelmes divattal váltotta fel. 1916-ban például Chanel a jersey (egy nagyon rugalmas kötött anyag) használatát a kizárólag alsóruházatban való kizárólagos használatáról kiterjesztette a ruhatípusok széles skálájára, beleértve az egyszerű szürke és sötétkék színű ruhákat is. Ez az újítás olyan sikeres volt, hogyhogy "Coco" elkezdte kifejleszteni híres mintáit a trikószövetekhez.

A kézzel kötött, majd iparilag gyártott kötött ruhadarabok bevonása valójában a Chanel által javasolt egyik legszenzációsabb újítás marad. Ezen kívül a gyöngyékszerek, a hosszú aranyláncok, a valódi kövek és a hamis drágakövek összeállítása, valamint a gyémántnak tűnő kristályok a Chanel ruháinak elengedhetetlen tartozékai és a márka felismerhető jelei.

Szakértők, például a Creativitalia.it weboldalon azt állítják: "Túl gyakran beszélnek a híres Tailleur-ről úgy, mintha azt ő találta volna fel; a valóságban Chanel hagyományos ruhatípust készített, amely gyakran a férfi ruházatból vette az irányt, és nem vált divatjamúltá minden egyes szezonváltással. Chanel leggyakoribb színei a sötétkék, a szürke és a szürke voltak.A részletek fontossága és a kosztümékszerek széleskörű használata, a valódi és hamis kövek, kristályfüzérek és gyöngyök forradalmi kombinációival nagyon is jellemző Chanel stílusára. 71 éves korában Chanel újra bevezette a "Chanel-öltönyt", amely több darabból állt: egy kardigán stílusú kabátból, benne a jellegzetes, belevarrott lánccal, egyegyszerű, kényelmes szoknya, blúzzal, amelynek anyaga megegyezett az öltöny belsejének anyagával. Ezúttal a szoknyák rövidebbre voltak vágva, és az öltönyök jól szőtt kardigán anyagból készültek. Chanel egyedülállóan forradalmasította a divatipart, és segítette a nők emancipációhoz vezető útját.

A második világháború kitörése azonban hirtelen visszaesést hozott. Coco kénytelen volt bezárni a Rue de Cambon-i irodát, és csak a parfümériát hagyta nyitva. 54-ben, amikor visszatért a divatvilágba, Chanel 71 éves volt.

A tervező 1921-től 1970-ig szoros együttműködésben dolgozott az úgynevezett parfümkomponistákkal, Ernest Beaux-val és Henri Roberttel. 1921-ben Ernest Beaux alkotta meg a világhírű Chanel N°5-öt, amely Coco előírásai szerint az időtlen, egyedi és lenyűgöző nőiesség fogalmát hivatott megtestesíteni. A N°5 nemcsak az illat szerkezetét tekintve volt újszerű, hanem aA Chanel nevetségesnek találta a korabeli parfümök magas hangzású neveit, olyannyira, hogy úgy döntött, számmal nevezi el az illatát, mert ez az ötödik szaglásbeli javaslatnak felelt meg, amelyet Ernest tett neki.

Felejthetetlen tehát Marilyn híres nyilatkozata, aki, amikor arra kérték, hogy vallja be, hogyan és milyen ruhával feküdt le, azt vallotta: "Csak két csepp Chanel No. 5-tel", ezzel tovább vetítve a tervező nevét és parfümjét a viselettörténetbe.

A palack, amely ekkor teljesen avantgárd volt, híres lett alapvető szerkezetéről és a smaragd alakúra vágott kupakról. Ez a "profil" olyan sikeres volt, hogy 1959 óta a palack a New York-i Museum of Modern Artban látható.

A legendás 5-ös számot sok más követte, mint például a 22-es 1922-ben, a Gardénia 25-ben, a Bois des iles 26-ban, a Cuir de Russie 27-ben, a Sycomore, az Une idée 30-ban, a Jasmin 32-ben és a Pour Monsieur 55-ben. A másik nagy Chanel szám a 19-es, amelyet 1970-ben Henri Robert készített Coco születésnapjára (augusztus 19.) emlékezve.

Dióhéjban összefoglalva, Chanel stílusjegyei az alapmodellek látszólagos ismétlődésén alapulnak. A variációk az anyagok és a részletek kialakításában vannak, megerősítve a tervező egyik híres sorában megfogalmazott hitét, miszerint "a divat elmúlik, a stílus marad".

Amikor a 20. század nagy divattervezője 1971. január 10-én elhunyt, a Maison-t asszisztensei, Gaston Berthelot és Ramon Esparza, valamint munkatársaik, Yvonne Dudel és Jean Cazaubon vezették tovább, igyekezvén tisztelegni neve előtt és fenntartani tekintélyét.