Биография - Вопрос о носе

Габриэль Шанель, известная как "Коко", родилась в Сомюре, Франция, 19 августа 1883 года. У нее было очень скромное и печальное детство, проведенное в основном в детском доме, прежде чем она стала одним из самых известных модельеров прошлого века. Своим стилем она представляла новую женскую модель 20-го века, т.е. тип женщины, посвятившей себя работе, динамичной, спортивной жизни,свободный от ярлыков и наделенный самоиронией, обеспечивающий этой модели наиболее подходящий способ одеваться.

Она начала свою карьеру с дизайна шляп, сначала в Париже в 1908 году, а затем в Довиле. В этих городах в 14-м году она открыла свои первые магазины, за которыми в 16-м году последовал салон высокой моды в Биаррице. Ошеломляющий успех пришел в 1920-х годах, когда она открыла двери одного из своих офисов на улице Камбон, 31 в Париже, и вскоре стала считаться настоящим символомОднако, по мнению модных критиков и знатоков, пик его творчества можно отнести к самым ослепительным 1930-м годам, когда, даже после изобретения своих знаменитых и революционных "костюмов" (состоящих из мужского пиджака и прямой юбки или брюк, которые до этого времени принадлежали мужчинам), он навязал трезвый и элегантный стиль с тембромбезошибочно.

По сути, можно сказать, что Шанель заменила непрактичную одежду belle époque свободной и удобной модой. В 1916 году, например, Шанель расширила использование джерси (очень эластичного трикотажного материала) с его исключительного применения для нижнего белья на самые разные виды одежды, включая простые платья серого и темно-синего цвета. Это нововведение было настолько успешнымКоко" начала разрабатывать свои знаменитые модели для тканей джерси.

Включение трикотажа, связанного вручную, а затем изготовленного промышленным способом, остается одной из самых сенсационных инноваций, предложенных Chanel. Кроме того, украшения из жемчуга, длинные золотые цепи, сочетание настоящих камней с поддельными и кристаллы, имеющие вид бриллиантов, являются неотъемлемыми аксессуарами одежды Chanel и узнаваемыми знаками ее бренда.

Эксперты, например, на сайте Creativitalia.it, утверждают: "Слишком часто о ее знаменитом Tailleur говорят так, как будто он был изобретен ею самой; в действительности Шанель производила традиционный тип одежды, который часто брал пример с мужской одежды и не становился немодным со сменой каждого нового сезона. Наиболее распространенными цветами Шанель были темно-синий, серый, иБежевый. Важное значение, придаваемое деталям, и широкое использование бижутерии с революционными комбинациями настоящих и искусственных камней, хрустальных кластеров и жемчуга очень показательны для стиля Шанель. В возрасте 71 года Шанель вновь представила "костюм Шанель", который состоял из нескольких частей: жакета в стиле кардигана, с типичной цепочкой, пришитой внутри, жакета в стиле кардигана, жакета в стиле кардигана и жакета в стиле кардигана.На этот раз юбки были укорочены, а костюмы сшиты из хорошо сотканной ткани кардигана. Шанель является единственной в своем роде, она произвела революцию в индустрии моды и помогла женщинам на пути к эмансипации.

Начало Второй мировой войны, однако, принесло неожиданную неудачу. Коко была вынуждена закрыть офис на улице Камбон, оставив открытым только парфюмерный магазин. В 54-м году, когда она вернулась в мир моды, Шанель был 71 год.

С 1921 по 1970 год дизайнер работала в тесном сотрудничестве с так называемыми парфюмерными композиторами, Эрнестом Бо и Анри Робером. Всемирно известная Chanel N°5 была создана в 1921 году Эрнестом Бо и, согласно спецификации Коко, должна была воплотить концепцию вневременной, уникальной и очаровательной женственности. N°5 был инновационным не только с точки зрения структуры аромата, но и с точки зренияШанель находила громкие названия духов того времени смешными, настолько, что решила назвать свой аромат цифрой, потому что это соответствовало пятому обонятельному предложению, которое сделал ей Эрнест.

Незабываемо знаменитое высказывание Мэрилин, которая, когда ее попросили признаться, как и в какой одежде она ложится спать, призналась: "С двумя каплями Chanel № 5", тем самым еще больше вписав имя дизайнера и ее духи в историю костюма.

Тогда бутылка, абсолютно авангардная, стала знаменитой благодаря своей структуре и крышке, ограненной как изумруд. Этот "профиль" был настолько удачным, что с 1959 года бутылка экспонируется в Музее современного искусства в Нью-Йорке.

За легендарным №5 последовало множество других, таких как №22 в 1922 году, "Gardénia" в 25-м, "Bois des iles" в 26-м, "Cuir de Russie" в 27-м, "Sycomore", "Une idée" в 30-м, "Jasmin" в 32-м и "Pour Monsieur" в 55-м. Другой великий номер Chanel - №19, созданный в 1970 году Анри Робером в честь дня рождения Коко (19 августа, на самом деле).

В двух словах, стилистический отпечаток Шанель основан на кажущейся повторяемости базовых моделей. Вариации заключаются в дизайне тканей и деталей, подтверждая веру дизайнера в одну из ее знаменитых фраз, что "мода проходит, стиль остается".

Когда 10 января 1971 года этот великий модельер XX века скончался, деятельность Дома продолжили ее помощники Гастон Бертело и Рамон Эспарза, а также их сотрудники Ивонн Дюдель и Жан Казобон, пытаясь почтить ее имя и поддержать ее престиж.