Biografija - Nosies klausimas

1883 m. rugpjūčio 19 d. Prancūzijoje, Saumur mieste, gimusi Gabrielle Chanel, vadinama Coco, turėjo labai kuklią ir liūdną vaikystę, kurią daugiausia praleido našlaičių prieglaudoje, kol tapo viena garsiausių praėjusio šimtmečio mados dizainerių. Savo sukurtu stiliumi ji atstovavo naujam XX a. moters modeliui, t. y. moteriai, atsidavusiai darbui, dinamiškam, sportiškam gyvenimui,be etikečių ir su saviironija, suteikiančia šiam modeliui tinkamiausią apsirengimo būdą.

Karjerą ji pradėjo kurdama skrybėlaites, iš pradžių 1908 m. Paryžiuje, vėliau Dovilyje. 14-ajame dešimtmetyje šiuose miestuose ji atidarė pirmąsias parduotuves, o 16-ajame - aukštosios mados saloną Biaricoje. Didelė sėkmė atėjo 1920-aisiais, kai ji atvėrė vieno iš savo biurų duris 31-ojoje Kambono gatvėje Paryžiuje ir netrukus buvo laikoma tikru simboliuTačiau, pasak mados kritikų ir žinovų, jo kūrybos viršūnę galima priskirti labiausiai pribloškiančiam 1930-iesiems, kai, net ir išradęs savo garsiuosius ir revoliucinius "kostiumus" (iki tol vyrams priklausiusius vyriškus švarkus ir tiesius sijonus ar kelnes), jis primetė blaivų ir elegantišką stilių, kurio tembrasneabejotinas.

Iš esmės galima sakyti, kad Chanel pakeitė nepraktiškus belle epoque drabužius laisva ir patogia mada. 1916 m., pavyzdžiui, Chanel išplėtė džersio (labai lanksčios trikotažinės medžiagos) panaudojimą nuo jo išimtinio naudojimo apatiniams drabužiams iki įvairių drabužių tipų, įskaitant paprastas pilkos ir tamsiai mėlynos spalvos sukneles. Ši naujovė buvo tokia sėkminga.kai "Coco" pradėjo kurti savo garsiuosius trikotažinių audinių raštus.

Rankomis megztų, o vėliau pramoniniu būdu pagamintų trikotažinių drabužių įtraukimas iš tiesų išlieka viena sensacingiausių "Chanel" pasiūlytų naujovių. Be to, perlų papuošalai, ilgos auksinės grandinės, tikrų akmenų derinimas su netikrais brangakmeniais ir deimantų išvaizdą turintys kristalai yra būtini "Chanel" drabužių aksesuarai ir atpažįstami jos prekės ženklo ženklai.

Ekspertai, pavyzdžiui, tinklalapio Creativitalia.it specialistai, teigia: "Pernelyg dažnai apie jos garsųjį Tailerį kalbama taip, tarsi jis būtų jos išrastas; iš tikrųjų Chanel kūrė tradicinio tipo drabužius, kurie dažnai imdavo pavyzdį iš vyriškų drabužių ir netapdavo nebemadingi keičiantis kiekvienam naujam sezonui. Dažniausios Chanel spalvos buvo tamsiai mėlyna, pilka irSvarbus dėmesys detalėms ir platus bižuterijos naudojimas, revoliucingi tikrų ir netikrų akmenų, krištolinių kristalų ir perlų deriniai labai gerai atspindi Chanel stilių. 71 metų amžiaus Chanel vėl pristatė "Chanel kostiumą", kurį sudarė kelios dalys: megztinio stiliaus švarkas, kurio viduje buvo prisiūta tipiška grandinėlė, irpaprastas, patogus sijonas, su palaidine, kurios audinys derėjo su kostiumo viduje esančiu audiniu. Šį kartą sijonai buvo trumpesni, o kostiumai pasiūti iš gerai austo megztinio audinio. Chanel išskirtinė tuo, kad padarė revoliuciją mados pramonėje ir padėjo moterims eiti emancipacijos keliu.

Tačiau prasidėjęs Antrasis pasaulinis karas netikėtai sutrukdė. Coco buvo priversta uždaryti Rue de Cambon biurą ir palikti veikti tik kvepalų parduotuvę. 54-aisiais, kai ji grįžo į mados pasaulį, Chanel buvo 71 metų.

Dizainerė nuo 1921 iki 1970 m. glaudžiai bendradarbiavo su vadinamaisiais kvepalų kompozitoriais Ernestu Beaux ir Henri Robertu. 1921 m. Ernestas Beaux sukūrė visame pasaulyje garsųjį "Chanel N°5", kuris pagal Coco nurodymus turėjo įkūnyti nesenstančio, unikalaus ir žavingo moteriškumo koncepciją. N°5 buvo novatoriškas ne tik kvepalų struktūros, bet irpavadinimo naujumas ir buteliuko esmingumas. Chanel atrodė, kad tuo metu aukštai skambantys kvepalų pavadinimai yra juokingi, todėl ji nusprendė savo kvepalus pavadinti skaičiumi, nes jis atitiko penktąjį kvapų pasiūlymą, kurį jai pateikė Ernestas.

Nepamirštamas garsusis Marilyn pareiškimas, kuri, paprašyta prisipažinti, kaip ir su kokiais drabužiais ėjo miegoti, prisipažino: "Tik su dviem lašais "Chanel No. 5", taip dar labiau įrašydama dizainerės ir jos kvepalų vardą į kostiumo istoriją.

Tuomet šis butelis, visiškai avangardinis, išgarsėjo dėl savo esminės struktūros ir dangtelio, išpjauto kaip smaragdas. Šis "profilis" buvo toks sėkmingas, kad nuo 1959 m. butelis eksponuojamas Niujorko Modernaus meno muziejuje.

Po legendinio Nr. 5 sekė daugybė kitų, tokių kaip 1922 m. Nr. 22, 25 m. "Gardénia", 26 m. "Bois des iles", 27 m. "Cuir de Russie", 30 m. "Sycomore", "Une idée", 32 m. "Jasmin" ir 55 m. "Pour Monsieur". Kitas didysis "Chanel" numeris yra Nr. 19, kurį 1970 m. sukūrė Henri Robert'as, norėdamas paminėti Coco gimimo dieną (rugpjūčio 19 d.).

Trumpai tariant, "Chanel" stilistinis pėdsakas grindžiamas akivaizdžiu pagrindinių modelių pasikartojimu. Skiriasi audinių dizainas ir detalės, o tai patvirtina dizainerės įsitikinimą, išreikštą vienoje iš jos garsiųjų eilučių, kad "mada praeina, stilius išlieka".

1971 m. sausio 10 d. mirus didžiajai XX a. mados kūrėjai, jos asistentai Gastonas Berthelot ir Ramonas Esparza bei jų bendradarbiai Yvonne Dudel ir Jeanas Cazaubonas tęsė Maison veiklą, stengdamiesi pagerbti jos vardą ir išlaikyti jos prestižą.