Biografi • Religion, politikk og psykiatri

• Marco Bellocchio på 2010-tallet
• Vesentlig filmografi av Marco Bellocchio

Marcos liv og karriere Bellocchio er preget av refleksjonen over de to polene som har preget det italienske livet siden andre verdenskrig, katolisisme og kommunisme.

Født i provinsen Emilia (9. november 1939, i Piacenza) av en lærermor og en advokatfar, men mistet i ungdomsårene, fikk Marco en sterkt katolsk utdannelse, og gikk på ungdomsskole og videregående skole kl. religiøse institutter.

Bruket med denne oppveksten er sterkt knyttet til starten på hans karriere som regissør.

I 1959 forlot han sine universitetsstudier i filosofi ved det katolske universitetet i Milano for å flytte til Roma og melde seg på kurs ved "Centro Sperimentale di Cinematografia". På begynnelsen av 60-tallet, etter å ha laget noen kortfilmer der innflytelsen fra regissører som Fellini og Michelangelo Antonioni er tydelig, bestemmer han seg for å flytte til London for å gå på kurs ved «Slade School of Fine Arts». Studiene avsluttes med en avhandling om Antonioni og Bresson.

Bellocchios filmdebut fant sted i 1965 og var i sentrum for sterk kontrovers. Hans første spillefilm, «Fists in the Pocket» er en hard irettesettelse og tonergrotesker av en av nøkkelverdiene i det borgerlige samfunnet: familien. Hovedpersonen, en ung mann som lider av epilepsi spilt av Lou Castel etter at Gianni Morandi ga opp, prøver å drepe hele familien. Filmen, som ble avvist fra utvalget av "Mostra di Venezia", ​​ble tildelt "Vela d'Argento" på "Festival di Locarno" og en "Nastro d'argento".

Sammenlignet for sin stil og vanlige Emilianske opprinnelse med en annen stor nykommer i disse årene, Bernardo Bertolucci, ble Bellocchio raskt et av ikonene til den italienske venstresiden. Siden slutten av 60-tallet er imidlertid dette bildet sprukket. I "China is close" fra 1967, "spesiell pris av juryen" på filmfestivalen i Venezia og vinner av en "Nastro d'argento", og med episoden "La oss diskutere, la oss diskutere..." inkludert i filmen «Amore e rage» – en kollektiv film fra 1969 skutt sammen med Bertolucci, Pier Paolo Pasolini, Carlo Lizzani og Jean Luc Godard – Marco Bellocchio kan ikke lenger kalles en festregissør. Det harde angrepet på hykleriet til borgerlige verdier er ledsaget av fordømmelsen av passiviteten, av transformismen, av steriliteten til en stor del av den italienske venstresiden. En veldig sterk fordømmelse som ikke sparte engang på fornyelsen som ble foreslått i disse årene av ungdomsprotestene i toårsperioden '68-'69.

Det er på 70-tallet atdefinitiv kunstnerisk modning av Marco Bellocchio. I 1972, med «In the name of the father», blir fordømmelsen av samfunnets maktordninger ledsaget av forsøket på å trenge gjennom maktstrukturene og deres tvangsforhold til individet, et tema som utforskes i påfølgende filmer.

I «Matti da slegare» (1975) forsøkes dokumentarens vei. Filmen er en nådeløs undersøkelse av mentalasylenes verden, sett på som et sted for undertrykkelse snarere enn behandling, og en analyse av årsakene til psykiske lidelser, som fremhever koblingen som stammer fra sosial organisering. I «Triumfmarsj» (1976) lurer Bellocchios kamera på meningen med militærlivet.

Det er neppe nødvendig å huske hvordan de to temaene var høyaktuelle på 1970-tallet. Faktisk, i 1972 ble lov 772 eller "Marcora-loven" godkjent i Italia, som sanksjonerte for første gang retten til samvittighetsinnsigelse, og i 1978 ble lov 180, eller "Basaglia-loven", godkjent, som sanksjonerte slutten av asylinstitusjonen.

1977 karakteriseres som et nytt vendepunkt i den profesjonelle karrieren til Marco Bellocchio. Filmen "Måken" slippes, basert på skuespillet med samme navn av Anton Tsjekhov. Filmen markerer starten på en ny sesong i regissørens filmproduksjon. Hvis på den ene siden tviler, gjenstår spørsmål og klagermot det borgerlige samfunnet, derimot, blir den kritiske gjennomgangen av svarene fra venstresiden mer markert.

Sammenligningen med de store litteraturverkene vil forbli konstant. Slik sett er filmene «Henry IV» (1984), mye kritisert for den frie nytolkningen av Pirandellos tekst og «Prinsen av Homburg» (1997), hentet fra teksten til Heinrich von Kleist.

På den annen side vil den introspektive visjonen til Bellocchios filmer øke. En indre søken som absolutt ikke vil miste koblingen med virkeligheten og med valgene i dagliglivet og politikken. I denne retningen filmene fra 80-tallet, fra "Leap into the void" (1980), vinneren av David di Donatello, til "The eyes, the mouth" (1982), opp til "Diavolo in corpo" (1986) og "The Vision of the Sabbath" (1988).

Siden tidlig på 1990-tallet vil den introspektive forskningen som i økende grad preger filmene hans føre til at regissøren avslører den økende interessen for psykiatriens og psykologiens verden i verkene hans.

Det blir en film basert på manuset til psykiateren Massimo Fagioli som vil gi regissøren den mest prestisjefylte prisen i karrieren. Faktisk, i 1991 med «The condemnation» vant Bellocchio Sølvbjørnen på filmfestivalen i Berlin. Psykiateren Fagioli skal også manus til den mindre heldige «Sommerfugldrømmen» (1994).

Angåendenytt årtusen kommer regissøren tilbake for å være i sentrum av stor kontrovers. I 2001 ble hans konstante forhold til religion oversatt til "The hour of religion", vinneren av et "Silver Ribbon". Hovedpersonen, Sergio Castellitto, er en maler, ateist og med en kommunistisk fortid, som opplever å leve i en konfrontasjon med kirken og med religion av kafkaske dimensjoner foran den plutselige nyheten om morens saligkåringsprosess og foran valget av sønn til å gå på religionstime på skolen.

I 2003 ble en introspektiv rekonstruksjon av kidnappingen av Aldo Moro publisert, "Buongiorno notte". Plottet til filmen, basert på Anna Laura Traghettis roman «Fangen», forestiller forholdet mellom Moro og en av hans fangstmenn, en ung kvinne. Jenta, revet av kontrasten i dobbeltlivet hennes, bibliotekar om dagen og terrorist om natten, oppdager en menneskelig tilknytning til Moro som kaster hennes ideologiske overbevisning i krise. Ingen forstår det, bortsett fra en ung forfatter, så vel som den fremtidige forfatteren av filmen om historien, regissøren Bellocchio selv.

Blant hans spillefilmer fra 2000-tallet nevner vi "Vincere", en historisk film (med Giovanna Mezzogiorno og Filippo Timi) hvis hendelser forteller historien om Benito Albino Dalser, Benito Mussolinis hemmelige sønn. «Vincere» var den eneste italienske filmen i konkurranse på filmfestivalen i Cannesfra 2009 og den mest prisbelønte filmen på David di Donatello 2010 (med åtte priser av femten nominasjoner, inkludert beste regissør).

Marco Bellocchio på 2010-tallet

Den 4. og 5. september 2010 regisserte han operaen Rigoletto live i Mantua, tolket av Placido Domingo, produsert av RAI og sendt over hele verden i 148 landsbyer.

Året etter ble Marco Bellocchio tildelt Golden Hellebard for Lifetime Achievement for kino og også prisen for beste regi for filmen "Sorelle Mai". 9. september på den 68. internasjonale filmfestivalen i Venezia mottok han Golden Lion for Lifetime Achievement fra hendene til Bernardo Bertolucci.

Han kunngjorde senere sin intensjon om å skyte en historie inspirert av historien om Eluana Englaro og hennes far Beppino Englaro. Til tross for mange produksjonsvansker og konflikter med Friuli-Venezia Giulia-regionen, begynte innspillingen i januar 2012. Filmen hadde premiere på filmfestivalen i Venezia 2012 under tittelen "Sleeping Beauty".

Dette verket tar for seg temaet eutanasi og vanskelighetene med å ha lov om livets slutt i et land, Italia, som er vert for Vatikanstaten innenfor sine grenser , verdenssentrum av Katolsk kirke. I 2013 på Bari International Film Festival mottar Bellocchio Mario Monicelli Award som regissør for beste film, «Sleeping Beauty».

Siden mars 2014 har han vært president for Cineteca di Bologna.

I 2016 ble "Make beautiful dreams" utgitt, en film med Valerio Mastandrea og Bérénice Bejo basert på den selvbiografiske romanen med samme navn av Massimo Gramellini.

I 2019 ble "Forræderen" utgitt, en film med Pierfrancesco Favino og Luigi Lo Cascio i hovedrollene sentrert om karakteren til Tommaso Buscetta, mafiosoen, kjent som "sjefen for de to verdener" , som han hjalp dommerne Falcone og Borsellino med å kaste lys over Cosa Nostra-organisasjonen og dens ledere. Etter å ha vært i konkurranse på filmfestivalen i Cannes 2019, nominerte Italia ham til Oscar-utdelingen i 2020.

Året etter mottok han Palma d'Or for Lifetime Achievement på filmfestivalen i Cannes.

På 2020-tallet laget han "Esterno notte" (2022) og "Rapito" (2023). Sistnevnte er en film om Edgardo Mortara-saken.

Marco Bellocchio er broren til kritikeren Piergiorgio Bellocchio og faren til skuespilleren Pier Giorgio Bellocchio . Svoger til psykologen Lella Ravasi Bellocchio og onkel til forfatteren Violetta Bellocchio.

Marco Bellocchios essensielle filmografi

• 1961 - Ned med onkelen min (kortfilm)
• 1961 - Skyld og straff (kortfilm)
• 1962 - Juniper made man (kortfilm)
• 1965 - Never i lommen
• 1965 - Skyld og straff
• 1967 - Kina er nær
• 1969 -Kjærlighet og sinne
• 1971 - I farens navn
• 1973 - Slam monsteret på forsiden
• 1975 - Matti skal løsne
• 1976 - Triumfmarsj
• 1977 - Måken
• 1978 - Kinomaskinen
• 1979 - Spranget inn i tomrommet
• 1980 - Helligdager i Val Trebbia
• 1982 - Øynene, munnen
• 1984 - Henry IV
• 1986 - Djevelen i kjødet
• 1988 - Visjonen om sabbaten
• 1990 - Fordømmelsen
• 1994 - Drømmen om sommerfuglen
• 1995 - Knuste drømmer
• 1997 - Prinsen av Homburg
• 1998 - Historiens religion
• 1999 - Sykepleieren
• 2001 - En annen verden er mulig
• 2002 - Religionsklasse - Min mors smil
• 2002 - Farvel til fortiden
• 2002 - En millimeter fra hjertet
• 2003 - God morgen natt
• 2005 - Bryllupsdirektøren
• 2006 - Søstre
• 2009 - Vinner
• 2010 - Never Sisters
• 2012 - Tornerose
• 2015 - Blood of my blood
• 2016 - Ha søte drømmer
• 2019 - Forræderen