ชีวประวัติของ Bjork
![ชีวประวัติของ Bjork](/wp-content/uploads/biografia-di-bjork.jpg)
สารบัญ
ชีวประวัติ • Pop Elf
Bjork Gudmundsdottir (ดูเหมือนว่านามสกุลจะแปลว่า "ลูกสาวของ Gudmund") เกิดในเมืองเรคยาวิก ประเทศไอซ์แลนด์ เมื่อวันที่ 21 พฤศจิกายน พ.ศ. 2508 ลูกสาวของพ่อแม่ทางเลือกที่ได้รับอิทธิพลจากวัฒนธรรมฮิปปี้ เขาใช้เวลาส่วนใหญ่ในวัยเด็กของเขาใน "ชุมชน" แห่งหนึ่งซึ่งจัดโดยเด็กดอกไม้และขบวนการเยาวชนในท้องถิ่น ซึ่งมักจะถือว่าครอบครัวเป็นแกนกลางที่ขยายใหญ่ขึ้น ซึ่งสอดคล้องกับภาพที่โลกกว้าง
ในบริบทนี้อย่างแม่นยำ เขาได้เรียนรู้พื้นฐานทางดนตรีอย่างแรก ซึ่งโดดเด่นโดยดนตรีร็อคและดนตรีไซเคเดลิกในช่วงหลายปีที่ผ่านมา
แต่อย่าลืมว่าเขายังเรียนทฤษฎีและเรียนเครื่องดนตรีด้วยฟลุตและเปียโนด้วย อย่างไรก็ตาม การเปิดตัวของเขาในโลกแห่งดนตรีถือว่าแก่แดดมาก กล่าวโดยสรุป Bjork ไม่ใช่หนึ่งในกรณีที่อาชีพและความชอบทางศิลปะของเธอถูกปิดกั้นหรือไม่เข้าใจโดยพ่อแม่หรือสภาพแวดล้อมรอบตัวเธอ บันทึกแรกของเธอถูกบันทึกเมื่ออายุเพียงสิบเอ็ดขวบ ซึ่งทำให้เธอกลายเป็นคดีของสื่อและฉายภาพให้เธอกลายเป็นข่าวฉาวโฉ่ของประเทศไอซ์แลนด์ เป็นบันทึกของชาวไอซ์แลนด์คัฟเวอร์ด้วยเพลงต้นฉบับที่แต่งโดยเธอ เพื่อเป็นการยกย่องจิตรกรในดินแดนของเธอ
หลังจากที่เธอเข้าสู่โลกของป๊อปและโตขึ้นเล็กน้อยให้ชีวิตกับชุดของการทำงานร่วมกันซึ่งต้องนับการแสดงในฉากพังค์ด้วยในขณะที่ยังคงบันทึกในฐานะศิลปินเดี่ยว (แผ่นดิสก์ที่แจกจ่ายไม่มากและยากที่จะ หาวันนี้).
ในปี 1977 เธอเข้าร่วมกลุ่มที่เปิดตัวเธออย่างแน่นอน และนั่นจะมีความสำคัญพื้นฐานในแง่ของชีวิตส่วนตัวของเธอด้วย: พวกเขาคือ Sugarcubes ซึ่งผู้ชายที่เธอจะแต่งงานด้วยคือ Thor Eldon ซึ่งเธอ จะมีลูกชายคนหนึ่งชื่อ Sindri แม้ว่าการแต่งงานจะอยู่ได้ไม่นาน ในความเป็นจริงทั้งสองแยกทางกันหลังจากไม่กี่ปี ไม่ว่าในกรณีใด Sugarcubes ประสบความสำเร็จอย่างน้อยหนึ่งเพลง นั่นคือเพลง "Birthday" ซึ่งต้องขอบคุณท่วงทำนองที่ไพเราะ ทำให้วงประสบความสำเร็จไปทั่วโลก มันคือปี 1988 และ "ปรากฏการณ์" Bjork นั้นยังห่างไกลจากการระเบิด ยังคงร่วมกับกลุ่มที่เขาบันทึกบันทึกอื่น ๆ เช่น "ที่นี่ วันนี้ พรุ่งนี้ สัปดาห์หน้า" และ "Stick Around for Joy" ในความเห็นของนักวิจารณ์ที่ได้รับแรงบันดาลใจน้อยกว่า "Life's too good" ครั้งแรก เมื่อถึงจุดนั้น (ปัจจุบันคือปี 1992) Bjork รู้สึกว่าจำเป็นต้องแสดงตัวตนด้วยเพลงของเธอเอง และยุบกลุ่ม
บียอร์คมีอาชีพการบันทึกเสียงมากมายอยู่เบื้องหลัง แต่เธอตัดสินใจตั้งชื่ออัลบั้มของเธอว่า "เดบิวต์" (อาจจะเพื่อปฏิเสธอัลบั้มที่เธออัดเสียงไว้เมื่อเธออายุ 11 ปี) ซึ่งจริงๆ แล้วหมายถึงการหยุดพักกับสิ่งที่เธอทำลงไป ถึงตอนนั้น
ความสำเร็จไม่ว่ากรณีใดๆ นั้นมากกว่าการประจบสอพลอ ข้อมูลการขายอยู่ในมือ (มากกว่าสองล้านชุดทั่วโลก) แม้ว่าเพลงที่นักร้องเสนอจะ "ยาก" ซึ่งเป็นเพลงที่ห่างไกลจากนิสัยการฟังซ้ำซากของความสำเร็จทางวิทยุ เขากลายเป็นหนึ่งในดาราแห่งยุค ในระยะสั้น Bjork กลายเป็นสัญลักษณ์ แชมป์เปี้ยนของดนตรี "ใหม่" ที่ผสมผสานระหว่างอิเล็กทรอนิกส์และเมโลดี้ ในปีเดียวกันนั้น เขาได้รับรางวัล MTV ในหมวดวิดีโอยุโรปยอดเยี่ยมจากเรื่อง "Human Behavior" สองปีผ่านไป Bjork คว้ารางวัลศิลปินหญิงยอดเยี่ยม ในขณะเดียวกัน เขาย้ายไปลอนดอนเพื่อสำรวจวงการดนตรีแดนซ์
ความสำเร็จของการเปิดตัวตามมาด้วย "Post" อีกหนึ่งความสำเร็จเล็กๆ น้อยๆ อัลบั้มที่นำเสนอการผสมผสานระหว่างเทคโน บีตประหลาด และเครื่องดนตรีพื้นเมือง อย่างไรก็ตาม หลังจากนั้นไม่นาน นักร้องรายงานว่ามีอาการทางประสาทอย่างรุนแรง ส่งผลให้ผู้สัมภาษณ์และนักข่าวถูกทำร้ายด้วยวาจาตามปกติ เพื่อคืนความสมดุล เขาจึงตัดสินใจเกษียณชั่วคราวเพื่อใช้ชีวิตที่ปลีกตัวมากขึ้น
ดูสิ่งนี้ด้วย: Simone Paciello (หรือที่รู้จักกันในชื่อ Awed): ชีวประวัติ อาชีพ และชีวิตส่วนตัวเขายังคงทำงาน เขียน และแต่งเพลงต่อไปไม่ว่าในกรณีใดๆ จนกระทั่งหลังจาก "Telegram" ชุดรวมเพลงรีมิกซ์จาก "Post" ในปี 97 "Homogenic" ออกมา เพลงนี้ก็เช่นกัน รีมิกซ์เหมือนกับสองกรณีก่อนหน้านี้ (แฟน ๆ ของเขาบางคนได้สร้างไซต์ที่รวบรวมรีมิกซ์และจัดหาแทร็กเพลงเพื่อทำที่บ้านด้วย) ในปี พ.ศ. 2540เอลฟ์ไอซ์แลนด์เป็นที่รู้จักไปทั่วโลกด้วยเพลง "Homogenic" อัลบั้มที่คิดว่าเป็นสิ่งมีชีวิต: ระบบประสาทแสดงโดยสาย ปอดและออกซิเจนด้วยเสียง และหัวใจตามจังหวะ
ดูสิ่งนี้ด้วย: ชีวประวัติของ Antonella Ruggieroอย่างไรก็ตาม ในปี 2000 เขาตอบรับให้แสดงในภาพยนตร์เรื่องใหม่ของลาร์ส วอน เทรียร์เรื่อง "Dancer in the dark" ซึ่งเขาได้แต่งเพลงประกอบภาพยนตร์ด้วย การตีความที่น่าประทับใจทำให้เธอได้รับรางวัล Palme d'Or ในเทศกาลภาพยนตร์เมืองคานส์ในฐานะนักแสดงนำหญิงยอดเยี่ยม รวมถึงได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์ปี 2544 ในสาขาเพลงยอดเยี่ยมด้วยเพลง "I've saw it all" ซึ่งนำมาจากภาพยนตร์ของฟอน เทรียร์เช่นกัน . ท่ามกลางสิ่งเหล่านี้ การร่วมมือกับนักดนตรีหลายๆ
ในเดือนสิงหาคม 2544 Lp ใหม่ของเธอเปิดตัว "Vespertine" ซึ่งตามรายงานของ Bjork เอง " ได้รับแรงบันดาลใจจากช่วงเวลาแห่งความสันโดษในบ้านของตัวเอง ทุ่มเทให้กับการครุ่นคิดและการไตร่ตรองแบบพึมพำ ".
ในเดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2548 เพลงประกอบของ "Drawing Restraint 9" ได้รับการปล่อยตัว ซึ่งกำกับโดย Matthew Barney สามีของเธอ: Björk ปรากฏตัวเป็นตัวละครเอกร่วมกับสามีของเธอ ในการทดลองทางดนตรีนี้ Björk อ้างถึงเทคนิคการซ้อนเสียงร้องที่ใช้กันอยู่แล้วในเมดูลลา เขายังประพันธ์เครื่องดนตรีหลายชิ้นร่วมกับโชซึ่งเป็นเครื่องดนตรีโบราณของญี่ปุ่น ซึ่งเขาได้มีโอกาสศึกษาโดยตรงในแดนอาทิตย์อุทัย
อัลบั้มล่าสุดของเขาคือ "Volta" วางจำหน่ายในอิตาลีในเดือนพฤษภาคม 2550