Životopis - Pop Pixie

Bjork Gudmundsdottir (příjmení zřejmě znamená jednoduše "Gudmundova dcera") se narodila 21. listopadu 1965 v Reykjavíku na Islandu. Jako dcera alternativních rodičů ovlivněných kulturou hippies strávila většinu dětství v jedné z takzvaných "komun" organizovaných květinovými dětmi a místními mládežnickými hnutími, která měla tendenci považovat rodinu zazvětšené jádro v souladu s obrazem, který se šířil světem.

V tomto kontextu se naučil první hudební základy, přirozeně založené na rockové a psychedelické hudbě těch let, aniž by opomíjel angažované písničkáře, kteří v té době řádili.

Nemělo by se však zapomínat, že se věnuje také výuce teorie a instrumentálnímu partu na flétnu a klavír. Její debut ve světě hudby je každopádně velmi předčasný. Bjork nepatří k těm případům, kdy kariéru a umělecké sklony blokují nebo špatně chápou rodiče či okolí. Svou první desku natočila v pouhých jedenácti letech,Tohle je album islandských folkových coververzí s původní písní, kterou složila a která je poctou malíři z její vlasti.

Po svém vstupu do světa popu a o něco starší začala řadu spoluprací, včetně několika vystoupení na punkové scéně, a zároveň pokračovala v nahrávání desek jako sólová umělkyně (desky, které nebyly široce distribuovány a dnes je obtížné je sehnat).

V roce 1977 se připojila ke skupině, která ji definitivně ukotvila a která sehrála zásadní roli i v jejím soukromém životě: Sugarcubes, s mužem, za kterého se později provdala, Thorem Eldonem, s nímž měla syna Sindriho, i když manželství netrvalo dlouho. Po několika letech se rozešli. Sugarcubes však měli alespoň jeden hit, a to"Píše se rok 1988 a "fenomén" Bjork ještě zdaleka neexplodoval. Stále natáčí s kapelou desky jako "Here, Today, Tomorrow, Next Week" a "Stick Around for Joy", které jsou podle názoru kritiků rozhodně méně inspirativní než první "Life's Too Good". V té době (nyní se píše rok 1992),Bjork cítila potřebu vyjádřit se sama, vlastními písněmi. A skupinu rozpustila.

Bjork má za sebou bohatou nahrávací kariéru, přesto se rozhodla pojmenovat své album "Debut" (snad aby se zřekla alba, které natočila ve svých jedenácti letech), což vlastně znamená rozchod s její dosavadní tvorbou.

Prodejní čísla (více než dva miliony kopií po celém světě), navzdory zpěvaččině "obtížné" hudbě, která je na hony vzdálená zvyklostem posluchačů rádiových hitů, se stala jednou z hvězd devadesátých let.Melodie. V témže roce získala cenu Mtv v kategorii nejlepší evropský videoklip s písní "Human Behavior". Uplynuly dva roky a Bjork triumfovala jako nejlepší umělkyně. Mezitím se přestěhovala do Londýna, kde prozkoumala taneční hudební scénu.

Po úspěchu debutu následovalo další nenápadné album "Post", představující směs techna, excentrických beatů a etnických nástrojů. Krátce poté však zpěvačka ohlásila těžké nervové zhroucení, které vyústilo v její obvyklou verbální agresi vůči tazatelům a novinářům. Aby obnovila svou rovnováhu, rozhodla se proto na chvíli stáhnout do ústraní.

Pokračoval v práci, psaní a skládání, takže po "Telegramu", sbírce remixů písní z "Post", vyšel v roce 1997 "Homogenic", remixovaný stejně jako předchozí dva (někteří jeho fanoušci dokonce založili stránku, která shromažďuje remixy a poskytuje hudební stopy k jejich domácímu vytvoření). V roce 1997 získal islandský skřítek celosvětové uznání díky albu"Homogenic", album pojaté jako živý organismus: nervový systém představují struny, plíce a kyslík hlas a srdce rytmus.

V roce 2000 však souhlasila s účinkováním v novém filmu Larse von Triera "Tanečnice v temnotách", k němuž také složila soundtrack. Za dojemný výkon získala na filmovém festivalu v Cannes Zlatou palmu pro nejlepší herečku a byla také nominována na Oscara 2001 v kategorii nejlepší píseň s písní "I've seen it all", rovněž z von Trierova filmu. Uprostřed toho všeho,spolupráce s různými hudebníky pokračuje, podle bulvárních novin v některých případech okořeněná flirtem.

V srpnu 2001 vyšla její nová deska "Vespertine", která podle slov samotné Bjork "... je inspirován chvílemi samoty vdomácnosti, věnovanými introspekci a šeptavým úvahám. ".

V červenci 2005 vyšel soundtrack k filmu "Drawing Restraint 9", jehož režisérem je její manžel Matthew Barney: Björk se v něm objevuje jako hlavní hrdinka spolu se svým manželem. V tomto hudebním experimentu Björk vychází z techniky vokálních podkresů, kterou použila již v Medúle. Skládá také několik instrumentálních skladeb s nástrojem šó, starým japonským hudebním nástrojem, který měla možnost studovat.přímo do země vycházejícího slunce.

Jeho poslední deskou je "Volta", která vyšla v Itálii v květnu 2007.