Biografi • Et spørsmål om nese

Født i Saumur, Frankrike, 19. august 1883, hadde Gabrielle Chanel, kjent som "Coco", en veldig ydmyk og trist barndom, hovedsakelig tilbrakt på et barnehjem, for da bli en av de mest anerkjente motedesignerne i forrige århundre. Med stilen hun lanserte, representerte hun den nye kvinnemodellen på 1900-tallet, det vil si en type kvinne dedikert til arbeid, til et dynamisk, sporty liv, uten merkelapper og begavet med selvironi, og ga denne modellen den mest passende måten. av påkledning.

Han begynte sin karriere med å designe hatter, først i Paris i 1908 og deretter i Deauville. I disse byene, i '14, åpnet han sine første butikker, etterfulgt i '16 av en haute couture-salong i Biarritz. Den oppnådde stor suksess på 1920-tallet, da den åpnet dørene til et av sine kontorer i rue de Cambon n.31 i Paris, og da den kort tid etter ble ansett som et sant symbol for den generasjonen. Imidlertid, ifølge kritikere og motekjennere, kan toppen av hans kreativitet tilskrives de lyseste trettiårene, da, selv etter å ha oppfunnet hans berømte og revolusjonerende "drakter" (bestående av en herrejakke og rett eller med bukser, som til da hadde tilhørt menn), påførte en nøktern og elegant stil med et umiskjennelig stempel.

I utgangspunktet kan det sies at Chanel erstattetde upraktiske klærne til belle époque med en løs og komfortabel mote. I 1916 utvidet Chanel for eksempel bruken av jersey (et veldig fleksibelt strikkemateriale) fra dets eksklusive bruk for undertøy til et bredt utvalg av klestyper, inkludert enkle grå og marine dresser. Denne innovasjonen var så vellykket at "Coco" begynte å utvikle sine berømte mønstre for jerseystoffer.

Faktisk er inkluderingen av den håndstrikkede og deretter industrielt pakket genseren fortsatt en av de mest oppsiktsvekkende innovasjonene foreslått av Chanel. Videre er perlekostymene, de lange gylne kjedene, sammenstillingen av ekte steiner med falske edelstener, krystallene som ser ut som diamanter, uunnværlig tilbehør til Chanel-klær og gjenkjennelige tegn på etiketten.

Eksperter som de på nettstedet Creativitalia.it hevder: "For ofte har den berømte drakten hans blitt snakket om som om det var hans oppfinnelse; i virkeligheten produserte Chanel en tradisjonell type klær som ofte tok stikkordet fra herreklær og at det ikke gikk av moten med hver nye sesong.Chanels vanligste farger var mørkeblått, grått og beige. Vektleggingen av detaljer og den omfattende bruken av kostymesmykker, med revolusjonerende kombinasjoner av ekte og falske steiner, agglomerater av krystaller og perler ermye tyder på Chanels stil. I en alder av 71 gjenintroduserte Chanel "Chanel-dressen" som besto av forskjellige deler: en jakke i cardigan-stil, inkludert dens signaturkjede sydd på innsiden, et enkelt og komfortabelt skjørt, med en bluse hvis stoff var koordinert med stoffet inne i dress. Denne gangen ble skjørtene klippet kortere og dressene laget av et tettstrikket cardiganstoff. Chanel er enestående når det gjelder å revolusjonere moteindustrien og hjelpe kvinners vei mot frigjøring."

Utbruddet av andre verdenskrig påførte imidlertid et plutselig tilbakeslag. Coco er tvunget til å stenge hovedkvarteret i rue de Cambon , og la bare butikken åpen for salg av parfymer. I 1954, da Chanel kom tilbake til moteverdenen, var hun 71 år gammel.

Designeren hadde jobbet fra 1921 til 1970 i nært samarbeid med så -kalt parfymekomponister, Ernest Beaux og Henri Robert. Den berømte Chanel N°5 ble skapt i 1921 av Ernest Beaux, og ifølge Cocos indikasjoner måtte den legemliggjøre et konsept med tidløs, unik og fascinerende femininitet. °5 var ikke bare nyskapende for strukturen til duften, men for det nye i navnet og det essensielle i flasken. Chanel syntes de høylydende navnene på datidens parfymer var latterlige, så mye at hun bestemte seg for åkall hennes duft med et nummer, fordi det tilsvarte det femte lukteforslaget som Ernest hadde gjort til henne.

Deretter innrømmet den berømte uttalelsen av Marilyn som, oppfordret til å tilstå hvordan og med hvilke klær hun gikk til sengs, tilsto: "Med bare to dråper Chanel N.5", og dermed projiserte navnet til designeren ytterligere. og hennes parfyme i kostymehistorien.

Flasken, absolutt avantgarde, har blitt berømt for sin essensielle struktur og korken kuttet som en smaragd. Denne «profilen» var så vellykket at flasken siden 1959 har vært utstilt på Museum of Modern Art i New York.

Den legendariske N.5 ble fulgt av mange andre, som N.22 i 1922, "Gardénia" i '25, "Bois des iles" i '26, "Cuir de Russie" i '27, "Sycomore", "Une idée" i '30, "Jasmin" i '32 og "Pour Monsieur" i '55. Det andre store antallet Chanel er N°19, opprettet i 1970 av Henri Robert, for å minnes Cocos fødselsdato (faktisk 19. august).

Opsummert er det stilistiske avtrykket til Chanel basert på den tilsynelatende repetisjonen til basismodellene. Variantene er bygd opp av utformingen av stoffene og detaljene, og bekrefter trosbekjennelsen laget av designeren i en av hennes berømte vitser om at "moten passerer, stilen forblir".

Etter at denne store motedesigneren på 1900-tallet forsvant,som fant sted 10. januar 1971, ble Maison drevet av hans assistenter, Gaston Berthelot og Ramon Esparza, og av deres samarbeidspartnere, Yvonne Dudel og Jean Cazaubon, i et forsøk på å hedre deres navn og opprettholde deres prestisje.