Biografie von Jim Morrison

 Biografie von Jim Morrison

Glenn Norton

Biografie - Der Eidechsenkönig, ein an die Musik verliehener Dichter

James Douglas Morrison, oder einfach Jim, wie ihn seine Fans nannten, die ihm noch immer Blumen an sein Pariser Grab bringen, wurde am 8. Dezember 1943 in Melbourne, Florida, USA, geboren. Er war Sänger, Songschreiber, Rock-Ikone, Dichter und charismatischer Anführer der Band The Doors, der wohl wichtigsten amerikanischen Rockgruppe der Geschichte. Er verkörperte symbolisch den JugendprotestDie 1960er Jahre wurden von der Universität Berkeley ausgehend in ganz Europa verbreitet und wurden für jedermann zu einer der Ikonen der Kostümrevolution der 1960er Jahre, die ihren politischen Ausdruck in den pazifistischen Protesten gegen den Vietnamkrieg fand.

Jim Morrison ist zusammen mit dem Gitarristen Jimi Hendrix und der Sängerin Janis Joplin einer der drei Rocker, die dem so genannten "Fluch des J" zum Opfer fielen, der sich darin äußerte, dass alle drei Musiker im Alter von 27 Jahren und unter nie ganz geklärten Umständen starben.

Der selbsternannte Eidechsenkönig, eine sexuelle Ikone, die an Dionysos, eine wahnhafte und widerspenstige Gottheit, erinnert, war Jim Morrison auch und vor allem ein Dichter, der zwei Gedichtsammlungen mit dem Titel Descent schlagen Er und sein Name werden mit historischen Rocksongs wie "The End", "Break on Through (To the Other Side)", "Light My Fire", "People are Strange", "When the Music's Over", "Waiting for the Sun" und "L.A. Woman" in Verbindung gebracht. 2008 wurde der amerikanische Sänger auf Platz 47 der Liste der beliebtesten Rocksongs der Welt geführt.laut dem bekannten Rolling Stone-Magazin zu den 100 besten Sängern aller Zeiten. Einen wichtigen Beitrag zum Mythos Jim Morrison leistete auch der Regisseur Oliver Stone mit seinem 1991 erschienenen und vom Publikum sehr geschätzten Film 'The Doors'. In der Rolle des Sängers finden wir den Schauspieler Val Kilmer.

Der kleine Jim ist kein einfaches Kind: Er leidet unter der ständigen Reisetätigkeit seines Vaters George Stephen Morrison, eines einflussreichen Admirals der US-Marine, der sich viele Jahre später im Golf von Tonkin wiederfindet, als der berühmte Zwischenfall den USA den Vorwand für einen Krieg gegen die USA liefert.Seine Mutter heißt Clara Clarke und ist Hausfrau, Tochter eines bekannten Anwalts. James wächst mit seiner Schwester Anne Robin und seinem Bruder Andrew Lee auf: eine strenge Erziehung für ihn wie für seine beiden Brüder, zu denen er nie eine Bindung aufgebaut hat. Alle drei wechseln häufig die Schule und die Freundschaften, was sie zu Unbeständigkeit zwingt.

Nur drei Jahre nach Jims Geburt zog die Familie Morrison von Pensacola, Florida, nach Clearwater am Golf von Mexiko. 1947, ein Jahr später, waren sie erst in Washington und dann in Albuquerque. Auf einer dieser Reisen mit dem Auto hatte Jim Morrison eines der Erlebnisse, die ihn sein ganzes Leben lang prägten und eine Inspirationsquelle für mehrereNach eigenen Angaben war Morrison 1947 mit seiner Familie in einen Unfall verwickelt, als er durch die Wüste zwischen Albuquerque und Santa Fe, New Mexico, reiste. Hier entdeckte der kleine Jim zum ersten Mal den Tod, als er auf der Straße eine Vielzahl von Leichen entdeckte, die zu einer Gruppe indianischer Arbeiter vom Stamm der Pueblo gehörten.Später behauptete der amerikanische Sänger selbst, er habe gespürt, wie die Seele eines Schamanen, der bei diesem Vorfall starb, in ihn eindrang und ihn für den Rest seines Lebens beeinflusste.

Doch die Familie zog weiter. Sie kamen nach Los Altos, Kalifornien, wo der spätere Rockstar die Grundschule besuchte. Drei Jahre später brach der Koreakrieg aus, und der Vater musste an die Front. Die Folge war ein erneuter Umzug, diesmal nach Washington, im Jahr 1951. Im Jahr darauf ließen sie sich in Claremont, in der Nähe von Los Angeles, nieder.

1955 besucht der junge Morrison in San Francisco, einem Vorort von Alameda, die achte Klasse. Zwei Jahre später kommt er in die neunte Klasse und zeigt alle seine Qualitäten als Musterschüler, der philosophische und literarische Texte verschlingt, so sehr, dass er mehrere Auszeichnungen verdient.

Der Beginn seiner Rebellion gegen den bürgerlichen Status, wenn man es so nennen kann, findet in der Buchhandlung des Dichters statt schlagen Lawrence Ferlinghetti, den Jim ab 1958 regelmäßig besuchte, sowie die zwielichtigen Clubs von San Francisco selbst.

Kurze Zeit später kommt es zu einer weiteren Versetzung, diesmal nach Virginia, wo Jim die Lehrer der George Washington High School in Erstaunen versetzt: Sein IQ ist überragend und liegt bei 149. Doch die Veränderung ist radikal, und zwischen 1960 und 1961 geschieht etwas in ihm, das neben anderen Taten verwirrter Rebellion dazu führt, dass er die Schule krachend verpasst.Übergabe der Diplome, was seinen Vater verärgert.

Dann wird er von seinen Großeltern nach Florida geschickt, um das Junior College von Saint Petersburg zu besuchen, mit schlechtem Erfolg: Er ist jetzt auf dem Weg schlagen Er besuchte die Florida State University in Tallahassee und begann eine Beziehung mit der Studentin Mary Frances Werbelow.

1964 ist ein wichtiges Jahr für Jim Morrison und seine Familie: Der angehende Rocker will an die UCLA gehen, das Zentrum für experimentellen Film in Kalifornien. Sein Vater ist nicht bereit, ihm das Geld für dieses neue Vorhaben zu geben, das er für nutzlos hält: Er möchte, dass sein ältester Sohn eine Zukunft in der Armee hat. Jim schneidet sich daraufhin, wie er später zugibt, die Haare, putzt sich heraus, zieht sich anräumt er auf und konfrontiert seinen Vater in einem langen Gespräch, das bei näherer Betrachtung praktisch das letzte zwischen den beiden sein wird. Dabei bekommt er das Geld für die UCLA. Es ist tatsächlich der endgültige Bruch mit seiner Herkunft und seiner Familie. Morrison wird sogar so weit gehen, zu erklären, dass er verwaist ist.

Die UCLA erweist sich als ebenso enttäuschende wie anregende Erfahrung: Als Regisseur missverstanden (zwei seiner einzigen Kurzfilme werden an der Schule keine Beachtung finden), stürzt sich Jim in die Literatur und die Musik, die er als Chance zur Poesie begreift. In den Kursen begleiten ihn so bekannte Persönlichkeiten wie Martin Scorsese und Francis FordCoppola, der diese Fakultät durchlief, aber Morrison knüpfte vor allem Beziehungen zu seinem späteren Keyboarder Ray Daniel Manzarek.

Die beiden treffen sich am Strand von Venedig, Morrisons bevorzugter Ort für seine nächtlichen Streifzüge, die er nun dem Alkohol und dem Leben widmet böhmisch Neben Jack Kerouacs On the Road" und den Gedichten von Allen Ginsberg scheint ihn ein Buch mehr als alle anderen fasziniert zu haben: The Doors of Perception" (Die Tore der Wahrnehmung) des visionären und brillanten britischen Schriftstellers Aldous Huxley, des Autors von New World" und der Essay-Romanze The Island".

Die Begegnung mit Ray Manzarek führte zur Gründung von The Doors, ein Name, der eine Hommage an den Titel des Buches ist, das Morrison liebte, und der wiederum auf einem bekannten Vers des Dichters William Blake beruht. Die beiden brauchten also nicht lange, um eine Band zu gründen, vor allem dank Jims Gedichtrepertoire, der jahrelang praktisch nichts anderes tat, als Verse aufzuschreiben. Der erste Song überhauptEs wird berichtet, dass Morrison Manzarek die ersten Strophen des Liedes ins Ohr gesummt hat, was den Pianisten beeindruckte und ihn überzeugte, eine Rockband zu gründen.

Ein Jahr später, 1966, treten die Doors im "Whisky a Go Go" auf, dem berühmtesten Musikclub in West Hollywood. Zu den beiden Erstgenannten gesellen sich der Gitarrist Robby Krieger und der Schlagzeuger John Densmore: Ersterer wird "Light my fire" zum Leben erwecken, einen der beliebtesten Songs der Jugendlichen aller Generationen, der sich durch ein langes, lysergisches Hammond-Solo auszeichnet, das von Manzarek unterzeichnet wurde. Der Pianist fungiert auch alsBass, wobei das Tempo und die Drehungen gleichzeitig mit der linken Hand ausgeführt werden.

Auf dem Sunset Strip, dem Clubviertel von Los Angeles, trifft Jim Pamela Courson, die zukünftige Pam, die einzige Frau, die er lieben und von der er wirklich geliebt werden wird.

In der Zwischenzeit sorgen Morrisons Auftritte für einen Skandal bei den Clubmanagern, und sogar das Whisky a Go Go beschließt, die Band zu entlassen, nachdem eine der heißesten Versionen des bekannten Songs "The End", den der Frontmann der Doors in einer sehr rassigen Art und Weise singt und vorträgt, eine intensive und manchmal skandalöse Verbindung mit dem anwesenden Publikum herstellt. Innerhalb kurzer Zeit wird Jac Holzman, Gründer desDie inzwischen legendäre Plattenfirma Elektra Records bot den Doors eine vertragliche Verpflichtung über sieben Alben an, exklusiv.

Am 4. Januar 1967 veröffentlichte Elektra das historische Debütalbum von Morrison und seinen Bandkollegen, das, wie damals üblich, nach dem Bandnamen benannt war: "The Doors". Das Album schlug ein wie eine Bombe und konkurrierte mit "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band" von den Beatles um den ersten Platz in den USA. Es hatte alles: bluesige Klänge wie die alte Ballade "Alabama Song", harte Rhythmen und wütende SongsBreak on through" und "Light my fire", visionäre und poetische Szenen wie "The end" und "The Crystal Ships", dazu Latin-Rhythmen, Flamenco-Gitarren und Boogie-Winks von Manzareks Orgel, und vor allem Jims Verse und die lysergische Wirkung seiner Stimme: nie perfekt, nicht außergewöhnlich, oft ausschließlich baritonal, aber dennoch enorm charismatisch.

Die anschließende Tournee ist ein großer Erfolg. Kurzum: Morrison macht sich einen Namen als Volksverhetzer, Provokateur, Rebell. Bei seinen Konzerten ist er nicht zu bremsen: Oft betrunken und unter Drogeneinfluss lädt er Leute auf die Bühne ein, provoziert die Polizei, balanciert auf der Bühne, taucht ins Publikum und simuliert mit seiner Stimme Orgasmen, die manchmal das Ende bedeutenimprovisiert Live-Sessions und gibt sich vor allem Mühe, sich auszuziehen.

Das Jahr 1967 markiert die Veröffentlichung des zweiten Albums "Strange Days", das auf Platz drei der Billboard 200 Charts landete. Während der Tournee waren die Doors in den besten Veranstaltungsorten Amerikas zu Gast, vom Berkeley Community Theatre über das Fillmore und Winterland in San Francisco bis hin zum historischen Village Theatre in New York, den wichtigsten Rockbühnen der damaligen Zeit.

In dieser Saison wird die Band am 17. September in die Ed Sullivan Show" eingeladen, die meistgesehene Sendung Amerikas, in der sich Jim als Symbol der Rebellion etabliert. Der Moderator bittet den Sänger, das Wort higher" (in Anspielung auf einen Drogenrausch) zu vermeiden, was Morrison prompt provokativ missachtet und das Wort noch lauter ausspricht,Währenddessen befinden sich The Doors bereits auf dem Höhepunkt ihres Erfolgs.

Am darauffolgenden 9. Dezember kommt es zu einer der vielen Verhaftungen von Jim Morrison auf der Bühne, die durch die ständigen Provokationen des Sängers gegenüber den uniformierten Polizeikräften verursacht werden, eine ständige Provokation, die mit Alkohol und Halluzinogenen, von denen Morrison zunehmend abhängig ist, auf die Spitze getrieben wird.

Im Juli 1968, als die Doors immer mehr zum Kreuz und zur Freude des Publikums wurden, erschien das Album "Waiting for the sun", das aus dem gleichnamigen Titel des Albums stammt. Es ist technisch gesehen kein herausragendes Werk, aber es enthält einige der lysergischsten Songs der Rockgeschichte, von denen viele von den halluzinogenen Erfahrungen des Sängers mit seiner Band handeln. Zu diesen gehörtneben einigen Liebesliedern, den Töchtern von Jims und Pams zunehmend gequälter Beziehung, wie 'Love Street' und 'Hello, I love you'.

Eines der wichtigsten Ereignisse war das mit Spannung erwartete Konzert in der Hollywood Bowl in Los Angeles, das als das Rockereignis des Jahres gilt. Im Gegensatz zu den letzten Veröffentlichungen konzentrierte sich der Frontmann der Band hier jedoch auf den Auftritt und ließ sich nicht zu seinem üblichen Verhalten hinreißen. Dies war stattdessen bei allen folgenden Konzerten der Fall, die häufig von den Fans unterbrochen und verwüstet wurden, wie zum Beispieldie in der Singer Bowl in New York und die in Cleveland, wo Jim Morrison auch den Crowd Dive einweihte. Trotzdem erreichte die Single "Hello, I Love You" in jenem Sommer Platz eins der Charts.

Als sexy Ikone und unkontrollierbarer Rockstar wird er auf dem berühmten Schwarz-Weiß-Foto des Fotografen Joel Brodsky mit dem Titel "The Young Lion" für immer verewigt. Von diesem Moment an beginnt jedoch der Niedergang des Sängers, der sich immer mehr mit dem Rest der Band und mit seiner Partnerin zerstreitet, die nun dem Alkohol und den Drogen verfällt.

Der schlimmste Vorfall ereignete sich 1969 während eines Konzerts in Miami im Dinner Key Auditorium. Die Doors kamen gerade von einer langen und mehr oder weniger erfolgreichen Europatournee und vor allem von einer ausverkauften Show im Madison Square Garden. In Miami ging Morrison jedoch zu weit, und das Konzert artete in einen regelrechten Aufruhr aus: Der Sänger wurde beschuldigt, dem Publikum seine Genitalien gezeigt zu haben, obwohl es keine Beweise gabgegen ihn.

Am 20. September 1970 wurde er wegen sittenwidriger Handlungen und Gotteslästerung in der Öffentlichkeit, nicht aber wegen Trunkenheit in der Öffentlichkeit und Obszönität angeklagt und verurteilt. Das war der Anfang vom Ende.

Auch das 1969 erschienene Album "The Soft Parade" konnte die Öffentlichkeit nicht überzeugen und erwies sich als Flop, mit seltsamen Streichern und kammermusikalischen Untermalungen, die kaum zum rauen und manchmal harten Sound der alten Doors passten. Außerdem wurde Morrison erneut verhaftet, diesmal während eines Fluges nach Phoenix, wegen Trunkenheit und ungebührlichem Verhalten.

Im Februar 1970 wurde eines der besten Werke der Doors, "Morrison Hotel", mit dem berühmten "Roadhouse Blues" veröffentlicht, das zwar kein großer Verkaufserfolg war, aber für den Interpreten von "The End" der Beginn einer glanzvollen Blueskarriere war - oder besser gesagt, hätte sein können -, ein Genre, das ganz in seinem Sinne war und das sich dank derder eigenen musikalischen Physiognomie, den schriftstellerischen Intuitionen des Sängers.

Morrison ist sich dessen nicht bewusst, und im selben Jahr, als er sich in die Journalistin und Schriftstellerin Patricia Kennealy verliebt, nimmt er mit ihr an einer bizarren "heidnischen" Zeremonie teil, mit der ihre Vereinigung nach ihrer vorübergehenden Entfremdung von Pamela besiegelt werden sollte.

Aus rein musikalischer Sicht sind die Doors live nicht mehr das, was sie einmal waren. Auf der Isle of Wight, einem weiteren legendären Konzert, lieferte Jim Morrison einen seiner schlechtesten Auftritte ab und erklärte am Ende, dass dies sein letzter Auftritt gewesen sein könnte. Doch dann kam der 23. Dezember im Warehouse in New Orleans, bei dem Jim Morrison bewies, dass er nunkam am Ende der Aufführung an: betrunken, völlig weggetreten und meist auf der Bühne liegend. Im Februar 1971 kam Pamela mit Jim nach Paris.

Im April 1971 erschien ein weiteres interessantes Werk, das letzte Studiowerk der Band, ein weiterer Beweis für Morrisons Blues-Talent. Es heißt "L.A. Woman" und enthält interessante Repertoirestücke wie den gleichnamigen Titelsong oder das hervorragende "America", "Love her madly" und das sehr berühmte "Riders on the storm".

Am 3. Juli 1971 starb Jim Douglas Morrison in der Rue de Beautreillis 17 in Paris unter nie geklärten Umständen in seiner Wohnung, leblos in der Badewanne liegend.

Zwei Tage später wird der Eidechsenkönig im Rahmen einer achtminütigen Beerdigung in Anwesenheit von Pam, dem eilig aus Amerika angereisten Impresario Bill Siddons und Jims Regisseurin und Freundin Agnes Varda auf dem Künstlerfriedhof Père-Lachaise zusammen mit Oscar Wilde, Arthur Rimbaud und vielen anderen beigesetzt.

Vielleicht war es ein Herzinfarkt, wie die offizielle Version lautet, an dem er aufgrund von übermäßigem Alkoholkonsum starb. Vielleicht ein inszenierter Tod ad hoc, um der CIA zu entkommen, die den Auftrag hatte, alle Mythen der Gegenkultur, Subversive wie Morrison, wie Janis Joplin, wie Jimi Hendrix, "auszuschalten". Oder vielleicht, was angesichts seiner Pariser Bekanntschaften naheliegender erscheint, eine Überdosis reines Heroin. Vielesind und bleiben die Vermutungen, die über seinen Tod angestellt werden, zudem mehrere Jahrzehnte später fast unmöglich zu definieren.

Siehe auch: Eugenio Scalfari, Biographie

Unter seinen verschiedenen Spitznamen werden sie sich immer an Mr. Mojo Risin (ein Anagramm seines Namens, das in dem berühmten Song 'L. A. Woman' endlos wiederholt wird und auch eine klare Anspielung auf das Sexualorgan bedeutet), King Lizard (aus 'Celebration of Lizard', seinem Gedicht) und Dionysus incarnate erinnern. Aber für alle seine Fans wird er mit Sicherheit einfach nur Jim bleiben.

Siehe auch: Ida Magli, Biographie

Glenn Norton

Glenn Norton ist ein erfahrener Autor und leidenschaftlicher Kenner aller Dinge rund um Biografie, Prominente, Kunst, Kino, Wirtschaft, Literatur, Mode, Musik, Politik, Religion, Wissenschaft, Sport, Geschichte, Fernsehen, berühmte Persönlichkeiten, Mythen und Stars . Mit einem vielseitigen Interessenspektrum und einer unstillbaren Neugier begann Glenn seine schriftstellerische Reise, um sein Wissen und seine Erkenntnisse mit einem breiten Publikum zu teilen.Nachdem er Journalismus und Kommunikation studiert hatte, entwickelte Glenn ein Gespür für Details und ein Gespür für fesselndes Geschichtenerzählen. Sein Schreibstil ist bekannt für seinen informativen und dennoch einnehmenden Ton, der mühelos das Leben einflussreicher Persönlichkeiten zum Leben erweckt und in die Tiefe verschiedener faszinierender Themen eintaucht. Mit seinen gut recherchierten Artikeln möchte Glenn die Leser unterhalten, aufklären und dazu inspirieren, das reiche Spektrum menschlicher Errungenschaften und kultureller Phänomene zu erkunden.Als selbsternannter Filmliebhaber und Literaturliebhaber verfügt Glenn über eine unheimliche Fähigkeit, die Auswirkungen von Kunst auf die Gesellschaft zu analysieren und zu kontextualisieren. Er erforscht das Zusammenspiel von Kreativität, Politik und gesellschaftlichen Normen und entschlüsselt, wie diese Elemente unser kollektives Bewusstsein prägen. Seine kritische Analyse von Filmen, Büchern und anderen künstlerischen Ausdrucksformen bietet den Lesern eine neue Perspektive und lädt sie ein, tiefer über die Welt der Kunst nachzudenken.Glenns fesselndes Schreiben geht über das hinausBereiche der Kultur und des Zeitgeschehens. Mit großem Interesse an Wirtschaftswissenschaften beschäftigt sich Glenn mit dem Innenleben von Finanzsystemen und sozioökonomischen Trends. Seine Artikel zerlegen komplexe Konzepte in leicht verdauliche Teile und ermöglichen es den Lesern, die Kräfte zu entschlüsseln, die unsere globale Wirtschaft prägen.Mit einem breiten Wissensdurst machen Glenns vielfältige Fachgebiete seinen Blog zu einer zentralen Anlaufstelle für alle, die umfassende Einblicke in eine Vielzahl von Themen suchen. Ob es darum geht, das Leben berühmter Persönlichkeiten zu erforschen, die Geheimnisse antiker Mythen zu enthüllen oder den Einfluss der Wissenschaft auf unser Alltagsleben zu analysieren, Glenn Norton ist Ihr Autor, der Sie durch die weite Landschaft der Geschichte, Kultur und Errungenschaften der Menschheit führt .