Biografia e Jim Morrison

 Biografia e Jim Morrison

Glenn Norton

Biografia • Mbreti Lizard, një poet i dhënë hua për muzikën

James Douglas Morrison, ose thjesht Jim, siç ishte gjithmonë për fansat e tij që ende i sjellin lule në varrin e tij parizian, lindi në Melburn. në Florida, SHBA, më 8 dhjetor 1943. Kantautor, ikonë rock, poet, lider karizmatik i grupit The Doors: ndoshta grupi më i rëndësishëm amerikan i rock-ut në histori. Ai mishëroi në mënyrë simbolike protestën e të rinjve të vitit 1968 që shpërtheu në Universitetin e Berkeley-t dhe më pas arriti në të gjithë Evropën, duke u bërë për të gjithë një nga ikonat e revolucionit moral të viteve 1960, e cila gjeti daljen e saj politike në protestat pacifiste kundër luftës në Vietnam. .

Profeti i lirisë, pagoi me jetë ekseset e tij, të shënuara fatalisht nga abuzimi me alkoolin dhe drogën. Jim Morrison është, së bashku me kitaristin Jimi Hendrix dhe këngëtaren Janis Joplin, një nga tre rockerët e rënë në të ashtuquajturën "mallkimi i J", i karakterizuar nga vdekja për të tre muzikantët në moshën 27-vjeçare dhe në asnjëherë plotësisht. rrethana të qarta.

Shiko gjithashtu: Biografia e Manuel Bortuzzo: historia, jeta private dhe kuriozitetet

I vetëshpallur Mbreti Lizard, një ikonë seksuale që ngjall Dionisin, një hyjni delirante dhe të padisiplinuar, Jim Morrison ishte gjithashtu dhe mbi të gjitha një poet, me dy koleksione vargjesh nga linja e gjakut beat , ende i lexuar sot dhe i vlerësuar jo vetëm nga fansat e tij, por edhe nga disa kritikëku Jim Morrison gjithashtu inauguron zhytjen e turmës. Pavarësisht kësaj, në atë verë kënga "Hello, I Love You" arriti në vendin e parë në top lista.

Ikona seksi dhe ylli i pakontrollueshëm i rock-ut, ajo është përjetësuar përgjithmonë në foton e famshme bardh e zi të nënshkruar nga fotografi Joel Brodsky, i quajtur "Luani i Ri". Mirëpo, nga ky moment nis rënia e këngëtarit, i cili debaton gjithnjë e më shumë me pjesën tjetër të grupit dhe me partneren e tij, tashmë pre e alkoolit dhe drogës.

Episodi më i keq daton në vitin 1969, gjatë koncertit në Miami, në Auditorium Dinner Key. The Doors vijnë nga një turne i gjatë pak a shumë i suksesshëm evropian, dhe mbi të gjitha nga të shiturit në Madison Square Garden. Në Miami, megjithatë, Morrison e tepron dhe koncerti degjeneron në një trazirë të vërtetë: këngëtari akuzohet se ka treguar organet e tij gjenitale për publikun, megjithëse nuk ka asnjë provë kundër tij.

Më 20 shtator 1970 u gjykua dhe u dënua për vepra në kundërshtim me moralin dhe blasfemi në vend publik, por jo për dehje dhe turp. Është fillimi i fundit.

Edhe "The Soft Parade", albumi i publikuar në vitin 1969, nuk e bind publikun dhe rezulton të jetë një dëshpërim, me tela të çuditshëm dhe sfond dhomë që nuk i bashkohet tingullit të ashpër dhe ndonjëherë të fortë të Dyert e vjetra. Gjithashtu, Morrison arrestohet përsëri, këtë herënë një fluturim për në Phoenix për shkak të dehjes dhe sjelljes ngacmuese.

Në shkurt të vitit 1970, pavarësisht se nuk pati një sukses të madh në shitje, u publikua një nga veprat më të mira të Doors, albumi "Morrison Hotel", i cili përmbante këngën e famshme Roadhouse Blues. Është, ose më mirë të themi, mund të ishte fillimi i një karriere verbuese si bluesman për interpretuesin e "Fundit", një zhanër absolutisht në vargjet e tij dhe i aftë për t'i "huazuar anën e tij", falë fizionomisë së tij muzikore, të këngëtarit. intuitat e të shkruarit.

Morrison nuk e kupton aq shumë dhe, në të njëjtin vit, pre e dashuruar e gazetares dhe shkrimtares Patricia Kennealy, i bashkohet asaj në një ceremoni të çuditshme "pagane", e cila supozohej të sanksiononte bashkimin e tyre, pasi ndarja momentale nga Pamela.

Nga një këndvështrim strikt muzikor, Doors live nuk janë më si dikur. Në Isle of Wight, një tjetër koncert legjendar, Jim vë në skenë një nga performancat e tij më të këqija, duke deklaruar në fund se kjo mund të kishte qenë performanca e tij e fundit. Megjithatë, kjo mbërrin në 23 dhjetorin e ardhshëm, në Magazina e New Orleans, në të cilën Jim Morrison dëshmon se tani ka arritur në fund të garës: i dehur, i mërzitur, krejtësisht i pa shpejtësi dhe pothuajse gjithmonë i shtrirë në skenë. Në shkurt 1971, Pamelës i bashkohet Jim në Paris.

Në Prill 1971 vjen një punë tjetër interesante, e fundit në studion e grupit, një tjetër provë e talentit të Morrison në blues. Quhet "L.A. Woman" dhe përmban këngë interesante të repertorit, si kënga homonime që i jep titullin albumit, apo e shkëlqyera "America", "Love her madly" dhe e famshmja "Riders on the storm".

Synimi parizian është t'i përkushtohet poezisë, të pastrohet. Por më 3 korrik 1971, në nr. 17 rue de Beautreillis, në Paris, Jim Douglas Morrison vdes në rrethana të paqarta, në shtëpinë e tij, i gjetur i pajetë në vaskë.

Dy ditë më vonë, gjatë një funerali tetë minutash dhe në praninë e vetme të Pam, impresario Bill Siddons, i cili mbërriti me nxitim nga Amerika, dhe drejtoresha dhe miku i Jim, Agnes Varda, Mbreti Lizard është varrosur në varrezat Père-Lachaise, atë të artistëve, me Oscar Wilde, Arthur Rimbaud dhe shumë të tjerë.

Ndoshta ka qenë një atak në zemër, siç është versioni zyrtar, që e ka vrarë, për shkak të alkoolit të tepërt. Ndoshta një ad hoc inskenoi vdekjen për t'i shpëtuar CIA-s, i ngarkuar me "vrasjen" e të gjitha miteve të kundërkulturës, subversive si Morrison, si Janis Joplin, si Jimi Hendrix. Ose ndoshta, siç duket më e qartë të besohet, duke pasur parasysh njohjet e tij pariziane, një mbidozë e heroinës së pastër. Shumë janë dhe mbeten hamendësimet e bëra për vdekjen e tij, për më tepërpas disa dekadash pothuajse e pamundur të përcaktohet.

Midis pseudonimeve të tij të ndryshme, z. Mojo Risin do të mbahet mend gjithmonë (një anagram i emrit të tij, i përsëritur pafundësisht në këngën e famshme "L. A. Woman" dhe gjithashtu nënkupton një aludim të qartë për organin seksual), King Lizard (nga "Festimi i hardhucës", poema e tij) dhe Dionisi i mishëruar. Por për të gjithë fansat e tij është një bast që Jim do të mbetet vetëm dhe thjesht.

pa blinders. Këngët historike rock janë të lidhura me të dhe emrin e tij, si "The End", "Break on Through (To the Other Side)", "Light My Fire", "Njerëzit janë të çuditshëm", "Kur mbaron muzika", " Në pritje të diellit" dhe "L.A. Woman". Për më tepër, në vitin 2008, këngëtarja amerikane u rendit në vendin e 47-të në mesin e 100 këngëtarëve më të mirë të të gjitha kohërave, sipas revistës së njohur Rolling Stone. Për më tepër, një kontribut të rëndësishëm në mitin e Jim Morrison ka dhënë padyshim regjisori Oliver Stone, me filmin e tij “The Doors”, i publikuar në vitin 1991 dhe i vlerësuar shumë nga publiku. Në pjesën e këngëtares gjejmë aktorin Val Kilmer.

Duke shkuar te biografia e tij e ngushtë, duhet thënë se Xhimi i vogël nuk është një fëmijë i lehtë. Ai vuan nga udhëtimet e vazhdueshme, për shkak të punës së babait të tij, George Stephen Morrison, një admiral me ndikim i Marinës së Shteteve të Bashkuara të Amerikës, i cili, shumë vite më vonë, do ta gjejë veten në Gjirin e Tonkinit, në kohën e aksident i famshëm që do të kishte ofruar Përdorni pretekstin për të bërë luftë në Vietnam. Nëna e tij është Clara Clarke dhe është amvise, vajza e një avokati të njohur. James rritet me motrën e tij Anne Robin dhe vëllain Andrew Lee: një edukim i rreptë për të si për dy vëllezërit e tij, me të cilët nuk u lidh kurrë. Të tre shpesh ndryshojnë shkollën dhe miqësitë, të detyruar në paqëndrueshmëri.

Vetëm tre vjet pasi Jim lindi, ngaPensacola, Florida, familja Morrison zhvendoset në Clearwater në Gjirin e Meksikës. Një vit më pas, në 1947, isha fillimisht në Uashington dhe më pas në Albuquerque. Dhe pikërisht gjatë një prej këtyre udhëtimeve, me makinë, Jim Morrison jeton një nga eksperiencat që e shënon më shumë në rrjedhën e ekzistencës së tij, burim frymëzimi për këngë të ndryshme dhe mbi të gjitha poezi. Sipas vetë Morrison, në fakt, në vitin 1947 ai dhe familja e tij e gjetën veten të ngatërruar në një aksident teksa udhëtonin nëpër shkretëtirë midis Albuquerque dhe Santa Fe, New Mexico. Këtu, Jim i vogël zbulon vdekjen për herë të parë, duke parë në rrugë një mori trupash që i përkasin një grupi punëtorësh indianë, të fisit Pueblo, shumë prej të cilëve janë të gjakosur. Më vonë, vetë këngëtari amerikan do të pretendojë se ka ndjerë që shpirti i një shamani që vdiq në atë aksident të hyjë tek ai dhe të ndikojë tek ai për gjithë jetën.

Megjithatë, familja vazhdon udhëtimet e saj. Ata mbërrijnë në Los Altos, Kaliforni, ku ylli i ardhshëm i rock-ut fillon shkollën fillore. Tre vjet më vonë shpërthen Lufta Koreane dhe babai duhet të shkojë në front. Pasojat janë një lëvizje e re, këtë herë në Uashington, në vitin 1951. Një vit më pas, ata vendosen në Claremont, afër Los Anxhelosit.

Në vitin 1955 Morrison i vogël është në San Francisko, nëperiferi e Alamedës, ku merr pjesë në vitin e tetë të shkollës. Dy vjet më vonë, ai fillon vitin e nëntë, duke shpalosur të gjitha cilësitë e tij si student model, gllabërues tekstesh filozofike e letrare, aq sa meriton vlerësime të nderuara.

Fillimi i rebelimit të tij kundër statusit borgjez, nëse mund të thuhet kështu, ndodh në librarinë e poetit beat Lawrence Ferlinghetti, të cilin që nga viti 1958 Jim fillon ta frekuentojë me zell, së bashku me e lavdërueshme e vetë San Franciskos.

Një hendek i shkurtër dhe një tjetër transferim mbërrin, këtë herë duke kaluar nga Virxhinia, ku Xhimi mahnit mësuesit e shkollës së mesme George Washington. Koeficienti i tij i inteligjencës është i jashtëzakonshëm dhe qëndron në 149. Megjithatë, ndryshimi është rrënjësor dhe midis viteve 1960 dhe 1961 ndodh diçka tek ai që, përveç veprimeve të tjera të rebelimit konfuz, e çon atë në dështimin e bujshëm të dhënies së diplomave, gjë që e zemëron atë. babai.

Ai më pas dërgohet te gjyshërit e tij në Florida, për të ndjekur Kolegjin Junior të Shën Petersburgut, me rezultate të dobëta: ai tani është i drejtuar drejt rrugës beat dhe pamja e tij, gjithnjë e më e zhveshur, gjithashtu inat. Ai shkoi në Universitetin Shtetëror të Floridës në Tallahassee dhe filloi të takohej me Mary Frances Werbelow.

1964 ishte një vit i rëndësishëm për Jim Morrison dhe familjen e tij. E ardhmjarockeri dëshiron të shkojë në UCLA, qendra eksperimentale e filmit në Kaliforni. Babai i tij nuk është i gatshëm t'i japë paratë për këtë sipërmarrje të re, të cilën ai e konsideron të kotë: ai dëshiron një të ardhme në ushtri për djalin e tij të madh. Më pas, Xhimi, siç do ta pranojë më vonë, shkurton flokët, pastrohet, vesh rroba të pastra dhe përballet me të atin në një bisedë të gjatë bindjeje, e cila, me një vështrim më të afërt, do të jetë praktikisht e fundit mes të dyve. Duke vepruar kështu, ai merr para për UCLA. Është prerja përfundimtare, në realitet, me origjinën dhe me familjen e tij. Morrison madje do të deklarojë se ishte jetim.

UCLA rezulton të jetë një përvojë sa zhgënjyese aq edhe stimuluese e anasjelltë: i keqkuptuar nga pikëpamja regjisoriale (dy nga filmat e tij të vetëm të shkurtër nuk do të gëzojnë shumë konsideratë brenda shkollës), Jim hidhet në letërsi dhe në muzikë, të cilën e interpreton si një mundësi për të shkruar poezi. Në kurse, me të, ka personalitete të shquara si Martin Scorsese dhe Francis Ford Coppola, të cilët kalojnë në atë fakultet, por Morrison forcon marrëdhëniet mbi të gjitha me atë që do të jetë tastieristi i tij i ardhshëm, Ray Daniel Manzarek.

Të dy u takuan në plazhin e Venecias, një vend i vërtetë i zgjedhur nga Morrison për bredhjet e tij të natës, tashmë të përkushtuar ndaj alkoolit dhe jetës bohemiane . Një libër, përveç "Në rrugë"nga Jack Kerouac, dhe poezitë e Allen Ginsberg, duket se e kanë magjepsur atë më shumë se të tjerët: "Dyert e perceptimit", nga shkrimtari vizionar dhe brilant britanik Aldous Huxley, autori i "Botës së Re" dhe i romanit eseistik. "Ishulli".

Takimi me Ray Manzarek çon në lindjen e The Doors, një emër që i bën homazh titullit të librit të dashur nga Morrison dhe që nga ana tjetër i referohet një vargu të njohur të poetit William Blake. Prandaj, të dyve u duhet pak kohë për t'i dhënë jetë një grupi, falë mbi të gjitha repertorit me poezi të Xhimit, i cili për vite me radhë, në praktikë, nuk bëri gjë tjetër veçse shënoi vargje. Kënga e parë që ata kompozojnë, e cila megjithatë do ta shohë dritën e rekordit vetëm në albumin e dytë të Doors, titullohet "Moonlight drive". Sipas disa historive, Morrison i ka kënduar vargjet e para të këngës në veshët e Manzarek, duke i lënë përshtypje pianisit dhe duke e bindur atë të krijonte një grup muzikor rock.

Një vit më vonë, në 1966, Doors ndodhen në "Whisky a Go Go", klubi muzikor më i famshëm në West Hollywood. Me dy të parat janë edhe kitaristi Robby Krieger dhe bateristi John Densmore: i pari do t'i japë jetë "Light my fire", një nga këngët më të pëlqyera nga të rinjtë e të gjitha brezave, e karakterizuar nga një solo e gjatë dhe lisergjike e Hammond. nënshkruar nga Manzarek. Pianisti luan gjithashtu bas, duke udhëhequr ritmin dhe xhiron me tëdorën e majtë, njëkohësisht.

Ndërkohë, megjithatë, në Sunset Strip, zona e klubit të Los Anxhelosit, Jim takon Pamela Courson, Pam-in e ardhshëm, të vetmen grua që do të dojë dhe nga e cila do të dashurohet vërtet.

Ndërkohë, performancat e Morrison skandalizojnë drejtuesit e klubit dhe madje Whisky a Go Go vendos të shkarkojë grupin, pas një prej versioneve më të nxehta të këngës së njohur "The End", të cilën balli i Doors këndon dhe interpreton në një mënyrë shumë prekëse, duke krijuar një komunikim intensiv dhe ndonjëherë skandaloz me audiencën. Brenda një kohe të shkurtër, Jac Holzman, themeluesi i kompanisë tashmë legjendare të diskografisë Elektra Records, u ofron Doors një angazhim ekskluziv kontraktual prej shtatë albumesh.

Më 4 janar 1967, Elektra publikoi albumin e parë historik nga Morrison dhe shokët e tij, i cili, siç ishte zakon në atë kohë, titullohej si emri i grupit: "The Doors". Disku është një bombë dhe lufton me "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band" nga Beatles, pëllëmbën e pozicionit të parë amerikan. Ka gjithçka: tinguj blu si balada e vjetër "Kënga Alabama", ritme të vështira dhe këngë të zemëruara si "Break on through" dhe "Light my fire", skena vizionare dhe poetike si "The end" dhe "The Crystal Ships", së bashku. me ritme latine, kitara flamenko dhe syri boogie nga organoja e Manzarek. Dhe mbi të gjitha, ka vargjet dhe ndikimin e Xhimitlisergjik i zërit të tij: kurrë i përsosur, jo i jashtëzakonshëm, shpesh ekskluzivisht bariton, por, megjithatë, jashtëzakonisht karizmatik.

Shiko gjithashtu: Biografia e Laura Antonelli

Turni i mëposhtëm është një sukses i madh. Me pak fjalë, Morrison krijon një reputacion si një nxitës i turmave, një provokator, një rebel. Gjatë koncerteve të tij ai nuk ndalon asgjë: shpesh i dehur dhe nën ndikimin e drogës, fton njerëzit të dalin në skenë, provokon policinë, bën litarin në skenë, zhytet në publik dhe simulon orgazma me vokal, ndonjëherë duke shkaktuar live. seancat përfundojnë papritur. Mbi të gjitha, përpiquni në çdo mënyrë të zhvisheni.

1967 panë publikimin e albumit të tyre të dytë, "Strange Days", i cili arriti kulmin në vendin e tretë në tabelën Billboard 200. Gjatë turneut, Doors ishin në klubet më të mira në Amerikë, nga Teatri i Komunitetit Berkeley në Fillmore, në Winterland në San Francisko, deri te Teatri historik i Village në Nju Jork, vendet më të rëndësishme rock të momentit.

Në atë sezon, grupi është i ftuar në "The Ed Sullivan Show", pikërisht më 17 shtator. Ky është programi më i ndjekur në Amerikë, ku Xhimi shenjtërohet si simbol i rebelimit. Dirigjenti i kërkon këngëtares të shmangë fjalën "më lart" (që i referohet të lartës nga droga) dhe menjëherë, Morrison nuk bindet në mënyrë sfiduese, duke e shqiptuar fjalën edhe më fort, drejtpërdrejt.përballë kamerës. Ndërkohë, The Doors janë tashmë në kulmin e suksesit.

Në 9 dhjetor pasardhës, vjen në skenë një nga arrestimet e shumta të Jim Morrison, i shkaktuar nga provokimet e vazhdueshme të këngëtarit ndaj forcave të policisë të pranishme me uniformë. Ai është një provokim i vazhdueshëm, i spërkatur me alkool dhe i çuar në ekstrem nga halucinogjenët, nga të cilët Morrison është gjithnjë e më i varur.

Në korrik të vitit 1968, kur Dyert janë gjithnjë e më shumë një kryq dhe kënaqësi e publikut, vjen albumi "Duke pritur diellin", nga kënga homonime që përmban albumi. Nuk është një punë e shkëlqyer nga pikëpamja teknike, por përmban disa nga këngët më lisergjike në historinë e rock-ut, shumë prej tyre të përqendruara në përvojat halucinogjene të këngëtarit me grupin e tij. Ato shoqërohen me disa këngë dashurie, vajza të marrëdhënies gjithnjë e më të torturuar mes Xhimit dhe Pamit, si “Love Street” dhe “Hello, I love you”.

Po vjen edhe një nga ngjarjet më të rëndësishme, siç është koncerti i shumëpritur në Hollywood Bowl në Los Angeles, i konsideruar si ngjarja rock e vitit. Megjithatë, këtu, ndryshe nga publikimet e fundit, front-meni i grupit është i fokusuar në performancën dhe nuk kënaqet me sjelljen e tij të zakonshme. Çfarë ndodh në vend të kësaj gjatë të gjitha koncerteve të mëvonshme, shpesh të ndërprera dhe të shkatërruara nga fansat, si ai në Singer Bowl në Nju Jork dhe ai në Cleveland,

Glenn Norton

Glenn Norton është një shkrimtar me përvojë dhe një njohës i pasionuar i të gjitha gjërave që lidhen me biografinë, të famshmit, artin, kinemanë, ekonominë, letërsinë, modën, muzikën, politikën, fenë, shkencën, sportin, historinë, televizionin, njerëzit e famshëm, mitet dhe yjet. . Me një gamë eklektike interesash dhe një kuriozitet të pangopur, Glenn filloi udhëtimin e tij të shkrimit për të ndarë njohuritë dhe njohuritë e tij me një audiencë të gjerë.Pasi kishte studiuar gazetari dhe komunikim, Glenn zhvilloi një sy të mprehtë për detaje dhe një aftësi për të treguar histori magjepsëse. Stili i tij i të shkruarit është i njohur për tonin e tij informues, por tërheqës, duke sjellë pa mundim jetën e figurave me ndikim dhe duke u thelluar në thellësi të temave të ndryshme intriguese. Nëpërmjet artikujve të tij të hulumtuar mirë, Glenn synon të argëtojë, edukojë dhe frymëzojë lexuesit për të eksploruar tapiceri të pasur të arritjeve njerëzore dhe fenomeneve kulturore.Si një kinefil i vetëshpallur dhe entuziast i letërsisë, Glenn ka një aftësi të çuditshme për të analizuar dhe kontekstualizuar ndikimin e artit në shoqëri. Ai eksploron ndërveprimin midis krijimtarisë, politikës dhe normave shoqërore, duke deshifruar se si këta elementë formojnë ndërgjegjen tonë kolektive. Analiza e tij kritike e filmave, librave dhe shprehjeve të tjera artistike u ofron lexuesve një këndvështrim të freskët dhe i fton ata të mendojnë më thellë për botën e artit.Shkrimi magjepsës i Glenn shtrihet përtejsferat e kulturës dhe çështjeve aktuale. Me një interes të madh në ekonomi, Glenn thellohet në funksionimin e brendshëm të sistemeve financiare dhe tendencave socio-ekonomike. Artikujt e tij zbërthejnë konceptet komplekse në pjesë të tretshme, duke i fuqizuar lexuesit të deshifrojnë forcat që formojnë ekonominë tonë globale.Me një oreks të gjerë për njohuri, fushat e ndryshme të ekspertizës së Glenn-it e bëjnë blogun e tij një destinacion të vetëm për këdo që kërkon njohuri të plota në një mori temash. Pavarësisht nëse është duke eksploruar jetët e të famshëmve ikonë, duke zbuluar misteret e miteve të lashta ose duke zbërthyer ndikimin e shkencës në jetën tonë të përditshme, Glenn Norton është shkrimtari juaj i preferuar, duke ju udhëhequr nëpër peizazhin e gjerë të historisë, kulturës dhe arritjeve njerëzore. .