ຊີວະປະຫວັດຫຍໍ້ • La strada del cinema

• ການຖ່າຍຮູບເງົາຂອງ Roberto Rossellini
• ລາງວັນ

ພື້ນຖານ ແລະຜູ້ກຳກັບດີເດັ່ນພາຍໃນການຖ່າຍຮູບເງົາທັງໝົດໃນຂະນະນັ້ນ, Roberto Rossellini ເກີດໃນ Rome ໃນເດືອນພຶດສະພາ 8, 1906. ຂັດຂວາງການສຶກສາຂອງລາວຫຼັງຈາກຮຽນຈົບມັດທະຍົມ, ລາວໄດ້ອຸທິດຕົນເອງໃນກິດຈະກໍາຕ່າງໆກ່ອນທີ່ຈະເຂົ້າສູ່ໂລກຂອງຮູບເງົາເປັນນັກວິຊາການເວທີແລະບັນນາທິການ, ແລະຕໍ່ມາເປັນນັກຂຽນແລະຜູ້ອໍານວຍການເອກະສານ. ໃນເລື່ອງນີ້, ມັນຄວນຈະໄດ້ຮັບການສັງເກດເຫັນວ່າບາງສ່ວນຂອງເຂົາເຈົ້າໄດ້ຖືກຍິງໃນນາມຂອງ Istituto Nazionale Luce (ສະຖາບັນທີ່ສ້າງຂຶ້ນໂດຍ fascism), ທີ່ມີຫົວຂໍ້ເຊັ່ນ "Daphne", "Prélude à l'après-midi d'un faune" ຫຼື a. "ຈິນຕະນາການ submarine".

ລາວໄດ້ເຂົ້າໃກ້ໂຮງໜັງແທ້ຕໍ່ມາ, ໃນທ້າຍຊຸມປີ 1930, ຮ່ວມມືກັນໃນການສະແດງໜັງຂອງ "Luciano Serra Pilota" ໂດຍ Goffredo Alessandrini. ພຽງແຕ່ສອງສາມປີຕໍ່ມາ, ໃນປີ 1941, ລາວໄດ້ກ້າວກະໂດດໃນດ້ານຄຸນນະພາບ, ນໍາພາ "ເຮືອສີຂາວ" (ຕີຄວາມຫມາຍ, ທາດເຫຼັກສໍາລັບສິ່ງທີ່ຈະກາຍເປັນເຈົ້າຊາຍຂອງ neorealists, ໂດຍນັກສະແດງທີ່ບໍ່ແມ່ນມືອາຊີບ), ຕອນທໍາອິດຂອງ "ສາມຫລ່ຽມ. ຂອງສົງຄາມ" ຕໍ່ມາສໍາເລັດໂດຍ "ນັກບິນກັບຄືນມາ" ແລະ "ຜູ້ຊາຍຈາກໄມ້ກາງແຂນ", ຮູບເງົາຂອງຜົນສໍາເລັດພຽງເລັກນ້ອຍ.

ໃນ​ປີ 1944-45, ໃນ​ຂະ​ນະ​ທີ່​ປະ​ເທດ​ອີ​ຕາ​ລີ​ຍັງ​ຖືກ​ແບ່ງ​ອອກ​ໂດຍ​ທາງ​ຫນ້າ​ກ້າວ​ໄປ​ທາງ​ເຫນືອ​ໄປ​ທາງ​ເຫນືອ, ລາວ​ໄດ້​ຍິງ​ສິ່ງ​ທີ່​ໄດ້​ຮັບ​ການ​ພິ​ຈາ​ລະ​ນາ​ຂອງ​ຕົນ​ແລະ​ຫນຶ່ງ​ໃນ​ຮູບ​ເງົາ​ທີ່​ຍິ່ງ​ໃຫຍ່​ທີ່​ສຸດ, "Roma, città.ຮູບເງົາບໍ່ພຽງແຕ່ມີຄວາມສໍາຄັນສໍາລັບຫົວຂໍ້ແລະສໍາລັບຄວາມໂສກເສົ້າແລະປະສິດທິພາບສູງຂອງຮູບແບບ, ແຕ່ຍັງເນື່ອງຈາກວ່າມັນຫມາຍເຖິງຈຸດເລີ່ມຕົ້ນຂອງ neorealism ທີ່ເອີ້ນວ່າ, ສໍາລັບການສະແດງອອກນີ້, ພວກເຮົາຕ້ອງການ underline ວຽກງານສິລະປະທີ່ມີລັກສະນະໂດຍ. ອົງປະກອບເຊັ່ນ: ການປິດບັງຊື່ (ນັກສະແດງທີ່ບໍ່ເປັນມືອາຊີບ), ການຍິງໂດຍກົງ, ການຂາດ "ການໄກ່ເກ່ຍ" ທີ່ມີອຳນາດ ແລະເປັນການສະແດງອອກຂອງສຽງໃນຍຸກສະໄໝ. ເວລາຂອງການສະແດງໃນໂຮງລະຄອນໄດ້ຮັບຄວາມເຢັນຫຼາຍ, ທັງສາທາລະນະແລະໂດຍນັກວິພາກວິຈານສ່ວນໃຫຍ່. ເປັນໄປໄດ້ທີ່ຈະທໍາລາຍ " ໂຄງສ້າງອຸດສາຫະກໍາຂອງ cinema ຂອງປີເຫຼົ່ານັ້ນ ", ໄດ້ຮັບ " ອິດສະລະພາບໃນການສະແດງຕົນເອງໂດຍບໍ່ມີການເງື່ອນໄຂ ".

ຫຼັງຈາກປະສົບການຂອງ ". Rome, ເມືອງເປີດ" Roberto Rossellini ລາວໄດ້ສ້າງຮູບເງົາພິເສດອີກສອງເລື່ອງເຊັ່ນ "Paisà" (1946) ແລະ "Germania anno zero" (1947), ການສະທ້ອນທີ່ຂົມຂື່ນກ່ຽວກັບເງື່ອນໄຂຂອງອີຕາລີທີ່ຖືກທໍລະມານໂດຍການກ້າວຫນ້າຂອງສົງຄາມແລະວິກິດການຂອງ. ຄຸນຄ່າຂອງມະນຸດໃນຫລັງສົງຄາມເຢຍລະມັນ.

ຫຼັງຈາກຈຸດສຳຄັນເຫຼົ່ານີ້, ຜູ້ກຳກັບພະຍາຍາມຊອກຫາວິທີສະແດງອອກໃໝ່, ໂດຍບໍ່ປະສົບຜົນສຳເລັດອັນໃຫຍ່ຫຼວງ. ເຫຼົ່ານີ້ແມ່ນ "ຄວາມຮັກ", ຮູບເງົາທີ່ບໍ່ປະສົບຜົນສໍາເລັດໃນສອງຕອນທີ່ຕີຄວາມຫມາຍໂດຍAnna Magnani, ແລະການລົ້ມລະລາຍ "ເຄື່ອງຂ້າຄົນຮ້າຍ"; ຕໍ່ມາລາວຍັງໄດ້ສ້າງ "Francesco, giullare di Dio" ແລະ "Stromboli, terra di Dio", ທັງສອງເປັນຈຸດໃຈກາງ, ເຖິງແມ່ນວ່າໃນຄວາມຮູ້ສຶກທີ່ແຕກຕ່າງກັນ, ກ່ຽວກັບບັນຫາຂອງພຣະຄຸນອັນສູງສົ່ງ. ໃນຮູບເງົາເລື່ອງສຸດທ້າຍ, ການຮ່ວມມືດ້ານສິລະປະຂອງລາວກັບ Ingrid Bergman ເລີ່ມຕົ້ນ: ທັງສອງຍັງຈະມີຊີວິດຢູ່ໃນເລື່ອງທີ່ມີຄວາມຮູ້ສຶກທີ່ເຈັບປວດ.

ຫຼັງຈາກໄລຍະໜຶ່ງຂອງວິກິດທາງດ້ານສິລະປະ ແລະ ສ່ວນຕົວ, ມີລັກສະນະເປັນການເດີນທາງໄກໄປອິນເດຍ (ໃນນັ້ນລາວຍັງຊອກຫາເມຍ), ມີເປົ້າໝາຍທີ່ຈະຜະລິດເອກະສານສໍາລັບຮູບເງົາສາລະຄະດີປີ 1958 ທີ່ມີຊື່ດຽວກັນ, ລາວຈະສ້າງຜົນງານ. ທີ່ເປັນ impeccable ຢ່າງເປັນທາງການແຕ່ບໍ່ມີຕໍ່ໄປອີກແລ້ວແລະການແກ້ໄຂເຊັ່ນ "ທົ່ວໄປ Della Rovere", "ມັນແມ່ນຕອນກາງຄືນໃນ Rome" ແລະ "Long live Italy". "General Della Rovere" ໂດຍສະເພາະ (ໄດ້ຮັບລາງວັນໃນງານວາງສະແດງ Venice) ຫມາຍເຖິງຫົວຂໍ້ຂອງ Resistance ທີ່ຮັກແພງກັບ Rossellini ທໍາອິດແລະເບິ່ງຄືວ່າເປັນສັນຍານຂອງຄວາມປາຖະຫນາທີ່ຈະເລີ່ມຕົ້ນໃນໄລຍະໃຫມ່, ໃນຂະນະທີ່ໃນຄວາມເປັນຈິງແລ້ວມັນເປັນເຄື່ອງຫມາຍຂອງຜູ້ຂຽນເຂົ້າໄປໃນການຜະລິດ. "ການຄ້າ", ເຖິງແມ່ນວ່າ tempered ໂດຍພອນສະຫວັນທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່, ສະເຫມີ intact, ແລະໂດຍຄວາມຄິດສ້າງສັນສາຍຕາຂອງຜູ້ອໍານວຍການ.

ແຕ່ເສັ້ນກ່າງອັນຍິ່ງໃຫຍ່ຂອງລາວຕອນນີ້ໝົດແລ້ວ. ໂດຍຮູ້ເຖິງສະພາບການນີ້, ລາວໄດ້ອຸທິດຕົນເອງທັງຫມົດເພື່ອຊີ້ນໍາວຽກງານທີ່ໄດ້ຮັບຄວາມນິຍົມແລະການສຶກສາທີ່ຖືກອອກແບບມາສໍາລັບໂທລະພາບ. ບາງຫົວຂໍ້ evocative ເຮັດໃຫ້ພວກເຮົາເຂົ້າໃຈລັກສະນະຂອງຮູບເງົາເຫຼົ່ານີ້: ພວກເຂົາເຈົ້າມີຕັ້ງແຕ່ "ອາຍຸຂອງທາດເຫຼັກ, ເຖິງ "ກິດຈະການຂອງອັກຄະສາວົກ" ຈົນເຖິງ "Socrates" (ປະຈຸບັນພວກເຮົາຢູ່ໃນ 1970). TV French ແລະຖືກຕັດສິນໂດຍນັກວິຈານວ່າສົມຄວນກັບສິ່ງທີ່ດີທີ່ສຸດຂອງລາວ.

ສຸດທ້າຍໄດ້ກັບຄືນສູ່ໂຮງໜັງ, ລາວໄດ້ເລີກກັບ "ປີໜຶ່ງ. Alcide De Gasperi (1974) ແລະ "Il Messia" (1976) ສອງຮູບເງົາທີ່ກ່າວເຖິງບັນຫາທີ່ເຄີຍໄປຢ້ຽມຢາມໃນອະດີດດ້ວຍຄວາມເຂັ້ມແຂງແລະຄວາມເຊື່ອຫມັ້ນທີ່ແຕກຕ່າງກັນຫຼາຍ, ຫຼັງຈາກເວລາສັ້ນໆ, ໃນວັນທີ 3 ເດືອນມິຖຸນາ 1977, Roberto Rossellini ໄດ້ເສຍຊີວິດໃນ Rome.

ການຖ່າຍພາບຂອງ Roberto Rossellini

• Prélude à l'après midi d'un faune (1936)
• Daphné (1936)
• La vispa Teresa (1939 )
• The bullying turkey (1939)
• Underwater fantasy (1939)
• The stream of Ripasottile (1941)
• The white ship (1941 )
• ນັກບິນກັບມາ (1942)
• ຄວາມປາຖະໜາ (1943)
• ຜູ້ຊາຍຈາກໄມ້ກາງແຂນ (1943)
• ໂຣມາ, ເມືອງເປີດ (1945)
• Paisà (ຕອນ: Sicily. Naples. Rome. Florence. Romagna. The Po) (1946)
• ເຢຍລະມັນ ປີສູນ (1947)
• ເຄື່ອງຂ້າຄົນຮ້າຍ (1948 )
• Stromboli, land of God (1950)
• Francesco, jester of God (1950)
• Europe '51 (1951)
• Othello (1952 )
• The Seven Deadly Sins (ຕອນ: Envy) (1952)
• La Gioconda (1953)
• ເຮົາເປັນຜູ້ຍິງ (ຕອນ: A human voice. the miracity) ( 1953)
• ເສລີພາບຢູ່ໃສ? (1953)
• ລູກສາວຂອງIorio (1954)
• Fear (1954)
• Joan of Arc at the stake (1954)
• Journey to Italy (1954)
• Love of half a centuries (ຕອນ: Naples '43) (1954)
• India without limit (1958) Vide
• General Della Rovere (1959)
• Long live Italy (1960)
• ວິວຈາກຂົວ (1961)
• Turin ໃນຮ້ອຍປີ (1961)
• Vanina Vanini (1961)
• ມັນແມ່ນກາງຄືນໃນ Rome ( 1961)
• The Carabinieri (1962)
• Benito Mussolini (1962)
• Black Soul (1962)
• Rogopag (Illibatezza episode) (1963)
• ຍຸກທາດເຫຼັກ (1964)
• ການຍຶດອຳນາດໂດຍ Louis XIV (1967)
• ແນວຄວາມຄິດຂອງເກາະ. Sicily (1967)
• Acts of the Apostles (1968)
• Socrates (1970)
• ຄວາມເຂັ້ມແຂງ ແລະເຫດຜົນ: ການສໍາພາດກັບ Salvador Allende (1971)
• ມະຫາວິທະຍາໄລ Rice (1971)
• Blaise Pascal (1971)
• Augustine of Hippo (1972)
• Cartesius (1973)
• ອາຍຸຂອງ Cosimo de' Medici (1973)
• ຄອນເສີດສຳລັບ Michelangelo (1974)
• ປະຊາກອນໂລກ (1974)
• ປີໜຶ່ງ (1974)
• ພຣະເມຊີອາ (1976)
• Beaburg (1977)

ລາງວັນ

• 1946 - Cannes Film Festival: Grand Prix ex aequo ("Rome, open city")
• 1946 - ໂບເງິນສຳລັບທິດທາງທີ່ດີທີ່ສຸດ ("Paisà")
• 1952 - Venice Film Festival: ລາງວັນສາກົນ ex aequo ຄັ້ງທີ 2 ("Europe '51")
• 1959 - Venice Film Festival : Golden Lion ex aequo ("General Della Rovere")
• 1960 - Silver Ribbon for Best Director ("GeneralDella Rovere"), Karlovy Vary Festival: ລາງວັນພິເສດຂອງຄະນະລູກຂຸນ ("ມັນແມ່ນຕອນກາງຄືນໃນ Rome")