Tiểu sử của Roberto Rossellini

 Tiểu sử của Roberto Rossellini

Glenn Norton

Tiểu sử • La strada del cinema

  • Phim của Roberto Rossellini
  • Giải thưởng

Đạo diễn cơ bản và vĩ đại trong lĩnh vực điện ảnh của mọi thời đại, Roberto Rossellini sinh ra ở Rome vào ngày 8 tháng 5 năm 1906. Bị gián đoạn việc học sau khi tốt nghiệp trung học, ông cống hiến hết mình cho nhiều hoạt động khác nhau trước khi bước vào thế giới điện ảnh với tư cách là kỹ thuật viên sân khấu và biên tập viên, sau đó là nhà viết kịch bản và đạo diễn phim tài liệu. Về vấn đề này, cần lưu ý rằng một số người trong số họ đã bị bắn thay mặt cho Istituto Nazionale Luce (tổ chức do chủ nghĩa phát xít thành lập), với các tiêu đề như "Daphne", "Prélude à l'après-midi d'un faune" hoặc một "Tàu ngầm tưởng tượng".

Ông tiếp cận điện ảnh thực sự muộn hơn, vào cuối những năm 1930, cộng tác trong kịch bản "Luciano Serra Pilota" của Goffredo Alessandrini. Chỉ vài năm sau, vào năm 1941, ông đã có một bước nhảy vọt về chất lượng, đạo diễn "Con tàu trắng" (được giải thích, trớ trêu thay cho những gì sẽ trở thành hoàng tử của những người theo chủ nghĩa tân cổ điển, bởi các diễn viên không chuyên nghiệp), tập đầu tiên của "bộ ba" của chiến tranh" sau đó được hoàn thành bởi "A pilot Returns" và "The man from the cross", những bộ phim không mấy thành công.

Vào năm 1944-45, trong khi nước Ý vẫn bị chia cắt bởi mặt trận tiến lên phía bắc, ông đã quay bộ phim được coi là kiệt tác của mình cũng như một trong những tác phẩm điện ảnh vĩ đại nhất, "Roma, cittàmở". Bộ phim không chỉ quan trọng về chủ đề, tính bi kịch cao và tính hiệu quả của phong cách, mà còn bởi vì nó đánh dấu sự khởi đầu của cái gọi là chủ nghĩa hiện thực mới. Với cách diễn đạt này, chúng tôi muốn nhấn mạnh một tác phẩm nghệ thuật được đặc trưng bởi các yếu tố như ẩn danh (diễn viên không chuyên), quay trực tiếp, thiếu sự “hòa giải” của tác giả và là sự thể hiện của tiếng nói đương đại.

Nếu nhìn lại, có thể nói rằng bộ phim là một kiệt tác, tại thời điểm chiếu tại rạp đã được công chúng và hầu hết các nhà phê bình đón nhận khá lạnh lùng. có thể phá vỡ " cấu trúc công nghiệp của điện ảnh những năm đó ", giành được " sự tự do thể hiện bản thân mà không cần điều kiện hóa ".

Sau khi trải nghiệm "Rome, thành phố rộng mở" Roberto Rossellini, ông đã thực hiện hai bộ phim đặc biệt khác như "Paisà" (1946) và "Germania anno zero" (1947), những phản ánh cay đắng về điều kiện của nước Ý bị dày vò bởi chiến tranh và khủng hoảng của những giá trị nhân bản ở nước Đức thời hậu chiến.

Xem thêm: Tiểu sử của Lana Turner

Sau những cột mốc quan trọng này, đạo diễn cố gắng tìm ra những cách thể hiện mới nhưng không đạt được thành công lớn. Đây là "Tình yêu" không thành công, một bộ phim gồm hai tập được diễn giải bởiAnna Magnani, và vụ phá sản "Cỗ máy giết người ác"; sau đó, ông cũng tạo ra "Francesco, giullare di Dio" và "Stromboli, terra di Dio" không thể nào quên, cả hai đều tập trung vào vấn đề ân sủng thiêng liêng, mặc dù theo các nghĩa khác nhau. Trong phần phim thứ hai, mối quan hệ hợp tác nghệ thuật của anh với Ingrid Bergman bắt đầu: cả hai cũng sẽ sống trong một câu chuyện tình cảm day dứt.

Xem thêm: Cesare Maldini, tiểu sử

Sau một thời gian khủng hoảng nghệ thuật và cá nhân, được đặc trưng bởi chuyến đi dài ngày đến Ấn Độ (trong đó anh ấy cũng tìm thấy một người vợ), với mục đích sản xuất tài liệu cho bộ phim tài liệu cùng tên năm 1958, anh ấy sẽ đạo diễn các tác phẩm về mặt hình thức thì hoàn hảo nhưng không còn nữa và những lời sửa chữa như "General Della Rovere", "It was night in Rome" và "Italy muôn năm". Đặc biệt, "General Della Rovere" (được trao giải tại Triển lãm Venice) đề cập đến chủ đề Kháng chiến thân yêu với Rossellini đầu tiên và dường như là một dấu hiệu của mong muốn bắt tay vào một giai đoạn mới, trong khi trên thực tế, nó đánh dấu tác giả bước vào sản xuất "tính thương mại", mặc dù được tôi luyện bởi tài năng tuyệt vời, luôn nguyên vẹn và bởi sự sáng tạo về mặt hình ảnh của đạo diễn.

Nhưng mạch phong cách tuyệt vời của anh ấy giờ đã cạn kiệt. Nhận thức được tình trạng này, anh ấy đã cống hiến hết mình cho việc chỉ đạo các tác phẩm giáo dục và phổ biến được thiết kế cho truyền hình. Một số tiêu đề gợi liên tưởng giúp chúng ta hiểu bản chất của những bộ phim này: chúng bao gồm từ "Age ofsắt", đến "Công vụ các sứ đồ" cho đến "Socrates" (chúng ta đang ở năm 1970).

Một tia sáng nghệ thuật đáng chú ý xảy ra với bộ phim tài liệu "Sự chiếm đoạt quyền lực của Louis XIV", được thực hiện cho TV French và được các nhà phê bình đánh giá là xứng đáng với những gì tốt nhất của anh ấy. Alcide De Gasperi" (1974) và "Il Messia" (1976) hai bộ phim đề cập đến những vấn đề đã đến trong quá khứ với nhiều sức mạnh và niềm tin khác nhau. Sau một thời gian ngắn, vào ngày 3 tháng 6 năm 1977, Roberto Rossellini qua đời tại Rome. 7>

Phim của Roberto Rossellini

  • Prélude à l'après midi d'un faune (1936)
  • Daphné (1936)
  • La vispa Teresa (1939 )
  • Gà tây bắt nạt (1939)
  • Kỳ ảo dưới nước (1939)
  • Dòng suối Ripasottile (1941)
  • Con tàu trắng (1941) )
  • Một phi công trở về (1942)
  • Desire (1943)
  • Người đàn ông từ thập tự giá (1943)
  • Roma, thành phố rộng mở (1945)
  • Paisà (tập: Sicily. Naples. Rome. Florence. Romagna. The Po) (1946)
  • Đức năm 0 (1947)
  • Cỗ máy giết người hung ác (1948) )
  • Stromboli, vùng đất của Chúa (1950)
  • Francesco, gã hề của Chúa (1950)
  • Châu Âu '51 (1951)
  • Othello (1952) )
  • Bảy tội lỗi chết người (tập: Đố kỵ) (1952)
  • La Gioconda (1953)
  • Chúng ta là phụ nữ (tập: Một giọng nói của con người. Điều kỳ diệu) ( 1953)
  • Tự do ở đâu? (1953)
  • Con gái củaIorio (1954)
  • Fear (1954)
  • Joan of Arc bị đe dọa (1954)
  • Hành trình đến Ý (1954)
  • Tình yêu của một nửa một thế kỷ (tập: Naples '43) (1954)
  • Ấn Độ không giới hạn (1958) Vide
  • General Della Rovere (1959)
  • Ý muôn năm (1960 )
  • Cảnh nhìn từ cây cầu (1961)
  • Turin trong một trăm năm (1961)
  • Vanina Vanini (1961)
  • Đó là đêm ở Rome ( 1961)
  • The Carabinieri (1962)
  • Benito Mussolini (1962)
  • Black Soul (1962)
  • Rogopag (tập Illibatezza) (1963)
  • Thời đại đồ sắt (1964)
  • Sự chiếm đoạt quyền lực của Louis XIV (1967)
  • Ý tưởng về một hòn đảo. Sicily (1967)
  • Công vụ Tông đồ (1968)
  • Socrates (1970)
  • Sức mạnh và lý do: phỏng vấn Salvador Allende (1971)
  • Đại học Rice (1971)
  • Blaise Pascal (1971)
  • Augustine of Hippo (1972)
  • Cartesius (1973)
  • Thời đại của Cosimo de' Medici (1973)
  • Hòa nhạc cho Michelangelo (1974)
  • Dân số thế giới (1974)
  • Năm thứ nhất (1974)
  • The Messiah (1976)
  • Beaburg (1977)

Giải thưởng

  • 1946 - Liên hoan phim Cannes: Grand Prix ex aequo ("Rome, thành phố mở")
  • 1946 - Dải băng bạc cho đạo diễn xuất sắc nhất ("Paisà")
  • 1952 - Liên hoan phim Venice: Giải ex aequo quốc tế lần thứ 2 ("Châu Âu '51")
  • 1959 - Liên hoan phim Venice : Sư tử vàng ex aequo ("General Della Rovere")
  • 1960 - Dải băng bạc cho Đạo diễn xuất sắc nhất ("GeneralDella Rovere"), Lễ hội Karlovy Vary: giải thưởng đặc biệt của ban giám khảo ("It was night in Rome")

Glenn Norton

Glenn Norton là một nhà văn dày dạn kinh nghiệm và là người đam mê sành sỏi về tất cả những thứ liên quan đến tiểu sử, người nổi tiếng, nghệ thuật, điện ảnh, kinh tế, văn học, thời trang, âm nhạc, chính trị, tôn giáo, khoa học, thể thao, lịch sử, truyền hình, người nổi tiếng, thần thoại và ngôi sao . Với nhiều sở thích đa dạng và sự tò mò vô độ, Glenn bắt tay vào hành trình viết lách của mình để chia sẻ kiến ​​thức và hiểu biết sâu sắc của mình với nhiều độc giả.Từng học về báo chí và truyền thông, Glenn đã phát triển con mắt tinh tường về chi tiết và sở trường kể chuyện hấp dẫn. Phong cách viết của anh ấy được biết đến với giọng điệu giàu thông tin nhưng hấp dẫn, dễ dàng làm sống động cuộc sống của những nhân vật có ảnh hưởng và đi sâu vào các chủ đề hấp dẫn khác nhau. Thông qua các bài báo được nghiên cứu kỹ lưỡng của mình, Glenn nhằm mục đích giải trí, giáo dục và truyền cảm hứng cho độc giả khám phá tấm thảm phong phú về thành tựu của con người và các hiện tượng văn hóa.Tự nhận mình là một người đam mê điện ảnh và văn học, Glenn có khả năng phi thường trong việc phân tích và bối cảnh hóa tác động của nghệ thuật đối với xã hội. Anh ấy khám phá sự tương tác giữa sự sáng tạo, chính trị và các chuẩn mực xã hội, giải mã cách những yếu tố này hình thành ý thức tập thể của chúng ta. Những phân tích phê bình của ông về phim, sách và các cách thể hiện nghệ thuật khác mang đến cho độc giả một góc nhìn mới mẻ và khuyến khích họ suy nghĩ sâu hơn về thế giới nghệ thuật.Bài viết hấp dẫn của Glenn vượt ra ngoàilĩnh vực văn hóa và thời sự. Với sự quan tâm sâu sắc đến kinh tế học, Glenn đi sâu vào hoạt động bên trong của các hệ thống tài chính và xu hướng kinh tế xã hội. Các bài báo của ông chia nhỏ các khái niệm phức tạp thành những phần dễ hiểu, trao quyền cho người đọc giải mã các lực lượng định hình nền kinh tế toàn cầu của chúng ta.Với sự khao khát kiến ​​thức rộng rãi, các lĩnh vực chuyên môn đa dạng của Glenn khiến blog của anh ấy trở thành điểm đến lý tưởng cho bất kỳ ai đang tìm kiếm những hiểu biết toàn diện về vô số chủ đề. Cho dù đó là khám phá cuộc sống của những người nổi tiếng mang tính biểu tượng, làm sáng tỏ những bí ẩn của thần thoại cổ đại hay phân tích tác động của khoa học đối với cuộc sống hàng ngày của chúng ta, Glenn Norton là nhà văn phù hợp với bạn, hướng dẫn bạn qua bối cảnh rộng lớn của lịch sử, văn hóa và thành tựu của loài người .