Biografie van Roberto Rossellini

 Biografie van Roberto Rossellini

Glenn Norton

Biografie - De weg naar de film

  • Filmografie van Roberto Rossellini
  • Awards

Roberto Rossellini, geboren op 8 mei 1906 in Rome, is een fundamenteel en groot regisseur binnen de cinematografie van alle tijden. Nadat hij zijn studie had onderbroken nadat hij was afgestudeerd aan de middelbare school, wijdde hij zich aan verschillende activiteiten voordat hij de filmwereld inging als decorontwerper en redacteur, en later als scenarioschrijver en regisseur van documentaires. In dit verband is het vermeldenswaard dat sommige van henwerden opgenomen in opdracht van het Istituto Nazionale Luce (een instelling die door het fascisme in het leven werd geroepen), met titels als 'Daphne', 'Prélude à l'après-midi d'un faune' of 'Fantasia sottomarina'.

Later, tegen het einde van de jaren 1930, kwam hij dichter bij de cinema door mee te werken aan het scenario van Goffredo Alessandrini's 'Luciano Serra pilota'. Pas een paar jaar later, in 1941, maakte hij de grote sprong en regisseerde hij 'La nave bianca' (met, ironisch genoeg voor wat de prins van de neorealisten zou worden, niet-professionele acteurs in de hoofdrol), de eersteepisode van een 'oorlogstrilogie' die later werd aangevuld met 'A Pilot Returns' en 'The Man from the Cross', films met weinig succes.

In 1944-45, terwijl Italië nog steeds verdeeld was door het front dat naar het noorden oprukte, maakte hij wat wordt beschouwd als zijn meesterwerk en als een van de grootste films, 'Rome, Open City'. De film is niet alleen belangrijk vanwege het onderwerp en de zeer tragische en effectieve stijl, maar ook omdat hij het begin markeert van het zogenaamde neorealisme. Met deze uitdrukking wordt bedoeldde nadruk te leggen op een artistiek werk dat gekenmerkt wordt door elementen als anonimiteit (de niet-professionele acteurs), directe opname, gebrek aan autoriale 'bemiddeling' en de uitdrukking van de stemmen van de hedendaagse tijd.

Hoewel we achteraf kunnen zeggen dat de film een meesterwerk is, werd hij ten tijde van de bioscooprelease nogal kil ontvangen, zowel door het publiek als door de meeste critici. De revolutie van 'Roma città aperta' is onder andere te danken, zoals Rossellini zelf meermaals verklaarde, aan het feit dat het mogelijk was om "... de industriële structuren van de cinema in die jaren ", winnen " de vrijheid om zichzelf te uiten zonder conditionering ".

Na de ervaring met 'Roma città aperta' maakte Roberto Rossellini nog twee uitstekende films: 'Paisà' (1946) en 'Germania anno zero' (1947), bittere beschouwingen over de omstandigheden van het door de oprukkende oorlog geteisterde Italië en de crisis van de menselijke waarden in het naoorlogse Duitsland.

Na deze mijlpalen probeerde de regisseur zonder veel succes nieuwe expressiemogelijkheden te vinden, zoals het onsuccesvolle 'Amore', een film in twee episodes met Anna Magnani in de hoofdrol, en het onsuccesvolle 'La macchina ammazza-cattivi'; later maakte hij de onuitwisbare 'Francesco, giullare di Dio' en 'Stromboli, terra di Dio', die allebei, zij het in een andere betekenis, gericht waren op het probleemIn deze laatste film begon zijn artistieke partnerschap met Ingrid Bergman: de twee hadden ook een gekwelde liefdesaffaire.

Zie ook: Tove Villfor, biografie, geschiedenis en interessante feiten

Na een periode van artistieke en persoonlijke crisis, gekenmerkt door een lange reis naar India (waarin hij ook zijn vrouw terugvond), bedoeld om materiaal te produceren voor de gelijknamige documentairefilm uit 1958, regisseerde hij formeel onberispelijke maar minder correcte werken als 'Il generale Della Rovere', 'Era notte a Roma' en 'Viva l'Italia'. Vooral 'Il generale Della Rovere' (bekroond op de Mostra diVenice) grijpt terug op de thema's van het verzet die de vroege Rossellini dierbaar waren en lijkt een teken van de wens om aan een nieuwe fase te beginnen, terwijl het in werkelijkheid de intrede van de auteur in de 'commerciële' productie markeert, zij het getemperd door het grote talent van de regisseur, dat altijd intact is gebleven, en zijn visuele creativiteit.

Maar zijn grote stilistische ader was uitgeput. Zich bewust van deze stand van zaken, wijdde hij zich volledig aan het regisseren van werken van populaire en didactische aard, bedoeld voor televisie. Een paar suggestieve titels geven ons een goed idee van de aard van deze films: ze variëren van "De IJzertijd" tot "Handelingen van de Apostelen" tot "Socrates" (we zijn nu in 1970).

Zie ook: Biografie van Enzo Jannacci

Een opmerkelijke artistieke doorbraak vond plaats met de documentaire 'The Seizure of Power of Louis XIV', gemaakt voor de Franse tv en door critici beoordeeld als zijn beste werk.

Uiteindelijk keerde hij terug naar de bioscoop en stopte met 'Year One. Alcide De Gasperi' (1974) en 'The Messiah' (1976), twee films die thema's die hij in het verleden al had verkend met veel meer kracht en overtuiging aanpakten. Kort daarna, op 3 juni 1977, overleed Roberto Rossellini in Rome.

Filmografie van Roberto Rossellini

  • Prélude à l'après midi d'un faune (1936)
  • Daphné (1936)
  • La vispa Teresa (1939)
  • De bullebak van Turkije (1939)
  • Fantasie onderzeeër (1939)
  • De stroom van Ripasottile (1941)
  • Het witte schip (1941)
  • Een piloot keert terug (1942)
  • Verlangen (1943)
  • De man van het kruis (1943)
  • Rome Open Stad (1945)
  • Paisà (aflevering: Sicilië. Napels. Rome. Florence. Romagna. De Po) (1946)
  • Duitsland Year Zero (1947)
  • De moordmachine van de slechterik (1948)
  • Stromboli, land van God (1950)
  • Franciscus, nar van God (1950)
  • Europa '51 (1951)
  • Othello (1952)
  • De zeven hoofdzonden (aflevering: Afgunst) (1952)
  • De Mona Lisa (1953)
  • Wij zijn vrouwen (aflevering: Een menselijke stem. Het wonder) (1953)
  • Waar is vrijheid? (1953)
  • De dochter van Iorio (1954)
  • Angst (1954)
  • Jeanne d'Arc op de brandstapel (1954)
  • Reis naar Italië (1954)
  • Amori di mezzo secolo (aflevering: Napoli '43) (1954)
  • India zonder grenzen (1958) Vide
  • De generaal Della Rovere (1959)
  • Leve Italië (1960)
  • Uitzicht vanaf de brug (1961)
  • Turijn in de Honderd Jaren (1961)
  • Vanina Vanini (1961)
  • Het was nacht in Rome (1961)
  • De carabinieri (1962)
  • Benito Mussolini (1962)
  • Zwarte ziel (1962)
  • Rogopag (aflevering Illibatezza) (1963)
  • De ijzertijd (1964)
  • De machtsovername door Lodewijk XIV (1967)
  • Idee van een eiland. Sicilië (1967)
  • Handelingen der Apostelen (1968)
  • Socrates (1970)
  • Kracht en rede: interview met Salvador Allende (1971)
  • Universiteit van Rice (1971)
  • Blaise Pascal (1971)
  • Augustinus van Hippo (1972)
  • Cartesius (1973)
  • Het tijdperk van Cosimo de' Medici (1973)
  • Concert voor Michelangelo (1974)
  • De wereldbevolking (1974)
  • Eerste Jaar (1974)
  • De Messias (1976)
  • Beaburg (1977)

Awards

  • 1946 - Filmfestival van Cannes: Grand Prix ex aequo ('Rome, open stad')
  • 1946 - Zilveren lintje voor beste regisseur ('Paisà')
  • 1952 - Filmfestival van Venetië: 2e internationale prijs ex aequo ('Europa '51')
  • 1959 - Filmfestival van Venetië: Gouden Leeuw ex aequo ('Il Generale Della Rovere')
  • 1960 - Zilveren lintje voor beste regisseur ('Il Generale Della Rovere'), Karlovy Vary Festival: speciale juryprijs ('Era notte a Roma')

Glenn Norton

Glenn Norton is een ervaren schrijver en een gepassioneerd kenner van alles wat met biografie, beroemdheden, kunst, film, economie, literatuur, mode, muziek, politiek, religie, wetenschap, sport, geschiedenis, televisie, beroemde mensen, mythen en sterren te maken heeft . Met een eclectisch scala aan interesses en een onverzadigbare nieuwsgierigheid begon Glenn aan zijn schrijfreis om zijn kennis en inzichten te delen met een breed publiek.Glenn studeerde journalistiek en communicatie en ontwikkelde een scherp oog voor detail en een talent voor boeiende verhalen. Zijn schrijfstijl staat bekend om zijn informatieve maar boeiende toon, waarbij hij moeiteloos de levens van invloedrijke figuren tot leven brengt en zich verdiept in verschillende intrigerende onderwerpen. Met zijn goed onderzochte artikelen wil Glenn lezers vermaken, onderwijzen en inspireren om het rijke tapijt van menselijke prestaties en culturele fenomenen te verkennen.Als een zelfbenoemde cinefiel en literatuurliefhebber heeft Glenn een griezelig vermogen om de impact van kunst op de samenleving te analyseren en te contextualiseren. Hij onderzoekt de wisselwerking tussen creativiteit, politiek en maatschappelijke normen en ontcijfert hoe deze elementen ons collectieve bewustzijn vormen. Zijn kritische analyse van films, boeken en andere artistieke uitingen biedt de lezer een frisse kijk en nodigt uit om dieper na te denken over de wereld van de kunst.Glenn's boeiende schrijfstijl reikt verder dan degebied van cultuur en actualiteit. Met een grote interesse in economie, verdiept Glenn zich in de innerlijke werking van financiële systemen en sociaal-economische trends. Zijn artikelen splitsen complexe concepten op in verteerbare stukken, waardoor lezers de krachten die onze wereldeconomie vormen, kunnen ontcijferen.Met een brede honger naar kennis, maken de diverse expertisegebieden van Glenn zijn blog een one-stop-bestemming voor iedereen die op zoek is naar goed afgeronde inzichten in een groot aantal onderwerpen. Of het nu gaat om het verkennen van de levens van iconische beroemdheden, het ontrafelen van de mysteries van oude mythen, of het ontleden van de impact van wetenschap op ons dagelijks leven, Glenn Norton is uw go-to-schrijver, die u door het uitgestrekte landschap van menselijke geschiedenis, cultuur en prestaties leidt. .