Biografia - eklektyzm z klasą

Ivano Fossati urodził się 21 września 1951 r. w Genui, mieście, w którym mieszkał do początku lat 80-tych, kiedy to po wielu podróżach między Europą a Stanami Zjednoczonymi postanowił przenieść się do małej wioski w głębi Ligurii.

Jego pasja do muzyki objawiła się już w dzieciństwie: w wieku ośmiu lat rozpoczął naukę gry na fortepianie, instrumencie, który stał się fundamentem jego życia, choć próbował także swoich sił na innych instrumentach, w tym na gitarze i flecie. Prawdziwy multiinstrumentalista, cecha, która czyni Fossatiego jednym z najbardziej kompletnych i "kulturalnych" muzyków na włoskiej scenie.

Jego artystyczna podróż jest bardzo złożona i wyartykułowana i stanowi przykład syntezy stylistycznej magmy, przed którą potencjalnie stoi współczesny muzyk, który widzi wiele dróg otwierających się przed nim i jest zmuszony wybrać, którą ścieżką podążać lub próbować je połączyć.

Fossati, zanim przeszedł do bardziej wyrafinowanych i przemyślanych rozdziałów, zaczął od grania w kilku "progresywnych" grupach rockowych. Złoty moment tej fazy zbiega się z nagraniem w 1971 roku jego pierwszego albumu "Dolce acqua" za sterami Delirium. Album zawiera jego pierwszy wielki hit, piosenkę "Jesahel", która eksplodowała w 1972 roku.

Jego niespokojna natura i wielka miłość do muzyki szybko doprowadziły go do spróbowania swoich sił w innych dziedzinach. W ten sposób rozpoczęła się jego kariera solowa, w której zawsze kontynuował współpracę w różnych formach z włoskimi i zagranicznymi muzykami i artystami. Wystarczy powiedzieć, że od 1973 do 1998 roku Fossati wydał nie mniej niż osiemnaście albumów, wykazując zainteresowaniemuzyka na całym świecie.

Jego pierwsza muzyka dla teatru pochodzi z wczesnych lat 70-tych (Emanuele Luzzati, Teatro Della Tosse), działalność, która prawie nigdy nie ustała i której najnowszym dziełem jest "Alice allo Specchio" Lewisa Carrolla, wystawiana w Teatro Stabile di Parma.

Na poziomie kompozytorskim napisał także muzykę do filmów Carlo Mazzacuratiego, takich jak "Il Toro" (1994) i "L'Estate Di Davide" (1998).

Tak eklektyczny artysta nie mógł zapomnieć o jazzie. I rzeczywiście, w swojej długiej karierze fani mogli również docenić genueńskiego piosenkarza u boku znanych muzyków z tego obszaru, zarówno włoskich, jak i zagranicznych, takich jak Trilok Gurtu (legendarny perkusista), Tony Levin, Enrico Rava, Una Ramos, Riccardo Tesi, Guy Barker, Nguyen Le.

Ważnym rozdziałem w ewolucji Fossatiego jest również jego współpraca z innymi topowymi singer-songwriterami, wśród których nie sposób nie wspomnieć o wysublimowanych utworach podpisanych z Fabrizio De André lub, po drugie, z Francesco De Gregori.

Jest jednak wiele osobistości, które cieszyły się artystycznym wkładem tego nieśmiałego i introwertycznego autora. W rzeczywistości można powiedzieć, że prawie wszystkie najpiękniejsze nazwiska we włoskiej piosence otrzymały od niego piosenkę. Lista obejmuje Minę, Patty Pravo, Fiorellę Mannoia, Gianniego Morandiego, Ornellę Vanoni, Annę Oxa, Mię Martini, Loredanę Berté i wielu innych.

Fossati przetłumaczył również piosenki Chico Buarque De Hollanda, Silvio Rodrigueza, Djavana i Supertrampa.

W 1998 r. jego płyty zostały wydane we Francji przez Columbia Tristar. W tym samym roku, podczas letniej trasy koncertowej, Fossati poświęcił pięć koncertów komitetowi "Per la bellezza" (Dla piękna): aby walczyć z degradacją środowiska, zagrał przeciwko opuszczaniu starożytnych włoskich miast.

W lutym 1999 r. wziął udział jako super gospodarz w festiwalu w Sanremo, osiągając niezwykły sukces: 12 milionów widzów słuchało "Mio fratello che guardi il mondo" i "Una notte in Italia".

W 2001 roku, z wyczynem godnym wielkiego artysty, wydał, dość niespodziewanie (i do tego stopnia, że wprawił w zakłopotanie wielu swoich stałych fanów), wyłącznie instrumentalny album o sugestywnym tytule "Not one word" (tytuł, który nieco przypomina słynne "Pieśni bez słów" Mendelssohna na fortepian solo).

W tym samym roku Einaudi, ku uciesze wielu osób, które śledzą go od lat i które wiedzą, jak trudno jest uzyskać wywiad z piosenkarzem i autorem tekstów, opublikował książkę z wywiadami "Carte da decifrare" w serii "Stile Libero".

W 2003 roku ukazał się wartościowy album "Lampo viaggiatore", który zdobył wysokie uznanie krytyków, a następnie album koncertowy ("Dal vivo - Vol.3", 2004), "L'arcangelo" (2006), "Ho sognato una strada" (2006, zbiór trzech płyt CD), "Musica moderna" (2008).

W 2008 r. za piosenkę "L'amore trasparente presente" w filmie "Caos calmo" (reż. Aurelio Grimaldi, z Nannim Morettim, Isabellą Ferrari i Valerią Golino) otrzymał nagrodę David di Donatello za najlepszą piosenkę oryginalną oraz Nastro d'Argento za najlepszą piosenkę.

W 2011 roku, podczas programu telewizyjnego "Che tempo che fa" prowadzonego przez jego przyjaciela Fabio Fazio, zaprezentował swój nowy album "Decadancing" i skorzystał z okazji, aby ogłosić swoją decyzję o pożegnaniu się ze sceną.