Biografie • Natuurlike elegansie

Pyotr Iljitsj Tsjaikofski is op 7 Mei 1849 in Votkinsk, 'n Russiese dorp in die Oeralgebergte, in 'n middelklasgesin gebore. Die pa is voorman van 'n plaaslike metaalmaatskappy; die moeder kom uit 'n familie van Franse adellike oorsprong. Klein Pjotr ​​Iljitsj word nie die passie vir musiek van sy familie oorgedra nie, maar hy versuim nie om van kleins af talent te toon nie, soveel so dat hy op vyftienjarige ouderdom sy eerste liedjie komponeer en publiseer.

Toe hy net 14 was, het hy die ma vir wie hy so lief was, aan 'n cholera-epidemie verloor.

Nadat hy soos sy twee tweelingbroers regskool bygewoon het - 'n loopbaan wat grootliks geskik is vir die klas waaraan sy gesin behoort - is Tchaikovsky by die St. Petersburg Konservatorium aanvaar: nadat hy gegradueer het, op die ouderdom van 26, was hy 'n werk aangebied as 'n onderwyser van musikale harmonie by die Moskou Konservatorium.

In 1866 het hy die Simfonie n.1 in G mineur, op. 13, getiteld "Winterdrome", wat verskeie kere herwerk sal word - 'n redelik gewone praktyk vir die Russiese komponis self. Die volgende jaar skryf hy sy eerste liriese werk wat tot werklike voltooiing gebring is: "Voevoda" (Die voivode) uit die toneelstuk deur Aleksandr Nikolaevič Ostrovskij. Die werk het vier replikas en kry goeie sukses, maar dit is nie meer niehervat en Tsjaikofski vernietig die partituur: sommige dele sal eindig in die daaropvolgende opera "Opričnik" (Die beampte van die wag) en in die ballet "Swanemeer".

Tussen 1874 en 1875 het hy geskep wat een van sy bekendste stukke sou word, die "Concerto n. 1 in B flat minor op. 23", wat twee keer hersien is.

Tsjaikofski het op die ouderdom van vyf-en-dertig sy energie aan balletmusiek gewy, 'n musiekgenre wat destyds onderskat is: hy het baie van sy roem as komponis daaraan te danke. In 1877 by die Bolsjoi-teater in Moskou "Lebedinoe ozero" (Swanemeer), op. 20, geskryf in die vorige twee jaar en gebore tydens een van die vele somers wat saam met sy suster se familie en nefies deurgebring is, 'n hoekie van geestelike kalmte waartoe die musikant dikwels sy toevlug geneem het. Uit dieselfde jaar is die werk "Eugenio Onieghin" (Evgenij Onegin), Opus 24, uit die homonieme roman in vers deur Aleksandr Pushkin.

Tussen die somer en herfs van 1876 het hy die simfoniese gedig op. 32 "Francesca da Rimini", nog een van sy werke vir groot orkes wat vandag die meeste opgevoer word. In dieselfde jaar het hy Georges Bizet se Carmen en die wêreldpremière van Richard Wagner se Tetralogy (The Ring of the Nibelung) bygewoon, met redes vir entoesiasme of kritiek daaruit. Carmen sal ook sy liriese meesterstuk "The Queen of Spades" (begin in Florence in 1890) inspireer.

DieTsjaikofski se persoonlike lewe is besoedel deur die feit dat hy as persoon nooit opgewasse was vir die taak nie. Hy het sy homoseksualiteit weggesteek en van die werklikheid probeer ontsnap. In 1877 het dit in krisis gegaan. In daardie tyd het 'n vrou, Antonina Milyukova, haar liefde vir hom begin verklaar deur lang briewe. Antonina het gedreig om selfmoord te pleeg as hy sou weier om haar te ontmoet.

Tsjaikofski is gewalg oor die idee van die huwelik, maar sien Antonina as 'n oplossing vir sy probleme.

Die week na hul eerste ontmoeting is die twee verloof. Die huwelik is kort en rampspoedig: hierdie ervaring sal een van die komponis se mees volledige en intrigerende karakters, Tatyana, die heldin van Eugene Onegin, inspireer. Tsjaikofski is ongelukkig met sy huwelik en probeer selfmoord pleeg. Sy persoonlike dokter beveel hom om die verhouding te beëindig, so Tsjaikofski vertrek op 'n lang reis na Europa.

Nog 'n belangrike vrou in Tsjaikofski se lewe sal die ryk weduwee Nadezhda Filaretovna von Meck wees. Vir lang jare, vir dekades, word baie intieme en emosionele briewe geskryf terwyl 'n fisiese afstand gehandhaaf word. Daar is min kere wat hulle van aangesig tot aangesig ontmoet. Madame Von Meck word Tsjaikofski se beskermheer van 1879 tot 1890 wat hom toegelaat het om homself uitsluitlik aan komposisie te wy: destyds was Tsjaikofski die enigste komponisprofessionele in Rusland.

Na sy lang reis in Europa keer Tsjaikofski terug na Rusland en kort voor lank eis sy huwelik weer 'n tol op sy lewe. Antonina verander voortdurend van plan oor egskeiding. Die komponis het hom onttrek en geïsoleer, toenemend misantropies geword en geleenthede gesoek om soveel as moontlik na die buiteland te reis. In hierdie tydperk het hy "La Maid of Orleans", "Ouverture 1812" en "Mazepa" gekomponeer.

In 1891 het die Mariinsky-teater hom opdrag gegee met die eenbedrywe opera "Iolanta" en 'n ballet, "The Nutcracker" om gesamentlik opgevoer te word. Hierdie laaste werke saam met "Sleeping Beauty" en die "Sesde Simfonie", vorm voorbeelde van suiwer en innoverende musikale oplossings vir daardie tyd. In dieselfde jaar het hy op 'n beperkte toer deur die Ooskus van die Verenigde State gegaan, konserte in Philadelphia, Baltimore en New York gedirigeer en aan die openingskonsert van Carnegie Hall deelgeneem.

Tsjaikofski se laaste komposisie, die simfonie "Pathétique", is 'n meesterstuk: die werk volg die lewensverhaal van 'n man wat as 'n jong optimis begin en dan in die liefde ontnugter raak en uiteindelik sterf. Tsjaikofski het die première van die simfonie op 28 Oktober 1893 gedirigeer: hy is 'n week later oorlede.

Die omstandighede van Pjotr ​​Iljitsj Tsjaikofski se dood op 6 November 1893 bly in misterie gehul. Vir sommige sou die kunstenaar selfmoord gepleeg hetnadat sy homoseksualiteit geopenbaar is; die amptelike oorsaak sou cholera wees, maar sommige bewyse sluit nie die hipotese uit dat Tsjaikofski moontlik aan vergiftiging gesterf het nie.