ຊີວະປະວັດຂອງ Pyotr Ilyich Tchaikovsky

 ຊີວະປະວັດຂອງ Pyotr Ilyich Tchaikovsky

Glenn Norton

ຊີວະປະຫວັດຫຍໍ້ • ຄວາມສະຫງ່າງາມແບບທຳມະຊາດ

Pyotr Ilyich Tchaikovsky ເກີດໃນວັນທີ 7 ພຶດສະພາ 1849 ທີ່ເມືອງ Votkinsk, ເມືອງລັດເຊຍ ໃນພູເຂົາ Ural, ໃນຄອບຄົວຊົນຊັ້ນກາງ. ພໍ່ແມ່ນ foreman ຂອງບໍລິສັດໂລຫະທ້ອງຖິ່ນ; ແມ່ແມ່ນມາຈາກຄອບຄົວຂອງຕົ້ນກໍາເນີດຝຣັ່ງທີ່ສູງສົ່ງ. ນ້ອຍ Pyotr Ilyich ບໍ່ໄດ້ຜ່ານຄວາມມັກຮັກໃນດົນຕີຈາກຄອບຄົວຂອງລາວ, ແຕ່ລາວບໍ່ລົ້ມເຫລວທີ່ຈະສະແດງພອນສະຫວັນຕັ້ງແຕ່ອາຍຸຍັງນ້ອຍ, ດັ່ງນັ້ນລາວຈຶ່ງແຕ່ງເພງແລະເຜີຍແຜ່ເພງທໍາອິດຂອງລາວໃນອາຍຸສິບຫ້າປີ.

ເມື່ອລາວອາຍຸພຽງ 14 ປີ, ລາວສູນເສຍແມ່ທີ່ລາວຮັກຫຼາຍຍ້ອນພະຍາດອະຫິວາລະບາດ.

ຫຼັງຈາກເຂົ້າຮຽນຢູ່ໂຮງຮຽນກົດໝາຍຄືກັບອ້າຍນ້ອງຝາແຝດສອງຄົນຂອງລາວ - ອາຊີບທີ່ເໝາະສົມກັບຫ້ອງຮຽນທີ່ຄອບຄົວຂອງລາວເປັນສ່ວນໃຫຍ່ - Tchaikovsky ໄດ້ຮັບການຍອມຮັບຢູ່ຫໍສະໝຸດປີເຕີສະເບີກ: ຫຼັງຈາກຮຽນຈົບ, ໃນອາຍຸ 26 ປີ, ລາວແມ່ນ ໄດ້ສະເຫນີວຽກເຮັດງານທໍາເປັນຄູສອນຂອງດົນຕີປະສົມກົມກຽວຢູ່ໃນ Moscow Conservatory.

ໃນ​ປີ 1866 ລາວ​ໄດ້​ປະ​ກອບ Symphony n.1 ໃນ G minor, op. 13, ຄໍາບັນຍາຍ "ຄວາມຝັນໃນລະດູຫນາວ", ເຊິ່ງຈະຖືກປະຕິບັດຄືນໃຫມ່ຫຼາຍຄັ້ງ - ການປະຕິບັດປົກກະຕິສໍາລັບນັກປະພັນລັດເຊຍເອງ. ໃນປີຕໍ່ມາ, ລາວໄດ້ຂຽນບົດເພງຄັ້ງທໍາອິດຂອງລາວທີ່ເຮັດໃຫ້ມັນສໍາເລັດ: "Voevoda" (The voivode) ຈາກການຫຼິ້ນໂດຍ Aleksandr Nikolaevič Ostrovskij. ວຽກງານດັ່ງກ່າວມີສີ່ replicas ແລະໄດ້ຮັບຜົນສໍາເລັດທີ່ດີ, ແນວໃດກໍ່ຕາມມັນບໍ່ມີຕໍ່ໄປອີກແລ້ວresumed ແລະ Tchaikovsky ທໍາລາຍຄະແນນ: ບາງສ່ວນຂອງຈະສິ້ນສຸດໃນ Opera ຕໍ່ໄປ "Opričnik" (ເຈົ້າຫນ້າທີ່ຂອງກອງ) ແລະໃນ ballet "Swan lake".

ເບິ່ງ_ນຳ: ຊີວະປະຫວັດຂອງ Carlos Santana

ໃນລະຫວ່າງປີ 1874 ແລະ 1875 ລາວສ້າງສິ່ງທີ່ຈະກາຍເປັນໜຶ່ງໃນຜົນງານທີ່ມີຊື່ສຽງທີ່ສຸດຂອງລາວ, "Concerto n. 1 in B flat minor op. 23", ສະບັບປັບປຸງສອງຄັ້ງ.

ເມື່ອອາຍຸໄດ້ສາມສິບຫ້າປີ, Tchaikovsky ໄດ້ອຸທິດພະລັງງານຂອງຕົນໃຫ້ກັບດົນຕີບໍາເລ, ປະເພດດົນຕີທີ່ຄາດຄະເນໄວ້ຫນ້ອຍລົງໃນເວລານັ້ນ: ລາວເປັນໜີ້ຊື່ສຽງຂອງລາວຫຼາຍໃນການແຕ່ງເພງ. ໃນປີ 1877 ຢູ່ໂຮງລະຄອນ Bolshoi ໃນ Moscow "Lebedinoe ozero" (Swan Lake), op. 20, ຂຽນໃນສອງປີທີ່ຜ່ານມາແລະເກີດໃນຊ່ວງລຶະເບິ່ງຮ້ອນຫນຶ່ງໃນຫຼາຍໆລະດູຮ້ອນກັບຄອບຄົວຂອງເອື້ອຍແລະຫລານຊາຍຂອງລາວ, ເປັນມຸມຂອງຄວາມງຽບສະຫງົບທາງວິນຍານທີ່ນັກດົນຕີມັກໃຊ້. ຈາກປີດຽວກັນແມ່ນການເຮັດວຽກ "Eugenio Onieghin" (Evgenij Onegin), Op. 24, ຈາກນະວະນິຍາຍ homonymous ໃນ verse ໂດຍ Aleksandr Pushkin.

ໃນລະຫວ່າງລະດູຮ້ອນ ແລະລະດູໃບໄມ້ປົ່ງຂອງປີ 1876 ລາວໄດ້ແຕ່ງບົດກະວີ symphonic op. 32 "Francesca da Rimini", ອີກປະການຫນຶ່ງຂອງລາວສໍາລັບວົງດົນຕີຂະຫນາດໃຫຍ່ທີ່ປະຕິບັດຫຼາຍທີ່ສຸດໃນມື້ນີ້. ໃນປີດຽວກັນລາວໄດ້ເຂົ້າຮ່ວມ Carmen ຂອງ Georges Bizet ແລະ premiere ໂລກຂອງ Richard Wagner's Tetralogy (The Ring of the Nibelung), ແຕ້ມມາຈາກເຫດຜົນສໍາລັບຄວາມກະຕືລືລົ້ນຫຼືການວິພາກວິຈານ. Carmen ຍັງຈະດົນໃຈ masterpiece ດົນຂອງລາວ "The Queen of Spades" (ເລີ່ມຕົ້ນໃນ Florence ໃນ 1890).

ໄດ້ຊີວິດສ່ວນຕົວຂອງ Tchaikovsky ແມ່ນເປື້ອນຍ້ອນຄວາມຈິງທີ່ວ່າໃນຖານະເປັນບຸກຄົນທີ່ລາວບໍ່ເຄີຍຮູ້ສຶກເຖິງວຽກ. ລາວເຊື່ອງການຮັກຮ່ວມເພດຂອງລາວ, ພະຍາຍາມຫນີຈາກຄວາມເປັນຈິງ. ໃນປີ 1877 ມັນໄດ້ເຂົ້າໄປໃນວິກິດການ. ໃນເວລານັ້ນ, ແມ່ຍິງ Antonina Milyukova, ໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນທີ່ຈະປະກາດຄວາມຮັກຂອງນາງສໍາລັບລາວໂດຍຜ່ານຕົວອັກສອນຍາວ. Antonina ຂູ່ວ່າຈະຂ້າຕົວຕາຍຖ້າລາວປະຕິເສດທີ່ຈະພົບກັບນາງ.

Tchaikovsky ກຽດຊັງຄວາມຄິດຂອງການແຕ່ງງານ, ແຕ່ເຫັນວ່າ Antonina ເປັນການແກ້ໄຂບັນຫາຂອງລາວ.

ອາທິດຫຼັງການພົບກັນຄັ້ງທຳອິດຂອງພວກເຂົາ, ທັງສອງໄດ້ຕິດພັນກັນ. ການແຕ່ງງານແມ່ນສັ້ນແລະໄພພິບັດ: ປະສົບການນີ້ຈະດົນໃຈຫນຶ່ງໃນລັກສະນະທີ່ສົມບູນແລະຫນ້າສົນໃຈທີ່ສຸດຂອງນັກປະພັນ, Tatyana, ເຮໂຣຂອງ Eugene Onegin. ບໍ່ພໍໃຈກັບການແຕ່ງງານຂອງລາວ, Tchaikovsky ພະຍາຍາມຂ້າຕົວຕາຍ. ທ່ານ ໝໍ ສ່ວນຕົວຂອງລາວສັ່ງໃຫ້ລາວຢຸດການພົວພັນ, ສະນັ້ນ Tchaikovsky ຈຶ່ງເດີນທາງໄກໄປເອີຣົບ.

ຜູ້ຍິງທີ່ສຳຄັນອີກຄົນໜຶ່ງໃນຊີວິດຂອງ Tchaikovsky ຈະເປັນແມ່ໝ້າຍຮັ່ງມີ Nadezhda Filaretovna von Meck. ເປັນເວລາຫຼາຍປີ, ເປັນເວລາຫຼາຍທົດສະວັດ, ຈົດໝາຍທີ່ສະໜິດສະໜົມ ແລະອາລົມຫຼາຍຖືກຂຽນໄວ້ ໃນຂະນະທີ່ຮັກສາໄລຍະຫ່າງທາງກາຍ. ມີສອງສາມຄັ້ງທີ່ເຂົາເຈົ້າພົບກັນ. Madame Von Meck ກາຍເປັນຜູ້ອຸປະຖໍາຂອງ Tchaikovsky ຈາກ 1879 ຫາ 1890 ອະນຸຍາດໃຫ້ລາວອຸທິດຕົນເພື່ອການປະພັນ: ໃນເວລານັ້ນ Tchaikovsky ເປັນນັກປະພັນຄົນດຽວ.ມືອາຊີບໃນລັດເຊຍ.

ຫຼັງ​ຈາກ​ການ​ເດີນ​ທາງ​ທີ່​ຍາວ​ນານ​ໃນ​ເອີ​ຣົບ, Tchaikovsky ກັບ​ຄືນ​ໄປ​ຍັງ​ລັດ​ເຊຍ ແລະ​ບໍ່​ດົນ​ການ​ແຕ່ງ​ງານ​ຂອງ​ເພິ່ນ​ກໍ​ໄດ້​ຮັບ​ຜົນ​ເສຍ​ຫາຍ​ຕໍ່​ຊີ​ວິດ​ຂອງ​ເພິ່ນ​ອີກ. Antonina ສືບຕໍ່ປ່ຽນໃຈຂອງນາງກ່ຽວກັບການຢ່າຮ້າງ. ນັກປະພັນໄດ້ຖອນຕົວອອກແລະໂດດດ່ຽວ, ກາຍເປັນຄົນຂີ້ຕົວະແລະຊອກຫາໂອກາດທີ່ຈະເດີນທາງໄປຕ່າງປະເທດຫຼາຍເທົ່າທີ່ເປັນໄປໄດ້. ໃນລະຫວ່າງໄລຍະເວລານີ້ລາວໄດ້ປະກອບ "La Maid of Orleans", "Ouverture 1812" ແລະ "Mazepa".

ເບິ່ງ_ນຳ: Georges Seurat, ຊີວະປະວັດ, ປະຫວັດສາດແລະຊີວິດ Biografieonline

ໃນປີ 1891 ໂຮງລະຄອນ Mariinsky ໄດ້ມອບໃຫ້ລາວມີລະຄອນໂອເປຣາບົດດຽວ "Iolanta" ແລະນັກເຕັ້ນບາເລ, "The Nutcracker" ເພື່ອສະແດງຮ່ວມກັນ. ສຸດທ້າຍເຫຼົ່ານີ້ເຮັດວຽກຮ່ວມກັນກັບ "ຄວາມງາມນອນ" ແລະ "Sixth Symphony", ປະກອບເປັນຕົວຢ່າງຂອງການແກ້ໄຂດົນຕີທີ່ບໍລິສຸດແລະປະດິດສ້າງສໍາລັບເວລານັ້ນ. ໃນປີດຽວກັນລາວໄດ້ໄປທັດສະນະຈໍາກັດຂອງ East Coast ຂອງສະຫະລັດ, ດໍາເນີນການສະແດງຄອນເສີດໃນ Philadelphia, Baltimore ແລະນິວຢອກ, ເຂົ້າຮ່ວມໃນການສະແດງຄອນເສີດຂອງ Carnegie Hall.

ບົດປະພັນສຸດທ້າຍຂອງ Tchaikovsky, symphony "Pathétique", ແມ່ນ masterpiece: ວຽກງານຕິດຕາມເລື່ອງຊີວິດຂອງຜູ້ຊາຍຜູ້ທີ່ເລີ່ມຕົ້ນໃນໄວຫນຸ່ມ optimist ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນໄດ້ກາຍເປັນ disillusioned ໃນຄວາມຮັກແລະສຸດທ້າຍໄດ້ເສຍຊີວິດ. Tchaikovsky ດໍາເນີນການ premiere ຂອງ symphony ໃນ 28 ເດືອນຕຸລາ 1893: ລາວເສຍຊີວິດຫນຶ່ງອາທິດຕໍ່ມາ.

ສະຖານະການຂອງການເສຍຊີວິດຂອງ Pyotr Ilyich Tchaikovsky ໃນວັນທີ 6 ພະຈິກ 1893 ຍັງຄົງຢູ່ໃນຄວາມລຶກລັບ. ສໍາລັບບາງຄົນ, ນັກສິລະປິນຈະຂ້າຕົວຕາຍຫຼັງຈາກ homosexuality ລາວໄດ້ຖືກເປີດເຜີຍ; ສາເຫດຢ່າງເປັນທາງການອາດຈະເປັນພະຍາດອະຫິວາ, ແຕ່ບາງຫຼັກຖານບໍ່ໄດ້ຍົກເວັ້ນສົມມຸດຕິຖານວ່າ Tchaikovsky ອາດຈະຕາຍຍ້ອນການເປັນພິດ.

Glenn Norton

Glenn Norton ເປັນນັກຂຽນທີ່ມີລະດູການ ແລະມີຄວາມກະຕືລືລົ້ນໃນທຸກເລື່ອງທີ່ກ່ຽວຂ້ອງກັບຊີວະປະວັດ, ຄົນດັງ, ສິລະປະ, ຮູບເງົາ, ເສດຖະກິດ, ວັນນະຄະດີ, ແຟຊັ່ນ, ດົນຕີ, ການເມືອງ, ສາດສະໜາ, ວິທະຍາສາດ, ກິລາ, ປະຫວັດສາດ, ໂທລະພາບ, ຄົນທີ່ມີຊື່ສຽງ, ນິທານ, ແລະດາວ . ດ້ວຍ​ຄວາມ​ສົນ​ໃຈ​ອັນ​ຫຼາກຫຼາຍ ແລະ​ຄວາມ​ຢາກ​ຮູ້​ຢາກ​ເຫັນ​ທີ່​ບໍ່​ພໍ​ໃຈ, Glenn ໄດ້​ເດີນ​ທາງ​ໃນ​ການ​ຂຽນ​ບົດ​ຂຽນ​ຂອງ​ຕົນ ເພື່ອ​ແບ່ງ​ປັນ​ຄວາມ​ຮູ້ ແລະ ຄວາມ​ເຂົ້າ​ໃຈ​ຂອງ​ຕົນ​ກັບ​ຜູ້​ຊົມ​ຢ່າງ​ກວ້າງ​ຂວາງ.ໂດຍໄດ້ສຶກສາວາລະສານແລະການສື່ສານ, Glenn ພັດທະນາສາຍຕາທີ່ກະຕືລືລົ້ນສໍາລັບລາຍລະອຽດແລະທັກສະໃນການເລົ່າເລື່ອງທີ່ຫນ້າຈັບໃຈ. ຮູບແບບການຂຽນຂອງລາວແມ່ນເປັນທີ່ຮູ້ຈັກສໍາລັບສຽງທີ່ມີຂໍ້ມູນແຕ່ມີສ່ວນຮ່ວມ, ເຮັດໃຫ້ຊີວິດຂອງບຸກຄົນທີ່ມີອິດທິພົນແລະເຂົ້າໄປໃນຄວາມເລິກຂອງຫົວຂໍ້ຕ່າງໆທີ່ຫນ້າສົນໃຈ. ໂດຍຜ່ານບົດຄວາມທີ່ຄົ້ນຄວ້າດີຂອງລາວ, Glenn ມີຈຸດປະສົງເພື່ອຄວາມບັນເທີງ, ການສຶກສາ, ແລະສ້າງແຮງບັນດານໃຈໃຫ້ຜູ້ອ່ານຄົ້ນຫາ tapestry ອຸດົມສົມບູນຂອງຜົນສໍາເລັດຂອງມະນຸດແລະປະກົດການວັດທະນະທໍາ.ໃນຖານະເປັນ cinephile ປະກາດຕົນເອງແລະກະຕືລືລົ້ນວັນນະຄະດີ, Glenn ມີຄວາມສາມາດ uncanny ໃນການວິເຄາະແລະ contextualize ຜົນກະທົບຂອງສິລະປະຕໍ່ສັງຄົມ. ລາວຄົ້ນພົບການຕິດຕໍ່ກັນລະຫວ່າງຄວາມຄິດສ້າງສັນ, ການເມືອງ, ແລະມາດຕະຖານຂອງສັງຄົມ, ຖອດລະຫັດວ່າອົງປະກອບເຫຼົ່ານີ້ສ້າງສະຕິລວມຂອງພວກເຮົາແນວໃດ. ການວິເຄາະວິຈານຂອງລາວກ່ຽວກັບຮູບເງົາ, ປຶ້ມ, ແລະການສະແດງສິລະປະອື່ນໆໃຫ້ຜູ້ອ່ານມີທັດສະນະທີ່ສົດຊື່ນແລະເຊື້ອເຊີນພວກເຂົາໃຫ້ຄິດເລິກເຊິ່ງກ່ຽວກັບໂລກສິລະປະ.ການຂຽນທີ່ຈັບໃຈຂອງ Glenn ຂະຫຍາຍອອກໄປນອກເໜືອໄປກວ່າຂົງ​ເຂດ​ວັດ​ທະ​ນະ​ທໍາ​ແລະ​ປະ​ຈຸ​ບັນ​. ດ້ວຍຄວາມສົນໃຈທາງດ້ານເສດຖະກິດຢ່າງກະຕືລືລົ້ນ, Glenn ເຂົ້າໄປໃນການເຮັດວຽກພາຍໃນຂອງລະບົບການເງິນແລະທ່າອ່ຽງຂອງເສດຖະກິດ - ສັງຄົມ. ບົດຄວາມຂອງລາວໄດ້ແຍກແນວຄວາມຄິດທີ່ຊັບຊ້ອນອອກເປັນຕ່ອນຍ່ອຍໄດ້, ສ້າງຄວາມເຂັ້ມແຂງໃຫ້ຜູ້ອ່ານເພື່ອຖອດລະຫັດກໍາລັງທີ່ສ້າງເສດຖະກິດໂລກຂອງພວກເຮົາ.ດ້ວຍຄວາມຢາກຮູ້ຢາກເຫັນຢ່າງກວ້າງຂວາງ, ຄວາມຊໍານານທີ່ຫຼາກຫຼາຍຂອງ Glenn ເຮັດໃຫ້ blog ຂອງລາວເປັນຈຸດຫມາຍປາຍທາງດຽວສໍາລັບທຸກຄົນທີ່ຊອກຫາຄວາມເຂົ້າໃຈຢ່າງຮອບຄອບໃນຫົວຂໍ້ຈໍານວນຫລາຍ. ບໍ່ວ່າຈະເປັນການສຳຫຼວດຊີວິດຂອງດາລາທີ່ມີຊື່ສຽງ, ເປີດເຜີຍຄວາມລຶກລັບຂອງນິທານບູຮານ, ຫຼືການທຳລາຍຜົນກະທົບຂອງວິທະຍາສາດຕໍ່ຊີວິດປະຈຳວັນຂອງພວກເຮົາ, Glenn Norton ແມ່ນນັກຂຽນຂອງທ່ານ, ນຳພາທ່ານຜ່ານພູມສັນຖານອັນກວ້າງໃຫຍ່ໄພສານຂອງປະຫວັດສາດ, ວັດທະນະທຳ ແລະຜົນສຳເລັດຂອງມະນຸດ. .