سیرت • قدرتی خوبصورتی

پیوٹر ایلیچ چائیکووسکی 7 مئی 1849 کو یورال پہاڑوں کے ایک روسی قصبے ووٹکنسک میں ایک متوسط ​​گھرانے میں پیدا ہوئے۔ والد ایک مقامی دھاتی کمپنی کے فورمین ہیں۔ ماں فرانسیسی عظیم نسل کے خاندان سے آتی ہے۔ چھوٹے Pyotr Ilyich کو اپنے خاندان سے موسیقی کا شوق نہیں گزرا، لیکن وہ کم عمری سے ہی اپنی صلاحیتوں کا مظاہرہ کرنے میں ناکام نہیں ہوتا، اتنا کہ اس نے پندرہ سال کی عمر میں اپنا پہلا گانا کمپوز اور شائع کیا۔

جب وہ صرف 14 سال کا تھا، اس نے اپنی ماں کو کھو دیا جس سے وہ بہت پیار کرتا تھا ہیضے کی وبا میں۔

اپنے دو جڑواں بھائیوں کی طرح لاء اسکول میں تعلیم حاصل کرنے کے بعد - ایک کیریئر زیادہ تر اس کلاس کے لیے موزوں تھا جس سے اس کا خاندان تعلق رکھتا ہے - چائیکووسکی کو سینٹ پیٹرزبرگ کنزرویٹری میں قبول کیا گیا: گریجویشن کے بعد، 26 سال کی عمر میں، وہ ماسکو کنزرویٹری میں موسیقی کی ہم آہنگی کے استاد کے طور پر نوکری کی پیشکش کی.

1866 میں اس نے جی مائنر میں سمفنی n.1 کمپوز کیا۔ 13، سب ٹائٹل "ونٹر ڈریمز"، جس پر کئی بار دوبارہ کام کیا جائے گا - خود روسی موسیقار کے لیے کافی معمول کی مشق۔ اگلے سال اس نے اپنا پہلا گیت کا کام لکھا جس کو حقیقی تکمیل تک پہنچایا گیا: الیگزینڈر نیکولاویچ اوسٹروسکیج کے ڈرامے سے "وویوڈا" (دی وویووڈ)۔ کام کی چار نقلیں ہیں اور اسے اچھی کامیابی ملتی ہے، تاہم اب یہ نہیں ہے۔دوبارہ شروع ہوا اور Tchaikovsky نے اسکور کو تباہ کر دیا: کچھ حصے بعد کے اوپیرا "Opričnik" (گارڈ کا افسر) اور بیلے "Swan lake" میں ختم ہو جائیں گے۔

1874 اور 1875 کے درمیان اس نے وہ تخلیق کیا جو اس کے سب سے مشہور ٹکڑوں میں سے ایک بن جائے گا، "کنسرٹو این. 1 ان بی فلیٹ مائنر op. 23"، دو بار نظر ثانی کی گئی۔

پینتیس سال کی عمر میں، چائیکوفسکی نے بیلے موسیقی کے لیے اپنی توانائیاں وقف کر دیں، اس وقت موسیقی کی ایک صنف جس کو کم نہیں سمجھا جاتا تھا: وہ ایک موسیقار کے طور پر اپنی زیادہ تر شہرت کا مقروض تھا۔ 1877 میں ماسکو کے بولشوئی تھیٹر میں "Lebedinoe ozero" (Swan Lake)، op. 20، پچھلے دو سالوں میں لکھا گیا اور اپنی بہن کے خاندان اور بھتیجوں کے ساتھ گزارے گئے بہت سے موسم گرما میں سے ایک کے دوران پیدا ہوا، روحانی سکون کا ایک گوشہ جس کا موسیقار اکثر سہارا لیتا تھا۔ اسی سال سے کام "Eugenio Onieghin" (Evgenij Onegin)، Op. 24، الیگزینڈر پشکن کی آیت میں ہم نام ناول سے ہے۔

1876 کے موسم گرما اور خزاں کے درمیان اس نے سمفونک نظم ترتیب دی۔ 32 "فرانسیکا دا رمینی"، جو آج کل سب سے زیادہ پرفارم کیے جانے والے بڑے آرکسٹرا کے لیے ان کا ایک اور کام ہے۔ اسی سال اس نے جارج بیزٹ کی کارمین اور رچرڈ ویگنر کی ٹیٹرالوجی (دی رنگ آف دی نیبلونگ) کے عالمی پریمیئر میں شرکت کی، اس سے جوش و خروش یا تنقید کی وجوہات سامنے آئیں۔ کارمین اپنے گیت کے شاہکار "The Queen of Spades" (1890 میں فلورنس میں شروع ہوا) کو بھی متاثر کرے گی۔

دیTchaikovsky کی ذاتی زندگی اس حقیقت سے داغدار ہے کہ ایک شخص کے طور پر اس نے کبھی بھی اس کام کو محسوس نہیں کیا۔ اس نے حقیقت سے بچنے کی کوشش کرتے ہوئے اپنی ہم جنس پرستی کو چھپایا۔ 1877 میں یہ بحران میں چلا گیا۔ اس وقت ایک عورت، Antonina Milyukova نے طویل خطوط کے ذریعے اس کے لیے اپنی محبت کا اعلان کرنا شروع کیا۔ انتونینا نے دھمکی دی کہ اگر اس نے اس سے ملنے سے انکار کیا تو وہ خودکشی کر لے گی۔

چائیکوفسکی شادی کے خیال سے ناگوار ہے، لیکن انتونینا کو اپنے مسائل کے حل کے طور پر دیکھتا ہے۔

اپنی پہلی ملاقات کے اگلے ہفتے، دونوں کی منگنی ہو گئی ہے۔ شادی مختصر اور تباہ کن ہے: یہ تجربہ موسیقار کے سب سے مکمل اور دلچسپ کرداروں میں سے ایک، تاتیانا، یوجین ونگین کی ہیروئن کو متاثر کرے گا۔ اپنی شادی سے ناخوش، Tchaikovsky خودکشی کی کوشش کرتا ہے۔ اس کا ذاتی ڈاکٹر اسے رشتہ ختم کرنے کا حکم دیتا ہے، چنانچہ چائیکووسکی یورپ کے طویل سفر پر روانہ ہو گئے۔

چائیکووسکی کی زندگی میں ایک اور اہم خاتون امیر بیوہ نادیزہدا فلاریٹونا وون میک ہوں گی۔ طویل سالوں سے، دہائیوں سے، جسمانی فاصلہ برقرار رکھتے ہوئے بہت سے گہرے اور جذباتی خط لکھے جاتے ہیں۔ ان کی آمنے سامنے ملاقات کم ہی ہوتی ہے۔ میڈم وان میک 1879 سے 1890 تک چائیکووسکی کی سرپرست بنیں اور انہیں خود کو مکمل طور پر کمپوزیشن کے لیے وقف کرنے کی اجازت دی: اس وقت چائیکوفسکی واحد موسیقار تھے۔روس میں پیشہ ور.

یورپ میں اپنے طویل سفر کے بعد، چائیکوفسکی روس واپس آیا اور جلد ہی اس کی شادی نے دوبارہ اس کی زندگی کو نقصان پہنچایا۔ انتونینا طلاق کے بارے میں اپنا خیال بدلتی رہتی ہے۔ موسیقار پیچھے ہٹ گیا اور خود کو الگ تھلگ کر لیا، تیزی سے بدتمیزی کا شکار ہو گیا اور زیادہ سے زیادہ بیرون ملک سفر کرنے کے مواقع تلاش کر رہا تھا۔ اس عرصے میں اس نے "La Maid of Orleans"، "Ouverture 1812" اور "Mazepa" لکھے۔

1891 میں مارینسکی تھیٹر نے اسے ایک ایکٹ اوپیرا "Iolanta" اور ایک بیلے، "The Nutcracker" کے ساتھ مشترکہ طور پر پرفارم کرنے کا حکم دیا۔ یہ آخری کام "سلیپنگ بیوٹی" اور "سکستھ سمفنی" کے ساتھ مل کر اس وقت کے لیے خالص اور جدید موسیقی کے حل کی مثالیں ہیں۔ اسی سال وہ ریاستہائے متحدہ کے مشرقی ساحل کے ایک محدود دورے پر گئے، فلاڈیلفیا، بالٹی مور اور نیویارک میں کنسرٹ کا انعقاد کیا، کارنیگی ہال کے افتتاحی کنسرٹ میں شرکت کی۔

چائیکووسکی کی آخری کمپوزیشن، سمفنی "Pathétique"، ایک شاہکار ہے: اس کام میں ایک ایسے شخص کی زندگی کی کہانی کا پتہ لگایا گیا ہے جو ایک نوجوان امید پرست کے طور پر شروع ہوتا ہے اور پھر محبت میں مایوس ہو جاتا ہے اور آخر کار اس کی موت ہو جاتی ہے۔ چائیکوفسکی نے 28 اکتوبر 1893 کو سمفنی کا پریمیئر منعقد کیا: ایک ہفتہ بعد اس کی موت ہوگئی۔

6 نومبر 1893 کو Pyotr Ilyich Tchaikovsky کی موت کے حالات اسرار میں ڈوبے ہوئے ہیں۔ کچھ کے نزدیک فنکار نے خودکشی کر لی ہو گی۔اس کی ہم جنس پرستی کے انکشاف کے بعد؛ سرکاری وجہ ہیضہ ہو گی، لیکن کچھ شواہد اس مفروضے کو خارج نہیں کرتے کہ چائیکوفسکی کی موت زہر سے ہوئی ہو گی۔