Biografy fan Pjotr ​​Iljitsj Tsjaikovski

 Biografy fan Pjotr ​​Iljitsj Tsjaikovski

Glenn Norton

Biografy • Natuerlike elegânsje

Pyotr Iljitsj Tsjaikovski waard berne op 7 maaie 1849 yn Votkinsk, in Russyske stêd yn it Oeralberchtme, yn in famylje fan 'e middenklasse. De heit is foarman fan in pleatslik metaalbedriuw; de mem komt út in famylje fan Frânske aadlike komôf. Lytse Pjotr ​​Iljitsj wurdt de passy foar muzyk net trochjûn fan syn famylje, mar hy slagget der net yn om fan jongs ôf talint te toanen, sa folle dat er op syn fyftjinde syn earste ferske komponearret en publisearret.

Doe't er mar 14 wie, ferlear er de mem dy't er sa leaf hie oan in cholera-epidemy.

Nei it folgjen fan de rjochtenskoalle lykas syn twa twillingbruorren - in karriêre foar it grutste part geskikt foar de klasse dêr't syn famylje ta heart - waard Tchaikovsky akseptearre oan it Sint-Petersburch Konservatoarium: nei syn ôfstudearjen, op 'e leeftyd fan 26, waard hy oanbean in baan as learaar fan muzikale harmony oan it Moskouske Konservatoarium.

Yn 1866 komponearre hy de symfony n.1 yn g-moll, op. 13, mei de ûndertitel "Winter Dreams", dy't ferskate kearen wurde bewurke - in frij gewoane praktyk foar de Russyske komponist sels. It jiers dêrop skreau er syn earste lyryske wurk dat ta echte foltôging brocht: "Voevoda" (De voivode) út it stik fan Aleksandr Nikolaevič Ostrovskij. It wurk hat fjouwer replika's en krijt goed súkses, lykwols is it net mearopnij en Tchaikovsky ferneatiget de partituer: guon dielen sille einigje yn 'e folgjende opera "Opričnik" (De offisier fan 'e wacht) en yn it ballet "Swanenmar".

Tusken 1874 en 1875 makke er wat ien fan syn bekendste stikken wurde soe, it "Konsert n. 1 in B-moll op. 23", twa kear besjoen.

Sjoch ek: Eugenio Scalfari, biografy

Tsjaikovski wijde op syn fiifentritichste syn enerzjy oan balletmuzyk, in muzikaal sjenre dat doe ûnderskat waard: hy hie dêr in protte fan syn bekendheid as komponist oan te tankjen. Yn 1877 yn it Bolshoi Theatre yn Moskou "Lebedinoe ozero" (Swanenmar), op. 20, skreaun yn 'e foargeande twa jier en berne yn ien fan' e protte simmers trochbrocht mei syn suster syn famylje en neefkes, in hoeke fan geastlike sereniteit dêr't de muzikant faaks syn taflecht. Ut datselde jier is it wurk "Eugenio Onieghin" (Evgenij Onegin), Op. 24, út de homonyme roman yn fersen fan Aleksandr Poesjkin.

Tusken de simmer en de hjerst fan 1876 komponearre er it symfonyske gedicht op. 32 "Francesca da Rimini", in oar fan syn wurken foar grut orkest dy't hjoed de dei meast útfierd wurde. Yn datselde jier gie er by Georges Bizet syn Carmen en de wrâldpremiêre fan Richard Wagner syn Tetralogy (De Ring fan de Nibelung), dêr't er reden fan luts foar entûsjasme of krityk. Carmen sil ek ynspirearje syn lyryske masterwurk "The Queen of Spades" (begûn yn Florence yn 1890).

DePersoanlik libben fan Tchaikovsky is fersmoarge troch it feit dat hy as persoan nea fielde oan 'e taak. Hy ferburgen syn homoseksualiteit, besykje te ûntkommen út 'e realiteit. Yn 1877 gie it yn krisis. Op dat stuit begûn in frou, Antonina Milyukova, har leafde foar him te ferklearjen troch lange brieven. Antonina drige selsmoard te pleegjen as hy wegere har te treffen.

Tsjaikovski is ôfgryslik fan it idee fan houlik, mar sjocht Antonina as in oplossing foar syn problemen.

Sjoch ek: Biografy fan Nazim Hikmet

De wike nei har earste moeting binne de twa ferloofd. It houlik is koart en desastreus: dizze ûnderfining sil ien fan 'e komponist syn meast folsleine en yntrigearjende karakters ynspirearje, Tatyana, de heldinne fan Eugene Onegin. Untefreden mei syn houlik besiket Tchaikovsky selsmoard. Syn persoanlike dokter bestelt him de relaasje te beëinigjen, sadat Tsjaikovski op in lange reis nei Europa set.

In oare wichtige frou yn it libben fan Tchaikovsky sil de rike widdo Nadezhda Filaretovna von Meck wêze. Lange jierren, foar desennia, wurde in protte yntime en emosjonele brieven skreaun mei in fysike ôfstân. Der binne in pear kear se moetsje oantlit ta oantlit. Madame Von Meck wurdt fan 1879 oant 1890 de beskermhear fan Tsjaikovski, wêrtroch't er him allinnich op komposysje wijde: op dat stuit wie Tsjaikovski de ienige komponistprofesjonele yn Ruslân.

Nei syn lange reis yn Europa komt Tsjaikovski werom nei Ruslân en al gau nimt syn houlik wer in tol op syn libben. Antonina feroaret hieltyd har gedachten oer skieding. De komponist luts him werom en isolearre him, waard hieltyd mear misantropysk en socht mooglikheden om safolle mooglik nei it bûtenlân te reizgjen. Yn dizze perioade komponearre hy "La Maid of Orleans", "Ouverture 1812" en "Mazepa".

Yn 1891 joech it Mariinsky Theater him opdracht mei de ienakter "Iolanta" en in ballet "De Nutcracker" om tegearre op te fieren. Dizze lêste wurken binne tegearre mei "Sleeping Beauty" en de "Sixth Symphony", foarbylden fan suvere en ynnovative muzikale oplossingen foar dy tiid. Yn datselde jier gie hy op in beheinde toernee troch de Eastkust fan 'e Feriene Steaten, dirigearre konserten yn Philadelphia, Baltimore en New York, en die mei oan it iepeningskonsert fan Carnegie Hall.

Tsjaikovski syn lêste komposysje, de symfony "Pathétique", is in masterwurk: it wurk giet it libbensferhaal nei fan in man dy't begjint as in jonge optimist en dan desyllúzjearre wurdt yn 'e leafde en úteinlik stjert. Tsjaikovski dirigearre de premjêre fan de symfony op 28 oktober 1893: hy stoar in wike letter.

De omstannichheden fan de dea fan Pjotr ​​Iljitsj Tsjaikovski op 6 novimber 1893 bliuwe yn mystearje omhuld. Foar guon soe de keunstner selsmoard pleegd hawweneidat syn homoseksualiteit waard iepenbiere; de offisjele oarsaak soe cholera wêze, mar guon bewiis slút de hypoteze net út dat Tchaikovsky oan fergiftiging stoarn is.

Glenn Norton

Glenn Norton is in betûfte skriuwer en in hertstochtlike kenner fan alle dingen yn ferbân mei biografy, ferneamde persoanen, keunst, bioskoop, ekonomy, literatuer, moade, muzyk, polityk, religy, wittenskip, sport, skiednis, televyzje, ferneamde minsken, myten en stjerren . Mei in eklektysk oanbod fan ynteresses en in ûnfoldwaande nijsgjirrigens sette Glenn útein op syn skriuwreis om syn kennis en ynsjoch te dielen mei in breed publyk.Nei't er sjoernalistyk en kommunikaasje studearre, ûntwikkele Glenn in skerp each foar detail en in oanstriid foar boeiende ferhalen. Syn skriuwstyl is bekend om syn ynformative, mar boeiende toan, dy't it libben fan ynfloedrike figueren sûnder muoite ta libben bringt en yn 'e djipten fan ferskate yntrigearjende ûnderwerpen ferdjipje. Troch syn goed ûndersochte artikels is Glenn fan doel om lêzers te fermeitsjen, oplieden en te ynspirearjen om it rike tapijt fan minsklike prestaasjes en kulturele ferskynsels te ferkennen.As in sels útroppen cinephile en literatuer entûsjast, Glenn hat in uncanny fermogen om te analysearjen en kontekstualisearjen fan de ynfloed fan keunst op de maatskippij. Hy ûndersiket de ynteraksje tusken kreativiteit, polityk en maatskiplike noarmen, en ûntsiferet hoe't dizze eleminten ús kollektyf bewustwêzen foarmje. Syn krityske analyze fan films, boeken en oare artistike útdrukkingen biedt lêzers in nij perspektyf en noeget har út om djipper nei te tinken oer de wrâld fan keunst.Glenn syn boeiende skriuwen rint fierder as degebieten fan kultuer en aktuele saken. Mei in grutte belangstelling foar ekonomy, dûkt Glenn yn 'e ynderlike wurking fan finansjele systemen en sosjaal-ekonomyske trends. Syn artikels brekke komplekse begripen op yn digestible stikken, wêrtroch lêzers de krêften kinne ûntsiferje dy't ús wrâldekonomy foarmje.Mei in brede appetit foar kennis meitsje Glenn's ferskate gebieten fan saakkundigens syn blog in ien-stop-bestimming foar elkenien dy't goed rûne ynsjoch sykje yn in myriade fan ûnderwerpen. Oft it no giet om it ferkennen fan it libben fan byldbepalende ferneamde persoanen, it ûntdekken fan de mystearjes fan âlde myten, of it ûntdekken fan de ynfloed fan wittenskip op ús deistich libben, Glenn Norton is jo go-to-skriuwer, dy't jo liede troch it grutte lânskip fan minsklike skiednis, kultuer en prestaasjes .