Biographie - Mit der Klasse der Einfachheit

Alle denken, er stamme aus Genua, und in gewisser Weise ist er das auch: Gino Paoli, der Liedermacher, der einige der schönsten Seiten der italienischen Musik dieses Jahrhunderts geschrieben hat, wurde aber am 23. September 1934 in Monfalcone geboren.

Aber es war in Genua, wohin er als Kind zog, wo Gino Paoli - nachdem er als Portier, Werbegrafiker und Maler gearbeitet und mehr Preise als Geld verdient hatte - sein Debüt als Tanzsänger gab und dann mit seinen Freunden Luigi Tenco und Bruno Lauzi eine Musikkapelle gründete, bis das glorreiche Haus Ricordi, das Bellini und Donizetti, Verdi und Puccini aus der Taufe gehoben hatte, beschloss, dieEr wandte sich der Popmusik zu und engagierte den Sänger mit der seltsamen miauenden Stimme. 1960 veröffentlichte er "La gatta", ein streng autobiografisches Lied: es handelte von der Mansarde am Meer, in der Gino lebte. Die Platte verkaufte sich 119 Mal, verschwand dann und kam schließlich wieder zurück und wurde unerwartet zu einem Hit mit 100.000 Exemplaren pro Woche.

In der Zwischenzeit hatte eine Liebesgeschichte mit Ornella Vanoni begonnen, einer von Giorgio Strehler entdeckten Sängerin, der den genuesischen Liedermacher überredete, für sie "Senza fine" zu schreiben, das Lied, das sie berühmt machte. Dann nahm Mina, von vielen entmutigt, "Il cielo in una stanza" auf, mit dem Ergebnis, das wir alle kennen.

Es folgten "Sassi", "Me in tutto il mondo" (1961), "Anche se" (1962), "Sapore di sale", "Che cosa c'è" (1963), "Vivere ancora" (1964), die alle zu Klassikern wurden und in viele Sprachen übersetzt wurden.

Gino Paoli hat zusammen mit seinen "vier Freunden" in Genua die "canzone d'autore" ins Leben gerufen, eine revolutionäre musikalische Ausdrucksform, die darauf abzielt, Gefühle und reale Tatsachen in einer unkonventionellen Sprache auszudrücken; das Lied hört also auf, reine Unterhaltung zu sein, und verlässt die Oleographie, um eine eigenständige Kunstform zu werden.

Inzwischen ist der mittellose Maler ein berühmter Sänger. Im Jahr zuvor hatte der von Ennio Morricone arrangierte "Sapore di sale" mit Saxophoneinsätzen von Gato Barbieri Hochkonjunktur. Und doch hatte der inzwischen reiche und berühmte Liedermacher an einem Sommernachmittag mit einer Derringer auf sein Herz gezielt: "Ich wollte sehen, was passiert", erklärte er später. Die Kugel steckt noch immer in seiner Brust, wie ein Souvenir.

In der Zwischenzeit entdeckte und lancierte Paoli andere Künstler: Lucio Dalla, einen Jazz-Klarinettisten, dessen erste Platte er produzierte, oder den widerspenstigen Fabrizio De André, den er "zwang", mit ihm am Circolo della Stampa in Genua zu singen. Es geschah auch, dass die unterschiedlichsten Interpreten von Paolis Liederbuch "Besitz ergriffen": sakrale Monster der 1950er Jahre wie Claudio Villa, Carla Boni, Jula De Palma, JoeSentieri, Opernsängerinnen wie Anna Moffo, Schauspielerinnen wie Lea Massari und Catherine Spaak, Protagonisten der 1960er Jahre wie Umberto Bindi, Luigi Tenco, Gianni Morandi. Später werden andere berühmte Sänger wie Patty Pravo und Franco Battiato in die Musik von Gino Paoli einbezogen. Wichtig in den 1980er Jahren ist die Zusammenarbeit mit Zucchero, einem jungen Mann, der noch in den Kinderschuhen steckt und zu seinem Erfolg beitragen wird.

Doch als seine Popularität wuchs, geriet Paoli in eine Krise, die ihn für einige Jahre der Reflexion aus der Musikszene herausführte.

Das große Comeback von Paoli kam mit zwei mutigen und anarchischen Alben, in denen sich vor allem die junge Welt wiedererkannte. Das erste, Mitte der 1970er Jahre veröffentlicht, trug den emblematischen Titel Rote Ampeln sind nicht Gott" und wurde von dem Katalanen Jean Manoel Serrat vertont. Das zweite erschien 1977, drei Jahre später, und trug den Titel Il mio mestiere". Beide handelten von Freiheit,Demokratie, Marginalisierung, Vielfalt.

Diese Reifung prägte in den folgenden zwanzig Jahren alle seine Rekorde: die triumphale Tournee 1985 mit Ornella Vanoni, seine Erfahrungen als Abgeordneter der Pci, später der Pds, und als Gemeinderat in Arenzano.

Im darauffolgenden Herbst erschien "Senza contorno, solo... per un'ora", eine Live-Performance mit Liedern aus seinem Repertoire, die in eine Jazz-Tonart umgeschrieben wurden, mit den bisher unveröffentlichten Liedern "Senza contorno" und "La bella e la bestia", die Gino zusammen mit seiner Tochter Amanda Sandrelli sang und die dem Soundtrack des gleichnamigen Disney-Films entnommen waren. Paoli hatte bereits mit dem Film zu tun, als er an Bertoluccis "Prima della rivoluzione" mitarbeitete,hatte "Vivere ancora" und "Ricordati" komponiert und schrieb dann "Una lunga storia d'amore" (1984) und "Da lontano" (1986) für die Filme "Una donna allo specchio" und "La sposa americana", beide mit Stefania Sandrelli.

In diesen Jahren veröffentlichte er Platten, deren Inhalt aus seiner großen menschlichen Erfahrung schöpfte: "The Moon and Mr Hyde" und "Averti addosso" (1984), "What will I do when I grow up" (1986), "The office of lost things" (1988) und dann "Ciao salutime un po' Zena", das dem ligurischen Lied gewidmet ist, "Ha tutte le carte in regola", eine Hommage an den verstorbenen Liedermacher Piero Ciampi aus Livorno, "Matto come un gatto(1991).

1991 kam der durchschlagende Erfolg von "Matto come un gatto" und der Single "Quattro amici al bar" (mit Vasco Rossi).

Im Frühjahr 1993 "King Kong" und zwei Jahre später "Amori dispari", in denen er die Vorrangstellung der Gefühle in einer Welt, die sie verleugnet, erneut bekräftigt.

In "Embezzlement" (1996) "eignet" sich der Singer-Songwriter eine Handvoll internationaler Songklassiker an und übersetzt die Seiten von Lennon, Cat Stevens, Aznavour, Stevie Wonder, James Taylor und anderen in eine Art Selbstporträt.

"Tomatoes" (1998) und "For a Story" (2000) sind neue Seiten eines Mannes, der nicht aufgibt, die Unschuld, das Staunen und die Fantasie eines ewigen Kindes unter weißen Haaren zu kultivieren.

Im Jahr 2002 erschien das unveröffentlichte Album "Se", dessen Single "Un altro amore" auf dem "52. Sanremo Festival" vorgestellt wurde, wo sie einen großen Erfolg beim Publikum und bei den Kritikern hatte und ihn als authentischen Protagonisten der italienischen Musikszene bestätigte, der immer in der Lage ist, sich zu erneuern und dabei die Formen und Inhalte des Singer-Songwritertums beizubehalten, die ihn immer ausgezeichnet haben.

Bei der großen Veranstaltung "Pavarotti and Friends", die ebenfalls 2002 stattfand, stand er zusammen mit James Brown, Sting, Lou Reed, Grace Jones, Zucchero und Bocelli auf der Bühne, um das soziale Engagement zu besiegeln, für das er sich immer eingesetzt hat.

Das Jahr schließt mit einer Bilanz von mehr als siebzig Konzerten, die mit dem Dimi Rhythm Symphony Orchestra of Rome in den größten Theatern Italiens und an den stimmungsvollsten Orten im Freien aufgeführt werden.

Im Jahr 2004 wurde Gino Paoli in Sanremo mit dem "Premio alla Carriera" ausgezeichnet, und im selben Jahr trat er mit "Un incontro di jazz" zusammen mit seinen Freunden Enrico Rava, Danilo Rea, Rosario Bonaccorso und Roberto Gatto auf einigen der wichtigsten Jazzfestivals Italiens auf, was ihn diesem raffinierten Musikgenre, das schon immer zu seinen größten Leidenschaften zählte, näher brachte.

Zu seinen neuesten Werken gehört "Ti ricordi? No, non mi ricordo", das aus süßen Duetten mit Ornella Vanoni besteht und Ende September 2004, nach dem Geburtstag der beiden großen Interpreten, veröffentlicht wurde. Es folgen "Storie" (2009) und "Due come noi che..." (2012, Gino Paoli zusammen mit Danilo Rea).

Am 17. Mai 2013 wurde er zum Präsidenten der SIAE gewählt: Seine Ziele sind die Bekämpfung der Piraterie und die Förderung des Urheberrechts. Am 24. Februar 2015 trat er von diesem Amt zurück, nachdem die italienische Guardia di Finanza Ermittlungen gegen ihn eingeleitet hatte, bei denen er der Steuerhinterziehung beschuldigt wurde, weil er 2 Millionen Euro in die Schweiz überwiesen hatte.